Новости

Программа «Петербург-концерта» «От «Марша энтузиастов» до «Ветра перемен»», которая пройдёт 4 января в 19.00 в Екатерининском собрании, посвящена всеобъемлющему творческому наследию Исаака и Максима Дунаевских, мелодии которых можно смело назвать манифестом радости и саундтреком советской эпохи.

В первом отделении, в исполнении заслуженного артиста России Ивана Беседина, солистов «Петербург-концерта» Натальи Сорокиной, Сергея Зыкова, Анастасии Симанской, Игоря Ступишина (фортепиано), Дениса Асташина (баян) и Ансамбля солистов «Рождество» прозвучат сочинения признанного классика кино музыки Исаака Дунаевского, снискавшего славу гениального мелодиста и мастера органично соединять легкий жанр с симфонической музыкой. Всесоюзная слава пришла к Дунаевскому-старшему в 1934 году, когда на экраны страны вышел фильм Григория Александрова «Весёлые ребята». Эта картина стала точкой отсчета в долгом и плодотворном сотрудничестве режиссера и композитора и способствовала появлению на свет жанра музыкальной комедии. Любовь Орлова отмечала: «С ним песни рождались в соавторстве». Яркие, наполняющие жизнеутверждающей энергией песни из кинофильмов «Цирк», «Волга-Волга», «Весна», «Кубанские казаки», которые 4 января прозвучат в Екатерининском собрании, были и несомненно всегда будут в топе любимых мелодий отечественного кино.

Второе отделение концерта отдано во власть мелодий Максима Дунаевского, достойного наследника своего великого отца. Песни Максима Дунаевского исполняли: Андрей Давидян, Ирина Понаровская, Николай Караченцов, Жанна Рождественская, Дмитрий Харатьян, Михаил Боярский, Татьяна Буланова и другие известные артисты. Как дирижер он работал со многими известными оркестрами. Дунаевский-младший написал музыку к семидесяти фильмам и десяткам музыкальных спектаклей, мюзиклов и мультфильмов, среди которых музыкальные хиты к фильмам: «Д'Артаньян и три мушкетера», «Ах, водевиль, водевиль», «Карнавал», «Мэри Поппинс, до свидания!». Именно они завершат вечер.

В концерте принимает участие Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

Ведущие — заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Светлана Спириденкова.

Режиссер — Светлана Николаева. 

Возрастная категория 6+

Новогодние праздники — это всегда ожидание чуда и совместных семейных походов в театр. «Петербург-концерт» приглашает 7 января в Екатерининское собрание, где ровно в 12.00 распахнется сказочная дверь в страну чудес выдумщика и фантазера Льюиса Кэрролла. Вслед за Алисой и Белым кроликом зрители отправятся в увлекательное путешествие по фантастическому миру, где невозможное возможно. Папу, маму, бабушек и дедушек, а также старших сестер и братьев, кузин и кузенов — брать с собой обязательно! Ведь известно, что в душе каждого счастливого взрослого поет и танцует ребенок, и, когда это случается, мир становится светлее.

«Алиса в стране чудес» в постановке заслуженного артиста России, художественного руководителя Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Александра Исакова — зрелищный игровой спектакль с живыми мультимедийными декорациями, включающий в себя элементы мюзикла, кукольного театра, театра теней и даже театра пластики рук. 

Возрастная категория 6+

«Сколько ему досталось даров: и могучий разум ученого, и гений композитора, и литературное дарование. Ни одного таланта не зарыл он в землю, все развил и отдал народу, человечеству...», — восторгался критик Владимир Стасов. Александр Бородин — личность-загадка, человек-оркестр эпохи русского ренессанса.

 Как в одной личности уживались создатель оперы «Князь Игорь» и профессор химии, сочинявший романсы между лекциями и лабораторными опытами? Где таится связь между строгой формулой и страстной музыкальной темой?

Этот удивительный сплав науки и искусства оживет в лектории-концерте 3 января в 15.00 в Доме Кочневой.  Музыканты Струнного квартета имени Н. А. Римского-Корсакова и Ансамбля солистов «Рождество» под управлением заслуженной артистки России Ольги Ступневой погрузят зрителей в мир  композитора Александра Порфирьевича Бородина: от эпического размаха «Половецких плясок» с их неистовыми ритмами и томными восточными мелодиями до камерной, почти акварельной лирики квартетов и романсов. Также в программу включены и литературные сочинения учёного: живые, ироничные, открывающие портрет Бородина-рассказчика.

Ведущие вечера – историк науки, профессор Яков Рабкин и Наталья Варламова (фортепиано) – помогут разгадать «формулу гения» и станут вашими проводниками в его творческую лабораторию. 

Возрастная категория 12+

3 января в 19.00 «Петербург-концерт» и виртуозный пианист, заслуженный артист России Олег Вайнштейн подарят жителям и гостям Северной столицы концертную программу, в которой прозвучат сочинения двух ярчайших представителей барокко и романтизма.

«Когда Господь создавал мир, он слышал музыку Баха», — утверждал Иоганн Вольфганг Гёте. В истории музыкального искусства Иоганн Себастьян Бах — особая субстанция. Создавая клавирные произведения, композитор ориентировался на клавесин, и время убедительно доказало, что он предугадал будущее. Неслучайно в репертуар всех пианистов мира входят сочинения Баха, которые без преувеличения можно считать «музыкальной библией». В программе вечера прозвучат Французская сюита соль мажор и Партита си-бемоль мажор.

Творческое кредо Роберта Шумана выражено в одном из его высказываний: «Призвание художника — озарять светом глубины человеческой души». Шуман неустанно проповедовал истинное искусство, способное воспитывать и возвышать каждого, кто с ним соприкасается. В концертном зале Дома Кочневой будет исполнена Первая соната для фортепиано, которую композитор посвятил пианистке Кларе Вик, своей будущей супруге. Также программу украсит фортепианный цикл «Карнавал» — «визитная карточка» Шумана, — в котором художественный портрет его создателя предстает во всей своей многогранности.

Возрастная категория 6+

Культурный мост между городами-побратимами Санкт-Петербургом и Мариуполем продолжает свою работу. Сегодня, за 3 дня до наступления Нового года, состоялось торжественное, долгожданное открытие Мариупольского драмтеатра — символа и души героического города. Кульминацией праздника стал концерт «Петербург – Мариуполь. Вместе навсегда!», который прошёл в рамках масштабных гастролей петербургских артистов, организованных «Петербург-концертом» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

На исторической театральной сцене в самых разных жанрах с успехом выступили ведущие солисты и коллективы «Петербург-концерта». Тепло встретил зал заслуженного артиста России Ивана Беседина, исполнившего знаменитый жизнеутверждающий шлягер «Я люблю тебя, жизнь». Овации вызвало выступление Эдуарда Хиля-младшего, продолжателя легендарной творческой династии: одна из любимых песен его звездного деда – «Зима (Потолок ледяной)» – перенесла зрителей в золотую эпоху советской эстрады. Своей фирменной энергетикой зарядил публику заслуженный артист России, известный своими многочисленными выступлениями для бойцов в зоне СВО Сергей Рогожин. Зрители хором подпевали его знаменитому хиту «Летняя зима», аплодируя в такт знакомой мелодии. Вместе с солистами на сцену вышли артисты Государственного ансамбля танца «Барыня»: искрометные танцевальные номера в исполнении выдающегося коллектива настроили зрителей на праздничный новогодний лад.

Музыканты ансамбля «БИС-КВИТ» и лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка Ираида Николаева виртуозно исполнили одну из красивейших оперных арий – «Улетай на крыльях ветра» из «Князя Игоря».

Также в концертной программе приняли участие студенты Российского института сценических искусств – будущие звезды театральной сцены Мариуполя, юноши и девушки из города-побратима, поступившие на учебу в петербургский РГИСИ.

В зале было тепло и душевно. А ещё по-праздничному шумно… из-за долгих искренних аплодисментов, которые, не скупясь на добрые эмоции, дарили артистам зрители.

Вели концерт заслуженные артисты Российской Федерации Николай Поздеев и Анастасия Мельникова.

3 января в 12.00 «Петербург-концерт» приглашает маленьких и взрослых на новогоднее представление в Дом Кочневой, которое начнется с чудесных превращений и удивительных находок. Герои праздничного музыкального действа вовлекут зрителей в занимательную игру-квест, в ходе которой все вместе не только найдут разгадки ребусам и тайнам, но и познакомятся с невероятными музыкальными инструментами — орга́ном и мандолиной, трубой и барабаном, контрафаготом и тамтамом.

Хозяйка старинного особняка на Фонтанке Нина Павловна Кочнева очень любила музыку и сказки и даже сочиняла их сама. Сюжет и загадку одной из них предстоит раскрыть юным зрителям: распутать интригу с таинственным исчезновением хозяйки поможет Домовой в ходе познавательной прогулки по залам дома.

В программе в исполнении музыкантов и солистов «Петербург-концерта» Владимира Водянникова (мандолина), Виктории Ребенко (сопрано), Арсения Котлярова (малый барабан, коробочка, чаймс), Михаила Дружинина (труба), Сергея Ганусевича (контрафагот), Ольги Котляровой (орган) прозвучит музыка Г. Пёрселла, Н. Лебега, Фр. Грубера, А. Вивальди, М. Мусоргского, И. Стравинского, М. Таривердиева.

В путешествие по миру сказок юные зрители и их родители отправятся вместе с артистами «Петербург-концерта» – мастером художественного слова Анной Яковлевой и Антоном Денисовым. 

Возрастная категория 6+

3, 5 и 6 января 12.00 «Петербург-концерт» и Санкт-Петербургский Государственный музыкально-драматический театр «АРТ» приглашают юных зрителей на волшебную музыкальную сказку «Ледяное сердце».

Догадываетесь, о чем эта история? Конечно же, о любви, доброте и преданности, которые способны расколдовать и наполнить светом, теплом и надеждой даже самую отчаявшуюся душу. Вместе с главной героиней спектакля, принцессой Анной, гости отправятся на поиски её сестры Элизы, которая скрылась от людей, боясь причинить им вред своим даром, который она считает проклятием.

Большой зал Екатерининского собрания превратится в настоящий ледяной замок и, конечно, в одиночку в таком опасном приключении нашим храбрым путешественникам не справиться. Поэтому на пути к ним присоединятся закадычные приятели Крис и олень, милый снеговик и целое семейство лесных троллей.

Участникам волшебного действа предстоит узнать, что настоящая дружба, любовь и родственные чувства способны не просто сотворить самое сильное волшебство, но и растопить лед самого холодного сердца.

Благодаря сложным видеопроекционным и световым декорациям гости попадут в настоящую зимнюю сказку, в которой их ждут невероятная музыка, зажигательные танцы, живой вокал, волшебные герои, чьи красочные костюмы и образы непременно вызовут восторг, и, конечно, талантливая актерская игра. 

Возрастная категория 6+

31 декабря в 18:00 артисты и музыканты «Петербург-концерта» лауреаты международных конкурсов Ираида Николаева (сопрано), Анатолий Ломунов (тенор), Людмила Халлаева (фортепиано), мастер художественного слова Анна Фомичёва, Виталия Васильева, Михаил Кожевников, Тимофей Париков, солисты Государственного ансамбля танца «Барыня» и Вокальный ансамбль солистов «Рождество» приглашают петербуржцев и гостей города в Дом Кочневой, чтобы вместе погрузиться в волшебную предновогоднюю атмосферу под чудесные мелодии любимых оперетт.

Оперетта по праву считается королевой музыкальных жанров. Диапазон переживаний героев в ней огромен — от восхищения до ненависти, от горя до восторга. Оперетта немыслима без веселых диалогов, искрометного юмора, шелеста роскошных нарядов, красочных мизансцен и постоянного движения. И это всегда праздник, всегда хэппи-энд!

Артисты «Петербург-концерта» уверены, что программа, состоящая из арий, дуэтов и сцен оперетт Имре Кальмана, Франца Легара, Иоганна Штрауса станет отличным началом Нового года! 

Возрастная категория 6+

Яркий праздничный концерт для всей семьи, наполненный музыкой и теплыми поздравлениями, прошел сегодня в мариупольском Дворце детского и юношеского творчества.

Одним из главных событий вечера стало выступление творческого коллектива «Петербург-концерта» — легендарного казачьего ансамбля «Атаман» имени А. М. Красноперца. Их жизнеутверждающие душевные песни, знакомые многим жителям Донбасса по предыдущим концертам, как всегда, создали атмосферу праздника и единства. Посланник русской самобытной культуры доблестного казачества, профессиональный коллектив молодых харизматичных музыкантов и вокалистов не знает равнодушных слушателей. «Атаман» много лет поддерживает жителей Донецкой и Луганской республик, выступает перед российскими военнослужащими, а в Мариуполе ансамбль выступал с концертами уже не один раз.

Волшебную, новогоднюю ноту в программу внесла петербургская певица, поэт и композитор, актриса театра и кино, лауреат многочисленных конкурсов Ольга Фаворская. Ее прекрасный голос, авторские песни и мощная сценическая энергетика добавили праздничному вечеру лиричности и петербургского очарования.

На протяжении многих лет артистка посвящает себя служению российской культуре. Её разносторонний талант и харизма завоевали признание у широкой публики. В творческом багаже Фаворской — более ста песен, несколько альбомов и масштабные проекты: «Мои друзья офицеры России», «Истории любви», «Любовь — Высшая Мера», «Ветер Победы». Певица постоянно поддерживает военнослужащих на передовой и сотрудников правоохранительных органов, выступая с концертами в непростых условиях.

Праздничные мероприятия не ограничились большим концертом. В этот же день петербургские артисты принесли новогоднее настроение и мариупольским учащимся школы №59. Для них была  организована программа новогодних интермедий. В исполнении артистов петербургского «Театра у Нарвских ворот» интерактивное представление у елки «Проделки злыдней» увлекло юных зрителей в сюжет волшебной сказки с играми, загадками и хороводами. С помощью Деда Мороза и Снегурочки дети помогли победить зло и вернуть украденный волшебный посох, доказав, что добро всегда торжествует.

Один день в Мариуполе стал яркой демонстрацией многогранной поддержки Санкт-Петербурга, соединив в себе мгновения радости от праздничных представлений с долгосрочными перспективами культурного и духовного сотрудничества двух городов-побратимов: в Краеведческом музее Мариуполя состоялось символическое событие — открытие ресурсного центра Русского музея. Без сомнений, новый центр культурного притяжения предоставит уникальные возможности для образования и творчества всем, кто интересуется искусством и историей.

Культурный мост между Петербургом и Мариуполем становится прочнее с каждым днем. Продолжение следует.

2 января в 19.00 «Петербург-концерт» приглашает на особенный музыкальный вечер, который подарят гостям Дома Кочневой исполнители произведений композиторов-метамодернистов и старинной музыки в оригинальных аранжировках петербуржцы Евгения Маркова и Владимир Кирасиров. Лауреаты и обладатели гран-при многочисленных международных конкурсов и фестивалей они представят программу «Музыка Нового года», объединяющую виртуозное барокко, медитативный минимализм и современную классику.

Эмоциональным камертоном вечера станет произведение Георга Пелециса «New Year's Music»: наполненное светлой меланхолией и надеждой, оно отражает атмосферу начала нового — идеальный саундтрек для размышлений под мерцание гирлянд! 

Возрастная категория 6+

30 декабря в 19:00 лауреат Высшей национальной театральной премии «Золотая маска», золотой голос российских мюзиклов Иван Ожогин и уникальный коллектив «Петербург-концерта», обладатель музыкального Кубка Мира, лауреат первых премий международных музыкальных конкурсов ансамбль национальных инструментов «Эссе-Квинтет» подарят петербуржцам праздничную программу «Новогодняя КвинтЭссенция»!

В Государственной академической капелле Санкт-Петербурга прозвучат мировые хиты инструментальной музыки, специально аранжированные для виртуозов «Эссе-квинтета». Разноплановые композиции, с любовью подобранные ансамблем для праздничного вечера, увлекут слушателя в мир волшебных фантазий и помогут создать по-настоящему новогоднее настроение.

За вокальную часть концерта отвечает, пожалуй, самый знаменитый российский актер музыкального театра Иван Ожогин. Сила и красота его голоса вкупе с неповторимой манерой исполнения покорила сердца не только наших соотечественников. Каждое выступление певца в России и за ее пределами становится аншлаговым. В сопровождении «Эссе-Квинтета» Иван Ожогин исполнит всеми любимые композиции с «зимним» лирическим настроением. 

Возрастная категория 6+

«Петербург-концерт» представляет новый формат мероприятий — «Домашние концерты» в Доме Кочневой. В уникальных интерьерах старинного особняка, расположенного в историческом центре города, артисты петербургской сцены выступают в непосредственной близости от слушателей — друзей и единомышленников, создавая прямой и искренний диалог. Творческие встречи проходят в уютной атмосфере квартирника, где каждый гость становится частью особенного события.

30 декабря в 19:00 зрителей ждет встреча с заслуженной артисткой России Мариной Цхай.

Совсем недавно певица отметила свой юбилей ярким музыкальным шоу, но, как это часто бывает в больших залах, за цветами и аплодисментами, ярким светом и громким звуком не осталось времени посмотреть друг другу в глаза и просто — улыбнуться. Формат домашнего концерта, располагающий к откровенному разговору, позволит получить ответы на многие вопросы, наверняка накопившиеся у поклонников её творчества. О чем мечтала Марина, сидя у новогодней ёлки, какие песни пела она в детстве и как, спустя годы, маленькая Снегурочка превратилась в заслуженную артистку России.

Вместе с Мариной Цхай и виртуозными музыкантами — лауреатами международных конкурсов Игорем Ступишиным (фортепиано), Алексеем Баевым (скрипка) и Александром Вуллой (гитара) — мы подготовимся к главному семейному празднику, с которым неизменно связаны самые светлые ожидания и надежды. 

Возрастная категория 6+

Первые дни новогодних каникул, когда душа требует любимой музыки, бесконечного драйва и фейерверка головокружительных эмоций, самое время начать с музыкального театра. 2 января в 19.00 «Петербург-концерт» приглашает всех, кто готов зарядиться позитивом и радостью на весь наступивший год, стать зрителями легендарной шоу-программы «Мы из мюзикла» в постановке заслуженного артиста России, художественного руководителя и режиссера театра Александра Исакова.

Артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» представят героев мировых хитов «Чикаго», «Нотр-Дам де Пари», «Кошки», «Милая Чарити», «Смешная девчонка», «Кабаре», «Иисус Христос —суперзвезда».

Образцы классических номеров из мюзиклов, смелые авторские решения и безумная энергетика молодости — всё это в шоу-программе «Мы из мюзикла» в Екатерининском собрании! 

Возрастная категория 12+

26, 27 и 28 декабря в 19:00 — Бал! Бал! Бал!Новогодний бал в Екатерининском собрании — увлекательное, современное и вполне себе интерактивное театрализованное представление, наполненное приятными сюрпризами, оригинальными развлечениями, великой музыкой и, разумеется, танцами вечер напролет.

Переступив порог Екатерининского собрания, гости моментально погрузятся в торжественную и романтичную бальную атмосферу. У парадной лестницы изысканного особняка их встретят королевские пажи, чтобы пригласить в новогодний мир чудес.

Элегантная хозяйка торжества и величественный распорядитель бала помогут на время перенестись из века высоких скоростей и цифровых технологий в неторопливый мир музыки и театра, где нет места грусти и одиночеству, в мир, которым правят любовь, красота, радость и предвкушение чуда. Главный сюрприз Королевского бала — специальная концертная программа, подготовленная блистательными артистами «Петербург-концерта». В ней нашлось место и любимой оперной классике, и искрометным танцевальным номерам. В финале вечера театральный зал трансформируется в настоящее бальное пространство, где артисты и зрители продолжат танцевать и веселиться. И пускай жесткий дресс-код не предусмотрен, но красивое платье и элегантный костюм приветствуются. 

Возрастная категория 12+

Жанр мюзикла, как известно, требует высочайшей техники исполнения и виртуозного актерского мастерства; обращение к нему — это всегда творческий вызов, особый коктейль, в котором каноническая традиция и дерзость эксперимента сосуществуют в гармонии и соперничестве.

30 декабря в 19.00 в Малом зале Екатерининского собрания легендарная шоу-программа «Мы из мюзикла», объединившая сценическое действие, вокал и пластическое искусство,  снова представит героев мировых хитов «Чикаго», «Нотр-Дам де Пари», «Кошки», «Милая Чарити», «Смешная девчонка», «Кабаре», «Иисус Христос —суперзвезда». Зрителя ждут образцы классических номеров из мюзиклов и смелые авторские решения, хореография легендарного Боба Фосса и безумная энергетика молодости, которая преодолеет любые преграды на пути артиста к его мечте!

В программе задействованы артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ».

Постановка заслуженного артиста России, художественного руководителя и режиссера театра Александра Исакова.

Музыкальный руководитель — Елена Буланова, балетмейстер — Анна Обцешко.

Хореографы — Анна Обцешко, Денис Большев, Анастасия Квитко. 

Возрастная категория 12+

23 декабря в 19:00 в рамках семейного песенного фестиваля «СПОЁМ!» «Петербург-концерт» приглашает всех на праздничный концерт-караоке, посвященный приближающимся зимним торжествам. В этот декабрьский вечер зрители споют хором с ведущими артистами петербургской сцены: с заслуженным артистом России Иваном Бесединым, Натальей Сорокиной, Тоней Плетцер, Антоном Авдеевым, Екатериной Гортоломей, Виталием Майоровым, группой «Филармония». Гостей ждет танцевальное действо от солистов Государственного ансамбля танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной. Соответствующую атмосферу создадут артисты «Петербург-концерта» исполнив вместе с гостями любимые новогодние композиции, дарящие теплую ностальгию и радостное предвкушение волшебства.

«СПОЁМ новогоднее!» пройдет в формате музыкально-развлекательного шоу. Каждый столик в зрительном зале превратится в команду — таким образом появится более десятка караоке-групп минимум из шести человек, вовлеченных в яркое творческое состязание. Разминка с караоке-тренером станет отличным стартом музыкального соревнования, поэтому даже те, кто никогда не пел, получат шанс не только хорошо провести время, но и взять свои первые ноты.

Как и полагается в караоке, тексты песен будут транслироваться на большом экране. На каждом столике, кроме меню театрального буфета, можно будет найти и меню музыкальное — карточки с QR-кодом. Зрители смогут вывести слова исполняемых в концерте песен на экран своего устройства.

Изящная статуэтка ретромикрофона станет не только символом караоке-фестиваля, но и займет место на столике самой дружной и самой музыкальной команды, определять которую будут артисты.

«СПОЁМ новогоднее!» приблизит зрителей к главному празднику, создав счастливый миг единения и общего веселья. Уже при входе гостей встретят разноцветные огни гирлянд на новогодней ёлке, рядом с которой можно будет сфотографироваться на память с самим Дедом Морозом. А там, где появляется Дед Мороз, всегда звучат только веселые песни, раздаются подарки, главным из которых мы считаем прекрасное праздничное настроение! Готовьтесь к яркому музыкальному состязанию!

Проведут мероприятие Светлана Спириденкова и Евгений Дядюк.

Режиссер — Михаил Костюченко 

Возрастная категория 6+

15 декабря 2025 года на основной площадке «Петербург-концерта» — в Большом зале Екатерининского собрания — состоялась торжественная церемония вручения Молодёжной премии Правительства Санкт-Петербурга в области художественного творчества. Премия существует с 2011 года. Она присуждается деятелям культуры и искусства в возрасте до 35 лет в целях поощрения молодых творцов и поддержки их потенциала.

В этом году обладателями премии в номинации «За достижения в области сценического творчества» стали актриса Театра на Садовой Татьяна Ишматова, актриса Театра «Суббота» Софья Андреева, актриса Театра Эстрады имени Аркадия Райкина Анастасия Лазо, актер Молодёжного театра на Фонтанке Сергей Барабаш, солист балета Михайловского театра Данила Хамзин, режиссер Малого театра кукол Дмитрий Петров и актер Александринского театра Виктор Шуралёв. Также премию вручили коллективам Театра балета имени Леонида Якобсона, Театра Комедии имени Николая Акимова, Театра Балета Бориса Эйфмана и Малого драматического театра.

В номинации «За достижения в области кинотворчества» лауреатом стал кинорежиссер Юрий Мокиенко. «За достижения в области музыкального творчества» премией награжден солист Музыкального театра имени Фёдора Шаляпина Артём Яковлев. В номинации «За достижения в области изобразительного творчества» победила художница Анна Павлова.

Впервые в этом году премия присуждалась за достижения в области художественного творчества студентов. Лауреатом стала студентка Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения Анна Волкова.

17 и 18 декабря в 19 часов на сцене Екатерининского собрания «Петербург-концерт» даёт большую премьеру – музыкальный спектакль синтетического жанра, авантюрную комедию «Игра» с элементами водевиля, иммерсивного театра, пластического перформанса, исторической правды и художественного вымысла. Ведущие игроки «Петербург-концерта» – заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Анна Фомичёва, Виталия Васильева, Артём Миллер, Антон Денисов, Евгений Дядюк, Павел Сопов, Михаил Кожевников, Марат Гаугау и Тимофей Париков – уже спешат занять свои места за карточным столом.

Поговаривают, что когда-то в Екатерининском собрании был игорный клуб. Сказать с уверенностью, правда это или нет, уже невозможно, но спустя более чем столетие, творческая группа «Петербург-концерта» предлагает на один вечер отпустить фантазию, мысленно перенестись в Петербург начала ХХ века и заглянуть в опасный и азартный клуб игроков на Екатерининском канале.

Разношерстные и разносословные герои интерактивной музыкальной комедии «Игра» режиссера Светланы Николаевой – Офицер, Студент, Шулер и его Подруга (артистка Императорских театров), а также Купец, Хозяйка кабаре и Пьянчужка-актер – на глазах у зрителей вступают в роковой поединок за большим карточным столом, который становится и ареной действия, и центром притяжения страстей.

Музыкальная партитура создавалась специально к спектаклю: оригинальные музыка и песни для «Игры» написаны харизматичным и дерзким композитором, лауреатом «Золотого граммофона» и «Песни года», мастером неповторимого синтетического стиля в музыке, аранжировщиком, продюсером и солистом «Петербург-концерта» Андреем Косинским в соавторстве с петербургским поэтом и литератором Ольгой Клименковой. Фанк, поп-рок, реггей, мюзикл, шансон, соул – трудно найти направление, в котором не работал бы Андрей Косинский! И тем интересней будет услышать, как тема авантюрной комедии, щедро сдобренная роковыми страстями, зазвучит в эксперименте самобытного творческого дуэта.

Оригинальный сценарий Светланы Николаевой, авангардная сценография Татьяны Пономарёвой, авторские костюмы Анны Долговой, танцевальное действо от солистов Государственного ансамбля танца «Барыня» в хореографии Геннадия Савельева, — всё сложится в единое захватывающее представление, которое перенесет зрителя в самое сердце авантюрного исторического Петербурга и оживит далекие события (правдивые и не очень) в ярком переплетении сюжетов, образов и судеб. 

Возрастная категория 16+

Создатели концертной программы #неформат, которая будет представлена в Большом зале Екатерининского собрании 16 декабря в 19:00, вновь предлагают отойти в сторону от музыкальных штампов, стереотипов и шаблонных «плей-листов», создаваемых с желанием понравиться публике. Впрочем, подобная «неформатная» позиция типична для камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России скрипача Ильи Иоффа – коллектив ориентирован на экстраординарные интеллектуальные концепции, побуждающие каждого из нас к глубинному диалогу с музыкой, миром и с самим собой.

Зрители декабрьского концерта услышат сонаты для струнного квартета Джоаккино Россини в переложении для струнного оркестра, произведения Стива Райха и Эжена Изаи. Венцом концертной программы станет музыка Иоганна Себастьяна Баха — словно совершенная молекула, отражающая единство и многообразие мира во всем его величии и гармонии. Многие сочинения великого композитора не вписывались в привычные каноны и, живи он сейчас, вполне могли бы проходить с хештегом «неформат». Однако именно нестандартный подход, обусловленный глубокой индивидуальностью, знаниями и талантом, обеспечил необыкновенную универсальность наследия Баха, сочинения которого есть начало и конец всей музыки. 

Возрастная категория 6+

14 и 25 декабря в 19:00 «Петербург-концерт» и Театр «АРТ» приглашают на премьеру комедии «Бешеные деньги» по одноименной пьесе Александра Островского в постановке заслуженного артиста России Александра Исакова.

Режиссер предлагает зрителю не просто интерпретацию хрестоматийного текста, а острое размышление о том, что остается с человеком, когда деньги становятся единственной целью.В центре сюжета — столкновение двух миров: московской аристократии, погрязшей в долгах, и новых дельцов, уверенных, что «разбогатеть очень даже возможно». Их противостояние персонифицируется в истории страсти провинциального помещика Саввы Василькова к блистательной Лидии Чебоксаровой, для которой брак — лишь расчетливая сделка.Как отмечает режиссёр, одна из ключевых тем спектакля — «дефицит чувств» в современном мире: «Мне всё больше не хватает в людях нежности, трогательности. Именно эту скрытую в пьесе душевность я постараюсь донести до зрителя».

В основе художественного решения — эффект «театра в театре», а в сильной актерской команде — и яркие представители молодого поколения, и признанные мастера сцены: в спектакле задействованы народные артисты России Эра Зиганшина и Валерий Никитенко.

Возрастная категория 12+

В декабре «Петербург-концерт» приглашает ценителей современного танца на спектакли Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс»:

13, 20 и 27 декабря в 17:00 в Black Box Theatre зрители увидят новую постановку Лилит Акопян «Фрейя. Парадигма любви», в которой она обращается к теме любви как фундаментальной ценности человеческой жизни. Любовь постоянно преобразует нас и делает это в космическом диапазоне от нежности до жестокости: ранит, исцеляет, разрушает и заново создает. Но именно любовь, как выбор быть уязвимым, становится самым сильным оружием против страха и отчуждения в современном мире, самым верным спасением и последним оплотом человечности…

Это не просто спектакль. Это — пульсирующая материя чувства, вывернутая наизнанку под пристальным взглядом Лилит Акопян. Ее новая работа — это пронзительное исследование любви, той первозданной и титанической силы, что высекает нас из тьмы.

22 декабря в 19:00 в Екатерининском собрании Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» представит проект «Парадоксы» корейского хореографа Суджон Ким. Премьера этого спектакля, поставленного специально для танцовщиков труппы, состоялась 24 августа 2024 года в рамках XXVI Международного фестиваля современного танца OPEN LOOK и вызвала интерес у зрителей.

Парадоксы свободы, любви, предрассудков и искусства находят отражение в ироничном одноименном спектакле, музыкальная ткань которого столь же парадоксальна, ведь ее составили сочинения Петра Ильича Чайковского, Адольфа Шарля Адана, Ника Кейва, Маарьи Нуут и Данхейма.

Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» под руководством Натальи и Вадима Каспаровых — танцевальная компания-первопроходец  в области пластического эксперимента и современного танца в России.

В репертуаре коллектива более 35 самобытных авторских постановок ведущих хореографов России и мира.

Подробнее о других декабрьских спектаклях Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» – на официальном сайте «Петербург-концерта». 

Возрастная категория 12+

12 декабря в 19:00 на сцене Эрмитажного театра в исполнении Симфонического оркестра под управлением народного артиста России Сергея Стадлера и артистов «Петербург-Концерта» будет представлена ослепительная, яркая, жизнерадостная оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь». Её окрыляющая музыка отличается неистощимой мелодической изобретательностью и создаёт особую атмосферу радости, предвкушения праздника, ожидания новых эмоций. В основе сюжета — пикантная маскарадная история: муж не узнает свою супругу под маской и пленен красотой таинственной незнакомки. Спектакль полон курьезов и смешных моментов, а финал доказывает, что любовь и мудрость творят чудеса.

Сценическая история «Летучей мыши» оказалась не такой легкой, как ее содержание. Премьера оперетты состоялась 5 апреля 1874 года в Вене, в театре «Ан дер Вин», была принята публикой прохладно, а после 17 представлений и вовсе снята с репертуара. Но зато в Берлине и в Париже постановка имела грандиозный успех: нарасхват шли не только портреты композитора, но шляпы и перчатки «а ля Штраус» и галстуки «Летучая мышь». Лишь после такого триумфа в Европе эта оперетта, вновь поставленная в Вене, была достойно оценена зрителями.

«Летучая мышь» Иоганна Штрауса – одна из самых известных и блистательных оперетт в истории жанра, к ней обращались и продолжают обращаться выдающиеся дирижёры и музыканты.

В постановке режиссера Ирины Фокиной помимо Симфонического оркестра Санкт-Петербурга задействованы ведущие солисты «Петербург-концерта», ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой, Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

Оперетта исполняется на немецком языке. 

Возрастная категория 6+

Симфонический оркестр Санкт-Петербурга объявляет прослушивание на вакантные места:

-первые скрипки

-вторые скрипки 

Программа включает одно произведение по выбору участника. 

Список документов для участия в конкурсе:

Анкета 

Автобиография

Фотография (для документов) 

Даты прослушиваний обговариваются индивидуально.

Подать документы можно по электронной почте spbsorchestra@gmail.com 

Справки по телефонам:

+79112582494 Александра

+79217573372 Елизавета

9 декабря в 19:00 на сцене Колизей Арены в аншлаговой программе Андрея Медведева и Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга «Симфония The Beatles» «Петербург-концерт» представит звёзд петербургской эстрады: легенду российских мюзиклов, лауреата и обладателя Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов Антона Авдеева; лауреата премии Правительства Санкт-Петербурга и дважды лауреата Премии Президента Российской Федерации Анастасию Вишневскую; лауреатов международных и всероссийских конкурсов: Георгия Новицкого и одну из самых ярких участниц десятого сезона шоу «Голос» Ану Агрба; лауреата международного конкурса вокалистов и конкурса «Весна романса», певца, дирижера и аранжировщика Дмитрия Ковзеля; победительницу конкурса «Утренняя звезда» (Юрмала), лауреата Международного конкурса «Новая волна», финалистку телевизионного проекта «Главная сцена» на канале «Россия-1» Анну Малышеву; лауреата конкурса «Весна романса», победительницу Всероссийского конкурса «Звезда, рождённая в Петербурге», участницу телевизионного проекта «Звезда-2023» на телеканале «Звезда» Милану Урбанович и певца, композитора и автора множества популярных песен Андрея Косинского.

В этот вечер музыканты и вокалисты представят обновленную версию программы «Симфония The Beatles», принципиальное отличие которой состоит в том, что в ней нет ни одной партитуры «со стороны». Все они написаны либо самим маэстро Медведевым, либо его помощниками — талантливыми аранжировщиками Дмитрием Ковзелем и Александрой Лукиной, с учетом индивидуальности каждого инструменталиста и певца.

Важная роль в программе отведена новым трактовкам культовых мелодий и их воплощению их в женском вокале. 

Возрастная категория 6+

8 декабря 2025 года в Концертном зале Мариинского театра в исполнении Петербургского Камерного Хора под управлением Елены Курносенко прозвучит «Всенощное бдение» для смешанного хора a капелла Сергея Рахманинова. Концерт будет посвящен памяти основателя коллектива, выдающегося хорового дирижера Николая Корнева.

«Всенощное бдение», написанное Рахманиновым в 1915 году на волне широкого интереса к древнерусской музыке, поражает глубиной проникновения в исконно русскую музыкальную традицию. Композитор использует напевы древнерусских песнопений и создает собственные мелодии — по стилистике и верности традиции практически неотличимые от подлинных средневековых сочинений. Мастерское владение хоровой фактурой, понимание природы храмового пения и глубина погружения в стихию древнерусского мелоса делают «Всенощное бдение» Рахманинова величайшим шедевром русской духовной музыки.

Для Петербургского Камерного Хора «Всенощное бдение» — не просто жемчужина репертуара, отмеченная высочайшим признанием (именно за запись «Всенощного бдения» коллектив был номинирован на премию «Грэмми»). Это часть души и творческого завещания маэстро Корнева. 8 декабря «Всенощное бдение» будет исполнено так, как это было при жизни маэстро, — тем же количественным составом и в бережно хранимой интерпретации, нюансы которой были переданы в прямом смысле из рук в руки его ученице Елене Курносенко. В концерте, как и много лет назад, примет участие звезда оперной сцены, солистка Мариинского театра Ольга Бородина (меццо-сопрано).

6 декабря в 15:00 солисты «Петербург-концерта» Наталия Кривенок (меццо-сопрано), Мария Шалгина (скрипка) и Наталья Варламова (фортепиано) приглашают петербуржцев и гостей города в Дом Кочневой на концерт «Уильям Гершель. Ломая преграды небес».

Герой музыкальной программы — человек поистине удивительной судьбы: композитор, скрипач-виртуоз, гобоист, органист, преподаватель музыки, он вошел в историю науки как великий ученый, во многом изменивший взгляды на устройство мироздания. Среди открытий Гершеля планета Уран со спутниками, двойные звезды, туманности и галактики; он открыл инфракрасные лучи в спектре Солнца; обнаружил движение Солнечной системы в пространстве, конструировал и строил телескопы, поражавшие воображение современников.

При этом Гершель стал автором многочисленных симфоний, сонат, концертов для различных инструментов с оркестром. И хотя такое разнообразие деятельности кажется невероятным, оно подтверждает существующее с древности убеждение о связи музыки и математики. В концерте будут исполнены как сочинения самого Гершеля, так и произведения его современников Моцарта и Гайдна, с которым ученый был хорошо знаком.

Вступительное слово: историк науки, профессор Игорь Дмитриев. 

Возрастная категория 12+

5 декабря в 19:00 в Эрмитажном театре «Петербург-концерт» и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением народного артиста России, виртуозного скрипача Сергея Стадлера представят шедевр мировой музыкальной культуры — оперу «Летучий голландец» Рихарда Вагнера.

Опера была создана Вагнером в рекордные сроки – за семь недель – после длительного морского путешествия в Великобританию, сопровождавшегося страшными бурями и штормами. Впрочем, образ могучей стихии, полной силы, романтики и таинственной красоты, композитору не давал покоя давно. Старинное предание о капитане, заложившем душу дьяволу, и его корабле-фантоме, который скитался по морям и океанам и только раз в семь лет имел возможность пристать к берегу, «неизгладимо запечатлелось в душе». В сюжете оперного спектакля легенда сплетается с мистикой и романтическими страстями: только верная женская любовь может снять проклятие «Летучего голландца», но, отказавшись от нее, он обретет спасение лишь после смерти, которая положит конец столетним скитаниям корабля-призрака и его капитана.

Сегодня эта опера – признанный мировой шедевр, а ее присутствие в репертуаре большинства мировых сцен – свидетельство высочайшего исполнительского мастерства оркестра и певцов.

В постановке заняты солисты «Петербург-концерта», ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой, Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

Режиссер — Ирина Фокина. 

Возрастная категория 6+

Что происходит, когда академическая скрипка сходит с оркестровой сцены и начинает говорить на языке современности? Ответ знают новаторы и виртуозы скрипичной сцены Игорь Заливалов и София Бридж. Петербург и Париж, Берлин и Джакарта — везде их дуэт называют «влюбленными скрипками».

4 декабря в 19:00 «Петербург-концерт» приглашает своих зрителей в Большой зал Екатерининского собрания на музыкальный перформанс двух инструментов: классической скрипки и пятиструнной электроскрипки — Игорь и София создают фантастические звуковые картины, превращая каждый концертный номер в мощный ритуал звука, меняющего представление о скрипичной музыке.

В программе «Горизонты возможного» зрителей ждут как авторские работы (от масленичных мотивов до музыкальных «сказаний»), так и смелые прочтения Баха, Свиридова и народных песен. 

Возрастная категория 6+

С 28 ноября 00:01 по 30 ноября 23:59  приобретайте билеты по специальной цене -50%  на все события репертуара*

Билеты по специальной цене можно приобрести на нашем сайте и в кассах Екатерининского собрания и Дома Кочневой по промокоду ПЯТНИЦА50. 

 *акция не распространяется

на мероприятия, проходящие с 31 декабря 2025 года по 11 января 2026 г. (включительно);

на абонементы;

спектакли-балеты танцевальной компании «Канон Данс» на сцене Black Box Theatre;

а также на следующие события:

29.11 Disney. Волшебные сказки

4.12 Скрипка. Горизонты возможного. Игорь Заливалов и София Бридж

6.12 Собачья жизнь

7.12 Зимняя сказка на сюжет  и музыку детского альбома П.И. Чайковского

10.12 Петербургские квартиры

12.12 Иоганн Штраус. Летучая мышь

12.12 Магия ударных. Ударная кафедра VOl.3

13.12 Ксилофон и колокольчики, или две ночные истории на музыку Антонио Вивальди

21.12 Волшебник Изумрудного города

24.12 Времена года. Избранное

28.12 Щелкунчик (Музыка песчаных сказок)

30.12 Новогодняя квинтэссенция

21.01 Петербургские квартиры

22.01 VI Рождественский фестиваль "Вифлеемская звезда". Верди в балете 

30 ноября Петербургский камерный хор приглашает на общедоступный концерт в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость», посвященный 185-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского. В последний день осени под сводами храма прозвучат духовные сочинения этого великого русского композитора: фрагменты из «Литургии святого Иоанна Златоуста» и три хора из авторского цикла «9 духовно-музыкальных сочинений». Дирижер — Елена Курносенко.

Напомним, регулярные общедоступные концерты в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» проходят в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

Вход свободный.

Возрастное ограничение: 6+

30 ноября «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляет не имеющий аналогов в музыкальном мире Симфонический марафон: за двенадцать сезонов авторский проект народного артиста России Сергея Стадлера и Симфонического оркестра Санкт-Петербурга стал эксклюзивной культурной традицией нашего города.

Концепция Симфонического марафона сложилась в 2014 году: один оркестр под управлением одного дирижера исполняет многочасовой концерт, освещающий творчество одного композитора или отражающий дух целой культурной эпохи.

За историю проекта в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга прозвучали все симфонии Моцарта, Шуберта, Шумана, Брамса, Чайковского, Феликса Мендельсона, «Лондонские» симфонии Гайдна, Двенадцать симфонических поэм Листа, симфонические произведения Александра Скрябина, Густава Малера, Рихарда Вагнера, Сезара Франка, Рихарда Штрауса, а также самые значительные симфонические партитуры Сергея Рахманинова. Вошедший в историю марафона восьмичасовой концерт, гости которого услышали все девять симфоний Бетховена, был официально признан рекордом России.

В этом году грандиозное симфоническое действо, которое состоится на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, посвящено выдающемуся композитору Антонину Дворжаку – одному из основоположников классической музыкальной культуры Чехии.

Наследие Дворжака насчитывает девять симфоний, однако композитор наложил запрет на исполнение и публикацию ранних симфоний. Следуя заветам Дворжака, в программе вечера прозвучат пять симфоний, относящихся к зрелому периоду творчества композитора.

Симфонический марафон откроется в 16 часов исполнением Симфонии № 6 (№ 1), произведения, которое принесло Дворжаку мировой успех. Симфония впервые прозвучала в 1881 году в Праге и была опубликована под номером один. Произведение посвящено дирижеру Венского филармонического оркестра Гансу Рихтеру.

В 17 часов гостям будет представлена Симфония № 7 (№ 2): она появилась по заказу Лондонского филармонического общества в 1884 – 1885 годах и впервые исполнено 22 апреля 1885 года в столице Великобритании. В этом сочинении Дворжак со всей страстностью души воспевает родину: на страницах партитуры будто бы разворачивается грандиозная историческая панорама Чехии, в которой героико-драматические сцены перемежаются с нежными лирическими эпизодами.

В 18 часов в Капелле прозвучит Симфония № 5 (№ 3): не имеющую программного заголовка ее нередко называют «пасторальной» или «весенней», вдохновляясь образно-эмоциональным строем сочинения. Через несколько лет после завершения партитуры композитор посвятил Симфонию прославленному дирижеру Гансу фон Бюлову, который посчитал это великой честью. Впервые Симфония была исполнена 25 марта 1879 года в Праге.

После небольшого перерыва в 19.30 Симфонический марафон продолжится исполнением Симфонии № 8 (№ 4): это произведение пленяет удивительной мелодичностью и нежным лиризмом. Изданная в Великобритании, она нередко именовалась «Английской», хотя и не имела прямого отношения к этой стране. Симфония была написана в 1889 году в Богемии, в деревне Высокой близ Пржебрама по случаю избрания Дворжака в Чешскую академию наук, литературы и искусств. В следующем году состоялась премьера сочинения, которой дирижировал сам композитор: она прошла в Праге в зале «Рудольфинум». В 1891 году Симфония прозвучала в Кембриджском университете в рамках торжественной церемонии, на которой Дворжака удостоили почетного звания доктора музыки.

В заключительном отделении марафона, которое начнется в 20.30, будет исполнена Симфония № 9 (№ 5), получившая название «Из Нового света».

Она была создана в Соединенных Штатах Америки, куда композитор прибыл по приглашению, чтобы возглавить Национальную консерваторию в Нью-Йорке. На премьере, состоявшейся 15 декабря 1893 года в Карнеги-холл, Симфонию сопровождали оглушительные овации. Дворжак признавался: «Успех симфонии был столь велик, что в газетах говорилось – еще никогда ни один композитор не знал такого триумфа». 

Возрастная категория 6+                                          

Жители двух кубинских городов — Матансаса и Гаваны — с большим воодушевлением и теплом приняли выступления ведущих петербургских артистов. Концерты прошли в рамках официального визита в Республику Куба петербургской делегации под руководством Губернатора Санкт-Петербурга А.Д. Беглова.

Концерт в Матансасе — столице одноименной провинции на северном побережье Острова Свободы — состоялся в поддержку жителей регионов Кубы, пострадавших от разрушительного урагана «Мелисса» в начале ноября. Из Северной столицы России прибыли не только лекарства и машины скорой помощи, но и лучшие достижения нашей культуры в знак солидарности с кубинскими друзьями, которые сейчас устраняют последствия стихийного бедствия.

В программе, которую подготовил «Петербург-концерт», выступили Заслуженный артист Санкт‑Петербурга Григорий Чернецов, Государственный ансамбль танца «Барыня» и Валентина Долгина, ансамбль «БИС-КВИТ», казачий ансамбль «Атаман», Ираида Николаева и Юрий Балтачев.

Большой концерт мастеров искусств «Санкт‑Петербург-Куба. Диалог культур» состоялся на сцене театра «Насьональ» в Гаване: его посвятили 25-летию побратимских связей Петербурга и кубинской столицы. В концерт вошли лучшие образцы русских и кубинских песен и танцев. Артисты и зрители совершили незабываемое музыкальное путешествие от Невы до Карибского моря.  

Петербургская культурная программа, подготовленная с большой любовью, стала символом сердечного единения двух народов: в этом году Россия и Куба отмечают 65-ю годовщину восстановления дипломатических отношений между странами.

28 и 29 ноября в 19:00 Театр «АРТ» представит в Екатерининском собрании комедию «Бешеные деньги» по одноименной пьесе Александра Островского в постановке заслуженного артиста России Александра Исакова. Спектакль предлагает зрителю не просто очередную интерпретацию хрестоматийного текста, а живое, динамичное и глубокое размышление на вечные темы, которые сегодня звучат как никогда остро. А. Н. Островский мастерски соединяет стремительную интригу, яркие характеры и остроумные диалоги. Одни герои привыкли только тратить, другие — зарабатывать. Кто одержит верх? И останется ли в этой игре место настоящему чувству?

В сильной актерской команде — признанные мастера и яркие представители молодого поколения. Роли исполняют: народная артистка РФ Эра Зиганшина и Вера Егорова (Надежда Антоновна Чебоксарова), Евгения Глотова и Серафима Ковальчук (Лидия Юрьевна), Кирилл Долгов (Савва Васильков), а также народный артист РФ Валерий Никитенко, заслуженный артист РФ Сергей Ребрий, Антон Красиков, Даниил Калинкин и Дмитрий Дмитриев.

Действие разворачивается в Москве XIX века, где внешний блеск аристократических салонов скрывает финансовую несостоятельность и долги. В этом мире сталкиваются два лагеря: привыкшие жить не по средствам дворяне и новые люди — дельцы и предприниматели, уверенные: «В наше время разбогатеть очень даже возможно!» Александр Исаков обращается к классике, чтобы ярко и современно поговорить о проблеме нравственного выбора. Одна из ключевых тем, исследуемых режиссёром в новой работе, — «дефицит чувств» в современном мире.

Художественное решение спектакля, разработанное художником-постановщиком Еленой Заяц, сочетает традицию и новаторство. Действие начинается в театральной ложе, создавая эффект «театра в театре»: герои на время разрушают «четвертую стену», обращаясь напрямую к залу, что усиливает вовлеченность и подчеркивает игровую природу происходящего. Яркий контраст двух пространств — роскошной гостиной Чебоксаровых и бедной, обветшалой комнаты во втором акте — становится зримым воплощением социального неравенства и противоположных жизненных установок героев. 

Возрастная категория 12+

Концертная программа в Екатерининском собрании 25 ноября представит выдающиеся произведения композиторов-современников — ярчайших представителей эпохи романтизма, — обогативших своим наследием мировую музыкальную культуру.

В исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга, дирижировать которым  в этот вечер будет Павел Петренко, прозвучат впечатляющие своей эффектностью и эмоциональностью Второй концерт для фортепиано с оркестром Камиля Сен-Санса, Второй концерт для фортепиано с оркестром Ференца Листа и Шестая симфония Антонина Дворжака, в которой задушевные мелодии и стремительные танцевальные мотивы и образы родной Чехии композитор объединил с общеевропейскими музыкальными тенденциями. 

Возрастная категория 6+

19 ноября в 12:00 в пресс-центре ТАСС состоится пресс-конференция, посвященная масштабному авторскому музыкальному проекту – Симфоническому марафону Сергея Стадлера.
Один из ведущих дирижеров страны, народный артист России, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга, виртуозный скрипач Сергей Валентинович Стадлер расскажет о концепции проекта, не имеющего аналогов в музыкальном мире. За 12 лет своей истории Симфонический марафон стал не просто эксклюзивной традицией, а частью музыкальной истории нашего города.

Ежегодно марафон, в ходе которого один оркестр под управлением одного дирижера исполняет масштабную симфоническую программу, посвящается наследию одного композитора или эпохальному явлению в истории музыки.

30 ноября на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга «Петербург-концерт» представляет «Симфонический марафон – 2025. Дворжак»: для слушателей многочасового музыкального действа прозвучат пять симфоний, относящихся к зрелому периоду творчества композитора.

Трансляция пресс-конференции будет доступна на сайте ТАСС и в соцсетях пресс-центра и «Петербург-концерта».

17 ноября в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича «Петербург-концерт» представляет заслуженных артистов России Евгению Игумнову и Игоря Черневича в большой литературно-музыкальной премьере «Ноев ковчег». В постановке также примут участие Симфонический оркестр Санкт-Петербурга (дирижер – Алексей НЬЯГА), заслуженный артист России Олег ВАЙНШТЕЙН (фортепиано), лауреат международных конкурсов Ольга КОТЛЯРОВА (орган), драматические артисты «Петербург-концерта».

Легендарная академическая сцена и экспериментальный синтетический жанр.

Музыкальный, документальный, драматический театр и живое концертное исполнение.

Говорящие источники и бессмертная музыка.

Единая партитура, сотканная из фрагментов личных дневников, писем, официальных документов, газетных вырезок, воспоминаний очевидцев; прошитая шедеврами Шостаковича, Пярта, Шёнберга, Дунаевского, Мессиана, Цфасмана, Барбера, Пастернака.

Непостижимое, не укладывающееся в уме притяжение двух сердец, духовное родство двух великих непохожих людей и трагедия, разъединяющая судьбы.

Постановка Марины Сень и Сергея Сушко по мотивам пьесы Ольги Никифоровой – это пронзительный разговор о человеческом достоинстве, цене истины и ценности любви; о том великом чувстве, которое дает надежду, веру и силы жить в самые тяжелые времена.

Чистополь. Маленький провинциальный городок на Каме. Во время Великой Отечественной войны сюда эвакуируют национальное достояние страны – цвет московской и ленинградской писательской интеллигенции вместе с семьями: свыше двух тысяч человек.

Действие спектакля разворачивается здесь, а может, и нет.  Ведь был еще Ташкент, была Елабуга... Была целая вереница далеких неродных городов, пророчивших жизнь и смерть, спасение и гибель, ад и рай, покаяние и искупление... А возможно, это просто память дорисовывает сцены и события, стремясь восстановить отрывки и залатать дыры несущегося времени. И тогда всё переплетается в единое тонкотканное полотно – отголоски слов, музыка, стихи, образы, лица…

Волею случая на три года и две суровые зимы затерянное захолустье становится центром культурной жизни страны: в тесноте, холоде и дикости всё это время здесь не останавливается работа над бесценным духовным фондом человечества.

Здесь, под громыхающий соседский патефон и треск заезженной пластинки, обжигаясь кипятком, «Самоваром и Машей», Борис Пастернак переводит «Ромео и Джульетту» Шекспира. Здесь же, каким-то мистическим образом переплетая и сталкивая в своей голове события и героев, которые никогда не должны были встретиться, писатель создает наброски «Доктора Живаго». А рядом с ним – там, в далеком Ташкенте, – лежа на кровати в пустой облупленной комнате, Анна Ахматова пишет стихи. Расстояний для близких душ, как известно, не существует.

Существуют только серое опрокинутое на Землю небо и две нестыкуемые судьбы, слитые воедино. Ахматова и Пастернак.

Спектакль, представленный «Петербург-концертом» в сотрудничестве с РОО «Центр содействия социально-культурному, творческому и спортивно-оздоровительному развитию «Нестор», состоится в рамках проекта «Музыка героев» при поддержке Министерства культуры России. 

Возрастная категория 12+

Осенние вечера — идеальное время, чтобы собраться всем вместе в уютном зале и согреться теплом знакомых с детства мелодий. 15 ноября в 15 часов «Петербург-концерт» приглашает всех в Екатерининское собрание на особенный интерактивный концерт-караоке «СПОЁМ любимое и родное». Его главные герои — знаковые хиты отечественной киномузыки и знаменитые мелодии советской и российской эстрады. Спросите, почему эти песни так близки каждому? А вы вспомните, как они мощно и проникновенно звучали в легендарных кино - и телекартинах: «Песня о далёкой Родине» — в «Семнадцати мгновениях весны»; «Гляжу в озёра синие» — в телефильме «Тени исчезают в полдень»; «Есть только миг» — в «Земле Санникова». Эти мелодии объединяют родителей и детей, друзей и незнакомцев, превращая зал в сообщество близких по духу людей.

В программе «СПОЁМ любимое и родное» собраны подлинные музыкальные символы нашей страны — от величественного гимна «Широка страна моя родная» и лиричного «Малинового звона» до жизнеутверждающей «Песенки о хорошем настроении» и пронзительной «Надежды». Со сцены интерактивного шоу вместе с гостями споют харизматичные разножанровые петербургские вокалисты: народный артист России Николай Копылов, заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева, заслуженный артист России Иван Беседин, лауреат международных конкурсов Пётр Захаров, певица и композитор Ольга Фаворская. Также в концерте примут участие виртуозный баянист Денис Асташин, Ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой и Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

Музыкальное путешествие по просторам родной страны завершится совместным исполнением легендарной «Вечерней песни» Василия Соловьёва-Седого на стихи Александра Чуркина.

В роли ведущих вечера выступят харизматичные артисты «Петербург-концерта» Евгений Дядюк и Анна Фомичёва. 

Возрастная категория 6+

15 ноября в 19 часов в Мальтийской капелле Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России Сергея Стадлера представит программу, включающую разножанровые сочинения романтической эпохи.

Концерт откроет Элегия из Серенады для струнного оркестра Петра Чайковского, затем гости услышат Сюиту в старинном стиле для скрипки с оркестром норвежца Кристина Синдинга, названного «крупнейшим национальным композитором после Грига» и практически неизвестного российскому слушателю, романс для скрипки с оркестром «Парящий жаворонок» британского композитора Ральф Воан-Уильямса и Симфонию № 8 Антонина Дворжака. 

Возрастная категория 6+

Указом Президента Российской Федерации Владимира Владимировича Путина от 26.09.2025 № 686 «О награждении государственными наградами Российской Федерации» народный артист России, чтец-мастер художественного слова отдела драматического искусства СПБГБУК «Петербург-концерт» Сергей Анатольевич Новожилов удостоен Ордена «За заслуги в культуре и искусстве», и сегодня  в Смольном Губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов торжественно вручил артисту высокую государственную награду.

Биография Сергея Новожилова поистине уникальна: впервые он вышел на сцену семилетним ребенком, во время Великой Отечественной войны вместе со своим отцом он выступал в составе Ленинградских фронтовых бригад, читал стихи перед солдатами 194-го стрелкового полка на передовой и в госпиталях, и до сих пор остается одним из самых востребованных артистов.

Совсем недавно непревзойденный мастер литературного жанра, легенда «Ленконцерта» и «Петербург-концерта», образец преданности профессии, заслуженный фронтовик Сергей Анатольевич Новожилов отметил 60-летие творческой деятельности! Его путь — это история безграничной преданности художественному слову, упорства и блистательного таланта.

Год за годом выдающийся артист радует петербуржцев литературными вечерами, которые проходят с неизменным аншлагом. В уникальных авторских программах Сергея Анатольевича в его неподражаемом исполнении со сцены звучат поэтические строки Александра Пушкина, Сергея Есенина, Константина Симонова, Александра Твардовского, фрагменты прозы и стихов Бориса Пастернака и прочие шедевры отечественной и мировой литературной классики. 

В особые, священные для нашего города дни его голос звучит в памятных концертных программах и на торжественных церемониях возложения венков и цветов на мемориалах героическим защитникам Ленинграда.

В его творческом багаже многочисленные выступления со звездами советской и российской эстрады – с народным артистом РСФСР Эдуардом Хилем, народной артисткой РСФСР Марией Пахоменко, с ансамблем «Поющие гитары»; успешные гастроли по Советскому Союзу и странам зарубежья; яркие и разноплановые сольные чтецкие программы.

Его голос делает мир ярче и добрее.

Блистательный драматический артист, в разное время он был и остается занят в репертуарных спектаклях «Петербург-концерта». Сегодня — это аншлаговая постановка для подростков и взрослых «Поллианна»: пронзительная история, посвященная силе человеческого духа и всепобеждающей любви к жизни. Сергей Анатольевич играет в этом спектакле одну из ключевых ролей.

 «Петербург-концерт» сердечно поздравляет Сергея Анатольевича Новожилова с вручением знаковой государственной награды и желает крепкого здоровья, вдохновения, неизменной радости творчества, бодрости, энергии и сил, новых ярких проектов, неизменной любви зрителей и как можно больше поводов отличного настроения!

13 и 14 ноября в 19 часов на сцене Екатерининского собрания «Петербург-концерт» представляет большую премьеру – музыкальный спектакль синтетического жанра, авантюрную комедию «Игра» с элементами водевиля, иммерсивного театра, пластического перформанса, исторической правды и художественного вымысла. Ведущие игроки «Петербург-концерта» – заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Анна Фомичёва, Виталия Васильева, Артём Миллер, Антон Денисов, Евгений Дядюк, Павел Сопов, Михаил Кожевников, Марат Гаугау и Тимофей Париков – уже спешат занять свои места за карточным столом.

Поговаривают, что когда-то в Екатерининском собрании был игорный клуб. Сказать с уверенностью, правда это или нет, уже невозможно, но спустя более чем столетие, творческая группа «Петербург-концерта», которому довелось прикоснуться к истории легендарного здания, предлагает на один вечер отпустить фантазию, мысленно перенестись в Петербург начала ХХ века и заглянуть в опасный и азартный клуб игроков на Екатерининском канале.

Разношерстные и разносословные герои интерактивной музыкальной комедии «Игра» режиссера Светланы Николаевой – Офицер, Студент, Шулер и его Подруга (артистка Императорских театров), а также Купец, Хозяйка кабаре и Пьянчужка-актер – на глазах у зрителей вступают в роковой поединок за большим карточным столом, который становится и ареной действия, и центром притяжения страстей. Герои ссорятся, мирятся, шельмуют, поют, танцуют и играют так самозабвенно, как умеют только настоящие артисты!

Размотать этот комический клубок лихих авантюр предстоит зрителям, но скажем сразу: по закону жанра он легко не поддастся, и интрига сохранится до самого финала!

Стоит сказать отдельно, что музыкальная партитура создавалась специально к спектаклю, а это значит, что гостей ждет премьера в премьере! Оригинальные музыка и песни для «Игры» написаны харизматичным и дерзким композитором, лауреатом «Золотого граммофона» и «Песни года», мастером неповторимого синтетического стиля в музыке, аранжировщиком, продюсером и солистом «Петербург-концерта» Андреем Косинским в соавторстве с петербургским поэтом и литератором Ольгой Клименковой. Фанк, поп-рок, реггей, мюзикл, шансон, соул – трудно найти направление, в котором не работал бы Андрей Косинский! И тем интересней будет услышать, как тема авантюрной комедии, щедро сдобренная роковыми страстями, зазвучит в эксперименте самобытного творческого дуэта.

Оригинальный сценарий Светланы Николаевой, авангардная сценография Татьяны Пономарёвой, авторские костюмы Анны Долговой, танцевальное действо от солистов Государственного ансамбля танца «Барыня» в хореографии Геннадия Савельева, — всё сложится в единое захватывающее представление, которое перенесет зрителя в самое сердце авантюрного исторического Петербурга и оживит далекие события (правдивые и не очень) в ярком переплетении сюжетов, образов и судеб. 

Возрастная категория 16+

10 ноября в Большом зале Екатерининского собрания «Петербург-концерт» и Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» представят спектакль № 1, который бесспорно заинтересует всех поклонников современного танца и The Beatles.

Эта постановка — о пути человека и любви к жизни, о простых и необычайно ценных сегодня вещах: духовных связях и поддержке друг друга, хрупкости, уязвимости и поиске внутренней опоры.

О чем хочется танцевать, слушая музыку The Beatles? О любви к тем, кто далеко и близко; об эмпатии, нежности и внутренней силе; о пути, по которому идешь… Гостей вечера ждет эксклюзивный аудиотур по музыкальной дорожке The Beatles, ушедших от подражания и каверов к себе настоящим.

Зрителей ждет динамичное сценическое действие, состоящее из чередования ярких номеров, демонстрирующих индивидуальные особенности и артистический потенциал каждого из танцовщиков.

Хореограф — Валерия Каспарова. Режиссер — Ольга Баранья. 

Возрастная категория 12+

8 ноября в 19 часов «Петербург-концерт» приглашает зрителей в Дом Кочневой проникнуться духом ХVIII века, окунуться в атмосферу альковных тайн и романтических приключений и, конечно, стать свидетелями и даже участниками увлекательного приключения.

Опера Моцарта «Свадьба Фигаро» — любимая и музыкантами, и зрителями на протяжении более 200 лет – будет представлена в необычном интерьерном формате. Естественной декорацией для знаменитой истории послужит обстановка Зеркальной гостиной Дома Кочневой. Однако если длительность оригинальной «Свадьбы Фигаро» без купюр составляет более четырех часов, то постановка Аркадия Гевондова вдвое короче: создатели учитывают современный ритм жизни, но ни сюжет, ни музыкальное повествование при этом не страдают. А чтобы зрителям было еще проще воспринимать запутанный сюжет Бомарше, режиссер вводит в спектакль ведущего, который легко и иронично комментирует действия героев.

Традиционные для оперы-буфф переодевания женщин в мужскую одежду и наоборот, неразбериха, казусы, комедия положений и, конечно, счастливый финал — всё это зрители увидят в спектакле.

Музыкальные номера исполняются на итальянском языке, речитативы и текст ведущего — на русском. Музыкальный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева. 

Возрастная категория 16+

7 ноября в 19 часов «Петербург-концерт» приглашает гостей в Большой зал Екатерининского собрания на уникальный литературно-музыкальный вечер – поэтическое признание в любви к нашей Родине.

«Когда мы с войны вернёмся» — литературно-музыкальная композиция для хора и ансамбля народных голосов и инструментов.  В её основе — тёплые и в то же время огненные строки петербургского поэта и добровольца Дмитрия Филиппова и его коллег по поэтическому цеху — дончанина, ополченца 2014 года Арсения Александрова, поэтов Динары Керимовой, Марии Ватутиной, Романа Сорокина.

Сюжет композиции бережно собирает по крупицам свидетельства разных лет: в него вошли тексты волонтёров, начиная с 2014 года — стихотворение Михаила Семёнова, биографические записи Кирилла Пшеничного и Ирины Бугрышевой.

В концерте примут участие выдающиеся творческие коллективы «Петербург-концерта»: Петербургский Камерный Хор и Императорский ордена Св. Кирилла казачий ансамбль «Атаман» имени А.М. Красноперца.

 Зрителей ждет встреча мощных музыкальных традиций, которые говорят с нами на языке подлинных чувств: в ярком и эмоционально насыщенном музыкальном действе песни о Родине, написанные на стихи Дмитрия Филиппова, хоровые композиции на тексты Александра Маточкина и Ивана Стависского, прозвучат в пронзительном творческом диалоге со старинными напевами, героическими балладами и народными песнями в исполнении казачьего ансамбля «Атаман».
Приглашаем вас на этот особенный концерт — вечер, где музыка, голос и слово становятся проводниками в мир живых человеческих историй, полных мужества, любви и надежды.

Сценарий, музыка — Елизавета Панченко.

Дирижёр — Елена Курносенко.

Режиссёр — Светлана Николаева.

Возрастная категория 12+

2 ноября 2025 года ГБУК «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представил в реконструированном Центре современного искусства С. Курёхина новую масштабную инициативу Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» — фестиваль «OPEN LOOK. Постфактум».

Петербуржцы и гости города посмотрели спектакль в формате данс-концерт «AREVI MARDIK / ЛЮДИ СОЛНЦА», созданный армянской танцевальной компании BALMANUKYAN DANCE PROJECT совместно с рок-группой ROZEN TAL». Хореография Валерии Каспаровой — это современная интерпретация армянских народных танцев: тела танцовщиков «превращаются» в голоса предков, а музыка усиливает эмоциональную плотность звучания их «хора». Мощные гитарные риффы и ударные ритмы наполняют пространсто страстью, глубокой любовью к своим корням и жаждой жизни.

«Нам кажется, что история создания и многолетняя реализация фестиваля OPEN LOOK может стать хорошей схемой для создания в различных регионах пробных фестивалей, которые на два-три дня станут магнитом для всего танцевального сообщества в городах проведения проекта, — комментирует директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» Вадим Каспаров. — Мы рады, что наша поддержка и опыт помогли в 2021 году создать новый творческий проект Фестиваль современного танца SUMMEET в Армении, который с первых лет поддерживается Министерством культуры Армении. Несколько лет планомерного сотрудничества наших школ современного танца привели к рождению «экспортного» творческого проекта из Армении. По итогу участия в фестивале OPEN LOOK «AREVI MARDIK» пригласили на фестиваль «Прикосновение» в Архангельске, что стало еще одним результатом успешного сотрудничества России и Армении. «Южане растопили сердца северян», — сказал кто-то из зрителей. Мне кажется важно помнить, что это наши корни, которые должны и приводят к появлению новых точек роста».

6 ноября в 19 часов в Большом зале Екатерининского собрания композитор, музыкант и певец Андрей Косинский представит программу «Будет всё хорошо». И это не просто обещание, а констатация факта: ведь именно такое ощущение рождается от его музыки.

Песни Косинского — это часть поющего Петербурга: «По Галерной улице» и «Корюшка» давно уже стали песенной визитной карточкой Северной столицы. Их, как и многие другие хиты, написанные для Леонтьева, Апиной, Глызина, Боярского и A’Studio, можно будет услышать в авторском исполнении. Правда, как верно заметил Михаил Боярский, лучший исполнитель песен Косинского — сам Косинский.

Его творчество не укладывается в рамки одного жанра. Смена музыкальных языков и интонаций вам точно обеспечена. Авторские аранжировки Андрея Косинского зазвучат по-новому в исполнении блистательного Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева.

В этот ноябрьский вечер на одной сцене с Косинским — аутентичная а капелла группа SUPERMOTIV, которая создаст многоголосие без единого инструмента и харизматичная Ана Агрба с её искренностью, артистизмом и мощным безукоризненным вокалом.

«Нева-Нева», «Это любовь», «Они знакомы давно» — проверенные временем мелодии и тексты, из которых и складывается та самая уверенность: будет всё хорошо. Это не слоган, а состояние: музыка, рожденная в ритме Петербурга, где свет пробивается сквозь облака, а надежда прячется в промежутках между нотами. Это не концертная программа, а скорее разговор, в финале которого невозможно не согласиться: да, всё и правда будет хорошо. 

Возрастная категория 6+

«Петербург-концерт» приглашает 5 ноября в Дом Кочневой на литературно-музыкальный вечер, приуроченный к 110-летию со дня рождения Константина Симонова.   Его творчество – это летопись военного лихолетья и пронзительная лирика, полная внутренней силы, достоинства и неподдельной искренности, актуальная сегодня.

В исполнении народного артиста России Сергея Новожилова, чье мастерство художественного слова позволит зрителям заново пережить всю гамму чувств — от солдатской тоски и твердой веры в Победу до светлой радости возвращения домой, — прозвучат знаменитые стихи и поэмы Симонова, ставшие символом целой эпохи.

Зрители услышат и любимое, памятное многим «Жди меня» – поэтический шедевр, превратившийся в великую песню войны и Победы.  Впервые опубликованное в газете «Правда» в 1942 году, стихотворение о любви, надежде и верности, посвященное Симоновым его будущей жене, советской кинодиве Валентине Серовой, стало личным высказыванием для многих бойцов. В долгожданных письмах с фронта матери, жены и возлюбленные получали его переписанным от руки... Примечательна и музыкальная судьба этого текста: к нему обращались разные композиторы, среди которых Василий Соловьёв-Седой и Анатолий Новиков.

Ведущие солисты «Петербург-концерта», лауреаты международных конкурсов Наталья Кривёнок (меццо-сопрано) и Анатолий Ломунов (тенор) в сопровождении Михаила Бузина (фортепиано) донесут до публики саму «музыку стиха» — бессмертные песни на стихи Симонова и других поэтов-фронтовиков.

В ходе музыкального вечера зрители откроют для себя еще одну яркую грань таланта Константина Симонова — его искусство поэтического перевода.

Этот концерт — уникальная возможность через слово и музыку прикоснуться к наследию выдающегося военного журналиста, поэта и писателя, чтобы понять, почему его строки спустя десятилетия продолжают находить живой отклик в сердцах. 

Возрастная категория 6+

3 и 4 ноября «Петербург-концерт» и создатели хоррор-перформанса «Наводнение.1824», объединившего музыку, пластическое искусство, документальный театр, иммерсивное шоу, видеоарт, светопроекционные технологии и цифровую сценографию, приглашают гостей Екатерининского собрания  совершить виртуальное путешествие в петербургскую историю: стать свидетелями  роковых событий более чем 200-летней давности, когда на Петербург обрушилось самое мощное в его истории наводнение.

Эхом каких осознаний отразилась на облике города полная мистических предзнаменований катастрофа? Об этом в пронзительных эпизодах хоррор-спектакля расскажут фрагменты великой литературы, документальные свидетельства современников и очевидцев — письма, воспоминания, страницы дневников и газетных статей и, конечно, народные предания, сплетни и байки…

Зрители получат редкий шанс обрести новый опыт эмоционального проживания исторических событий и ощутить себя частью души Петербурга.

В исполнении Камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа в спектакле прозвучит музыка Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке, Беата Фуррера, Дэвида Лэнга, Сэмюэла Барбера, Бернарда Херрмана, Макса Рихтера, Антонио Вивальди и других композиторов.

В постановке задействованы артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ», ансамбль «Рождество» под управлением заслуженной артистки России Ольги Ступневой, солисты филармонической группы «Петербург-концерта», мастера современного танца Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» Натальи и Вадима Каспаровых.

Креативная группа проекта:

автор идеи и куратор — Варвара Стрижак

автор сценария и режиссер — Марина Сень

продюсер — Екатерина Артюшкина

видео-арт — Фёдор Попов

саунд-дизайн — Артём Чигрик

художник-постановщик — Сергей Сахно

художник по свету — Максим Ахрамеев

хореография — Елизавета Ротачева 

Возрастная категория 16+

1 ноября в 15 часов артисты «Петербург-концерта» приглашают исследователей музыки в Дом Кочневой на концертную программу «Невероятный дуэт. Альберт Эйнштейн и Макс Планк» (12+).

Эйнштейн считал, что «наука раскрывает неизвестное в природе, а музыка — в человеческой душе, причем именно то, что не может быть раскрыто в иной форме, кроме музыки». Знаменитый физик играл на скрипке, а его современник, основатель квантовой теории Макс Планк в молодости всерьез раздумывал, стать ли ему концертирующим пианистом или заняться физикой. Эйнштейн и Планк нередко играли вместе, и этот удивительный дуэт — скрипка и фортепиано — вошел в историю как музыки, так и науки.

Михаил Бондарев (скрипка) и заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано) исполнят произведения, которые играли герои этой истории: Сонату Моцарта Соль-мажор для скрипки и фортепиано, Чакону Баха для скрипки соло, фортепианные пьесы Брамса и Шумана.

В роли ведущих в концерте примут участие историк науки, профессор Яков Рабкин и лауреат международных конкурсов, музыкант Наталья Варламова. 

«Петербург-концерт» и артисты Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра «АРТ» приглашают 1 ноября в 12 часов юных зрителей и их мам, пап, сестер, братьев, бабушек и дедушек в Большой зал Екатерининского собрания на спектакль «Ледяное сердце».  Эта волшебная музыкальная история – о любви, доброте и преданности, способных расколдовать даже самую отчаявшуюся душу.

Вместе с принцессой Анной и храбрыми путешественниками Крисом, оленем, снеговиком и целым семейством лесных троллей зрителям предстоит узнать, что настоящая дружба, любовь и родственные чувства способны не просто сотворить волшебство, но и растопить лед самого холодного сердца.

Благодаря сложным видеопроекционным и световым декорациям гости попадут в настоящую зимнюю сказку, в которой их ждут невероятная музыка, зажигательные танцы, живой вокал, волшебные герои, чьи красочные костюмы и образы непременно вызовут восторг, и, конечно, талантливая актерская игра. Ведь ребенка не обманешь, он — самый честный зритель. А кто не сможет попасть на спектакль в этот день — может посмотреть его 2 ноября в 14:00.

Художественный руководитель постановки — заслуженный артист РФ Александр Исаков. 

Возрастная категория 6+

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

Ярким финалом фестивального проекта станет концерт в Гербовом зале Государственного Эрмитажа: 30 октября (начало в 20 часов) здесь прозвучит Третья («Героическая») симфония Бетховена — грандиозная симфоническая фреска, воспевающая величие человеческого духа и коронующая бессмертие композитора.

Также концерт украсят фрагменты музыки балета «Творения Прометея», созданного по мотивам известного мифа. Это единственное обращение композитора к жанру балета. Ромен Роллан считал: «Музыка Бетховена воздействует на сердце человека, делает его другим — бесстрашным, чистым, любящим, честным».

Вход на концерт осуществляется по регистрации на сайте «Петербург-концерта» petroconcert.spb.ru

Возрастная категория 12 +

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

26 октября с 14 до 18 часов в блистательных залах Государственного Эрмитажа – Испанском просвете, Лоджиях Рафаэля, Зале Рафаэля и Павильонном зале – будут представлены четыре последних квартета Бетховена (каждый из заявленных в программе квартетов прозвучит в одном из четырех залов). Квартеты прозвучат в исполнении Сергея Стадлера и ведущих музыкантов заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра филармонии:лауреатов международных конкурсовПавла Попова (скрипка), Антонины Попрас (альт), Дмитрия Хрычёва (виолончель).

На уникальном концерте смогут побывать все посетители, пришедшие в этот день в музей, без специальной регистрации. 

Возрастная категория 12 +

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

25 октября в 19 часов в Мальтийской капелле в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Сергей Стадлер), Ансамбля солистов «Рождество» и солистов «Петербург-концерта» Елены Заставной, Анастасии Мещановой, Леонтия Сальенского и Дениса Чеколды прозвучит Месса до мажор Бетховена. Произведение, впервые исполненное в 1807 году в подарок ко дню рождения супруги князя Николая Эстергази II, сегодня очень редкий гость на современных концертных сценах.

Также в программе — сцена «Чудо святой Пятницы» из оперы-мистерии «Парсифаль» Вагнера: последнего оперного произведения композитора, ставшего венцом его религиозно-философских идей.

Вход на концерт осуществляется по регистрации на сайте «Петербург-концерта» petroconcert.spb.ru 

Возрастная категория 12 +

25 октября в 15 часов «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга предлагает всем профессионалам и любителям семейного пения перебраться с летней площадки Румянцевского сада, где стартовал караоке-фестиваль «СПОЁМ!», в уютный зал Екатерининского собрания и устроить грандиозный праздник музыки счастья. Спросите, что это за музыка? А вы вспомните лихих и отчаянных героев мультика «Бременские музыканты», доброго Кота Леопольда, жизнерадостных Львёнка и Черепаху, Красную Шапочку и энергичного Кроша из «Смешариков»! Исполняя их песни в кругу родных и близких людей, вы непременно почувствуете себя счастливыми, и совершенно неважно при этом, умеете ли вы петь или нет. Самое главное – это творческий и веселый настрой!

В программе собраны не только мегапопулярные мелодии из добрых советских мультов, но и песни из киношедевров отечественной классики — таких как «Три мушкетёра» и «Дети капитана Гранта». Со сцены интерактивного шоу вместе с гостями споют харизматичные разножанровые петербургские артисты: Анна Малышева, зажигательное вокально-танцевальное трио «Кураж ФМ», блистательные вокалисты «Петербург-концерта» Анатолий Ломунов и Ана Агрба (в ее исполнении прозвучат современные мегахиты «Улыбайся», «Матушка-Земля» и другие). Артисты Театра «АРТ» предложат озвучить любимых героев из своих самых популярных детских спектаклей.

Музыкальное приключение начнется уже в фойе, где юных зрителей и их родителей встретят самые настоящие Фиксики! Они вовлекут гостей в веселый танец-флешмоб под песни «Помогатор» и «Ракета», а завершится семейный праздник волшебным шоу мыльных пузырей.

Напомним, что большой семейный караоке-фестиваль «СПОЁМ!» стартовал 6 сентября в Румянцевском саду, и в этом сезоне всех желающих присоединиться к проекту ждут еще несколько караоке-сетов в Екатерининском собрании. Будущим летом фестиваль выплеснется на улицы, объединит самые любимые туристические маршруты, уютные сады, скверы и парки Петербурга, превратив их в единое культурное пространство, героем которого станет поющий город. 

Возрастная категория 6+

23 и 24 октября на сцене Екатерининского собрания «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляет большую премьеру – музыкальный спектакль синтетического жанра, авантюрную комедию «Игра» с элементами водевиля, иммерсивного театра, пластического перформанса, исторической правды и художественного вымысла.

Поговаривают, что когда-то в Екатерининском собрании был игорный клуб. Сказать с уверенностью, правда это или нет, уже невозможно, но как же любопытно было бы хотя б одним глазком подсмотреть, какие драмы и интриги разворачивались здесь, какие люди сталкивались за карточным столом и чьи авантюрные тени до сих пор витают в этих царственных стенах, соседствуя с духом высокого искусства.

Спустя более чем столетие, творческая группа «Петербург-концерта», которому волею судеб довелось прикоснуться к истории легендарного здания, предлагает на один вечер отпустить фантазию, мысленно перенестись в Петербург начала ХХ века и заглянуть в опасный и азартный клуб игроков на Екатерининском канале — заправских шулеров и недальновидных простофиль, одержимых надеждой на фарт, блеф или счастливую дуэль с теорией вероятности...

Ох уж эти трюкачи! Но, кем бы они ни были, им не обмануть Распорядителя, который знает всё о человеческих страстях, страстишках и вечном желании метким выстрелом судьбе в висок сорвать куш в самой главной и непредсказуемой игре, имя которой – жизнь!

Разношерстные и разносословные герои интерактивной музыкальной комедии «Игра» режиссера Светланы Николаевой – Офицер, Студент, Шулер и его Подруга (артистка Императорских театров), а также Купец, Хозяйка кабаре и Пьянчужка-актер – на глазах у зрителей вступают в роковой поединок за большим карточным столом, который становится и ареной действия, и центром притяжения страстей. Герои ссорятся, мирятся, шельмуют, поют, танцуют и играют так самозабвенно, как умеют только настоящие артисты!

Размотать этот комический клубок лихих авантюр предстоит зрителям, но скажем сразу: по закону жанра он легко не поддастся, и интрига сохранится до самого финала!

Музыкальная партитура создавалась специально к спектаклю, а это значит, что гостей ждет премьера в премьере! Оригинальные музыка и песни для «Игры» написаны харизматичным и дерзким композитором, лауреатом «Золотого граммофона» и «Песни года», мастером неповторимого синтетического стиля в музыке, аранжировщиком, продюсером и солистом «Петербург-концерта» Андреем Косинским в соавторстве с петербургским поэтом и литератором Ольгой Клименковой. Фанк, поп-рок, реггей, мюзикл, шансон, соул — трудно найти направление, в котором не работал бы Андрей Косинский! И тем интересней будет услышать, как тема авантюрной комедии, щедро сдобренная роковыми страстями, зазвучит в эксперименте самобытного творческого дуэта.

Оригинальный сценарий Светланы Николаевой, авангардная сценография Татьяны Пономарёвой, авторские костюмы Анны Долговой, танцевальное действо от солистов Государственного ансамбля танца «Барыня» в хореографии Геннадия Савельева, — всё сложится в единое захватывающее представление, которое перенесет зрителя в самое сердце авантюрного исторического Петербурга и оживит далекие события (правдивые и не очень) в ярком переплетении сюжетов, образов и судеб.

Ведущие игроки «Петербург-концерта» – заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Анна Фомичёва, Виталия Васильева, Артём Миллер, Антон Денисов, Евгений Дядюк, Павел Сопов, Михаил Кожевников, Марат Гаугау и Тимофей Париков — уже спешат занять свои места за карточным столом. 

Возрастная категория 16+

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

22 октября в 20 часов в Фельдмаршальском зале Государственного Эрмитажа в программе «Молодые скрипичные таланты» выступят солисты, которые только начинают свой путь в искусстве: традиционно организаторы фестивального проекта приглашают будущих звезд российской скрипичной музыки представить петербургской публике свое виртуозное мастерство.

Сольную партию в трех пьесах знаменитого цикла Чайковского «Воспоминание о дорогом месте» исполнит Александр Полторацкий, который также сыграет «Вальс-скерцо» (в переложении Василия Безекирского).

В концерте прозвучит вдохновенная поэма для скрипки с оркестром, написанная Эрнестом Шоссоном по рассказу Тургенева «Песня торжествующей любви»; солисткой выступит Мария Артеева.

Сольную партию в Фантазии на темы оперы «Золотой петушок» Николая Римского-Корсакова, созданной выпускником Санкт-Петербургской консерватории скрипачом Ефремом Цимбалистом, сыграет Эмиль Ильдиреков. Он же порадует публику исполнением Этюда в форме вальса Камиля Сен-Санса в переложении Изаи.

В исполнении Ивана Кузнецова гости вечера услышат созданную чуть более ста лет назад рапсодию «Цыганка» для скрипки с оркестром Мориса Равеля, а также две юморески для скрипки с оркестром Яна Сибелиуса.

Завершит вечер известнейший Концерт для двух скрипок с оркестром ля минор Антонио Вивальди, солистами в котором выступят Максим и Пётр Федотовы.

В этот вечер дирижером Симфонического оркестра Санкт-Петербурга выступит Павел Петренко.

Возрастная категория 12+

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

20 октября в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича состоится гала-концерт фестиваля: по сложившейся традиции в нем примут участие крупнейшие российские скрипачи-виртуозы нашего времени. Скрипичный гала-концерт откроют Сергей Стадлер и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга: маэстро и его музыканты без дирижера исполнят Концерт для скрипки с оркестром Бетховена.

Выдающиеся мастера скрипичной музыки Николай Мадоян и Гайк Казазян исполнят сольные партии в бетховенских романсах для скрипки с оркестром, дирижировать которым далее в программе будет Павел Петренко.

Музыка Никколо Паганини – Интродукция и вариации на тему арии «Трепет сердца» из оперы «Танкред» Россини — прозвучит в оригинале (именно так, как задумал автор), что является большой редкостью на концертной эстраде. Солистом выступит Николай Мадоян.

Гости услышат вторую и третью части Концерта для скрипки с оркестром Чайковского: сольную партию в произведении, которое пользуется невероятной популярностью во всем мире, исполнит Максим Федотов.

В интерпретации Графа Муржи будут представлены сочинения, посвященные великолепному скрипачу Пабло Сарасате. В программе гала-концерта – две части Испанской симфонии для скрипки с оркестром Эдуарда Лало и Интродукция и рондо-каприччиозо Камиля Сен-Санса.

Особым украшением программы станет оркестровая сюита «Музыка для королевских фейерверков» Георга Фридриха Генделя, наследие которого Бетховен чрезвычайно ценил. Произведение со счастливой судьбой, получившее признание сразу после премьеры, прозвучит в транскрипции Сергея Стадлера. В исполнении «Музыки для королевских фейерверков» примут участие все артисты.

Вход на гала-концерт осуществляется по регистрации на сайте «Петербург-концерта» petroconcert.spb.ru

Возрастная категория 12+

Пресс-конференция, посвященная старту V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки, состоится 16 октября в 14:00 в пресс-центре ТАСС.

В мероприятии примут участие художественный руководитель фестиваля, народный артист России, главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер и руководитель по творческим вопросам СПб ГБУК «Петербург-концерт» Алексей Караганов.

Они представят программу фестиваля, который в этом году посвящен творческому наследию Людвига ван Бетховена и пройдет при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга с 18 по 30 октября.

В рамках фестиваля «Планета Бетховен» запланировано восемь концертов на знаковых площадках города, включая залы Эрмитажа. Откроется фестиваль 18 октября оперой «Фиделио» в Эрмитажном театре.

Премьера «Петербург-концерта» — музыкально-иммерсивный спектакль Аркадия Гевондова «Онегин. Беспринципность» — смелая интерпретация знаменитого романа в стихах Александра Сергеевича Пушкина и лирической оперы Петра Ильича Чайковского. Это не просто очередная постановка вечной классики, а глубокое ее переосмысление, позволяющее взглянуть на внутренние конфликты и моральные дилеммы персонажей с неожиданного ракурса.

Одна из главных целей постановки — создать мост между двумя гениями, между словом и музыкой. «Очень хочется, чтобы те, кто зачитывался Пушкиным, пришли и услышали, как Чайковский гениально раскрыл его поэзию в музыке, — объясняет Аркадий Гевондов. — А те, кто знает и любит оперу Чайковского, заново прочувствовали глубину пушкинского слова».

Чтобы передать всю мощь многоцветной оркестровой палитры Чайковского, создатели спектакля используют оригинальный подход. Основные арии и дуэты будут исполнены под аккомпанемент фортепиано, а ключевые оркестровые фрагменты прозвучат в профессиональной записи, создавая необходимую эмоциональную глубину.

16 октября действие спектакля развернется в Зеркальной гостиной, Малом зале и анфиладе Дома Кочневой. Вместе с артистами зрители будут перемещаться из зала в зал, всё глубже погружаясь в атмосферу ключевых сцен: от знакомства Евгения Онегина с Лариными и до написания первого любовного письма Татьяны, от трагической дуэли до полонеза на балу князя Гремина. Создатели спектакля обещают, что зритель будет буквально ощущать дыхание времени.

В проекте примут участие заслуженный артист России Геннадий Спириденков, лауреаты международных и всероссийских конкурсов: баритон Тимофей Баранов, сопрано Елена Заставная, меццо-сопрано Анна Недорезова, тенор Леонтий Сальенский, баритон Григорий Арсеньев, бас Сергей Чепурко, меццо-сопрано Елена Аман, меццо-сопрано Наталия Кривёнок, а также Ансамбль солистов «Рождество».

Музыкальные руководители — заслуженная артистка России Ольга Ступнева и лауреат международных конкурсов Людмила Халлаева (фортепиано).

Художник — Татьяна Малкова.

Балетмейстер — Наталья Куричьева. 

Возрастная категория 12+

«Петербург-концерт» и народный артист России, виртуозный скрипач, художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер приглашают ценителей академической классики на события V Санкт-Петербургского международного фестиваля скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», которые пройдут в нашем городе с 18 по 30 октября при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этом году программа фестиваля посвящена творческому наследию Людвига ван Бетховена.

Фестиваль откроется 18 октября в Эрмитажном театре: зрителям будет представлена опера «Фиделио» – единственное оперное творение Бетховена, которое он неоднократно редактировал и к которому написал целых четыре увертюры! Несмотря на то что «Фиделио» ждала непростая сценическая судьба, композитор очень дорожил этим сочинением: «Из всех моих детищ это произведение стоило мне при его рождении наибольших мук, позже доставило наибольшие огорчения, и поэтому оно мне дороже всех других», – писал он.

Созданная режиссером Ириной Фокиной специально для блистательной сцены домашнего императорского театра, оперная постановка «Фиделио» прозвучит в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением художественного руководителя фестиваля народного артиста России Сергея Стадлера, а также при участии солистов и коллективов «Петербург-концерта»: Ансамбля солистов «Рождество» (художественный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева) и Государственного ансамбля танца «Барыня» (руководитель – заслуженная артистка России Татьяна Тимохина).

Вход на спектакль осуществляется по регистрации на сайте «Петербург-концерта» petroconcert.spb.ru

Возрастная категория 12+

Музыкальный ландшафт Великобритании для широкой слушательской аудитории чаще всего туманен, за исключением двух громких имен: композиторов Генри Пёрселла и Бенджамина Бриттена. Однако английская музыкальная культура этим, по счастью, не ограничивается, в чем артисты «Петербург-концерта» убедят гостей вечера.

15 октября в Доме Кочневой заслуженная артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано), Максим Булатов (баритон) и Квартет им. Римского-Корсакова в составе Михаила Бондарева (скрипка), Екатерины Белисовой (скрипка), Алексея Попова (альт), Игоря Клыкова(виолончель), Анны Корзун (фортепиано) и Варвары Захаровой (флейта) познакомят слушателей с камерной музыкой Великобритании и представят тончайшую палитру сочинений. В концертной программе прозвучит Второй струнный квартет основоположника новой английской композиторской школы Ральфа Воан-Уильямса, три песни для меццо-сопрано, альта и фортепиано Фрэнка Бриджа, а также обработки английских народных песен его знаменитого ученика – Бриттена. Гости услышат «Думку» для скрипки, альта и фортепиано Ребекки Кларк, Квинтет для флейты-пикколо и струнного квартета нашего современника Грэма Уотерхауса. Изысканная миниатюра «Привет любви» Эдуарда Элгара, снискавшая восторженные отклики по всему миру, в этот осенний вечер порадует истинных ценителей английской камерной музыки.

Концерт ведет заслуженный работник культуры России музыковед Лариса Воронцовская.

Возрастная категория 6+

14 октября в 19.00 заслуженная артистка России, солистка «Петербург-концерта» Марина Цхай представит в концертном зале «Колизей Арена» музыкальное шоу «Дарю откровение», в котором собрано всё богатство эстрадных жанров — от проникновенного, поражающего своей доверительной интонацией авторского романса до зажигательного, искрометного джайва.

«Это казалось невероятным, но мы это сделали: наше новое шоу, очень откровенное, можно сказать исповедальное, созданное с большой любовью к публике и, конечно, с надеждой на взаимность, — говорит Марина Цхай. — Уверена, каждый зритель найдет в нем истории, близкие лично для него, поймет и не останется равнодушным».

В новую программу вошли вокальные композиции и оригинальные хореографические номера — нежные и страстные, философские и ироничные, тонко прочувствованные и раскрывающие те стороны души, которые обычно глубоко скрыты от посторонних глаз.

Музыкальные истории Марина Цхай расскажет соло и в дуэтах с заслуженным артистом России, звездой ленинградского рок-клуба, солистом «Петербург-концерта» Сергеем Рогожиным; с лауреатом международных конкурсов, ведущим солистом театра «Санкт-Петербург Опера» Дмитрием Уди (баритон); с актером, певцом и композитором Антоном Юлганеном.

Артисты Государственного ансамбля танца «Барыня» подарят гостям вечера и зажигательное танго, и легкий блюз, а вихрь батманов перейдет в изысканные поддержки румбы и страстные ритмы фламенко...

В программе вечера прозвучит музыка Ольги Дубровской, Валентина Меньшова, Константина Лисичкина.

Многогранность и глубину сценических образов подчеркнут костюмы, созданные петербургскими дизайнерами Леонидом Алексеевым и Василием Харитоновым.

Возрастная категория 6+

12 и 13 октября «Петербург-концерт» и Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» приглашают в Большой зал Екатерининского собрания всех поклонников современного танца и The Beatles.

Эта постановка — о пути человека и любви к жизни, о простых и необычайно ценных сегодня вещах: духовных связях и поддержке друг друга, хрупкости, уязвимости и поиске внутренней опоры.

О чем хочется танцевать, слушая музыку The Beatles? О любви к тем, кто далеко и близко; об эмпатии, нежности и внутренней силе; о пути, по которому идешь… Гостей вечера ждет эксклюзивный аудиотур по музыкальной дорожке The Beatles, ушедших от подражания и каверов к себе настоящим. Танцевальный спектакль предоставит шанс каждому из присутствующих в зале увидеть и прочесть что-то свое, возможно, даже совершенно противоположное замыслу создателей, и эта метафоричность и многовариантность трактовок и есть главный эффект универсального языка танца.

Зрителей ждет динамичное сценическое действие, состоящее из чередования ярких номеров, демонстрирующих индивидуальные особенности и артистический потенциал каждого из танцовщиков.

Хореограф — Валерия Каспарова. Режиссер — Ольга Баранья. 

Возрастная категория 12+

Легенда о дерзком искусителе не одно столетие будоражит умы авторов и публики. Гениальная музыка Моцарта оставляет постановщикам и зрителям огромное поле для трактовок вечного сюжета. Любовь или одержимость? Коварное убийство или трагическая случайность? И, наконец, кто же такой Дон Жуан на самом деле — беспринципный злодей или бесстрашный борец с закоснелостью и морализмом?

Опера-буфф «Дон Жуан» в постановке режиссера Ирины Фокиной, созданная специально для Эрмитажного театра, предлагает свои ответы на вечные вопросы. Художественный руководитель спектакля народный артист России Сергей Стадлер неслучайно выбрал именно это произведение: опера «Дон Жуан» — ровесница театра, и она очень подходит для этого пространства. 12 октября шедевр Моцарта прозвучит на блистательной исторической сцене в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением виртуозного дирижера и скрипача маэстро Сергея Стадлера. Великолепные голоса молодых вокалистов «Петербург-концерта», авторские костюмы и лаконичные стильные декорации усилят впечатление от оригинального прочтения всемирно известного сюжета.

В постановке примут участие Ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой и Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной. 

Возрастная категория 6+

«Живут лишь в России!» — некогда восторженно писал Иоганн Штраус (сын). На протяжении десяти сезонов подряд (начиная с 1856 года) известный музыкант по приглашению правления Царскосельской железной дороги выступал в Павловском музыкальном вокзале, где дирижировал оркестром и играл на скрипке не только свои многочисленные сочинения, в том числе посвященные Северной Венеции, но и произведения русских композиторов.

Тысячи слушателей стремились попасть на «Ивана Страуса» (как тогда называли и указывали в русских газетах и афишах имя композитора), чьи выступления неизменно сопровождались овациями, а его личность вызывала колоссальный интерес у публики.

Симпатия оказалась взаимной: Штраус был очарован русской культурой и Россией, которую называл своей второй родиной. Много позже он признавался: «Я встретил здесь, во всё время моего пребывания, полное радушие, благосклонность и справедливую оценку моим трудам и никогда не забуду счастливейших дней моей жизни, проведенных среди вас».

7 октября, в юбилейный год 200-летия со дня рождения Штрауса (сына) артисты «Петербург-концерта» приглашают гостей Екатерининского собрания «пробежаться» по сюжету оперетты «Летучая мышь» — одним из образцов жанра, обожаемого по всему миру.

В авторской постановке Ирины Фокиной участвуют Симфонический оркестр Санкт-Петербурга (дирижер вечера — Павел Петренко), вокалисты «Петербург-концерта», а также ансамбль солистов «Рождество» и Государственный ансамбль танца «Барыня».

«Изюминкой» искрометного музыкального спектакля станет место действия героев оперетты: из Вены они «переедут» в Санкт-Петербург и окажутся на балу у князя Орловского в сердце столицы Российской империи. Венская утонченность и русская удаль, несомненно, поладят, а иначе и быть не может — ведь композитор не только щедро делился своим творчеством с Россией, но и впитывал многогранность интонационного богатства нашей страны.

Исполнение избранных фрагментов оперетты «Летучая мышь» «в русских тонах» станет настоящим подарком для слушателей и искренним приношением таланту Иоганна Штрауса (сына), музыка которого излучает радость и любовь к жизни.

Возрастная категория 6+

Название концерта «#_НЕЮБИЛЕЙ», который пройдёт в Большом зале Екатерининского собрания сегодня, не столько отражает количество прожитых лет, сколько подчеркивает стремление Камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа развиваться, расти, продолжать путь интеллектуального поиска и, сохраняя свободу мышления и смелость, предлагать публике новые нестандартные концепты.

По историческим меркам слово «юбилей» появилось в русском языке не так давно — в XIX веке. Однако само понятие имеет давнюю традицию, восходя к древнееврейскому обычаю отмечать конец каждого пятидесятилетия особым торжеством. В наши дни понимание, что считать юбилеем, несколько размыто, но если строго подходить к этому вопросу, то 35-летие, которое в этом году отмечает один из ведущих коллективов «Петербург-концерта», юбилеем не является.

В «неюбилейной» программе зрители услышат Дивертисмент для струнного оркестра Белы Бартока, Twilight («Сумерки») для двух скрипок и камерного оркестра Гии Канчели – одно из самых любимых и часто исполняемых коллективом сочинений, ставшее для него настоящим талисманом. Возможно, именно в этот вечер гости разделят с музыкантами мнение о том, что: «Слушая музыку Канчели, часто возникает ощущение, будто всё, что звучит, звучит лишь для того, чтобы умолкнуть. Что музыка создается ради немузыки. Что сотворенным тишиной звучанием композитор сотворяет тишину».
Бессмертная музыка Иоганна Себастьяна Баха также прозвучит в стенах Екатерининского собрания: недосягаемым образцом космической гармонии она остается и в эпоху высоких технологий. Шедевр Баха – Концерт для двух скрипок с оркестром – не нуждается в представлении и одновременно предполагает, что при каждом исполнении (не говоря уже о финале каждого пятидесятилетия), и музыканты, и слушатели, будут открывать внутри себя новые уровни постижения и обретать новые жизнетворящие смыслы.

Возрастная категория 6+

Прикоснуться сердцем к поэтическим мирам Сергея Есенина, строки которого — одновременно и исповедь мятежной души, и пронзительная песнь о России, приглашает «Петербург-концерт» в рамках празднования 130-летия со дня рождения поэта.

5 октября в Малом зале Екатерининского собрания состоится музыкально-поэтический вечер «Серебряный ветер Есенинских срок». В исполнении артистов «Петербург-концерта» Сергея Зыкова (баритон), Анны Фомичёвой (художественное слово), Игоря Ступишина (фортепиано), Дениса Асташина (баян) и Дениса Пенюгина (балалайка) прозвучат поэзия поэта и романсы, написанные на стихи Сергея Есенина российскими композиторами. Музыка, пронизанная мелодичностью русской народной песни, тонко передает всю богатейшую гамму чувств есенинской поэзии: искреннюю и глубокую любовь к Родине, лирическую щемящую грусть и неизбывную связь человека с природой.

Особая роль в программе будет отведена воспоминаниям друзей и современников поэта, его учеников, последователей и поклонников таланта. В финале вечера прозвучит стихотворение Глеба Горбовского «Есенин. 80 лет», которое еще раз подчеркнет главную мысль создателей концертного проекта: Есенин навсегда останется в нашей памяти символом молодости, жажды жизни и неистового творческого духа, который затмевает все житейские перипетии его судьбы.

В тот же вечер «Петербург- концерт» приглашает всех ценителей русской поэзии стать гостями литературно-музыкального вечера «Сергей Есенин. Несказанное, синее, нежное», который состоится в Доме Кочневой в 19 часов. Основой этой концертной программы станет бессмертное стихотворное наследие русского поэта, представленное во всем его разнообразии. Зрителям предстоит эмоциональное погружение в творческую биографию Есенина: от светлой, трепетной лирики юноши из рязанской деревни до философских размышлений зрелого поэта.
Магией есенинских строф поделится непревзойденный мастер художественного слова, народный артист России Сергей Новожилов. В его исполнении «оживут» ранняя лирика, напоенная запахом луговых трав и звоном берез; пропитанный восточными ароматами и страстью цикл «Персидские мотивы»; наполненная глубочайшим драматизмом «Москва кабацкая», а также размышление о судьбе Родины в эпоху крушения старого мира — малое поэтическое полотно «Русь советская».

В Доме Кочневой прозвучат знаменитые романсы на стихи Есенина, а также исконные русские народные песни, столь близкие по духу его поэзии. Заслуженная артистка Санкт-Петербурга, обладательница теплого и глубокого голоса Надежда Фадеева и лауреат международных конкурсов Андрей Свяцкий максимально тонко и точно раскроют всю палитру чувств, облаченную в музыку.
В роли ведущей программы выступит Ольга Ворсина.

Возрастная категория 12+

30 сентября в Ярославле состоялась торжественная церемония вручения III Российской кинотеатральной премии «Поступок» имени Сергея Пускепалиса.

Артист «Петербург-концерта» Сергей Рогожин был удостоен этой высокой награды за свой вклад в укрепление русского культурного пространства, мастерство и верность традициям.

Заслуженный артист России, звезда Ленинградского рок-клуба, не требующий представления эстрадный кумир 80-х – 2020-х, солист «Ленконцерта» / «Петербург-концерта» c начала СВО постоянно выступает в госпиталях, где проходят лечение и реабилитацию российские военнослужащие. Дважды выезжал в зону боевых действий: на территории ДНР и ЛНР вместе с коллегами-артистами дал более десяти концертов для бойцов на передовой.

От всей команды «Петербург-концерта» — наши самые искренние и горячие поздравления Сергею Львовичу! Эта награда — признание не только Вашего яркого таланта и харизмы, которые покоряют зрителей, но и Вашей твёрдой, принципиальной гражданской позиции. Вы — артист, чьё слово и чьё искусство неразделимы с понятиями чести, долга и служения своему делу и своей стране. Мы гордимся тем, что работаем вместе с Вами, и желаем Вам не сбавлять этот высочайший творческий и человеческий ритм! Новых свершений, вдохновения и бесконечной любви зрителя!

Генеральный директор «Петербург-концерта», амбассадор Санкт-Петербурга в сфере культуры, председатель комиссии по культуре, охране историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга Екатерина Артюшкина расширила горизонты профессиональной общественной деятельности.

Авторитетный эксперт и ньюсмейкер, она единогласно избрана заместителем председателя правления Творческого союза работников культуры Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Важное кадровое решение было принято в минувший четверг на заседании правления Союза. Коллеги высоко оценили профессиональные компетенции и вклад Екатерины Анатольевны в развитие и популяризацию петербургской культуры. 

 Санкт-Петербургское отделение Российского творческого Союза работников культуры объединяет порядка 1000 специалистов. Члены Союза – работники домов и дворцов культуры, библиотек, музеев, культурных центров и иных творческих организаций, преподаватели творческих вузов и средних учебных заведений, учреждений системы внешкольного воспитания, организаторы массовых праздников и фестивалей, художественных выставок, художники и мастера декоративно-прикладного искусства, кино- и фотохудожники, экскурсоводы и гиды-переводчики – самые непосредственные участники и созидатели основной доли культурных событий нашего города.

Ежегодно Союз воплощает в жизнь десятки значимых проектов — многие из них, завоевавшие симпатии петербуржцев и ставшие неотъемлемой частью культурного календаря, родились именно здесь: к примеру, Праздник мороженного, День первокурсника, Фестиваль Ледоколов, традиционный Праздник Корюшки.

Главная миссия Санкт-Петербургского отделения Российского творческого союза работников культуры, который возглавляет доктор философских наук, кандидат искусствоведения, профессор кафедры тележурналистики Санкт-Петербургского государственного университета Сергей Ильченко, — развитие и обогащение культурной жизни Петербурга. Союз не только защищает права своих членов и оказывает им поддержку, но и активно участвует в формировании культурной политики города, поддерживая новые творческие проекты и инициативы.

«Петербург-концерт» представляет новый формат мероприятий — «Домашние концерты» в Доме Кочневой. В уникальных интерьерах старинного особняка, расположенного в историческом центре города, артисты петербургской сцены выступают в непосредственной близости от слушателей — друзей и единомышленников, создавая прямой и искренний диалог. Творческие встречи пройдут в уютной атмосфере квартирника, где каждый гость станет частью особенного события.

26 сентября зрителей ждет встреча с заслуженным артистом России Сергеем Рогожиным, обладателем уникального голоса широкого диапазона и неподражаемой манеры исполнения.

Каждое выступление Сергея Рогожина — настоящий праздник. Тот самый праздник, в который мы, раскинув руки, падаем, как в бассейн с шампанским, и погружаемся с головой в ностальгию по вечеринкам девяностых, когда уши закладывало от электронных сэмплов, а глаза слезились от солнечных брызг диско-шара. Сергей Рогожин — не просто артист: он — символ нескольких музыкальных эпох. В его уникальном сценическом образе угадывается и бунтарский дух Ленинградского рок-клуба, и присущая совсем немногим музыкантам особенная универсальность, сформированная в период рождения новых музыкальных направлений и стилей. Теперь, когда время расцвета MTV осталось в прошлом, когда на наших глазах меняются поколения, быстро вспыхивают и стремительно гаснут новые звезды, Сергей Рогожин все так же востребован и популярен. Все эти годы он не изменял ни себе, ни зрителям, которые любят исполнителя и за проверенные временем хиты, и за способность экспериментировать и удивлять.

В концертной программе вместе с Сергеем Рогожиным выступит известный гитарист-виртуоз Георгий Нагибин. С дуэта, где гитара и голос зазвучат на равных, дополняя друг друга, начнется романтическая и музыкальная история, свидетелями рождения которой станут гости «Домашнего концерта».

Возрастная категория 12+

«Петербург-концерт» и создатели нового экспериментального проекта приглашают 26 и 27 сентября в Екатерининское собрание для мощного, яркого и местами будоражащего психику погружения в исторический перформанс, объединивший музыку, пластику, документальный театр, иммерсивное шоу, видео-арт, светопроекционные технологии и цифровую сценографию.

Главный герой хоррор-спектакля — Санкт-Петербург, а точнее, одно из исключительных событий в его истории: самое мощное и разрушительное наводнение, случившееся 7 (19) ноября 1824 года.

Как пережил эту катастрофу город? Эхом каких осознаний отразилось многоголосье фрагментов жизни и смерти — откровенных, трогательных, страшных, драматичных, ранящих… Было ли это наводнение карой Небес и стало ли шансом на духовную и научно-техническую перезагрузку? Связан ли потоп с историей жизни и правления Александра I, полной мистических предзнаменований? Обо всем этом в пронзительных эпизодах хоррор-спектакля расскажут фрагменты великой литературы, документальные свидетельства современников и очевидцев — письма, воспоминания, страницы дневников и газетных статей и, конечно, народные предания, сплетни и байки…

Зрители получат редкий шанс обрести новый опыт эмоционального проживания истории двухсотлетней давности здесь и сейчас, пройти своеобразный стресс-тест на способность к состраданию и эмпатии и ощутить себя частью души Петербурга.

В проекте в исполнении Камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа прозвучит музыка Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке, Беата Фуррера, Дэвида Лэнга, Сэмюэла Барбера, Бернарда Херрмана, Макса Рихтера, Антонио Вивальди и других композиторов.

Вокальное сопровождение кульминационных сцен — ансамбль «Рождество» под управлением заслуженной артистки России Ольги Ступневой, а также солисты филармонической группы «Петербург-концерта».

Пластический перформанс — мастера современного танца Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» Натальи и Вадима Каспаровых.

Ансамбль «Рождество»

Художественный руководитель заслуженная артистка России — Ольга Ступнева

Документальный театр — артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ».

Креативная группа проекта:

автор идеи и куратор — Варвара Стрижак

автор сценария и режиссер — Марина Сень

продюсер — Екатерина Артюшкина

видео-арт — Фёдор Попов

саунд-дизайн — Артём Чигрик

художник-постановщик — Сергей Сахно

художник по свету — Максим Ахрамеев

хореография — Елизавета Ротачева

Возрастная категория 16+

Завтра, 20 сентября, в Мальтийской капелле музыкальный сезон открывают заслуженный артист России Илья Иофф и камерный оркестр «Дивертисмент». Концептуальная премьера «Баланс белого» пригласит слушателей к глубинным размышлениям о великих и противоположных аспектах бытия – жизни и смерти, свете и тьме, чистой радости и траурной скорби, — воплощенных в звуках и собранных в органичное неделимое целое.

Свое название программа получила благодаря одноименному произведению ленинградского-петербургского композитора Анатолия Королёва, которое музыканты исполнят в этот вечер. Крайне редко появляющийся в свете софитов, он следующим образом охарактеризовал титульное словосочетание пьесы: «Потому что найти правильный аккорд не менее сложно, чем найти баланс белого».
Тончайшая звуковая палитра «белой» музыки, как и семантика белого цвета в искусстве, чрезвычайно сложна, многообразна и противоречива. «За каждой композицией — целая вереница смыслов и ассоциаций, поэтические строки и живописные прообразы. За стройностью и прозрачностью звучания — интерес автора к музыке добаховской эпохи. И не только добаховской, а еще дальше, назад, к греческим ладам и числовым теориям строения интервалов». Так один из критиков отозвался о творчестве адепта минимализма Сергея Ахунова: его «Искусство ассоциаций» и «Пассакалия» также прозвучат в программе концерта.

Являясь последователем философии метамодерна, в партитуре своей «Книги печали и радости» Настасья Хрущёва соединила противоположные модели, отсылающие как к воспоминаниям о великом прошлом музыкального искусства, так и к новомодным звуковым тенденциям. Как ощущается нелинейность в моменте? У каждого она своя, но вряд ли кому-то покажется монохромной. Скорее наоборот: станет проводником в мир, где баланс белого абсолютен, хотя и не всегда очевиден.

Возрастной ценз 6+

Вечером 20 сентября 2025 года в Центральном парке культуры и отдыха имени С. М. Кирова будет открыта обширная фан-зона Международного музыкального конкурса «Интервидение-2025». Петербуржцы и гости города смогут посмотреть прямую трансляцию его финального тура, удобно расположившись на трибунах, установленных на Большой площади парка.

Предваряет трансляцию «Интервидения» культурная программа с участием артистов «Петербург-концерта». Откроет программу  лауреат всероссийских и международных конкурсов, зажигательная эстрадная вокалистка, покорившая зрителей телепроекта «Голос»,  Ана Агрба. В ее исполнении прозвучат такие узнаваемые песни, как «На большом воздушном шар», «Матушка земля», «Улыбайся».

Затем на сцену поднимутся музыканты, которые в совершенстве владеют универсальным, языком человеческого общения — языком музыки. Обладатель почетного звания Правительства Санкт-Петербурга «Посол русской культуры», ансамбль мастеров музыкального юмора и искрометной импровизации «БИС-КВИТ»  исполнит авторские аранжировки мировых хитов — от популярной классики до легендарных саундтреков в современной обработке. Художественный руководитель коллектива – музыкант и аранжировщик Андрей Антипов.

Дорогие друзья и ценители прекрасного! 18 сентября «Петербург-концерт» с великой радостью и теплом приглашает вас на поистине знаменательное событие — торжественное закрытие первого летнего фестиваля «Иди на звук!» и его вдохновляющий заключительный гала-концерт!

Созданный по инициативе «Петербург-концерта» при поддержке Комитета по культуры Санкт-Петербурга, фестиваль «Иди на звук!» распахнул свои объятия для петербуржцев еще в мае. Возвращение славных традиций ленинградской эстрады, живое, душевное общение артистов со зрителем под открытым небом и неповторимая, волшебная летняя аура — всё это сплелось в единую мелодию, которая нашла горячий отклик в ваших сердцах. Этот искренний диалог музыки и публики стал залогом новых встреч, обещанием следующего года! Но это уже новая глава, а пока...

Сердечно ждем всех, кто стал частью этой прекрасной музыкальной истории, на финальный, праздничный гала-концерт! В этот особенный вечер для вас прозвучат лучшие номера первого фестиваля в исполнении истинных мастеров сцены: заслуженной артистки Санкт-Петербурга Надежды Фадеевой; заслуженного артиста России Сергея Рогожина;  лауреатов международных и всероссийских конкурсов Андрея Косинского, Аны Агрба и Тони Плетцер; вокальной группы «Филармония», Государственного ансамбля танца «Барыня» и Ансамбля казачьей песни «Атаман».

Пусть заключительный аккорд фестиваля «Иди на звук!» станет гимном нашему общему лету, наполненному музыкой, теплом встреч и вдохновением! Приходите, чтобы всем вместе, с благодарностью и радостью, перелистнуть эту первую, незабываемую страницу!

Вход свободный

Возрастная категория 0+

Финальный тур уникального конкурса «Национальная коллекция» и мастер-класс Екатерины Артюшкиной состоялись на главной площадке «Петербург-концерта» в Екатерининском собрании в минувшее воскресенье.

Сегодня, 15 сентября 2025 года, в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга пройдет гала-концерт с участием финалистов «Национальной коллекции» — единственного конкурса профессиональных молодёжных ансамблей в России.

Заключительный тур конкурсного проекта состоялся 14 сентября 2025 года на исторической сцене Екатерининского собрания, главной концертной площадке «Петербург-концерта». Это событие стало кульминацией большого творческого состязания, которое стартовало летом под эгидой Фонда содействия развитию музыкальной культуры «Орнамент» и его стратегического партнера СПб ГБУК «Петербург-концерт», при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

В течение всего лета авторитетное жюри, в состав которого вошли народные артисты России — композитор, пианист, педагог и музыкально-общественный деятель, Председатель Совета Союза композиторов Александр Чайковский и джазовый пианист-виртуоз, педагог, композитор и продюсер Даниил Крамер, один из вдохновителей конкурса, заслуженный артист России, музыкант новатор и педагог Михаил Дзюдзе, председатель Санкт-Петербургского союза композиторов Антон Танонов и другие известные музыканты, — проводило прослушивание и отбор сильнейших из заявленных со всей страны коллективов-участников. Сегодня станут известны имена финалистов, о которых, несомненно, в скором времени узнает вся Россия.

Также прошла программа мастер-классов от ведущих профессионалов индустрии: эксперты рассказали о формировании имиджа, продвижении собственного лейбла и других необходимых навыках для современного артиста. Особый интерес вызвал мастер-класс генерального директора «Петербург-концерта», председателя комиссии по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга Екатерины Артюшкиной. В своём выступлении на тему «Иллюзии и реальность музыкального мира» руководитель крупнейшей государственной концертной организации северо-запада России поделилась уникальным опытом и практическими знаниями о том, как эффективно выстраивать работу с государственными концертными учреждениями и продвигать свои проекты на главных площадках страны.

Сегодня в ходе грандиозного Гала-концерта победители конкурса, которые будут выступать совместно с маститыми музыкантами — членами жюри, продемонстрируют свой талант широкой публике и, что особенно важно, представителям более 20 ведущих концертных организаций и филармоний России. Для многих коллективов это музыкальное событие подарит шанс воплотить в реальность главный слоган конкурса — «Собери свою гастрольную коллекцию» — и заключить перспективные контракты на творческое сотрудничество в новом сезоне.

Мероприятие обещает быть не только ярким праздником музыки, но и ключевым для развития профессиональной музыкальной культуры в России.

Музыкально-иммерсивный спектакль Аркадия Гевондова — смелая интерпретация знаменитого романа в стихах Александра Сергеевича Пушкина и лирической оперы Петра Ильича Чайковского. Это не просто очередная постановка вечной классики, а глубокое ее переосмысление, позволяющее взглянуть на внутренние конфликты и моральные дилеммы персонажей с неожиданного ракурса.

Одна из главных целей постановки — создать мост между двумя гениями, между словом и музыкой. «Очень хочется, чтобы те, кто зачитывался Пушкиным, пришли и услышали, как Чайковский гениально раскрыл его поэзию в музыке, — объясняет Аркадий Гевондов. — А те, кто знает и любит оперу Чайковского, заново прочувствовали глубину пушкинского слова. Спектакль адресован широкой аудитории, особенно молодежи, для которой темы поиска себя и жизненных принципов особенно актуальны».

16 сентября — действие музыкально-иммерсивного спектакля развернется в Зеркальной гостиной, Малом зале и анфиладе Дома Кочневой. Вместе с артистами зрители будут перемещаться из зала в зал, все глубже погружаясь в атмосферу ключевых сцен: от знакомства Евгения Онегина с Лариными и до написания первого любовного письма Татьяны, от трагической дуэли до полонеза на балу князя Гремина. Создатели спектакля обещают, что зритель будет буквально чувствовать дыхание артистов.

Режиссер-постановщик — Аркадий Гевондов

Музыкальные руководители — заслуженная артистка России Ольга Ступнева и лауреат международных конкурсов Людмила Халлаева (фортепиано)

Художник — Татьяна Малкова

Балетмейстер — Наталья Куричьева

Ансамбль солистов «Рождество» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева)

Возрастная категория 12+

13 сентября в Малом зале Екатерининского собрания состоится творческий вечер певицы, поэта, композитора Ольги Фаворской. Программа «Милосердие души» — не громкое шоу, а сотканный из строк и смыслов доверительный разговор с публикой, где каждая фраза — ответ на важные вопросы сегодняшнего дня. «Я буду петь о мире и о войне, о любви и несгибаемой вере, — говорит артистка. — О сопричастности каждого из нас к происходящему вокруг. И об удивительной нежности и милосердии».

Фаворская не декларирует патриотизм — она им дышит. Ее песни наполнены искренней гордостью и безмерным уважением к человеку в шинели и белом халате. Ее лирика — не бегство от реальности, а поиск опоры и света в глубине человеческой души.

Актриса, поэт, композитор и вокалистка долгие годы самоотверженно служит отечественной культуре и искусству. Ее многогранный талант, яркая индивидуальность и мощная сценическая энергетика покорили сердца и простых зрителей, и требовательных профессионалов. Она написала более ста песен, выпустила несколько альбомов и представила масштабные авторские программы «Мои друзья офицеры России», «Истории любви», «Любовь — Высшая Мера», «Ветер Победы».

Особое восхищение вызывает активная гражданская и патриотическая позиция Фаворской. Ее творчество — настоящий гимн мужеству и преданности своей стране. Она — постоянный участник концертов для военнослужащих, ветеранов боевых действий, сотрудников правоохранительных органов и их семей.

Возрастная категория 6+

12 сентября 2025 года в Александро-Невской лавре директору Казачьего ансамбля «Атаман» им. А. М. Красноперца Дарье Юрьевне Куц торжественно вручили премию Правительства Санкт-Петербурга «За заслуги в укреплении народного единства, сохранении культурного и исторического наследия» имени Александра Невского (номинация «Патриотизм»).

Как директор ансамбля, Дарья Куц не только определяет стратегию развития коллектива, но и безукоризненно ведет организационно-административную и кадровую работу, а также взаимодействует с концертными организациями и с органами государственной власти. Под ее руководством и при ее непосредственном участии за последние пять лет «Атаман» с огромным успехом гастролировал во многих регионах России, а также многократно выезжал в районы ведения военных действий (Донбасс, Сирия).

Как артистка, она участвует во всех концертах «Атамана» и во всех крупных городских мероприятиях, проводимых правительством Санкт-Петербурга и Комитетом по культуре Санкт-Петербурга. Её вокальная работа отличается точностью и яркой передачей образов. Каждый исполняемый Дарьей номер привлекает зрителя эмоциональностью и энергичной подачей.

В рамках патриотического проекта «От сердца к сердцу — от Санкт-Петербурга Мариуполю», направленного на устранение негативных эмоций и улучшение эмоционального состояния жителей Мариуполя, оказавшихся в трудной жизненной ситуации, совместно с коллективом неоднократно выступала в Мариуполе и в других городах Донецкой Народной Республики и Луганской Народной Республики. Была удостоена премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2024 год.

От имени всей артистической семьи «Петербург-концерта» поздравляем Вас, Дарья Юрьевна, с заслуженной наградой! Тепло Вашего сердца, искренность, творческая энергия, преданность и любовь к Родине помогают людям обрести свет и надежду в наше непростое время. Желаем Вам вдохновения, сил, радости, новых красивых проектов, умной и благодарной публики!

11 сентября Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева выступит на торжественном открытии Центра современного искусства им. Сергея Курехина и исполнит лучшие произведения выдающегося композитора и музыканта-авангардиста.

В 2025 году Сергею Курехину исполнился бы 71 год. Он стал одной из самых знаковых фигур в русской культуре конца ХХ века. Актер, художник, сценограф, писатель, деятель неакадемической науки, мистификатор — перечислять все его творческие амплуа можно долго. Современники писали о нем так: «Курехин — упавший на землю метеорит, который оставил след значительно больший, чем Тунгусская впадина».

С 2004 года ЦСИ им. С. Курёхина занимает здание бывшего кинотеатра «Прибой» на Среднем проспекте В.О. В 2016 году началась его реконструкция. Результатом стал новый многофункциональный комплекс с двумя концертными залами: большим и малым — репетиционными точками, общественной зоной, выставочными пространствами, кафе, телестудией, медиатекой, построенный в соответствии с самыми передовыми технологиями и оснащенный современным оборудованием.

Одно из центральных культурных событий в рамках традиционных общегородских торжеств, посвященных Дню перенесения мощей святого благоверного князя Александра Невского в Санкт-Петербург, — масштабный концерт классической музыки под открытым небом — состоится 12 сентября 2025 года в 16:30 в легендарной крепости Орешек.

Место проведения концерта выбрано отнюдь не случайно. Именно в крепости Орешек, в соборе Рождества Иоанна Предтечи, три столетия назад на протяжении года находились мощи святого благоверного князя Александра Невского во время их перенесения из Владимира в Санкт-Петербург. Этот путь увенчался обретением Северной столицей своего небесного покровителя, а дата 12 сентября стала днем народного почитания святого Александра Невского.

На фоне величественных крепостных стен и башен один из ведущих коллективов «Петербург-концерта» — Симфонический оркестр Санкт-Петербурга (художественный руководитель и главный дирижер народный артист России Сергей Стадлер) под управлением Павла Петренко — и Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением заслуженного артиста России Владимира Беглецова исполнят великую музыку Петра Чайковского и Сергея Прокофьева, прославляющую ратные подвиги наших предков и силу русского духа.

Откроют монументальную программу «Торжественный коронационный марш», написанный к восшествию на престол императора-миротворца Александра III, торжественная увертюра «1812 год» и симфоническая картина «Полтавский бой» из оперы «Мазепа» Петра Чайковского. Затем прозвучит кантата Сергея Прокофьева «Александр Невский» — музыка суровая и прекрасная, как северный пейзаж, мощная, как удар дружины Невского, и лиричная, как плач по павшим воинам. В пронзительной песне «Мёртвое поле» солирует лауреат международных конкурсов Анастасия Мещанова (меццо-сопрано).

Концерт симфонической музыки такого масштаба впервые пройдет в древней крепости Орешек, объединив под именем Александра Невского русскую историю и русскую музыкальную классику.

Вход на концерт по билету в музей.

Переправа оплачивается отдельно.

Возрастное ограничение 6+.

Концерт организован Государственным музеем истории Санкт-Петербурга при поддержке: Комитета по культуре Санкт-Петербурга, Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга и Правительства Ленинградской области.

«Петербург-концерт» и Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга открывают новый творческий сезон двумя премьерами, созданными в сотрудничестве с талантливыми зарубежными коллегами.

16 сентября 2025 года в реконструированном Центре современного искусства С. Курёхина (Средний пр. В. О., 93) петербуржцы и гости города увидят новую постановку «Фрейя. Парадигма любви» армянского хореографа Лилит Акопян и спектакль «Кредо» кубинских хореографов Норхе Седено Раффо и Таис Суарез Фернандес.

Сотрудничество «Каннон Данс» с самобытным хореографом, танцовщицей, педагогом, фотографом и видеохудожником Лилит Акопян (Армения — Германия) началось со спектакля «Бессердечность», премьера которого состоялась в августе 2023 года. Спектакль, показанный более сотни раз на различных фестивалях, является одним из хитов репертуара «Каннон Данс». Сложная, непривычная танцевальная лексика требует от артистов «Каннон Данс» предельной концентрации и безупречной выучки. В новой работе «Фрейя. Парадигма любви» Лилит Акопян размышляет о любви как высшей ценности человеческой жизни.

Спектакль «Кредо» был поставлен для петербургской танцевальной компании «Каннон Данс» кубинскими хореографами Норхе Седено Раффо и Таис Суарез Фернандес в рамках XXVII Международного фестиваля современного танца OPENLOOK.

«Постановка полна контрастов, — говорит хореограф Норхе Седено Раффо. — Реальность все время меняется. Любовь и ненависть, мир и война, счастье и горе. Это все, о чем невозможно не думать... Наш способ презентации — это быть максимально честными, открытыми, присутствующими в моменте и обязательно свободными — не только в искусстве, но и в жизни. Чтобы делиться свободой с другими, нужно ее обрести в себе, ведь ты не можешь делиться с другими тем, чем не обладаешь сам. Меня вдохновляли работы Клода Моне “Дама в саду Сент-Адресс” и “Танец” Анри Матисса. Я думал про то, как могу поместить свой сад в реальность. Мы хотели создать какую-то связь, хотели вместе со зрителями совершить путешествие через все эти реальности».

Возрастное ограничение 12+.

11 сентября в рамках ХI Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур ведущим петербургским и российским экспертам предстоит продолжить обсуждение одной из самых жарких тем эпохи цифровой трансформации – роли искусственного интеллекта в культуре будущего.

В рамках тематической сессии «Искусственный интеллект в культуре» региональной программы Форума, в первый день его работы на главной площадке «Петербург-концерта» в Екатерининском собрании в 11 часов состоится профессиональная дискуссия «Человек и ИИ – конкуренты или партнёры?», организованная Комитетом по культуре Санкт-Петербурга.

Технологии цифровой эволюции стремительно меняют культурный ландшафт, фундаментальные основы творческого процесса и привычные способы культурного производства. Ресурсный инструмент в руках творца, несущего искусство в массы,
ИИ сегодня все чаще претендует на полноценное авторство: нейросеть не просто модернизирует существующие форматы – она создает беспрецедентные креативные концепты буквально во всех сферах искусства.

Возникает множество вопросов о будущем современной культуры: в какую сторону она движется и готовы ли мы принять эти изменения?

Как найти баланс между неизбежными инновациями и сохранением подлинности культурного наследия? Чьи стратегии – живого или искусственного интеллекта – окажутся во главе творческого процесса спустя десятилетие? И главное: сможет ли новая сгенерированная культура оставаться источником исторической правды, духовно-нравственным маяком для будущих поколений?

Дискуссия, модератором которой выступит генеральный директор «Петербург-концерта», председатель комиссии по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга Екатерина Артюшкина, объединит ведущих экспертов в области культуры и технологий, медиахудожников, представителей органов власти и культурных институций. Участники обменяются опытом успешного сотрудничества с искусственным интеллектом на примере конкретных резонансных проектов, обсудят этические дилеммы, перспективы и риски тотального внедрения алгоритмов в культурные практики.

К участию в дискуссии приглашены: руководитель магистратуры Art & Science Университета ИТМО Ольга Вад; солист Мариинского театра,создатель музыкальных произведений с использованием искусственного интеллекта Рустам Сагдиев; медиахудожник Алексей Лизунов; соучредитель Фонда культурных инициатив «Спарта» Елизавета Савина; главный исполнительный директор компании Junk Reality — лаборатория VR\AR, эксперт в области метавселенных, создания цифровых двойников, компьютерной графики, дизайна и анимации Николай Николенко; куратор профиля бакалавриата «Коммуникационный дизайн» Школы дизайна Высшей школы экономики – Санкт-Петербург, основатель Creative Mind Bureau (Криэйтив Майнд Бюро) Микаэль Аскеров. 

Трансляция и последующая запись дискуссии будут доступны в официальном сообществе «Петербург-концерта» в социальной сети ВКонтакте: vk.com/petroconcert.

Приглашаем всех желающих принять участие в обсуждении и поделиться своими соображениями о роли и месте человека и ИИ в культуре будущего. В ходе события участники смогут задать вопросы и обменяться мнениями с экспертами.

Для участия в дискуссии необходимо пройти регистрацию по ссылке: https://clck.ru/3P28dL

Зрители и участники дискуссии будут иметь уникальную возможность познакомится с выставкой «Искусственный Интеллект и 3D-технологии в искусстве», которая пройдет в период с 9 по 13 сентября в рамках Форума в арт-резиденции Екатерининского собрания. Экспозиция познакомит с опытом применения искусственного интеллекта в создании художественных и мультипликационных фильмов, телевизионных программ, а также в медиапроектах, популяризирующих изобразительное искусство, литературу, кино и музыку.  С помощью очков виртуальной реальности гости выставки смогут погрузиться в мир культурных артефактов будущего.

В заключительный день Форума, 13 сентября, в 15 часов в Малом зале Екатерининского собрания «Петербург-концерт» и Санкт-Петербургское отделение Российского творческого союза работников культуры представят книгу искусствоведа Анны Воронковой «Творцы будущего: цифровое искусство и искусственный интеллект». Мультимедийная презентация книги, посвященной современным направлениям digital art – от видеоарта и AI-арта до метавселенных и NFT, станет событием в профессиональном сообществе и привлечет внимание медиахудожников, представителей IT и геймдев-индустрии, а также специалистов в области современного искусства. Автор и приглашённые авторитетные спикеры расскажут и покажут, как технологии меняют художественный процесс и арт-рынок. Участников ждут демонстрации видеоарта, AR/VR и цифровой музыки, интерактивного искусства, AI-экспериментов и проектов метавселенных.

Петербургский Камерный Хор под управлением Елены Курносенко открывает новый цикл общедоступных концертов в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость». 14 сентября 2025 года под его сводами прозвучат духовные сочинения Андрея Ильяшенко и Ивана Лямина.

После революции 1917 года Россию покинули многие русские музыканты. Имена одних — Рахманинова, Стравинского, Глазунова, Прокофьева — всегда на слуху, а о других мы и сегодня знаем непростительно мало. А между тем эти талантливые композиторы и инструменталисты, получившие в России блестящее музыкальное образование, и за рубежом продолжали писать как светскую, так и духовную музыку, бережно сохраняя отечественные церковно-певческие традиции. 14 сентября Петербургский Камерный Хор познакомит публику с духовной музыкой Андрея Ильяшенко и Ивана Лямина.

Композитор Андрей Ильяшенко (1884, Санкт-Петербург — 12.11.1954, Брюссель) закончил Санкт-Петербургскую консерваторию у ученика Римского-Корсакова Максимилиана Штейнберга. После революции Ильяшенко жил в Брюсселе, преподавал в консерватории, писал оркестровую и кантатно-ораториальную музыку, делал обработки мелодий русских народных песен и танцев, продолжал писать церковные песнопения. В концерте прозвучат написанные в России и изданные Юргенсоном в Москве «Песнопения из литургии» для смешанного хора, посвященные Андрее-Марфинской церкви села Афанасьевка, а также отдельные духовные сочинения из всенощного бдения, созданные в эмиграции и опубликованные протоиереем Николаем Веглайсом в серии «Нотная библиотека православного христианина» (Беркли, Калифорния). Ряд церковных сочинений и гармонизаций впервые был записан и издан в серии «Песнопения русского зарубежья» (Сан-Франциско: «Русский пастырь», 2004—2007 г.)

Русский пианист, композитор, автор духовно-музыкальных сочинений Иван Лямин (31.05. 1899, Москва — 25.08.1944, Париж) начал свое музыкальное образование в 1919 году в Киевской консерватории по классу композиции у Болеслава Яворского, а в 1921 году продолжил обучение в Парижской консерватории у Жоржа Коссада. В Париже Иван Лямин зарабатывал на жизнь играя на фортепиано преимущественно джазовую музыку. В 1926 году он организовал джаз-оркестр, с которым выступал в Париже и в курортных городах Франции и Швейцарии; создавал на заказ оркестровки; занимался музыкальным оформлением спектаклей созданного группой парижских артистов «Театра миниатюр» (1944). Однако он всегда чувствовал несоответствие этой работы своему призванию и все свободные часы старался уделять композиции. В 1930 году он написал для кинофильма о венчании и погребении в русской православной традиции Трисвятое и Прокимен на венчании. В марте 1939 года, находясь в Каннах, Лямин переработал раннее песнопение «Господи сил…». С началом Второй мировой войны композитор стал прихожанином парижской церкви в честь иконы «Всех Скорбящих Радость», что побудило его приступить к созданию цикла песнопений литургии, замысел которого появился еще в 1937 году. Между 1939 и 1941 годом Лямин написал «Благослови, душе моя, Господа», «Во Царствии Твоем» и Херувимскую. В стиле Лямина исследователи усматривают влияние нового направления и музыкального импрессионизма. Лямин погиб во время освобождения Парижа от случайной пули, попавшей в окно его комнаты. В начале 80-х годов ХХ века в Париже было учреждено Музыкальное общество Лямина, целью которого является распространение сочинений композитора. В храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» прозвучат почти все известные на сегодняшний день духовные сочинения Ивана Лямина.

Напомним, регулярные общедоступные концерты в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» проходят в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

Начало концерта: 18:00.

Вход свободный.

Возрастное ограничение: 6+.

В рамках визита делегации Санкт-Петербурга во главе с Губернатором Санкт-Петербурга А.Д. Бегловым в Республику Узбекистан ведущая концертная организация северо-запада России – «Петербург-концерт» – при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представит масштабную культурную программу. Главное музыкальное событие с участием звезд петербургской сцены – концерт «Из Петербурга с любовью», который состоится во Дворце искусств «Туркистон» в Ташкенте, можно будет посмотреть из любой точки России! 

9 сентября в 19.00 в гостеприимном солнечном Ташкенте на сцене Дворца искусств «Туркистон» состоится выступление звезд петербургской сцены, виртуозных музыкантов и мастеров вокала, исполнителей проникновенных песен о Родине, священных песен войны и Победы, бессмертных кинохитов советской эпохи, проверенных временем и любовью эстрадных шлягеров, связующих поколения двух братских народов единым чувством, памятью и историей.

В сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством маэстро Андрея Медведева прозвучат песенные шедевры на музыку Исаака Дунаевского, Василия Соловьёва-Седого, Василия Агапкина, Яна Френкеля, Матвея Блантера, Давида Тухманова, Фарруха Закирова, Александры Пахмутовой и других знаменитых композиторов.

В концертной программе «Из Петербурга с любовью» выступят: «посол русской культуры» — ансамбль мастеров музыкального юмора и искрометной импровизации «БИС-КВИТ», лауреаты российских и международных конкурсов Эдуард Хиль младший, Екатерина Лазукова и Яна Балтачева (Леонтьева), артист музыкального театра, голос аншлаговых мюзиклов Александр Саванец, звезда отечественной и мировой оперной сцены Карина Чепурнова, заслуженный артист Санкт-Петербурга, заслуженный артист Республики Саха (Якутия), выдающийся оперный и эстрадный баритон Григорий Чернецов,  автор знаменитых на всю страну эстрадных шлягеров, композитор и исполнитель Андрей Косинский.

В роли ведущих выступят харизматичный петербургский актер Юрий Балтачев и популярная узбекская актриса Умида Ахатьянова.

Такие разные по настроению – зажигательные и ностальгические, жизнеутверждающие, лирические и вдохновенные сюжеты будут рождаться на сцене благодаря не только музыкальному, но и пластическому искусству. Знаменитый на всю Россию, недавно отметивший свой 35-летний юбилей Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной, несомненно, подарит и узбекским, и российским зрителям калейдоскоп искрометных эмоций. 

Концерт можно будет посмотреть из любой точки России: присоединяйтесь к показу в эфире, на сайте, а также в социальных сетях Телеканала «Санкт-Петербург». 10 сентября в 22.50. 

Телеканал «Санкт-Петербург»:

«Одноклассники»  https://ok.ru/group/53277829628049/topic/158930847452049

«ВКонтакте» https://vk.com/wall-23702661_589938

Телеграм-канал https://t.me/topspb_tv/66964 

В рамках культурной программы при организационном участии «Петербург-концерта» и творческом участии артистов Северной столицы также состоятся церемония торжественного открытия памятника «Ленинградский монумент» в Ташкенте и встреча Губернатора Санкт-Петербурга Александра Дмитриевича Беглова с проживающими в столице Узбекистана жителями блокадного Ленинграда.

11 сентября, в чарующей ауре петербургской осени, фестиваль «Иди на звук!» и «Петербург-концерт» приглашают на концерт виртуозов из «Невского джаза»! Забудьте о привычном! Они не просто играют — они оживляют музыку! В исполнении солистов коллектива даже знакомые эстрадные хиты XX века превращаются в живую, дышащую импровизацию. Мелодии обретают крылья и уносятся в непредсказуемые, захватывающие джазовые дали. Состав квартета — классика жанра, воплощенная в безупречной форме: рояль, контрабас, саксофон и ударные. Эта формула — сердцебиение настоящего джаза: гарантия глубины звучания и безупречного драйва. Как драгоценное украшение — талантливая петербургская певица, лауреат международных конкурсов Тоня Плетцер. Ее голос станет сверкающей связующей нитью, вплетенной в джазовое полотно осеннего вечера. Ждем вас на незабываемое свидание с джазом в самом центре Северной столицы!

Вход свободный

Возрастная категория 0+

Мощным финальным аккордом Дней петербургской культуры в Мариуполе стала яркая концертная программа, подготовленная «Петербург-концертом». 6 сентября 2025 года в Мариупольском русском драматическом театре выступили одна из самых стильных вокальных групп Северной столицы «Филармония» и автор-исполнитель, обладательница Гран-при фестиваля «Баллады специальной военной операции “Время выбрало нас”» Маргарита Адясова.

Старейшая вокальная группа Северо-Запада подарила слушателям прекрасное настроение и погрузила в яркую и драйвовую атмосферу, исполнив а капелла авторские аранжировки хитов советской эстрады и зажигательные попурри современных авторов.

В исполнении Маргариты Адясовой прозвучали написанные ею и наполненные подлинными эмоциями и глубоким смыслом песни «Лето, лето», «Да, я не сдамся», «Семья, Отечество, Победа!»... Авторские композиции этой сильной, красивой и очень искренней исполнительницы отозвались в сердцах зрителей глубоким и пронзительным чувством единения, тепла и заботы друг о друге, преданности и любви к Родине... Зал аплодировал Маргарите стоя.

Стоит отметить, что Дни петербургской культуры в Мариуполе не только укрепили культурные связи городов-побратимов, но и открыли новые горизонты для дружбы и сотрудничества между Санкт-Петербургом и Мариуполем.

«Петербург-концерт» и Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» объявляют о старте нового концертно-театрального сезона! Открытие обещает быть не просто событием, а ярким юбилейным фейерверком в честь 10-летия театра «АРТ».

11 сентября исторические стены Екатерининского собрания станут эпицентром театральной магии! В Малый зал приглашаются и верные поклонники, шедшие рука об руку с театральной труппой с самой первой афиши, и театралы-первооткрыватели, только начинающие погружаться в его неповторимую творческую вселенную.

Вспомним истоки: в стенах «Петербург-концерта» театр «АРТ» начал свой творческий путь в 2015 году. И вот — целое десятилетие позади! Десять лет бешеного творческого марафона: бессонные репетиции, резонансные премьеры, бурные овации, забавные курьезы и непредсказуемые ситуации — всё это закаляло дух труппы и проверяло её на преданность искусству.

Чем же удивят публику артисты театра «АРТ» в этот знаменательный вечер? Откроет сезон не просто концерт, а уникальное театрализованное путешествие во времени, созданное специально к юбилею! Эта эксклюзивная программа-подарок зрителям пройдет только один раз и не войдет в репертуар театра. Ее уникальность — в особом формате праздника, посвященного самому театру. Зрителей ожидают: эксклюзивный бэкстейдж и добрый юмор. Артисты раскроют закулисные тайны и с искрометной иронией посмеются над всем известными театральными штампами и забавными ситуациями, пережитыми за 10 лет.

На сцене волшебным образом переплетутся нити прошлого, настоящего и будущего театра «АРТ». Номера программы будут посвящены как внутренней жизни театра, веселым и драматичным перипетиям его повседневной жизни, так и особому месту театра «АРТ» в театральной вселенной Санкт-Петербурга.

В этот вечер публику ждет особый подарок — номера из шоу-программ, уже ушедших из репертуара, но горячо любимых зрителями!

Программа обещает быть невероятно разнообразной — зрителей ждут и вокал, и танец, и театр теней, и речевые жанры. Все грани таланта труппы соберутся в один грандиозный юбилейный букет!

Это будет вечер-воспоминание, вечер-откровение и вечер-праздник, на котором театр «АРТ» с благодарностью и любовью оглянется на пройденный путь и зарядится энергией на новый сезон вместе со своей публикой!

Возрастная категория 12+

11 сентября, в чарующей ауре петербургской осени, фестиваль «Иди на звук!» и «Петербург-концерт» приглашают на концерт виртуозов из «Невского джаза»! Забудьте о привычном! Они не просто играют — они оживляют музыку! В исполнении солистов коллектива даже знакомые эстрадные хиты XX века превращаются в живую, дышащую импровизацию. Мелодии обретают крылья и уносятся в непредсказуемые, захватывающие джазовые дали. Состав квартета — классика жанра, воплощенная в безупречной форме: рояль, контрабас, саксофон и ударные. Эта формула — сердцебиение настоящего джаза: гарантия глубины звучания и безупречного драйва. Как драгоценное украшение — талантливая петербургская певица, лауреат международных конкурсов Тоня Плетцер. Ее голос станет сверкающей связующей нитью, вплетенной в джазовое полотно осеннего вечера. Ждем вас на незабываемое свидание с джазом в самом центре Северной столицы!

Вход свободный

Возрастная категория 0+

«Петербург-концерт» и Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» объявляют о старте нового концертно-театрального сезона! Открытие обещает быть не просто событием, а ярким юбилейным фейерверком в честь 10-летия театра «АРТ».

11 сентября исторические стены Екатерининского собрания станут эпицентром театральной магии! В Малый зал приглашаются и верные поклонники, шедшие рука об руку с театральной труппой с самой первой афиши, и театралы-первооткрыватели, только начинающие погружаться в его неповторимую творческую вселенную.

Вспомним истоки: в стенах «Петербург-концерта» театр «АРТ» начал свой творческий путь в 2015 году. И вот — целое десятилетие позади! Десять лет бешеного творческого марафона: бессонные репетиции, резонансные премьеры, бурные овации, забавные курьезы и непредсказуемые ситуации — всё это закаляло дух труппы и проверяло её на преданность искусству.

Чем же удивят публику артисты театра «АРТ» в этот знаменательный вечер? Откроет сезон не просто концерт, а уникальное театрализованное путешествие во времени, созданное специально к юбилею! Эта эксклюзивная программа-подарок зрителям пройдет только один раз и не войдет в репертуар театра. Ее уникальность — в особом формате праздника, посвященного самому театру. Зрителей ожидают: эксклюзивный бэкстейдж и добрый юмор. Артисты раскроют закулисные тайны и с искрометной иронией посмеются над всем известными театральными штампами и забавными ситуациями, пережитыми за 10 лет.

На сцене волшебным образом переплетутся нити прошлого, настоящего и будущего театра «АРТ». Номера программы будут посвящены как внутренней жизни театра, веселым и драматичным перипетиям его повседневной жизни, так и особому месту театра «АРТ» в театральной вселенной Санкт-Петербурга.

В этот вечер публику ждет особый подарок — номера из шоу-программ, уже ушедших из репертуара, но горячо любимых зрителями!

Программа обещает быть невероятно разнообразной — зрителей ждут и вокал, и танец, и театр теней, и речевые жанры. Все грани таланта труппы соберутся в один грандиозный юбилейный букет!

Это будет вечер-воспоминание, вечер-откровение и вечер-праздник, на котором театр «АРТ» с благодарностью и любовью оглянется на пройденный путь и зарядится энергией на новый сезон вместе со своей публикой!

Возрастная категория 12+

«Петербург-концерт» приглашает на сентябрьские события нового музыкального фестиваля «Иди на звук!», возрождающего лучшие музыкальные традиции ленинградской эстрады. Каждый четверг с мая до середины сентября в новом городском концертном пространстве под открытым небом — в Румянцевском саду — выступают популярные петербургские артисты. Любимые мелодии и песни звучат с 19 часов, а с 20:00 полные энергии и зажигательных ритмов танцевальные программы дарят петербуржцам по-настоящему летнее настроение.

4 сентября в Румянцевском саду заслуженный артист России Сергей Рогожин и группа «PRO любовь и рок-н-ролл» представят программу «Новое плюс лучшее». Известный петербургский музыкант и певец, обладатель уникального голоса широкого диапазона и неподражаемой манеры исполнения, порадует зрителей своими главными хитами и премьерами двух песен из нового альбома. Каждое выступление Сергея Рогожина — мощный драйв, искренность и та объединяющая сила музыки, которая заставляет зал петь и двигаться в едином порыве.

По окончании концерта — с 20:30 до 22:00 — танцплощадка в стиле ретро. Лучшие мелодии ХХ века.

«Петербург-концерт» с прискорбием сообщает, что 15 августа 2025 года в возрасте 74 лет скончалась Валентина Васильевна Балабасова. Ее профессиональный путь был неразрывно связан с ведущими концертными организациями Санкт-Петербурга.

На посту художественного руководителя речевой мастерской эстрадного отдела «Ленконцерта» она помогала оттачивать мастерство артистам разговорного жанра, а как режиссер-постановщик эстрадного отдела организации создавала эффектные эстрадные программы и концертные номера. После реорганизации «Ленконцерта» Балабасова продолжила режиссерскую работу уже в «Петербург-концерте», внося существенный вклад в формирование его творческого лица и репертуара.

Талант и энергия В. В. Балабасовой нашли применение и в сфере радиовещания. В ключевой период становления «Радио Рекорд» она была программным директором радиостанции, активно участвуя в формировании ее уникального стиля.

Затем долгие годы Валентина Васильевна трудилась во Дворце культуры имени Ф. Э. Дзержинского (сегодня Культурный центр ГУ МВД России по г. Санкт-Петербургу и Ленинградской области), где продолжала свою миссию режиссера и наставника: создавала программы и воспитывала таланты.

Валентина Васильевна Балабасова запомнилась коллегам, ученикам и зрителям как человек неиссякаемой творческой энергии, высочайшего профессионализма и преданности искусству. Ее уход — невосполнимая утрата для всех, кто ее знал и любил. Коллектив «Петербург-концерта» выражает искренние соболезнования родным, близким, друзьям и коллегам Валентины Васильевны Балабасовой. Вечная и светлая память!

Сегодня, 13 августа, в 13:00 в Медиацентре «Культура Петербурга» по адресу ул. Некрасова, д. 60 состоится пресс-конференция, предваряющая открытие XXVII Международного фестиваля современного танца OPEN LOOK.

На пресс-конференции выступят:

Вадим Каспаров — директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт».

Наталья Каспарова — основательница и художественный руководитель Центра развития проектов современный хореографии и танцевальной компании «Каннон Данс», хореограф.

Норхе Седеньо Раффо — блистательный танцовщик, гордость современного кубинского танца, основатель OtroLado Dance Company.

При поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга с 18 по 23 августаЦентр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» СПбГБУК «Петербург-концерт» представляет события XXVII Международного фестиваля современного танца OPEN LOOK.На пресс-конференции выступят:

Центральным событием сезона станет премьера спектакля, который сегодня, в режиме реального времени, ставится кубинскими хореографами Норхе Седеньо и Таис Суарес для артистов «Петербург-концерта», команды мастеров современного танца «Каннон Данс».

Также в программе старейшего в России международного фестиваля современного танца — премьерные работы молодых хореографов и экспериментальных танцевальных кампаний, которые будут представлены на Новой сцене Александринского театра; перформансы, иммерсивные проекты, лекции, дискуссии и писательские питчинги. Впервые в фестивале примут участие: старейшая отечественная компания современного танца «Балет Евгения Панфилова», а также коллектив Balmanukyan Dance Project из Еревана.

2 августа в Петербурге пройдет легендарный десятый международный фестиваль сапсерфинга «Фонтанка SUP»: больше 10 тысяч участников уже готовят доски и самое невообразимое их оформление, а также костюмы (в том числе свадебные), питомцев (не только шерстяных, но и чешуйчатых), спортивный азарт и отличное настроение. Созданный командой городского портала «Фонтанка.ру», которая в этом году отмечает свое 25-летие, крупнейший в Европе петербургский SUP-фест снова пройдет по сердечным артериям города: Фонтанка – Крюков канал – Мойка.

Общая длина дистанции составит около 8 километров, и на всем протяжении маршрута сапсёрферов и их болельщиков будут сопровождать выступления самых драйвовых и стильных музыкальных коллективов Петербурга – участников нового музыкального проекта, фестиваля «На Фонтанке музыка играет».

По традиции «Петербург-концерт» примет участие не только в заплыве (болейте за нашу команду в красных фирменных футболках и кепках!). Не требующий представления харизматичный «БИС-КВИТ» выступит в заключительном концерте культурной программы. В исполнении музыкантов прозвучат народные песни, кино-попурри и мировые классические хиты в оригинальных аранжировках. Услышать «БИС-КВИТ» можно будет в 13.15 на основной сцене (2-й Садовый мост) в стартовом городке фестиваля.

С 18 по 23 августа 2025 года старейший в России фестиваль современного танца OPEN LOOK в двадцать седьмой раз представит зрителям многогранный мир пластического искусства. В этом году его программа, пронизанная концепцией«хореографии отношений», приглашает осмыслить тонкие связи между человеком, пространством и временем через язык движения.

Гостей фестиваля ждут: хореографические работы крупной и малой формы, где танец становится метафорой человеческих связей; перформансы на стыке искусств, размывающие границы между пластикой, танцем и театром; познавательные лекции и дискуссии о танце, его истории и его особом качестве становиться способом познания и коммуникации; иммерсивные проекты, превращающие зрителя в соучастника действия.

Впервые: в рамках фестиваля будет работать площадка для знакомства писателей и хореографов — совместный проект OpenLook с холдингом «Эксмо-АСТ»; в фестивале примет участие старейшая отечественная компания современного танца «Балет Евгения Панфилова»; на труппу «Каннон Данс» спектакль поставят хореографы с другого полушария Земли — кубинцы Норхе Седеньо и Таис Суарес; Balmanukyan Dance Project (Ереван, Армения) исполнит премьеру спектакля  Валерии Каспаровой «Arevi Mardik / Люди Солнца» на музыку и в сопровождении группы Rozen Tal.

События основной программы развернутся на Новой сцене Александринского театра им. Вс. Мейерхольда.

19 августа

В Медиацентре Новой сцены музыковед и балетный критик Лариса Барыкина прочитает лекцию «Поколение Прометеев» об истории легендарного пермского «Балета Евгения Панфилова». Начало: 18:00.

В 19:00 молодые хореографы представят на «Открытой сцене» свои работы.

Главное событие вечера — выступление на Большой сцене «Балета Евгения Панфилова». Знаменитая труппа покажет два спектакля. Первый — наполненные эмоциональной полифонией русской народной песни «Восемь русских песен» в хореографии Евгения Панфилова. Второй — одна из последних работ коллектива «Тысячелетие пути» Виктории Арчая. Хореограф и танцовщики рассуждают о многообразии форм человеческих отношений, прорисованных одновременно точной и тягучей телесной пластикой, дышащей — и не дышащей — в унисон с музыкой Альфреда Шнитке. Начало: 20:00.

20 августа

В 18:00 Черный зал превратится в пространство для исследования темы любви. Именно такую цель поставили перед собой создательницы перформанса Blue Times на музыку Андреаса Мустукиса — Алевтина Грунтовская и Елена Лисная. Через тело и голос они исследуют феномен синестезии — парадоксальной и глубокой связи между видимым и слышимым.

В 19:00 на Большой сцене Театр танца Саши Кукина и музыкальный коллектив Just Ensemble представят премьеру спектакля «Алеаторика. Музыка и танец». Зрителей ждет сверхъестественное по энергетической силе действо, в котором музыка Джона Кейджа и Мортона Фельдмана соединяется с танцем Мерса Каннингема и Саши Кукина.

В 20:00 на «Открытой сцене» можно будет познакомиться с работами молодых хореографов.

В 20:30 на Большой сцене Айсылу Мирхафизхан и Тимур Ганеев танцуют дуэт «Нәрсәдер», посвященный тому, как «нечто» рождается, умирает и возрождается вновь, а танцевальная компания «Омут» представит пластическую зарисовку-рефлексию на библейскую линию булгаковского романа «Мастер и Маргарита — спектакль «Запах розового масла» в хореографии Надежды Кохановой.

21 августа

18:00 в Черном залепредставят два спектакля: хореографическую драму The Borsch Кристины Чернышовой о том, как дети не оправдывают ожидания родителей, и частную историю о смертельной силе красоты The Rose Дианы Вайловой.

В 19:00 в Медиацентре Новой сцены состоится встреча современных писателей и хореографов, где в формате питчинга прозаики представят свои произведения постановщикам. Проект реализуется совместно с холдингом «Эксмо-АСТ».

В 22:00 состоится показ серии фильмов направления кинотанец, вышедших в 2024/2025 годах.

22 августа

18:00 в Черном зале тюменская танцевальная компания Matterra покажет новую танцевальную пьесу «ИзБа» о высшей мудрости, божественном начале и силе рода. Режиссер-хореограф — Лика Шевченко. Исполнители — Елена Данн и Виктория Мясникова

Постановки молодых хореографов можно посмотреть в 19:00 на «Открытой сцене».

20:00 на Большой сцене состоится премьера спектакля Норхе Седеньо и Таис Суарес (Куба), поставленного специально для труппы «Каннон Данс».

23 августа

В 16:00 в Медиацентре Новой сцены состоится форум, посвященный армянскому фестивалю современного танца SUMMEET. О творческих связях сообщества современного танца Еревана и Петербурга расскажет генеральный продюсер SUMMEET Эрна Ревазова.

В 18:00 в Черном зале состоятся показы перформанса «Слэм в эпоху одиночества» хореографического дуэта Элины Кавалеровой и Ильи Манылова, которые называют свой танец панк-балетом, и причудливой, юмористической, в меру философской постановки Bumf Дианы Вайловой, вдохновленной музыкальными образами Альфреда Шнитке. Исполнители — Vaylo Dance Company.

В 19:00 на «Открытой сцене» перформ-проект «Сейчас и Здесь» при казанском Камерном балете «Пантера» представит спектакль режиссера Светланы Ярмаковой, название которому дадут сами зрители.

В 20:00 на Большой сцене коллектив Balmanukyan Dance Project (Ереван, Армения) под музыкальное сопровождение коллектива Rozen Tal представит постановку Валерии Каспаровой «Arevi Mardik / Люди Солнца». Хореография этого спектакля основана на богатых традициях армянских народных танцев в современной интерпретации: тела танцовщиков становятся голосами предков, а музыкальное сопровождение группы Rozen Tal усиливает эмоциональную плотность звучания этого хора.

Фестиваль проводит Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Организованный «Петербург-концертом» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга новый летний музыкальный фестиваль «Иди на звук!» возрождает лучшие музыкальные традиции ленинградской эстрады. До середины сентября каждый четверг в новом городском концертном пространстве под открытым небом — в Румянцевском саду — проходят концерты с участием популярных петербургских артистов и коллективов. Любимые мелодии и песни звучат с 19:00, а с 20:30 полные энергии и зажигательных ритмов танцевальные программы дарят петербуржцам по-настоящему летнее настроение. 

7 августа в 19 часов «Петербург-концерт» приглашает любителей отечественной и зарубежной эстрады на концерт петербургской группы «Ленинградские мосты». Вас ждет взрывной коктейль из джаза и фанка, авторских песен, советских эстрадных хитов в свежих аранжировках. Коллектив известен любовью к неожиданным гармониям, виртуозным «вокальным пачкам», особыми музыкальными интерпретациями, любовью к музыке советских композиторов, на творчество которых повлияло мировое джазовое движение.
Команда собирателей музыкального секонд-хэнда родилась в Санкт-Петербурге в 2017 году по инициативе певца, композитора, дирижера и аранжировщика Дмитрия Ковзеля. В 2018 году к ней присоединилась солистка-артистка, финалист телевизионного проекта «Главная сцена» Анна Малышева.

В этот вечер в Румянцевском саду также выступят: блистательная петербургская скрипачка Лина Колесник, джазовые импровизации которой звучат свежо и выразительно; известный джазовый музыкант и джазовый блогер Дмитрий Семенищев (бас-гитара); самый ритмичный и, пожалуй, самый скромный парень «Ленинградских мостов» Александр Соколов (ударные); обладающий безупречным вкусом гитарист-виртуоз Павел Илюшин.

С 20:30 до 22 часов — всех желающих принять участие в зажигательной дискотеке в стиле ретро ждут лучшие танцевальные мелодии XX века. 

14 августа в 19 часов в Румянцевском саду выступят молодые, креативные и невероятно стильные вокалисты а капелла-группы Supermotiv, объединенные идеей создания музыки с использованием одного только голоса. Артисты без единого музыкального инструмента исполняют популярные отечественные и мировые хиты. В их интерпретации знакомые песни звучат по-новому, но с прежней энергетикой и драйвом. Supermotiv — это выпускники лучших музыкальных и театральных вузов, в активе которых победы и призы крупнейших международных конкурсов и фестивалей, участие в телепроектах и шоу на главных сценах страны. «Петербург-концерт» обещает каждому, кто придет в этот вечер в Румянцевский сад — душевную атмосферу и много хорошей, качественной музыки!

С 20:30 до 22 часов танцевальный вечер: мастер-класс с профессиональным танцмейстером. 

21 августа в 19 часов в Румянцевском свою летнюю программу представит «КРЮКОV band» во главе с обладателем неповторимого вокала, победителем шоу «Один в один!» — Павлом Крюковым. Харизматичные музыканты «КРЮКОV band» — резиденты профессиональной ассоциации Event Music Russia — не просто играют музыку, а создают феерическое интерактивное действо, в которое вовлекают всех зрителей. Зажигательное кавер-шоу, в которое вошли мировые хиты в оригинальных аранжировках и авторская lounge-программа от группы «КРЮКОV band», подарит публике настоящее летнее настроение и множество позитивных эмоций.

По окончании концерта с 20:30 «Петербург-концерт» приглашает всех желающих продолжить вечер на танцплощадке, чтобы до 22 часов вместе танцевать под лучшие мелодии ХХ века. 

28 августа в 19 часов в Румянцевском саду выступит«Чижик-джаз-квартет»: Алексей Чижик (вибрафон), Константин Поляков (фортепиано), Алексей Шихов (ударные), Виктор Савич (бас-гитара).

Коллектив под управлением известного вибрафониста и композитора Алексея Чижика — по-своему уникальное явление в современной петербургской музыкальной культуре так называемого «третьего направления». Исполняя классику, популярные саундтреки и авторскую музыку в джазовой обработке, «Чижик-джаз-квартет» предельно выразительно решает одну из главных задач в жанре «кроссовер»: представляет публике бесценное музыкальное наследие в неожиданном, но всегда ярком и запоминающемся виртуозном исполнении.

А с 20:30 до 22 — традиционный танцевальный вечер под открытым небом и мастер-класс с профессиональным танцмейстером.

Вход на концерты фестиваля свободный. Возрастная категория 0+.

14 июля 2025 года в рамках «Дней Санкт-Петербурга в Минске» Государственный ансамбль танца «Барыня» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Татьяна Тимохина) выступил на открытии фотовыставки «Петербург: история и новаторство» в минском торговом центре «Столица». Один из лучших российских танцевальных коллетивов порадовал гостей двумя яркими номерами, знакомящими с русской культурой и русским танцем.

15 стендов с фотографиями представили Санкт-Петербург как мегаполис, где богатая история и культура переплетаются с современностью. Экспозиция с уникальными фотоснимками познакомила с атмосферой нашего города, его динамичном темпе, ярких событиях, а также главных достопримечательностях и объектах «Новой туристской географии». Выставка была разделена на несколько тематических секций, каждая из которых представляла определённый аспект жизни города: историческое наследие, природа и парки, а также современные точки притяжения в исторических декорациях и уникальные события.

Симфонический оркестр Санкт-Петербурга объявляет прослушивание на вакантные места:

-первые скрипки

-вторые скрипки

-альты

-виолончели

-туба 

Программа включает одно произведение по выбору участника. 

Список документов для участия в конкурсе:

Анкета (см.вложения)

Автобиография

Фотография (для документов) 

Даты прослушиваний обговариваются индивидуально.

Подать документы можно по электронной почте spbsorchestra@gmail.com 

Справки по телефонам:

+79112582494 Александра

+79217573372 Елизавета

В первые выходные июля артисты «Петербург-концерта» примут участие в Уличном Андреевском фестивале «Русское чудо». 5 июля в выстроенном у Нарышкина бастиона Петропавловской крепости «Городке Балалайкере» выступит «Посол русской культуры» — ансамбль мастеров музыкального юмора и искрометной импровизации «БИС-КВИТ». 6 июля гостей фестиваля ждет встреча с покоряющим публику безупречным мастерством, тонким вкусом и потрясающими аранжировками ансамблем национальных инструментов «Эссе-квинтет» и звездой российского музыкального театра Иваном Ожогиным.

Также среди участников фестиваля — Государственный русский концертный оркестр Санкт-Петербурга, Театр песни и танца «Морошка», ансамбли «Терем-квартет», «Квинтет четырех», «Балалайка JAM», «Менестрели», Трио Георгия Нефедова, Антон Авдеев, заслуженный артист Республики Татарстан Альберт Жалилов, Денис Яковлев. Завершится фестиваль гала-концертом «Балалайка: фрак vs джинсы». Вместе с Молодежным оркестром национальных инструментов «Терема» сыграют лучшие музыканты-балалаечники нашего города: заслуженный артист России Михаил Дзюдзе, Георгий Нефедов, Евгений Желинский, автор и исполнитель самарского «Театра одной балалайки» Дмитрий Буцыков.

Уличный Андреевский фестиваль — кульминация Петербургской международной недели балалайки, которую с 1 по 6 июля 2025 года в пятый раз проводит Комитет по внешним связям Санкт-Петербурга.

Вход свободный.

15 июля 2025 года на основной площадке «Петербург-концерта» — в Екатерининском собрании — Владимир Волков, Владимир Кирасиров, Евгения Маркова и Мария Федотова сломают каноны и сотрут границы эпох и музыкальных стилей.

Уникальная концертная программа «Метамодерн и барокко» предлагает способ объять необъятное в музыке без потери чувства стиля и остроты восприятия, соединить направления, кажущиеся далекими друг от друга, и заставить их звучать в унисон.

Метамодерн колеблется между кажущимися противоположностями: современным идеализмом и постмодернистским скептицизмом, реконструкцией и сюрреализмом, искренностью и иронией, поиском смысла и принятием его неоднозначности. Этой многослойной концепции будет противопоставлена (и одновременно созвучна) эпоха барокко — время роскоши, глубокой эмоциональности, филигранной детализации в искусстве и ясного взгляда на человека, мир и Бога.

Авторы проекта «Метамодерн и барокко» отвергли идею столкновения эпох. Вместо этого они выстроили тонкий и изощренный диалог, в котором мостом между столетиями служат общие фольклорные корни западноевропейской музыки и, что особенно важно, уникальный личный творческий опыт каждого музыканта.

В оригинальную программу вошли сочинения Жака Оттетера, Генри Пёрселла, Иоганна Себастьяна Баха и Барбары Строцци, средиземноморский фольклор, музыкальные произведения конца XX — начала XXI века и эксклюзивные композиции, созданные контрабасистом-виртуозом Владимиром Волковым и гитаристом Владимиром Кирасировым.

Стоит отметить блистательный состав участников концерта. Имя каждого из них — эталон исполнительского мастерства.

Заслуженная артистка России Мария Федотова (флейта) — участник многочисленных международных фестивалей. В ее репертуаре — произведения четырех музыкальных столетий.

Владимир Волков (контрабас) — легенда российской авангардной и импровизационной сцены, участник «ВолковТрио», Трио «Гайворонский — Кондаков — Волков», группы «АукцЫон», «Российского ансамбля старинной музыки».

Евгения Маркова (домра, мандолина) и Владимир Кирасиров (гитара, вандерфогель) — обладатели Гран-при музыкального фестиваля «Золотой ключ» (Бостон, США), участники международных музыкальных фестивалей и благотворительных проектов.

В этот вечер Большой зал Екатерининского собрания трансформируется в элегантное клубное пространство. Гости смогут приносить в зал напитки и закуски, приобретенные  в театральном буфете, и слушать музыку, удобно устроившись за столиком.

Не упустите возможность насладиться неповторимой магией живого звука и стать очевидцем рождения новой музыкальной реальности, где прошлое и настоящее вступают в плодотворный диалог благодаря мастерству выдающихся музыкантов.

«Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга приглашает ценителей академической классики на фестиваль «Шекспир в музыке. Эрмитаж 2025». На этот раз традиционныйлетний авторский фестивальный проект народного артиста России, художественного руководителя и главного дирижера Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергея Стадлера, реализуемый совместно с Государственным Эрмитажем, посвящен отражению наследия великого английского драматурга в мировой музыкальной культуре. События фестиваля пройдут 2, 4, 6 и 9 июля в разных залах Государственного Эрмитажа и в Эрмитажном театре.

Фестивальная программа откроется 2 июля в Эрмитажном театре украшением лучших академических сцен мира — оперой «Макбет» Джузеппе Верди. Сюжет с глубоким смыслом, сильными страстями и высоким градусом эмоций: запросам композитора, увлеченного идеей представить на оперной сцене многогранные психологические портреты героев, трагедия Шекспира отвечала в полной мере. Солисты должны были не только воспринять все тонкости вокальных партий – они исполняли сложные драматические роли, и режиссером их был сам Джузеппе Верди. Впервые опера «Макбет» увидела свет во Флоренции в 1847 году. Однако для парижской премьеры, которая состоялась почти двадцать лет спустя (в 1865 году), партитура была существенно переработана. В Эрмитажном театре одна из самых мистических опер, «Макбет», за работу над постановкой которой берутся далеко не все режиссеры, прозвучит именно во второй – парижской – редакции.

Спектакль будет представлен 2 и 4 июля на сцене Эрмитажного театра в постановке режиссера Ирины Фокиной и исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России Сергея Стадлера, солистов Петербург-концерта, Ансамбля солистов «Рождество» и Государственного ансамбля танца «Барыня».

6 июля события фестиваля продолжит концерт «Пёрселл и английская музыкальная культура времен Шекспира»: гостям Большого Итальянского просвета Государственного Эрмитажа будут представлены шедевры и репертуарные редкости «британского Орфея» Генри Пёрселла, перу которого принадлежат великолепные образцы вокальной и хоровой музыки, инструментальные произведения, музыка к спектаклям и оперы, среди которых на шекспировские сюжеты написаны «Королева фей» по комедии «Сон в летнюю ночь» и «Буря, или Зачарованный остров» по трагикомедии «Буря». В программе вечера фрагменты богатейшего наследия Пёрселла будут дополнены сочинениями английских композиторов – современников великого Шекспира.    

Заключительный концерт фестиваля состоится 9 июля: в Фельдмаршальском зале Зимнего дворца Государственного Эрмитажа под руководством народного артиста России Сергея Стадлера в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга прозвучат редкие сочинения всемирно почитаемых композиторов, каждому из которых Шекспир подарил вдохновение и открыл свое, неповторимое, небо искусства. Гости услышат марш из музыки к драме «Король Стефан», музыку к трагедии Гёте «Эгмонт» и другие произведения Бетховена; увертюру «Гебриды, или Фингалова пещера» Мендельсона, пьесу для скрипки и оркестра «Грёзы» Вагнера, симфоническую поэму для оркестра «Макбет» Р. Штрауса и фрагменты из оперы «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича. 

Возрастная категория 6+

Санкт-Петербурга новый летний фестиваль «Иди на звук!» возрождает лучшие музыкальные традиции ленинградской эстрады. Новое городское концертное пространство под открытым небом – Румянцевский сад – ждет гостей: каждый четверг до середины сентября здесь проходят незабываемые концерты с участием самых популярных артистов города. Любимые мелодии и песни звучат с 19 часов, а с 20.30 полные энергии и зажигательных ритмов танцевальные программы дарят петербуржцам по-настоящему летнее настроение. 

3 июля в 19 часов «Петербург-концерт» приглашает всех ценителей хорошей музыки в Румянцевский сад на музыкальный сет от Gosling Girls. Этот молодой мультистилевой коллектив а капелла смело переосмысливает классические произведения и создает собственные авторские композиции, которые удивляют своей оригинальностью и радуют безупречным исполнением. Шесть очаровательных участниц (все – профессиональные музыканты) покоряют зрителей не только вокалом, но и яркими образами и костюмами! Несмотря на то что коллективу всего несколько лет, он является обладателем Гран-при международного конкурса Я-Star, приза зрительских симпатий конкурса «Московская A CAPPELLA», а также лауреатом 2-й степени «Битвы хоров» — 2024 в Сочи. В исполнении харизматичных Gosling Girls в этот вечер в Румянцевском саду прозвучат хиты мировой эстрады в оригинальных аранжировках.

По окончании концерта — с 20.30 до 22 часов — всех желающих принять участие в зажигательных мастер-классах на танцплощадке ждут настоящие чемпионы танцевального олимпа, молодые талантливые преподаватели школы рок-н-ролла Роман Андреев и Александра Метелькова. 

10 июля в 19 часов гостей Румянцевского сада ждет незабываемая встреча с музыкантами Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Этот уникальный, созданный на базе «Петербург-концерта» коллектив выступит малым составом и исполнит узнаваемые с первых нот романтические мировые хиты в оригинальных аранжировках.

Напомним, что оркестр является продолжателем традиций и творческой судьбы музыкальной легенды СССР — Ленинградского концертного оркестра под управлением выдающегося дирижера и музыканта Анатолия Бадхена. Музыкальную культуру XX столетия оркестр обогатил неподражаемыми образцами исполнения эстрады и классики: с неизменными аншлагами гастролировал по миру, с ним работали Мишель Легран, Евгений Дога, Валерий Гаврилин, Андрей Петров.

Сегодня дело Ленинградского концертного оркестра продолжает Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга, художественным руководителем и главным дирижером которого является ученик и преемник Анатолия Бадхена — Андрей Медведев. Коллектив молодых виртуозных музыкантов исполняет отечественную и зарубежную эстрадную музыку, джазовые стандарты, classical crossover, кавер-версии популярных мелодий XX века. Насыщенные оригинальные аранжировки маэстро, неповторимый дирижерский почерк, беспроигрышный репертуар, современное звучание и одновременно следование традициям блистательного предшественника превращают каждый концерт оркестра в суперформатное эстрадное шоу.

С 20.30 до 22 часов на танцплощадке мастер-классы преподадут артисты Государственного ансамбля танца «Барыня». Гости отправятся в импровизированное путешествие по танцевальным направлениям и стилям: от изысканных фокстротов и вальсов к зажигательным народным ритмам! 

17 июля в 19 часов фестиваль «Иди на звук!» в Румянцевском саду продолжит свою летнюю программу выступлением невероятной Веры Егоровой и ее коллектива THE BIG BUDDY BAND. Музыканты представят зрителям эффектную, чувственную летнюю программу, в которую войдут композиции из мировой классики и джаза, сокровища французской эстрады и взрывные танцевальные хиты.

THE BIG BUDDY BAND — джаз-панк-драмеди-шоу, театр, цирк, балет и дискотека. Каждое выступление группы — море драйва и ураган положительных эмоций.

Фронтвумен и муза коллектива Вера Егорова, исполнительница главных ролей Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ», поющая актриса, танцующий клоун, искала вдохновение в разных уголках мира, а нашла его на театральных подмостках Санкт-Петербурга. Мощная энергетика коллектива, живой звук, неожиданные импровизации и романтика петербургского лета – что ещё нужно для идеального вечера в хорошей компании? 

По окончании концерта с 20:30 всех желающих продолжения на танцплощадке вновь будут ждать преподаватели школы рок-н-ролла Роман Андреев и Александра Метелькова, чтобы до 22 часов вместе потанцевать под лучшие мелодии ХХ века. 

24 июля в 19 часов оркестр духовых инструментов «Невские фанфары» подарит гостям концертного зала в Румянцевском саду яркую, многогранную программу, заряжающую позитивным настроением. В виртуозном исполнении музыкантов оркестра прозвучат всемирно известные сочинения Пёрселла и Генделя, целительная классика Моцарта, джазовые хиты Миллера и Манчини, латиноамериканские ритмы и бравурные марши.

А с 20.30 до 22 часов артисты искрометной «Барыни» вновь преподадут самым неутомимым и активным зрителям уроки не выходящих из моды танцев. 

31 июля в 19 часов серию июльских концертов фестиваля «Иди на звук!» завершат музыканты экзотического и харизматичного Bilimbo Music Trio! Что такое Bilimbo? Это не только редкий тропический фрукт, но и уникальный музыкальный стиль, который исполняет трио мастеров: Алексей Чижик (вибрафон, фортепиано), Владимир Волков (контрабас) и Йоель Гонсалес (ударные). Их музыка – как спелый билимбо: наполненная пряными афрокубинскими ритмами, она с легкостью преображает знакомую классику, увлекая ее в захватывающий танец с современностью.  В этот вечер неслыханных звуковых сочетаний и безудержной творческой энергии гостям предстоит оценить смелые авторские переосмысления шедевров мировой академической музыки. С 20.30 до 22 часов в программе вновь танцы под открытым небом – уроки рок-н-ролла с Романом Андреевым и Александрой Метельковой и музыка, любимая всеми. 

Вход на концерты Фестиваля свободный, возрастная категория 0+

28 июня в Мальтийской капелле Камерный оркестр «Дивертисмент» под управлением заслуженного артиста России Ильи Иоффа представит концертную программу «Только Моцарт!». Гости услышат разнохарактерные сочинения австрийского гения, которые одинаково увлекут и слушателей, хорошо знакомых с наследием Моцарта, и тех, кто соприкасается с его музыкой впервые.

Летний музыкальный вечер обещает быть изысканным и содержательным, и это тот самый случай, когда программа при всей своей интеллектуальной наполненности воспринимается в определенной степени искрометно и легко. В этом один из секретов композитора, который был предан своему кредо: «Музыка, даже если она выражает самое ужасающее состояние человека, не должна оскорблять слух, но — доставлять удовольствие, то есть должна во всякое время оставаться музыкой». 

Возрастная категория 6+

В новом выставочном пространстве «Петербург-концерта» — на цокольном этаже бывшего доходного дома купца Черепенникова (наб. реки Фонтанки, 39) — открыта персональная выставка известного нижегородского художника Никиты Пирумова «Земная»: крупноформатная живопись, графика и объекты.

Главная героиня проекта — девочка-подросток Сара, от лица которой художник исследует сложные, часто болезненные переживания подросткового (да и не только подросткового) периода: тревогу, неопределенность, стресс, поиск идентичности.

Никита Пирумов выставил многослойные композиции, где фон напоминает театральный задник, а графические персонажи, похожие на кукол-марионеток, и текстовые элементы существуют в условном, «игрушечном» пространстве, в котором они то неожиданно появляются, то бесследно исчезают. Эта хрупкость и эфемерность окружающего мира подчеркивается намеренными пустотами. Визуальный язык насыщен интернациональными символами вне времени, культуры или социума. Государственные флаги и надписи на разных языках работают лишь как часть визуального повествования вне строгой хронологии.

Выставка «Земная» — совместный проект «Петербург-концерта» и Marina Gisich Gallery.

Экспозиция открыта с 19 июня до 31 августа 2025 года.

Вход свободный: по регистрации на сайте Marina Gisich Gallery.

Возрастное ограничение 16+.

21 июня 2025 года в Екатерининском собрании один из ведущих коллективов СПб ГБУК «Петербург-концерт» — Симфонический оркестр Санкт-Петербурга — под управлением Виктории Добровольской и Раисы Гундяевой представит яркий музыкальный проект «Симфония культур». В программу концерта вошли: популярная классика; произведения современных композиторов — Давида Мнацаканяна, Антона Танонова, Петра Корягина, Игоря Скворцова, Ян Цзиньпэна; современные обработки известных песен на русском и арабском языках. Солисты — Екатерина Кованжи (меццо-сопрано), Анастасия Федосеенко (домра).

Концерт Симфонического оркестра Санкт-Петербурга в одном из красивейших особняков Северной столицы станет запоминающимся музыкальным финалом ПМЭФ, подчеркнув тем самым важность культурной составляющей для установления прочного и долгосрочного стратегического партнерства между государствами.

Проект «Симфония культур. Россия» включен в программу официальных мероприятий ПМЭФ и в Фестиваль культуры ПМЭФ «Петербургские сезоны». Авторы идеи — Симфонический оркестр Санкт-Петербурга, дирижер Виктория Добровольская и оперная певица Катерина Кованжи (меццо-сопрано).

23 июня «Петербург-концерт» приглашает ценителей современного танца в Большой зал Екатерининского собрания, где в исполнении мастеров Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» будет представлена работа Валерии Каспаровой «Чёрный сад».

Этот спектакль — один из ключевых в репертуаре коллектива. Пронзительная документальная постановка основана на воспоминаниях детей, оказавшихся очевидцами военной трагедии в Нагорном Карабахе, отгремевшей более 30 лет. Свидетельства памяти стали для хореографа отправной точкой в размышлении о человеческой природе, гуманистических ценностях, о том, что «человеку нужен человек». Главная задача спектакля — поговорить со зрителем о хрустальной хрупкости мира, о человечности, милосердии и подлинной ценности любви. 

Возрастная категория: 12+

22 июня в Доме Кочневой состоится литературно-музыкальный вечер памяти знаменитого советского поэта, публициста и журналиста Александра Твардовского, приуроченный к 115-летию со дня его рождения.

В творчестве Твардовского, прославившем беспримерную силу духа, самоотверженность и стойкость советского народа в годы Великой Отечественной войны, явственно слышен живой голос трагической и героической эпохи. Написанную «по правде памяти» легендарную поэму «Василий Тёркин» можно смело назвать гимном солдатской отваге. Ее главный герой — Василий Тёркин — не просто литературный образ, а собирательный портрет поколения, которое не теряло веры в победу даже в самые тяжелые дни. Не менее значима и масштабная послевоенная поэма «За далью — даль», в которой личные воспоминания переплетены с размышлениями о судьбе страны. В исполнении выдающегося мастер художественного слова, народного артиста России Сергея Новожилова прозвучат главы из поэм «Василий Тёркин» и «За далью — даль», а также стихи разных лет.

Заслуженный артист России Иван Беседин, заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева и лауреат международных конкурсов Денис Асташин исполнят песни военных лет. 

Возрастная категория: 6+

Дорогие петербуржцы, дорогие наши друзья и зрители!

Команда «Петербург-концерта» сердечно поздравляет вас с Днём России!
Россия – наш огромный общий дом, здесь живут наши сердца, рождаются наши семьи и растут наши дети, здесь сбываются наши мечты. Вместе мы бережно сохраняем и приумножаем великую историю и культуру нашего Отечества. Пусть наша большая, прекрасная, сильная, непобедимая страна процветает и благоденствует. Пусть восторжествуют правда, добро и справедливость – духовные основы, за которые стояла и всегда стоять будет наша Родина, и пусть каждый из нас приумножит их своими трудом, талантами и любовью!
Культурный фронт «Петербург-концерта» всегда с Россией и со своим зрителем, где бы он ни был. Наши сердца всегда открыты для вас, дорогие друзья!
В эти прекрасные праздничные дни желаем каждому из вас, вашим близким и родным людям – крепкого здоровья, мира, добра, благополучия и радости!
С Днем России!

19 июня Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Андрея Медведева приглашает гостей на основную площадку «Петербург-концерта» в Екатерининское собрание, где им будет представлена программа «Лучшие мелодии зарубежной эстрады».В нее вошли бессмертные инструментальные хиты, ставшие «визитными карточками» легендарных эстрадных оркестров XX века: от зажигательных джазовых ритмов Гленна Миллера до изысканных и элегантных тем Генри Манчини, от масштабных и волнующих аранжировок Андре Рьё до неповторимых композиций Поля Мориа и Джеймса Ласта.

Особая роль в программе, как отмечает Андрей Медведев, отведена блистательному дирижеру и аранжировщику Полю Мориа: «Звучание его оркестра, неповторимый, узнаваемый с первых нот почерк, является примером, стимулом и вдохновением для многих композиторов, музыкантов и, конечно, аранжировщиков, которые по всему миру тиражируют репертуар маэстро. Взяв за основу его стилистику, музыканты идут дальше, развивают это направление, создавая новые современные композиции во всех жанрах популярной симфоджазовой музыки».

«Лучшие мелодии зарубежной эстрады» — авторское приношение и дань уважения гению Поля Мориа, яркая демонстрация немеркнущей актуальности его музыкального наследия. Эстрадно-симфонический оркестр «исследует» феномен Поля Мориа сквозь призму творчества других знаменитых композиторов и дирижеров: Джеймса Ласта, Андре Рьё, Гленна Миллера, Генри Манчини, Владимира Косма. Маэстро Медведев виртуозно соединяет эпохи и стили, раскрывая всю глубину и блеск симфоджазовой музыки.

Виртуозное мастерство музыкантов Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга, их артистизм и завораживающая энергия превращают каждую композицию в незабываемое шоу. Солисты оркестра продемонстрируют не только исполнительское совершенство, но и умение вести музыкальный диалог со зрителем: искрометные пассажи Ирины Даниловой (скрипка), страстные соло Виктора Архарова (саксофон), техничные импровизации Леонида Андреева (гитара), Дмитрия Крылова (тромбон), Олега Гречнёва и Михаила Тебенькова (труба) подарят публике яркие эмоции; а тонкая лирика флейты Анны Шаброновой и гобоя Натальи Шамшуро создадут неповторимую акустическую палитру. 

Этот вечер — гимн лету и любви к музыке, где каждый звук от динамичных ритмов бас-гитары Дмитрия Малыгина до изысканных аккордов фортепиано Александра Богачева дышит живой страстью и дарит гармонию.

Возрастная категория: 6+

Сегодня в Смольном солистке «Петербург-концерта» Ольге Игоревне Фаворской вручили высокую государственную награду — медаль «За труды в культуре и искусстве» (Указ Президента Российской Федерации «О награждении государственными наградами Российской Федерации» № 40 от 24. 01. 2025 г.).

Актриса, поэт, композитор и вокалистка долгие годы самоотверженно служит отечественной культуре и искусству. Ее многогранный талант, яркая индивидуальность и мощная сценическая энергетика покорили сердца и простых зрителей, и требовательных профессионалов. Она написала более ста песен, выпустила несколько альбомов и представила масштабные авторские программы «Мои друзья офицеры России», «Истории любви», «Любовь — Высшая Мера», «Ветер Победы».

Особое восхищение вызывает активная гражданская и патриотическая позиция Фаворской. Её творчество — настоящий гимн мужеству и преданности своей стране. Она — постоянный участник концертов для военнослужащих, ветеранов боевых действий, сотрудников правоохранительных органов и их семей.

От всего сердца поздравляем Ольгу Игоревну с заслуженной наградой. Желаем вдохновения, достижения новых высот в творчестве, умной и благодарной публики!

«Завела любовь песню русскую» — программа-приглашение к искреннему разговору о том, что нас объединяет: о широкой душе, щедрой земле и неиссякаемой силе искусства. Каждый номер праздничного концерта, приуроченного ко Дню России, — музыкальное и танцевальное признание в любви к нашему общему дому, нашей неповторимой и прекрасной стране. В программу вошли песни о России, русские романсы, народная инструментальная музыка.

Знаменитые шлягеры — «Гляжу в озера синие», «Ой, цветёт калина», «Валенки» — исполнит заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева. Ее голос, словно полноводная река, то увлечет за собой в былинную глубину «Песни о родном крае», то развеселит задорными «Разговорами».

11 июня вместе с Надеждой Фадеевой на сцену Большого зала Екатерининского собрания выйдут виртуозные исполнители, лауреаты международных конкурсов: Андрей Свяцкий (баритон), Денис Асташин (баян), Игорь Ступишин (фортепиано), Денис Пенюгин (балалайка), Александр Вулла (гитара), Алексей Шихов (барабаны) и Александр Денисов (бас-гитара).

Один из лучших фольклорных коллективов России — Государственный ансамбль танца «Барыня» — искусно вплетет в вокально-музыкальную канву праздничного вечера огонь и страсть народного танца. «Танец с платками» и динамичные номера, сопровождающие исполнение песен «Валенки» и «Васильки», — это живая память традиций, где каждый жест, каждое движение — история, судьба и любовь.

Ведет вечер Анна Фомичёва. 

Возрастная категория: 6+

«Какое счастье, что у нас был Пушкин!» — строка Бориса Чичибабина, давшая название этому концерту, идеально ложится на восприятие творчества и личности великого поэта в нашей стране. Стихи и проза «солнца русской поэзии» восхищают и радуют, дарят силы и стимулируют мысль: они давно стали частью генетического культурного кода россиян. 7 июня в Доме Кочневой, еще раз в этом убедиться помогут «Египетские ночи», «Путешествие Онегина», «Граф Нулин» в исполнении мастера художественного слова, народного артиста России Сергея Новожилова.

Вдохновенная поэтическая декламация будет сопровождаться задушевной музыкой в исполнении лауреата международного конкурса Дмитрия Барбашина (фортепиано).

В концерте принимают участие солисты «Петербург-концерта», лауреаты международных конкурсов: Дмитрий Барбашин (фортепиано), Наталия Кривёнок (меццо-сопрано)

Ведущая концерта — музыковед Ольга Ворсина.

Возрастная категория: 6+ 

8 июня в 15:00 в Доме Кочневой в честь Дня рождения Александра Сергеевича Пушкина артисты «Петербург-концерта» представят литературно-музыкальную композицию «Любовь и тайная свобода…». Гости особняка окажутся в стилизованном салоне первой половины XIX века, где для них исполнении лауреатов всероссийских и международных конкурсов Наталии Кривёнок (меццо-сопрано) и  заслуженного артиста России Сергея Форостяного (фортепиано) прозвучат романсы Чайковского, Римского-Корсакова, Титова, Даргомыжского, Рубинштейна, Бородина, Власова на стихи Пушкина; фортепьянные произведения Глинки, Рахманинова, Шопена, фрагменты литературно-музыкального спектакля «Евгений Онегин» на музыку Сергея Прокофьева.

Любовные и философские стихи поэта зритель услышит в исполнении автора программы, режиссера и чтеца, лауреата всероссийских конкурсов и Царскосельской художественной премии, заслуженного артиста России Алексея Емельянова.

Возрастная категория: 12+

По многочисленным просьбам зрителей, очарованных исполнительским мастерством солистов оркестровой группы Казачьего ансамбля «Атаман», «Петербург-концерт» вновь приглашает всех ценителей сказочного звучания русских народных инструментов на очередной инструментальный вечер и встречу с музыкантами этого замечательного коллектива.

10 июня в Екатерининском собрании пройдет эксклюзивный инструментальный концерт, в котором прозвучат произведения Александра Шалова, Константина Шаханова, Веры Городовской, Алексея Архиповского, Виктора Гридина, Виктора Новикова и других мастеров народной академической музыки. Три части программы — как три разных измерения: каждое погружает зрителя в уникальную историю. Народная музыка встретится с эстрадной, акустические и электронные инструменты соединятся в ярком аккорде музыкальных красок и тембров. Этот концерт — прекрасная возможность провести вечер в компании ярких исполнителей и открыть для себя новые музыкальные горизонты. Заряд положительных эмоций, восторга и вдохновения гарантирован!

Художественный руководитель – Вера Красноперец. 

Возрастная категория: 6+

6 июня в Большом зале Екатерининского собрания «Петербург-концерт» повторяет показ аншлагового спектакля-перформанса синтетического жанра «Наводнение. 1824».

Новый экспериментальный проект «Петербург-концерта» объединил музыку, пластический перформанс, документальный театр, иммерсивное шоу, видео-арт светопроекционные технологии и цифровую сценографию. 

Главный герой спектакля — Санкт-Петербург, а точнее, одно из исключительных событий в его истории: самое мощное и разрушительное наводнение, случившееся 7 (19) ноября 1824 года.

Как пережил катастрофу город? Эхом каких осознаний отразилось многоголосье фрагментов жизни и смерти — откровенных, трогательных, страшных, драматичных, ранящих… Было ли это наводнение карой Небес и стало ли шансом на духовную и научно-техническую перезагрузку? Связан ли потоп с историей жизни и правления Александра I, полной мистических предзнаменований? Обо всем этом в пронзительных эпизодах хоррор-спектакля расскажут фрагменты великой литературы, документальные свидетельства современников и очевидцев — письма, воспоминания, страницы дневников и газетных статей и, конечно, народные предания, сплетни, байки и анекдоты… 

Зрители получат редкий шанс обрести новый опыт эмоционального проживания истории двухсотлетней давности здесь и сейчас, пройти своеобразный стресс-тест на способность к состраданию и эмпатии и ощутить себя частью души Петербурга.

В проекте в исполнении Камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа прозвучит музыка Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке, Беата Фуррера, Дэвида Лэнга, Сэмюэла Барбера, Бернарда Херрмана, Макса Рихтера, Антонио Вивальди и других композиторов.

Вокальное сопровождение кульминационных сцен — Камерный хор Festino под управлением Александры Макаровой, а также солисты филармонической группы «Петербург-концерта».

Пластический перформанс — мастера современного танца Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» Натальи и Вадима Каспаровых.

Документальный театр — артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ». 

Креативная группа проекта:

автор идеи и куратор Варвара Стрижак

автор сценария и режиссер Марина Сень

продюсер Екатерина Артюшкина

видео-арт Фёдор Попов

саунд-дизайн Артём Чигрик

художник-постановщик Сергей Сахно

художник по свету Максим Ахрамеев

хореография Елизавета Ротачева 

Возрастная категория: 16+

 Лауреат и обладатель Гран-при конкурсов русского романса, солист «Петербург-концерта» Андрей Свяцкий приглашает гостей 5 июня в Большой зал Екатерининского собрания на «Разговор со счастьем». В программу юбилейного творческого вечера вошли любимые мелодии вокалиста: французский шансон, лирические шлягеры советской киноклассики, песни из репертуара Муслима Магомаева, арии из знаменитых оперетт и авторская песня.

«Я назвал программу «Разговор со счастьем» не только потому, что в нее вошли шлягеры из советской киноклассики, включая и знаменитый «Разговор со счастьем» из «Иван Васильевич меняет профессию», — комментирует Андрей Свяцкий. — Мне также хотелось отразить в названии человеческое и творческое счастье исполнять любимые произведения с друзьями и единомышленниками. Счастье — это и благодарный слушатель, и дорогой «Петербург концерт», и возможность отмечать день рождения в Екатерининском собрании».

В этот вечер вместе с Андреем Свяцким на сцену выйдут его друзья: заслуженный артист Российской Федерации Олег Вайнштейн (фортепиано), лауреат международных конкурсов Сергей Зыков (баритон), актриса Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Анна Шмелёва, мастер художественного слова Василий Соловьёв-Седой (младший). 

Возрастная категория 6+

Все лето по четвергам в Румянцевском саду проходят вдохновляющие, зажигательные концерты нового городского фестиваля «Иди на звук!», организованного «Петербург-концертом» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Фестиваль «Иди на звук!», в котором принимают участие популярные артисты, вокалисты и музыканты Петербурга, – это не просто сезонная музыкальная премьера: это возвращение в сердце города ленинградских ностальгических традиций летней музыкальной эстрады.

5 июня в 19:00 яркая харизматичная солистка «Петербург-концерта» Ана Агрба и Ana Agrba Band приглашают зрителей на первый летний концерт фестиваля в Румянцевском саду. Ана — лауреат всероссийских и международных вокальных конкурсов, одна из самых ярких участниц десятого юбилейного сезона шоу «Голос» на Первом канале.  В её репертуаре — более 300 легендарных композиций и хитов, как российских, так и зарубежных. Подкупающая искренность, редкая артистичность и удивительная многогранность исполнительницы делают каждое её шоу незабываемым, даря публике потрясающие эмоции и заряд энергии. В этот вечер в сопровождении AnaAgrbaBand певица исполнит вдохновляющие хиты в стиле фанк, соул и диско, музыку 80-х и 90-х.

12 июня в 19:00 заслуженная артистка Санкт-Петербурга, солистка «Петербург-концерта» Надежда Фадеева и артисты Государственного ансамбля танца «Барыня» поздравят петербуржцев и гостей города с Днем России атмосферной праздничной программой, красочные эпизоды которой сложатся в увлекательную вокальную, музыкальную, хореографическую поэму о нашей огромной, сильной и прекрасной Родине, чьи самобытность и целостность переплетены в неповторимой гармонии. Ведущая концерта — Анна Фомичёва.

19 июня в 19:00 на сцену Музыкального павильона поднимутся не требующие представления музыканты ансамбля национальных инструментов «Эссе-квинтет», которые покоряют безупречным мастерством, тонким вкусом и потрясающими аранжировками. Проникновенные соло и искренняя любовь к зрителю делают их выступления незабываемыми. Гости Румянцевского сада услышат популярную классику и мировые хиты в оригинальной обработке.

26 июня в 19:00 публику ждет встреча с композитором и певцом Андреем Косинским, таланту которого подвластны любые стили и жанры: шансон и соул, поп-рок и реггей, фанк и романс. Весь вечер на сцене рядом с Андреем Косинским группа «косинский Оркестр» — блистательные российские музыканты, которых роднят давняя дружба, высочайший профессионализм и любовь к искусству.

Следите за анонсами и идите на звук в Румянцевский сад — туда, где ленинградская музыкальная история встречается с современностью, а музыка звучит круглый год.

С 20.30 до 22.00 — танцевальная программа после каждого концерта! 

Вход свободный!

Возрастная категория 0+

2 и 3 июня в Екатерининском собрании состоятся два концерта, завершающих сезон 24/25 Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс». Публике представят премьерные работы последних месяцев.

2 июня ценителям современного танца будет представлен «Словарь необъяснимых печалей» Валерии Каспаровой (Россия-Армения) в исполнении детского театра танца «Каннон Данс» и «Бессердечность» Лилит Акопян (Россия-Германия) в исполнении артистов основного состава.

«Словарь необъяснимых печалей» на музыку Иоганна Себастьяна Баха автор называет спектаклем-исследованием. Необъяснимые чувства, необъяснимые мысли, необъяснимые изменения в теле – это и есть трудности переходного возраста, в котором сейчас находятся исполнители. А музыка Баха лишь подчеркивает вечность и бесценную быстротечность этой «необъяснимости» в жизни человека.

В «Бессердечности» хореограф вступает в диалог с философом Ханной Арендт, словно проверяя ее идеи на прочность. Так, философия ложится на музыку и превращается в пластический рисунок.

3 июня в программу концерта войдут «Детки из клетки» Марины Маскарелл (Нидерланды) в исполнении детского театра танца «Каннон Данс» и «Парадоксы» Суджон Кима (Корея/Израиль) в исполнении команды мастеров современного танца «Каннон Данс».

Сюжет спектакля «Детки из клетки» основан на реальных событиях, однако проблема выделяющихся из толпы, ни на кого не похожих людей, их одиночества и непростых взаимоотношений с окружением настолько распространена, что героем сюжета мог бы стать кто угодно.

Парадоксы свободы, любви, предрассудков и искусства находят отражение в ироничном одноименном спектакле, музыкальная ткань которого столь же парадоксальна, ведь ее составили сочинения Петра Ильича Чайковского, Адольфа Шарля Адана, Ника Кейва, Маарьи Нуут и Данхейма. 

Возрастная категория 12+

В День защиты детей, 1 июня, в Малом зале Екатерининского собрания юные зрители увидят музыкальную сказку «Золушка» — невероятно зрелищный спектакль, где цирковая эксцентрика легко соединяется с мелодрамой, реальность уступает место магии, а драматические актеры по мановению волшебной палочки внезапно становятся героями захватывающего приключения.

Старинный народный сюжет о доброй и трудолюбивой девушке, которая верила в чудо и покорила своей добротой весь мир, вдохновил на творчество многих писателей и драматургов. А самый известный литературный вариант родился во Франции. Именно сказка Шарля Перро с успехом путешествует по всей планете с XVII века!

«Золушка» Санкт-Петербургского государственного драматического театра «АРТ» – яркий, изящный, увлекательный музыкальный спектакль. Красочные проекции, стремительные превращения и искрометный юмор перенесут гостей представления в дивный мир детской сказки, где добро побеждает зло, а коварство всегда оказывается повержено любовью.

Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр Исаков, музыкальный руководитель — Елена Буланова, балетмейстер — Вера Егорова. 

Возрастная категория 6+

Санкт-Петербург — это сокровищница мирового искусства и архитектуры, неповторимый город белых ночей и разводных мостов, родина великих писателей, композиторов, поэтов и художников, место, куда приезжают и где остаются по любви! Его улицы, мосты, дворцы и парки поражают своей красотой. Каждый дом, каждый уголок нашего города хранит свою вечную величественную историю.

Уважаемые петербуржцы! Дорогие друзья! От всего сердца мы поздравляем вас с замечательным праздником! Счастья вам, крепкого здоровья, мира, взамопонимания и тепла в семьях! Пусть Петербург остается для вас источником бесконечного вдохновения, сил, любви, радости и творчества!

Сегодня мы ждем вас на наших праздничных событиях: в Екатерининском собрании с оригинальной блистательной программой «#Не_Медный_Всадник» выступит Камерный оркестр «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа, а в Доме Кочневой «Шедевры мировой классической музыки» представит Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга» под управлением народного артиста России Михаила Гантварга. Этим же вечером на сцене Большого концертного зала «Октябрьский» в главном городском концерте «Люблю тебя, Петра творенье» соберется целое созвездие мастеров петербургской и российской сцены: участие в главном музыкальном вечере примут и артисты «Петербург-концерта». С днем рождения любимого города петербуржцев поздравит Эдуард Хиль-младший, а аккомпанировать всем артистам вечера будут музыканты нашего уникального коллектива, Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением Андрея Медведева! Концерт покажут сегодня вечером в 22.50 в эфире телеканала «Санкт-Петербург», не пропустите.

Отметим день рождения любимого города вместе с великой музыкой!

Санкт-Петербургу — 322!
Виват, любимый город!

Сегодня в Смольном вручили премию Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2024 год. В номинации «Просветительская деятельность» высокой городской награды удостоен масштабный проект «От сердца к сердцу — от Санкт-Петербурга Мариуполю», реализованный «Петербург-концертом» и Казачьим ансамблем «Атаман» имени А. М. Красноперца при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Проект стартовал в 2022 году после подписания соглашения о побратимстве между Санкт-Петербургом и Мариуполем. Его цель — не только культурный обмен, но, главным образом, духовная, эмоциональная поддержка жителей города, так необходимая им сегодня. Первый концерт для детей Мариуполя прошел в июле 2022-го в детском оздоровительном комплексе «Дружных» под Петербургом, куда ребята приехали на летний отдых. Впечатленные казачьими песнями и современными аранжировками, юные зрители, активно общались с артистами и даже примеряли сценический реквизит. Программа быстро завоевала любовь публики: в 2023 году ансамбль снова выступил в «Дружных», а затем в сентябре отправился в Мариуполь, где на главной площади дал большой праздничный концерт к 245-летию со Дня основания города.

Осенью 2024 года в рамках гастролей по городам России и Донбасса коллектив провел творческую встречу с молодежью Мариуполя в Арт-центре Приазовского Государственного Технического Университета ПГТУ, а финальным аккордом проекта «От сердца к сердцу – от Санкт-Петербурга Мариуполю» стал большой открытый концерт в преддверии Нового года, с которым артисты Казачьего ансамбля «Атаман» выступили в центре Мариуполя 22 декабря 2024 года. Помимо казачьих баллад и народных песен в тот праздничный вечер вместе со зрителями были исполнены любимые песни советских лет, песни кино, на которых выросли поколения наших людей.

За два года проект объединил более 5500 зрителей, став подлинным символом сердечного единства городов-побратимов.

От имени всей артистической семьи «Петербург-концерта» поздравляем артистов и музыкантов Казачьего ансамбля «Атаман», всю команду проекта с заслуженной высокой наградой! Дорогие друзья, тепло ваших сердец, талант, искренность, жизнелюбие и творческая созидательная энергия, ваша преданность и любовь к Родине, подарили тысячам людей свет и надежду в непростое время. Желаем вам вдохновения, сил, радости, новых красивых проектов, продолжающих важнейшую миссию — объединять сердца через культуру!

В День рождения Санкт-Петербурга, 27 мая, в Екатерининском собрании состоится особенный концерт камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством Ильи Иоффа – признание в любви любимому городу. Однако в программе с хештегом «Не_Медный_Всадник» слушателям предложат иной (и, как всегда, нетривиальный) музыкальный маршрут, в котором не встретятся произведения-посвящения Северной столице и то, что чаще всего принято исполнять в день ее рождения.

Точкой отсчета интеллектуального путешествия станет Серенада для струнного оркестра Петра Чайковского, признававшегося, что: «Всё, что дорого сердцу, – в Петербурге, и вне его жизнь для меня положительно невозможна». Одно из самых исполняемых и любимых сочинений композитора, находясь «на перекрестке» русского мелоса и западноевропейских тенденций, – словно олицетворение истории и духа самого города.

Совершая прогулку по Санкт-Петербургу, нельзя не вспомнить о Дмитрии Шостаковиче: здесь он родился, в голодные и холодные годы проходил обучение в консерватории, служил тапером в кинотеатрах, до эвакуации работал над партитурой «Ленинградской» симфонии… В программе прозвучит Седьмой квартет, имеющий подзаголовок «Памяти Нины Васильевны Шостакович», который композитор посвятил своей первой супруге.

Музыка Андрея Петрова — неотъемлемая часть «портрета» Северной столицы. Мелодии, знакомые с детства, будто бы были всегда, а потому вспомнить некоторые из них в праздничный день – особое удовольствие!

Леонид Десятников как композитор «вырос, как куст, из самого петербургского культурного ландшафта». Множество премьер его сочинений прошли в Санкт-Петербурге, где Десятников сформировался как глубокий, думающий и обладающий своей узнаваемой интонацией художник. В концерте прозвучит «Танго-балет» Астора Пьяццоллы в изысканном переложении для скрипки с оркестром Леонида Десятникова.

«Книга печали и радости» для фортепиано и струнного оркестра композитора и пианистки Настасьи Хрущёвой, многократного номинанта «Золотой маски», посвящена камерному оркестру «Дивертисмент». В творчестве Хрущёвой, придерживающейся философии метамодерна, «органично сосуществуют осколки высокой романтической культуры и мемы из сети, ностальгия по “потерянному раю” и удовольствие от новодельной сентиментальной красоты».

Путешествие «Не_Медный_Всадник» из XIX в XXI век — из эпохи романтизма в метамодерн — вряд ли пройдет без открытий, и, скорее всего, именно они «снимут шоры» и позволят иначе посмотреть на привычные «культурные пейзажи», искренне восхищаясь и любуясь их красотой. 

Возрастная категория 6+

25 мая Петербургский Камерный Хор под управлением Елены Курносенко приглашает в храм иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» на общедоступный концерт «Возвышенное и земное». В одухотворенную программу из цикла концертов русской хоровой музыки «Светлый праздник. Пасха в музыке и стихах» вошли сочинения отечественных композиторов XVIII-XX веков: Максима Березовского, Дмитрия Бортнянского, Анатолия Лядова, Антона Аренского, Александра Глазунова, Георгия Извекова, Игоря Стравинского. Стихотворения, посвященные празднику Пасхи, прочтут дети: Николай Корнев и Варвара Лапшина.

Регулярные общедоступные концерты в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» проходят в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

Начало концерта в 19:00.

Вход свободный.

Возрастное ограничение: 6+.

2 и 3 июня в Екатерининском собрании Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» завершает сезон 24/25 показом премьерных работ.

«Программа последних концертов сезона получилась многонациональной, и мы этим очень гордимся, — комментирует директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» Вадим Каспаров. — «Каннон Данс» продолжает вести межкультурный диалог с другими странами. Для нас ставят хореографы не только из России, но и из Армении, Германии, Израиля, Кореи. Сегодня это важно, как никогда».

2 июня публике представят «Словарь необъяснимых печалей» Валерии Каспаровой (Россия — Армения) в исполнении детского театра танца «Каннон Данс» и «Бессердечность» Лилит Акопян (Россия — Германия) в исполнении танцевальной компании «Каннон Данс».

«Словарь необъяснимых печалей» на музыку Иоганна Себастьяна Баха — спектакль-исследование, создательница которого ищет хореографическое определение  необъяснимых чувств, необъяснимых мыслей, необъяснимых изменений в теле танцовщика, вступившего в переходный возраст.

В «Бессердечности» хореограф вступает в диалог с философом Ханной Арендт, словно проверяя ее идеи на прочность. У постановки нет ровной фабулы, нет хронологии. Это спектакль-рассуждение о поиске смыслов и себя в этом мире.

3 июня детский театр танца «Каннон Данс» играет спектакль «Детки из клетки» Марины Маскарелл (Нидерланды), а танцевальная компания «Каннон Данс» — «Парадоксы» Суджон Ким (Корея — Израиль).

Основанный на реальных событиях сюжет «Деток из клетки» напоминает о том, что человек, который отличается от большинства или является более ярким, чем окружающие, будет наказан и бойкотирован.

Ироничные «Парадоксы» отражают парадоксальную, своеобразную часть картины мира Суджон Ким. Музыкальная ткань спектакля «соткана» из сочинений Петра Чайковского, Адольфа Адама, Ника Кейва, Маарьи Нуут и Данхейма.

17 мая 2025 года Государственный ансамбль танца «Барыня» выступил на VIII Международном фестивале православной культуры и народного искусства «Традиции Святой Руси». Культурный форум, приуроченный к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне, проходил с 16 по 18 мая в Духовно-православном центре «Вятский Посад» (Орловская область). Известный далеко за пределами Санкт-Петербурга коллектив представил зрителям хореографические композиции, основанные на русском фольклоре. Зрители приветствовали артистов овациями и криками «Браво!». А организаторы вручили ансамблю диплом и кубок лауреата первой степени.

«Мы были в восторге от атмосферы праздника и гостеприимства Орловской земли! — отметили танцовщики «Барыни». — Спасибо организаторам за такое удивительное мероприятие! Надеемся, что это не последнее наше выступление на этом замечательном фестивале, и с нетерпением ждем будущих встреч!»

Напомним, Международный фестиваль православной культуры и народного искусства «Традиции Святой Руси» с 2018 года ежегодно проводят на территории Духовно-православного центра «Вятский Посад» (Орловская область). В этом году в нем приняли участие профессиональные и самодеятельные мастера народных художественных промыслов и декоративно-прикладного искусства, музыкальные и хореографические коллективы, ученые и культурологи из разных российских регионов, а также из Греции, Сербии, Армении, Грузии, Китайской Народной Республики, Республики Беларусь и Республики Абхазия.

Со старта летнего музыкального фестиваля «Иди на звук!» пролетела неделя, и это значит, что сегодня вечером (как всегда, по четвергам с 19 часов) концертный зал в Румянцевском саду вновь ждет гостей!

Все мы знаем, что время не повернуть вспять, но ради исключительных случаев стоит попробовать. Только этим вечером и только в Румянцевском саду артисты «Петербург-концерта» пригласят зрителей и танцующих в совместное виртуальное путешествие по самым памятным звуковым дорожкам советской эстрады.

Всем, кто придет в Румянцевский сад, искрометную весеннюю программу «Хиты СССР и не только» подарит одна из самых стильных музыкальных групп Северной столицы — вокальная группа «Филармония». Вдохновляющие и искренние, немного наивные и в меру ностальгические, зажигательно танцевальные и проникновенно лирические – самые разные и самые популярные песни, поселившиеся в сердцах тех, кто застал эпоху СССР, и кто не застал ее, но любят модное ретро, обязательно прозвучат в Румянцевском саду в исполнении подлинных мастеров эстрадного жанра.

Начало концерта – в 19:00, а по окончании, как всегда, танцы! На этот раз ответственные за настроение и мастер-классы на танцплощадке – артисты легендарного коллектива «Петербург-концерта», Государственного ансамбля танца «Барыня»!

Дорогой Сергей Анатольевич!

Сердечно поздравляем с 60-летием творческой деятельности в «Ленконцерте» — «Петербург-концерте»! Ваш путь — это история безграничной преданности художественному слову, упорства и блистательного таланта, который год от года становится все ярче. Вы — без преувеличения живая легенда «Петербург-концерта», соединившая эпохи. Достаточно вспомнить, что Вас, выпускника Харьковского театрального института, отборочная комиссия, возглавляемая легендой Александринского театра Е. А. Тиме, единогласно зачислила в штат «Ленконцерта».

Вы впервые выступили как артист «Ленконцерта» 18 мая 1965 года в цеху завода «Красный треугольник», а затем 6 ноября этого же года представляли нашу организацию на сцене Кремлёвского дворца съездов. С тех дней пролетело шесть десятилетий. Сегодня в Вашем творческом багаже многочисленные выступления со звездами советской и российской эстрады -- с народным артистом РСФСР Эдуардом Хилем, народной артисткой РСФСР Марией Пахоменко, с ансамблем «Поющие гитары»; успешные гастроли по Советскому Союзу и за рубежом; многочисленные сольные чтецкие программы. В особые, священные для нашего города дни Ваш голос звучит в памятных концертных программах и на торжественных церемониях возложения венков и цветов на мемориалах героическим защитникам Ленинграда.

Сердечно поздравляем Вас с этим большим профессиональным юбилеем! Примите наши самые теплые пожелания крепкого здоровья, счастья, благополучия и процветания! Вдохновения, неиссякаемой энергии, новых программ и неизменных аплодисментов! Ваш голос делает мир ярче и добрее. Спасибо за преданность профессии! 

С любовью и благодарностью,

коллектив «Петербург-концерта»

21 мая в Большом зале Екатерининского собрания пройдет необычная Джазовая среда. Признанные мастера петербургской джазовой сцены — музыканты квартета «Невский джаз» — держат интригу: не раскрывая всех секретов программы, они обещают, что вечер станет концептуальным путешествием, таким же многогранным и философским, как творчество Иосифа Бродского, 85-летию со дня рождения которого и будет посвящена программа.

Григорий Воскобойник (контрабас), Сергей Тарусин (рояль), Игорь Тимофеев (саксофон) и Алексей Шихов (барабаны) виртуозно соединяют импровизацию с филигранной слаженностью, словно дыша одним ритмом. Им достаточно пары репетиций, чтобы блистательно и вдохновенно исполнять любую программу: джазовые стандарты и блюз, босса-нова и лирические джазовые баллады, сложные инструментальные пьесы и всем знакомые композиции легендарных джазменов. Вокальные композиции исполняет одна из самых востребованных джазовых вокалисток города, лауреат международных конкурсов Тоня Плетцер.

К музыкантам присоединится продолжатель легендарной музыкальной династии Василий Соловьёв-Седой (младший).

В этот вечер Большой зал Екатерининского собрания трансформируется в элегантное клубное пространство. Гости смогут приносить в зал напитки и закуски, приобретенные в театральном буфете, и слушать музыку, удобно устроившись за столиком.  

Возрастная категория 6+

20 мая в 19 часов в Эрмитажном театре народный артист России, виртуозный скрипач и дирижер Сергей Стадлер и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга подарят слушателям эксклюзивный музыкальный вечер — Моцарт-гала.

Оперой гениальный композитор был одержим с детства: впервые к этому виду музыкально-драматического искусства он обратился в 11 лет и на протяжении всей жизни уделял ему огромное внимание. В письме к отцу Моцарт признавался: «Я завидую всем, кто пишет оперы. Я готов плакать, когда слышу оперную арию. Желание писать оперы — моя idee fixe».

Будучи одним из реформаторов оперы, композитор декларировал свои тезисы не в теоретических трактатах, а в самих музыкальных творениях, что определило развитие оперного жанра на многие десятилетия вперед. В оперном спектакле «поэзия должна быть послушной дочерью музыки», — писал он, но все же к выбору литературного первоисточника всегда подходил с пристрастием и требовал от либреттистов, казалось бы, невозможного: лаконичности развития сценического действия — с одной стороны, и концентрации драматургии — с другой.

Несмотря на театральные условности классицизма, оперные партитуры Моцарта необыкновенно вдохновенны и органичны в соединении музыки и драматического действия. Выдающийся критик Александр Серов отмечал: «…лица опер Моцарта – совершенно живые люди, с отдельными, до крайности разнообразными характерами, с тонкими, чисто индивидуальными оттенками этих характеров».

Гости вечера услышат арии, симфонические фрагменты, ансамблевые и хоровые номера из опер Моцарта. Среди них — шедевры мировой музыкальной культуры – «Свадьба Фигаро», «Волшебная флейта», «Милосердие Тита», «Идоменей», а также раритеты оперно-театральной сцены: «Король-пастух» и «Сон Сципиона».

В программе принимают участие солисты «Петербург-концерта», Ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой и Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

Возрастная категория 6+

Благодаря личной инициативе Губернатора Санкт-Петербурга А. Д. Беглова и поддержке Комитета по культуре в Санкт-Петербурге появилась новая точка культурного притяжения. 15 мая в торжественной обстановке был открыт премьерный концертный сезон в Румянцевском саду!

Творческую концепцию возрождения Румянцевского сада разрабатывает Комитет по культуре Санкт-Петербурга совместно с командой «Петербург-концерта», и фестиваль «Иди на звук!» — первый большой проект в этом пространстве. Приветствуя гостей и организаторов фестиваля, председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Фёдор Болтин отметил: «Я бесконечно рад, что сегодня мы встречаемся по такому замечательному поводу. По поручению Губернатора Санкт-Петербурга Александра Беглова продолжаем творческое возрождение Румянцевского сада — важной культурной точки Васильевского острова. В минувшем году по обращению местных жителей к Президенту России был отреставрирован обелиск «Румянцова победам», а также запущен фонтанный комплекс. Уличная открытая эстрада передана для развития «Петербург-концерту». Артисты и коллективы организации уже не раз выступали здесь, большая концертная программа состоялась 9 мая. А сейчас зрителям презентовали новый фестиваль «Иди на звук!», весь летний сезон каждую неделю в саду будут проходить живые выступления».

Фестиваль открыл петербургский ансамбль Olympic Brass, а по окончании концерта гости танцевали на танцплощадке в стиле ретро под лучшие мелодии XX века.

22 мая фестивальную эстафету подхватит одна из самых стильных групп Северной столицы — вокальная группа «Филармония» с зажигательной программой «Хиты СССР и не только», в которую войдут доставшиеся нам по наследству уникальные по своему мелодизму и глубоким, вдохновенным текстам песни эпохи СССР. Ведущая вечера — Светлана Спириденкова.

Начало концерта: 19:00. По окончании концерта — с 20:30 до 22:00 — танцевальный вечер и мастер-классы от Государственного ансамбля танца «Барыня».

29 мая признанные мастера петербургской джазовой сцены, квартет «Невский джаз» — Григорий Воскобойник (контрабас), Сергей Тарусин (рояль), Игорь Тимофеев (саксофон), Алексей Шихов (барабаны) — отпразднуют окончание весны легкой и игривой программой «На пороге лета». Вокальные композиции исполнит одна из самых востребованных джазовых вокалисток города, лауреат международных конкурсов Тоня Плетцер.

5 июня состоится концерт лауреата всероссийских и международных вокальных конкурсов, солистки «Петербург-концерта» Аны Агрба и Ana Agrba Band. Подкупающая искренность, редкая артистичность и удивительная многогранность исполнительницы делают каждое её выступление незабываемым, даря слушателям потрясающие эмоции и заряд энергии. Не упустите возможность услышать уникальный голос Аны вживую!

12 июня заслуженная артистка Санкт-Петербурга, солистка «Петербург-концерта» Надежда Фадеева и Государственный ансамбль танца «Барыня» поздравят петербуржцев и гостей города с Днем России атмосферной праздничной программой, красочные эпизоды которой сложатся в увлекательную вокальную, музыкальную, хореографическую поэму о нашей огромной, сильной и прекрасной Родине, чьи самобытность и целостность переплетены в неповторимой гармонии. Ведущая концерта — Анна Фомичёва.

19 июня на сцену Музыкального павильона поднимутся не требующие представления музыканты ансамбля национальных инструментов «Эссе-квинтет», которые покоряют безупречным мастерством, тонким вкусом и потрясающими аранжировками. Проникновенные соло и искренняя любовь к зрителю делают их выступления незабываемыми. В этот вечер прозвучит популярная классика и мировые хиты в оригинальной обработке.

26 июня публику ждет встреча с композитором и певцом Андреем Косинским. Каждая композиция Косинского — законченная и самобытная зарисовка разной стилистической направленности. Его таланту подвластны любые стили и жанры: шансон и соул, поп-рок и реггей, фанк и романс. Весь вечер на сцене рядом с Андреем Косинским группа «косинский Оркестр» — блистательные российские музыканты, которых роднит давняя дружба, высочайший профессионализм и любовь к искусству.

В июле перед гостями фестиваля выступят: малый состав Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга, ансамбль «БИС-КВИТ», духовой оркестр «Невские фанфары» и Bilimbo Music Trio.

Следите за анонсами и идите на звук в Румянцевский сад — туда, где ленинградская музыкальная история встречается с современностью, а музыка звучит круглый год.

Танцевальная программа — после каждого концерта!

16 мая одна из самых стильных вокальных групп Северной столицы «Филармония» и ансамбль мастеров музыкального юмора и искрометной импровизации «БИС-КВИТ» приглашают в концертный зал «Колизей Арена» на зажигательное шоу «Хиты 90-х»*, посвященное мелодиям и ритмам эпохи перемен, безудержной свободы и творческих экспериментов в культуре, искусстве и музыке. Дружеский тандем вокалистов и инструменталистов представит в новом прочтении зажигательные, энергичные и одновременно лиричные хиты групп «Ласковый май», «Руки вверх», «Мираж», а также звезд российской эстрады.

«Вишенка» на музыкальном «торте» — выступление легендарного петербургского исполнителя 90-х: звезды Ленинградского рок-клуба, заслуженного артиста России Сергея Рогожина. Также в концерте примет участие композитор, автор-исполнитель, обладательница Гран-при фестиваля «Баллады специальной военной операции “Время выбрало нас”» Маргарита Адясова. Ведущий вечера — еще один кумир 90-х, популярный актер и тележурналист Сергей Рост — поможет зрителям полностью погрузиться в атмосферу времен «Американ бой», «вареных джинсов» и творческой свободы.

Легендарные артисты, оригинальные аранжировки эстрадных шлягеров и ностальгия по эпохе... Скучно не будет! Будет ярко, драйвово и очень современно! Не упустите возможность прикоснуться к музыкальной магии 1990-х! 

*В составе исполнителей и в программе возможны изменения 

Возрастная категория 6+

18 мая в 20:00 в Двадцатиколонном зале Нового Эрмитажа Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России, выдающегося скрипача Сергея Стадлера исполнит оперу Вольфганга Амадея Моцарта «Милосердие Тита» — произведение довольно редко исполняемое на театральных подиумах и концертных сценах. Но если оно появляется в афише, это стоит услышать и увидеть.

 «Ты, Моцарт, бог!» — хочется восклицать снова и снова! Виртуозные арии, изысканные вокальные ансамбли и искусно сотканная оркестровая ткань — подлинные достоинства этой оперной партитуры, в которой композитор, кажется, был более лаконичен в выборе музыкальных красок, нежели в некоторых других своих операх. Ведь мудрость не терпит напыщенности и внешних эффектов — ее проявление в любви, всепрощении и духовной красоте.

Также в постановке принимают участие солисты «Петербург-концерта» и Ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой.

Режиссер – Ирина Фокина. 

Возрастная категория 6+

15 мая в Зеркальном зале Дома Кочневой «Музыкальная импровизация» — это не просто концерт, а захватывающий эксперимент, где каждый зритель становится соавтором уникальных музыкальных композиций. Представьте: вы задаёте тему из зала, а виртуозы сцены тут же превращают её в завораживающую мелодию, создавая звуковую вселенную прямо на ваших глазах!

Этот смелый проект возрождает традиции салонов XVII-XVIII веков, но добавляет им современный драйв. Здесь нет заранее написанных партитур — только живой диалог между музыкантами и публикой, где каждый жест, эмоция или идея меняют ход действа в моменте.

Погрузитесь в атмосферу старинного особняка XIX века, где классика встречается с авангардом: талантливые фортепианные импровизации Петра Иванова переплетаются с космическими звуками терменвокса Петра Термена.

«Музыкальная импровизация» — возможность стать частью музыкальной истории, когда аплодисменты, восклицания и даже тишина вплетаются в звуковое полотно.

Возрастная категория 6+

С 3 по 7 мая в Петербурге проходил VII Фестиваль современного танца «Пятилетка», учрежденный Центром развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт». Фестиваль принимали Новая сцена Александринского театра им. Вс. Мейерхольда, Екатерининское собрание и камерные сцены Центра «Каннон Данс», билеты были раскуплены полностью и возможность познакомиться с творчеством петербургских хореографов получили 500 человек.

Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга. Художественный руководитель фестиваля — Наталья Каспарова.

Вадим Каспаров, организатор фестиваля и директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт»: «Современный танец — направление искусства не новое в нашей стране, но вряд ли можно говорить о том, что оно понято и принято широкой аудиторией. Хореографы и танцовщики, выбирающие современный танец, сталкиваются со множеством трудностей: где репетировать, как финансировать, где выступать, как продвигать свой проект? Поэтому я очень рад, что «Пятилетка» оказывает поддержку в решении этих вопросов. В этом году фестиваль прошел уже в седьмой раз. За пять дней мы посмотрели 20 работ, все очень разные: для кого-то это первые пробы, кто-то уже крепко стоит на ногах и сформировал свой почерк. Но возможность показать свои сочинения публике очень важна для хореографов, и дать им такой шанс является главной целью нашего фестиваля. Сейчас я не без удовольствия наблюдаю, как Петербург становится центром современной хореографии страны, и очень рад, быть частью этого процесса. Благодарен Комитету по Культуре Санкт-Петербурга за то, что они активно нас поддерживают и создают условия для развития современной хореографии».

Айсылу Мирхафизхан, танцовщица, хореограф, участница «Пятилетки», вместе с Тимуром Ганеевым на фестивале представила дуэт «нәрсәдер»: «Я очень благодарна Вадиму Каспарову за приглашение на фестиваль, и думаю, что «Пятилетка» — это прекрасное мероприятие, оно помогает открывать новые имена в Петербурге. Я видела своих коллег-танцовщиков, получивших возможность проявить себя как хореографы и режиссеры, и у меня остались очень хорошие впечатления от увиденных работ. Для нас, как с исполнителей, участие тоже было очень полезным, мы получили возможность исследовать интересные нам вещи в танце и проявлять себя. И, конечно, отдельным событием было то, что наше выступление проходило на сцене Александринского театра, поэтому выражаю огромную благодарность команде театра за безупречную организацию процесса. А нам, конечно, есть, куда стремиться, есть, что улучшить, но, чтобы это осознать и понять, нам был необходим этот опыт».

Богдан Кочуров, танцовщик, хореограф, участник «Пятилетки», вместе с Дарьей Пластун представил номер «Колючая сущность чертополоха» и свою постановку Octopus№2:«Эта «Пятилетка» получилась для меня особенной, потому что я успел и сам выйти на сцену с «Колючей сущностью чертополоха», и представить на фестивале свою дебютную постановку в качестве режиссера-хореографа Octopus №2. Благодарю фестиваль за доверие и такую прекрасную возможность реализовать свой проект!»

Тая Савина, танцовщица, хореограф, участница «Пятилетки», открывала фестиваль своим сочинением «Звуки футуризма»: «Для меня лично участие в «Пятилетке» — это огромный шанс показать, на что я способна. Идею своей работы вынашивала больше года, а может быть, и целых два. Очень рада, что ее премьера случилась именно на этом фестивале!»

Автор фото — Нина Данилина, 5.05.25 Новая сцена Александринского театра

15 мая в 20:00 в Зале Диониса (№109) Государственного Эрмитажа Камерный оркестр Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Сергей Стадлер) исполнит изысканную программу «В честь Аполлона», в которую войдут блистательные музыкальные шедевры Клода Дебюсси, Игоря Стравинского, Мориса Равеля, Камиля Сен-Санса, Габриэля Форе и других композиторов.

Сочинение Бенджамина Бриттена «Юный Аполлон» предстанет перед публикой в транскрипции Сергея Стадлера для скрипки и струнных.

Возрастная категория 6+

С 15 мая и до 18 сентября каждый четверг по вечерам в Румянцевском саду будут проходить вдохновляющие, зажигательные и по-летнему теплые концерты самых популярных и любимых артистов, вокалистов и музыкантов Петербурга, а также танцевальные программы.

Благодаря личной инициативе Губернатора Санкт-Петербурга А. Д. Беглова полностью реконструировать и благоустроить Румянцевский сад, в городе появилась новая точка культурного притяжения. Уже открылись после реставрации обелиск «Румянцова победам» и фонтанный комплекс, на очереди — Музыкальный павильон. Переданный городом «Петербург-концерту» на праве оперативного управления, он будет возрожден с сохранением исторического облика и превратится в высокотехнологичную современную концертную сцену. Но музыкальную эстраду, концертный зал под открытым небом и танцплощадку, где все лето будут звучать любимые мелодии, петербуржцы и гости города получили уже сегодня.  

Концепцию творческого возрождения Румянцевского сада совместно с Комитетом по культуре Санкт-Петербурга реализует ведущая государственная концертная организация северо-запада России «Петербург-концерт», и фестиваль «Иди на звук!» станет первым большим проектом.

«Фестиваль «Иди на звук!» — не просто сезонная премьера: мы хотим, чтобы вместе с ним уже этим летом в сердце Петербурга и каждого его жителя вернулись ленинградские ностальгические традиции летней музыкальной эстрады», — комментирует генеральный директор «Петербург-концерта» Екатерина Артюшкина.

Фестиваль откроется 15 мая в 19.00 концертом петербургского ансамбля Olympic Brass: в исполнении музыкантов, в творчестве которых органично представлены классическая и джазовая традиции, латинские мелодии, модный фанк, киномузыка и мировая эстрада, гости услышат музыку из любимых всеми советских кинокартин, хиты зарубежного кино в авторских аранжировках.

По окончании концерта — с 20.30 до 22.00 — танцевальный вечер на танцплощадке в стиле ретро под лучшие мелодии XX века.

В течение лета перед гостями фестиваля выступят: вокальная группа «Филармония», ансамбль «Невский джаз», Андрей Косинский и группа «косинский Оркестр», Казачий ансамбль «Атаман», ансамбль «Эссе-квинтет», Ана Агрба и группа Agrba band, малый состав Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга, ансамбль «БИС-КВИТ», а капелла-группа «Супермотив», духовой оркестр «Невские фанфары», Трио Алексея Чижика, ВИА «Ленинградские мосты», KRЮKOV band, Вера Егорова и THE BIG BUDDY BAND и многие другие.

Танцевальные программы ждут гостей фестиваля  после каждого концерта. 

Возрастная категория 0+ 

В рамках программы «Дневные звёзды. Магический кристалл», которая состоится в Доме Кочневой 11 мая, автор идеи проекта, мастер художественного слова Анна Яковлева представит литературную композицию по автобиографической повести Ольги Берггольц. В блестящем исполнении артистки «Петербург-концерта» прозвучат три главы из «Дневных звёзд», стихи разных лет, фрагменты «Февральского дневника» и страницы блокадных записей поэтессы.

Первая глава — «Та самая полянка» — погружает в детские воспоминания о трогательных прогулках с отцом в зоосад. Вторая, «Путь к отцу», переносит в 1942 год: сквозь ледяную пустыню блокадного Ленинграда Берггольц идет прощаться с родителем, ожидая собственной смерти, но обретает силы для творчества и жизни. Этот путь станет метафорой духовного возрождения, рождающего бессмертные строки поэмы «Февральский дневник». Завершает трилогию «Сон» — ностальгический взгляд в детство, овеянный образами монастыря.

 «У Берггольц, а может быть, и у всех советских людей было удивительное восприятие жизни: постоянный, зачастую неосознанный поиск света, — рассказывает о программе Анна Яковлева. — Ее название отсылает к любимой Ольгой Берггольц в детстве легенде о том, что в светлое время суток со дна очень глубокого колодца можно увидеть дневные звёзды. Шло время, и Берггольц поняла, что дневные звёзды — это люди, с которыми она встречается каждый день. И ей хочется, чтобы судьбы этих прекрасных людей были отражены в ее произведениях. Ей хочется писать так, чтобы, благодаря ее стихам и прозе, люди возрождались к жизни. Берггольц написала об этом в своем дневнике еще будучи пятнадцатилетней девочкой, но судьба распорядилась так, что именно в годы блокады написанное стало правдой. Именно поэтому я назвала программу «Дневные звёзды. Магический кристалл», через который она смотрела на очень непростую жизнь вокруг и который помогал ей делиться с окружающими своим внутренним светом.».

Автор идеи и исполнитель — мастер художественного слова Анна Яковлева. 

Возрастная категория 6+

Глубокоуважаемые ветераны!
Коллеги, партнеры, единомышленники, друзья, зрители!

Команда «Петербург-концерта» от всего сердца поздравляет вас с 80-летием Великой Победы!
В этот священный день мы чтим и славим поколение победителей, склоняем головы перед героическим подвигом тех, кто в борьбе с фашизмом ценой нечеловеческих потерь отвоевал настоящее и будущее нашей Родины. Их стойкость, мужество и единство — главный урок и пример для всех нас.
Вечная память героям – всем павшим и живым, военным и гражданским, взрослым и детям. Вечная слава, вечная молитва и вечная благодарность!
Мира, здоровья, счастья и благополучия Вам и вашим семьям.
Победы, мира и процветания России!
С Праздником!

Концерт камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа, который состоится 10 мая в Мальтийской капелле, станет посвящением живой памяти – матрице, связывающей незримой нитью поколения, позволяющей знать и уважать имя свое, напоминающей о высоком долге и призвании, способствующей гуманизму и созиданию.

В концерте прозвучат Квартет № 7 Дмитрия Шостаковича, имеющий подзаголовок «Памяти Нины Васильевны Шостакович», Twilight («Сумерки») для двух скрипок и струнных Гии Канчели, Дивертисмент для струнного оркестра Белы Бартока. 

Возрастная категория 6+

В честь 80-летия Великой Победы Комитет по культуре Санкт-Петербурга и «Петербург-концерт» при поддержке Администрации Василеостровского района Санкт-Петербурга представляют петербуржцам и гостям Северной столицы обновленное городское культурное пространство – Румянцевский сад.

Торжественное открытие премьерного музыкального сезона в Румянцевском саду состоится 9 мая и будет приурочено к празднованию 80-летия Победы.

В 12:00 здесь начнется общедоступный музыкальный праздник, в котором с воодушевляющей программой выступят ведущие артисты и творческие коллективы «Петербург-концерта», а также знаменитые военные оркестры.

Музыкальный праздник откроет прославленный и любимый в разных уголках России Казачий ансамбль «Атаман». География концертов харизматичных петербургских казаков — от Мурманской области до Мариуполя: стоит отметить, что с большими концертными выступлениями в городе-побратиме за прошедшие полтора года при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга ансамбль побывал трижды. За особую — душевную — подачу и аутентичность исполнения народных песен, за невероятный заряд позитива, за патриотизм, за любовь к Родине и к жизни артистов «Атамана» любят и каждый раз тепло встречают не только на юге России, но и в самых разных уголках страны. Гости концерта услышат не только песни Победы и высокие вокальные образцы национальной казачьей песни, но и популярные шлягеры советской эпохи, без которых сегодня уже сложно представить нашу общую культуру и историю.

Подхватит музыкальную эстафету праздничного концерта оркестр Военной академии связи — его выступление продлится с 13:00 до 14:00.

Творческий десант «Петербург-концерта» — заслуженные артисты Иван Беседин и Марина Цхай, вокальный ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой, заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева и харизматичный баянист Денис Асташин – представит программу памятных песен Победы, песен военных лет, патриотических песен, на которых выросли поколения людей нашей страны. Программа продлится с 14:00 до 15:00 , а затем зрители смогут услышать выступление оркестра Военного института железнодорожных войск и военных сообщений Военной академии материально-технического обеспечения.

В 16:00 в Румянцевском саду стартует «Крепдешиновый бал» — интерактивная танцевальная программа в стиле ретро. Преподадут мастер-класс и в ритме ностальгического танца закружат гостей артисты Государственного ансамбля танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной. Совсем недавно легендарный коллектив «Петербург-концерта» отметил свое 35-летие. Любимые ретро-мелодии и песни прозвучат в исполнении заслуженных артистов России Виктора Дукальтетенко (баян) и Александра Ямпольского (скрипка), а также музыкантов и вокалистов «Петербург-концерта» Александра Вуллы (гитара), Олега Максимова (гитара), Анатолия Ломунова (тенор) и Наталии Кривёнок (сопрано).

Танцевальная программа с участием звезд «Петербург-концерта» завершится в 17:00, но музыкальный праздник продолжится: в вечернем отделении зрителей ждут великолепные выступления военных оркестров. Целых два часа — до 19:00 — виртуозные петербургские коллективы будут дарить зрителям вдохновенные марши и знаменитые мелодии, заряжающие на победу и приносящие радость. 

Весь день до самого вечера с гостями Румянцевского сада будут ведущие «Петербург-концерта»: мастер художественного слова Анна Фомичёва, актриса театра и кино Любовь Коняева и харизматичный Евгений Дядюк.

17 мая «Петербург-концерт» традиционно присоединится к одному из самых ожидаемых событий весенней городской афиши — ежегодной культурно-образовательной акции «Ночь музеев». В Екатерининском собрании зрителям будет представлена литературно-музыкальная композиция «Когда песня стала героем».

Самые сильные песни навеки остаются в народной памяти и, как живые нити, связывают судьбы и эпохи. Со времен былинных богатырей до героев наших дней они объединяют народы в борьбе за правду и вдохновляют на победу.

В годы Великой Отечественной войны артистические фронтовые бригады «Ленгосэстрады» пели на аэродромах, в лесах и госпиталях. Тогда эти песни служили щитом от отчаяния, а сейчас они — мост между прошлым и настоящим. Знакомые с детства мелодии Победы сегодня не просто звучат – они откликаются в каждом сердце, приумножая веру, любовь и надежду. В Год защитника Отечества и в честь 80-летия Великой Победы «Петербург-концерт» посвящает программу «Ночи музеев» песням-героям, которые зажгли негасимый свет в сердцах людей разных поколений.

Артисты «Петербург-концерта» с гордостью выполняют миссию культурного фронта и, продолжая традиции героических участников фронтовых бригад «Ленгосэстрады», всегда оказываются там, где они нужны большего всего.

Гостей концертной программы ждет встреча с Казачьим ансамблем «Атаман» имени А. М. Красноперца. Участники коллектива постоянно дают концерты в воинских частях, госпиталях, на прифронтовых территориях и в новых регионах России. Сотни выступлений, тысячи зрителей — вклад артистов «Петербург-концерта» в сохранение памяти народа-победителя трудно переоценить. «Когда мы приезжаем в новые регионы, нас встречают даже не как артистов, а как старых друзей: мы поем вместе, и песни у нас общие», — отмечают артисты «Атамана». В их творческом арсенале — вокальное мастерство, народные танцы, виртуозная игра на народных инструментах и даже каскадерские трюки! В исполнении солистов ансамбля прозвучат былинные напевы, стихи, отрывки из дневников и фронтовых писем, и конечно, песни-легенды, песни-герои, которые знает и любит вся страна: от «Священной войны» до лирических казачьих баллад.

Эпизоды концертной программы отражают ключевые вехи истории нашего Отечества: «Русь богатырская», «Вихри враждебные», «Вставай, страна огромная!», «Победа! Одна на всех!» и «Герои наших дней». Музыкальное повествование начнется с истоков, с тех давних времен, когда под звон мечей и струнный перебор гуслей на ратное поле выходили богатыри, а кульминацией станет художественное осмысление героической истории нашей Родины с начала прошлого столетия и до наших дней.

 Посетителей «Ночи музеев» в Екатерининском собрании «Петербург-концерт» также приглашает на выставку современной живописи, посвященную 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Экспозиция «Победителям» представитработы выпускников Академии художеств им. И. Репина: петербургских художников Юлии Бобровой, Тамары Камаевой, Юлии Косцовой и Сергея Некрасова. Каждый холст – это история о том, как щемящей пустотой оставленных домов, запахом взрытой снарядами земли, горечью затянутого дымкой неба, болью и скорбью потерь война прошлась по судьбам поколений, по нашим семьям, по нашей личной и коллективной памяти. Это диалог поколений, где трагедия и величие героев сплетаются в единую летопись Отечества. Картины передают чувства правнуков победителей, и они сильнее любых слов: подвиг советского солдата бессмертен.

Дополнит программу документальный онлайн-проект «Эхо памяти»: народный артист России, легенда «Петербург-концерта» Сергей Новожилов, который пятилетним ребенком вместе со своим отцом выступал в составе фронтовых бригад, а также заслуженные артисты России Сергей Рогожин и Марина Цхай поделятся со зрителями семейными историями. О буднях «Ленгосэстрады» в осажденном Ленинграде расскажет экскурсовод «Петербург-концерта» Дарья Гоголь.

«Ночь музеев» в «Петербург-концерте» — это разговор о том, что остается, когда стихают залпы. О том, как в мелодиях и строчках великих песен-героев живет дух победителей – тех, кто пел их до нас.

Искусство живо, пока жива память.

Прикоснитесь к ней вместе с артистами «Петербург-концерта». 

Программа пройдет с 18:00 до 22:00.

Продолжительность каждого концертного блока один час.

 10 мая «Петербург-концерт» приглашает зрителей в Малый зал Екатерининского собрания на пронзительный спектакль-концерт по одноименному произведению Григория Горина, который был поставлен к одной из годовщин снятия Блокады Ленинграда. Действие спектакля разворачивается в последние мирные дни перед Великой Отечественной войной и в самом ее начале. В нем нет ни великих подвигов, ни сражений, ни торжественных лозунгов. Его герои — обычные люди творческих профессий: Певица и ее муж Аккомпаниатор, Танцор, Фокусник, Автор скетчей, Актер драматического театра и их лидер — эстрадный Конферансье. И именно эти мирные персонажи, попав в плен, проявят лучшие человеческие качества.

Главный герой пьесы — «потомственный конферансье» Николай Буркини — обладает всеми характерными чертами столь любимого Григорием Гориным образа шута-философа и великого утешителя. Казалось бы, роль конферансье мала и неказиста. Он развлекает зрителей, объявляет выход именитых артистов, связывает сценические номера в единое концертное действо… Однако этот «маленький человек» осмеливается говорить о том, о чем молчат другие, и говорить не назидательно, а с доброй улыбкой и сочувствием ко всем бедам и несправедливостям: «Время, правда, сейчас не очень... Тяжелое время! Но ведь кому-то надо быть веселым и в тяжелые времена, иначе время становится невыносимым...».

 «Прощай, конферансье!» – неслучайная театральная работа заслуженного артиста России Александра Исакова: еще две пьесы Григория Горина – «Кин IV» (1991) и «Чума на оба ваши дома» (1994) – были поставлены в России впервые именно этим выдающимся режиссером. Александра Борисовича и Григория Израилевича связывали доброе и уважительное отношение друг к другу, общее восприятие темы войны через призму человеческого достоинства. Премьера состоялась 31 января 2015 года.

Постановка — заслуженный артист России Александр Исаков. Режиссеры — Борис Войцеховский, Александр Ануфриев. Музыкальный руководитель — Елена Буланова. Свет — Павел Иванов, Владимир Седелкин. Звукорежиссер — Юрий Юров. 

Возрастная категория 12+

9 мая в Доме Кочневой лауреат международных конкурсов Наталья Сорокина собирает друзей и единомышленников на праздничный концерт, который объединит прошлое и настоящее. Его участники — артисты, певцы и музыканты разных поколений, а также представители патриотических, молодежных, ветеранских организаций Санкт-Петербурга, Ленинградской области и России — расскажут о силе человеческого духа, о подвигах, которые невозможно стереть из нашей истории, и о том, как проходит празднование 80-летия Победы в Великой Отечественной войне. В камерном пространстве Дома Кочневой прозвучат знаковые песни военных лет, песни, посвященные событиям Специальной военной операции, авторские песни-победители конкурсов и фестивалей военной и патриотической песни.

В формате марафона исполнители будут передавать друг другу место на сцене как своеобразную эстафетную палочку. Доверительное исполнение участником событий в Афганистане Валдисом Ауза песни «Была война» напомнит, что подвиг не имеет срока давности. Первый же аккорд «Синего платочка» в исполнении Татьяны Голышевой-Маренко наполнит атмосферу вечера нотами надежды и ностальгии. Наталья Сорокина споет такие известные песни, как «Увела солдат война», «Эх, дороги», «В небе ночные ведьмы». Сергей Чепурко исполнит «Тёмную ночь». Актриса театра Дарья Пронина прочтет рассказ о дедушке «Весна 45 года».

С горячих «концертных точек» в Дом Кочневой также приедут лауреаты всероссийских и международных конкурсов авторской и патриотической песни: Иванна Подонина и Борис Алексеев (клуб авторской песни «Высота»), Зинаида Шалагина и Денис Козырчиков (благотворительный фонд «Артисты Za Победу»), Владимир Беличенко и Наталия Лукша (региональная общественная организация «Творческий союз работников культуры и искусств»), представители содружества «За други своя».

Специальные гости вечера: петербургские композиторы Александр Панов (благотворительный фонд «Артисты Zа Победу»), Татьяна Михайличенко и Александр Лыгун. Ведут вечер Светлана Спириденкова и Наталья Сорокина. Партия фортепиано — Наталья Варламова. 

Возрастная категория 6+

С 1 мая в Екатерининском собрании начнет свою работу выставка живописных работ выпускников Академии художеств им. И. Репина — петербургских художников Юлии Бобровой, Тамары Камаевой, Юлии Косцовой и Сергея Некрасова, которая станет еще одним заметным событием в череде мероприятий, посвященных празднованию 80-й годовщины Победы в Великой Отечественной войне. Каждый холст, представленный в экспозиции, рассказывает историю, в которой щемящей пустотой оставленных домов, запахом взрытой снарядами земли, горечью затянутого дымкой неба, болью и скорбью потерь война прошлась по судьбам поколений, по нашим семьям, по нашей личной и коллективной — народной — памяти. Подвиг победителей, отвоевавших у смерти прошлое, настоящее и будущее нашей Родины, мы будем помнить всегда. Произведения искусства, представленные этой экспозицией, передают чувства правнуков победителей, и эти чувства сильнее слов: трагедия войны и торжество Победы, свет благодарности героям, глубокая вера, надежда и радость со слезами на глазах. Мы знаем цену Великой Победы, и нам ничего не надо объяснять.

Не все участники Великой Отечественной войны дожили до мая 1945 года, но в сердцах поколений они навеки остаются героями.

Эта выставка посвящена им, нашим Победителям.

В благодарность за жизнь.  

Вечная память советскому солдату! 

Анна Ахматова

ПОБЕДИТЕЛЯМ

Сзади Нарвские были ворота,
Впереди была только смерть…
Так советская шла пехота
Прямо в желтые жерла «Берт».
Вот о вас и напишут книжки:
«Жизнь свою за други своя»,
Незатейливые парнишки —
Ваньки, Васьки, Алешки, Гришки, —
Внуки, братики, сыновья!

                                                         1944 г.

В священные для сердца каждого памятные майские дни вместе с миллионами соотечественников петербуржцы, ленинградцы отмечают главный праздник года – 80-летие со Дня Победы советского народа в Великой Отечественной войне.

«Петербург-концерт» подготовил масштабную афишу музыкальных событий, которые в течение всего юбилейного мая будут проходить не только в Екатерининском собрании и Доме Кочневой, но и на знаковых концертных площадках нашего города. Кроме того, сохраняя и приумножая традиции высочайшего исполнительского мастерства, заложенные в героическую эпоху «Ленгосэстрады», артисты и творческие коллективы «Петербург-концерта» примут участие в десятках памятных торжественных событий и музыкальных концертов – как районных, так и общегородских. Концерты пройдут в библиотеках, в домах культуры, на площадях и даже на станциях петербургского метрополитена.

Эстафета праздничных событий откроется 2 мая концертом «Этих дней не смолкнет слава», который начнется в Центральной городской библиотеке им. В. В. Маяковского в 12.00. В исполнении солистов «Петербург-концерта», лауреатов международных конкурсов Наталии Кривёнок (меццо-сопрано), Кирилла Жаровина (баритон), Анатолия Ломунова (тенор) и Михаила Бузина (фортепиано) прозвучат знаменитые военные песни. Ведущей концерта выступит заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская.

4 мая в 15.00 в Центральной библиотеке Кронштадтского района будет представлена концертная программа «И мужество, как знамя, пронесли!», в которой выступят Казачий ансамбль «Атаман» им. А. М. Красноперца, завоевавший признание публики высочайшим мастерством и аутентичной художественной манерой исполнения, а также мастера художественного слова — Анна Фомичёва и Анна Яковлева.

4 мая в 20.00 в Большом зале Екатерининского собрания состоится торжественный концерт «Слушай, Ленинград!». Самые известные произведения Василия Павловича Соловьёва-Седого исполнят ведущие музыканты и вокалисты «Петербург-концерта»: заслуженный артист России Иван Беседин, звезда российских мюзиклов, лауреат и обладатель Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов Антон Авдеев, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Эдуард Хиль (младший) и Анна Малышева, а также Камерный оркестр «Дивертисмент» под управлением заслуженного артиста России Ильи Иоффа и Петербургский Камерный Хор под управлением дирижера Елены Курносенко.

Ведущий вечера, артист «Петербург-концерта», мастер художественного слова, тезка и внук знаменитого композитора Василий Соловьёв-Седой (младший) расскажет о том, каким человеком был его дед и как рождались на свет культовые мелодии. 

6 и 7 мая артисты «Петербург-концерта» примут участие в торжественных акциях, организуемых Петербургским метрополитеном у станций метро со знаковыми символическими названиями. 6 мая в 15.00 в праздничной акции у станции метро «Ладожская» заслуженный артист России, выдающийся солист «Петербург-концерта» Иван Беседин исполнит классические произведения, а также стихи и песни военных лет. 7 мая в 15.30 в праздничной программе у станции метро «Парк Победы» примет участие певец, аранжировщик, композитор и автор множества популярных песен Андрей Косинский.

6 мая в 15.00 в Военной орденов Жукова и Ленина Краснознаменной академии связи имени маршала Советского Союза С. М. Будённого состоится праздничный концерт с участием певицы, композитора, актрисы театра и кино Ольги Фаворской.  В тот же день в16.00 в Библиотеке № 1 им. Н. К. Крупской «Переплёт» в концерте «Майский вальс» выступят заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева музыканты «Петербург-концерта» Денис Асташин (баян) и Игорь Ступишин(фортепиано). В 18.00 в Санкт-Петербургской государственной библиотеке для слепых и слабовидящих состоится концерт к 115-летию со дня рождения О. Берггольц «Я шлю тебе письмо из 45-го…» при участии солистов и музыкантов «Петербург-концерта»: заслуженного артиста России Александра Ямпольского (скрипка), Дмитрия Барбашина (фортепиано), Анатолия Ломунова (тенор) и Наталии Кривёнок (меццо-сопрано). В роли ведущей выступит заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская.

7 мая встречи с артистами «Петербург-концерта» ждут зрителей самых разных праздничных музыкальных событий. В 13.00 в Доме журналиста пройдет концерт ко Дню Великой Победы,организованный редакцией «АиФ-Петербург». Свое виртуозное вокальное мастерство продемонстрируют заслуженные артисты России Марина Цхай и Иван Беседин. В 16.00 в Театре-фестивале «Балтийский дом» состоится концерт «Салют Победы» с участием солистов«Петербург-концерта» и других приглашенных артистов. На сцену выйдут лауреаты международных и всероссийских конкурсов Никита Жеребненко (баритон) и Игорь Лищишин (бас), а также легендарный Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной.

7 мая в 17.00 в Культурно-досуговом центре «Московский» «Петербург-концерт» представит яркую праздничную программу, в которой выступят Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева, а также известные вокалисты Санкт-Петербурга и России: заслуженный артист России Сергей Рогожин, звезды российских мюзиклов Иван Ожогин и Антон Авдеев, лауреат фестивалей «Песня года» и «Золотой граммофон», композитор и певец Андрей Косинский, солист Мариинского театра Владимир Самсонов, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Эдуард Хиль (младший), Ана Агрба, Вера Чеканова (сопрано), Анна Малышева, Екатерина Лазукова, а также а капелла-группа Supermotiv. Режиссер концерта – Светлана Николаева, ведущие – Анна Фомичёва и Дмитрий Дмитриев.

8 мая в 11.00 Казачий ансамбль «Атаман» имени А. М. Красноперца даст концерт в Доме ветеранов сцены имени М. Г. Савиной. В 13.00 в Особняке Глуховского в концерте для ветеранов Петроградского района выступятзаслуженный артист России Иван Беседин, лауреаты всероссийских и международных конкурсов Антон Авдеев и Леонтий Сальенский, мастер художественного слова Анна Фомичёва, а также ансамбль «Эссе-квинтет».  

Вечером того же дня «Петербург-концерт» приглашает в Малый зал Екатерининского собрания на уникальный концерт «По дорогам артистических фронтовых бригад» с участием народного артиста России, фронтовика и легенды «Петербург-концерта» Сергея Новожилова, заслуженной артистки Санкт-Петербурга Надежды Фадеевой, Наталии Кривёнок (меццо-сопрано), Анатолия Ломунова (тенор), Дениса Асташина (баян) и Игоря Ступишина (фортепиано). В концерте прозвучат стихи и песни из репертуара звезд фронтовых бригад: Клавдии Шульженко, Лидии Руслановой, Леонида Утёсова, Вадима Козина, а также произведения о войне и Победе, написанные участниками Великой Отечественной войны и современными композиторами.

9 мая в 12.00 Комитет по культуре Санкт-Петербурга и «Петербург-концерт» при поддержке Администрации Василеостровского района Санкт-Петербурга приглашают жителей и гостей города в Румянцевский сад на общедоступный праздничный концерт в честь 80-летия Великой Победы. В музыкальном празднике, который продлится до 19.00, выступят Казачий ансамбль «Атаман», заслуженные артисты России Иван Беседин и Марина Цхай, вокальный ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой, Государственный ансамбль танца «Барыня» под руководством заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной, заслуженные артисты России Виктор Дукальтетенко (баян) и Александр Ямпольский (скрипка), заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева, музыканты Денис Асташин (баян), Александр Вулла (гитара), Олег Максимов (гитара), вокалисты Анатолий Ломунов (тенор) и Наталия Кривёнок (сопрано). Зрителей также ждет парад военных оркестров. Концерт будут вести Анна Фомичёва, Любовь Коняева и Евгений Дядюк.

9 мая совместно с «Петербург-концертом» на Манежной площади городской праздничный концерт ко Дню Победы представит Театр-фестиваль «Балтийский дом». Героями программы станут лауреат высшей национальной театральной премии «Золотая маска», золотой голос российских мюзиклов Иван Ожогин и выдающийся творческий коллектив «Петербург-концерта» Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева.

Праздничным вечером 9 мая в Доме Кочневой пройдет тематическая музыкальная программа «Марафон Победы в репортажах военных корреспондентов». Лауреат международных конкурсов Наталья Сорокина в одном концерте соберет артистов, певцов и музыкантов разных поколений: в их исполнении прозвучат знаковые песни военных лет, песни, посвященные событиям Специальной военной операции, авторские песни-победители конкурсов и фестивалей военной и патриотической песни.

10 мая в 19.00 «Петербург-концерт» приглашает зрителей в Малый зал Екатерининского собрания на пронзительный спектакль-концерт «Прощай, конферансье!», поставленный по одноименному произведению Григория Горина выдающимся театральным режиссером, заслуженным артистом России Александром Исаковым. Спектакльв исполнении артистов Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «Арт» идет на сцене Екатерининского собрания с неизменными аншлагами.

11 мая в Доме Кочневой мастер художественного слова Анна Яковлева представит авторскую литературную композицию «Дневные звёзды. Магический кристалл» по автобиографической повести Ольги Берггольц. В блестящем исполнении артистки «Петербург-концерта» прозвучат три главы из «Дневных звёзд», стихи разных лет, фрагменты «Февральского дневника» и страницы блокадных записей великой ленинградской поэтессы. 

В программах возможны изменения. Подробности – в афише на сайте «Петербург-концерта»: petroconcert.spb.ru

С 3 по 7 мая на разных площадках Северной столицы достижения хореографов в области пластического эксперимента представит петербургский фестиваль «Пятилетка», учрежденный Центром развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт».

История фестиваля символична и так же, как его название, прочно связана именно с петербургским современным танцем и петербургской танцевальной сценой. В ДК Первой Пятилетки в 1997 году свой творческий дом основал «Каннон Данс», а в 2000 году там была создана «Альтернативная сцена С’Танцiя» — первая в стране площадка, где современный танец был представлен на постоянной основе. 

Впервые фестиваль «Пятилетка» состоялся в 2011 году и был посвящен петербургскому contemporary dance, новейшая история которого восходит к 1990 году, когда был создан Театр танца Саши Кукина — первая в городе профессиональная компания современного танца. Тогда фестиваль проводился один раз в пять лет. Однако в последние десятилетия современный танец стал неотъемлемой частью культурной жизни Петербурга, увеличилось количество танцевальных коллективов, независимых проектов и площадок. Разного рода события (премьеры, фестивали, лаборатории, вечера современной хореографии) происходят еженедельно. По этой причине с 2022 года «Пятилетка» стала ежегодным смотром петербургского современного танца, который традиционно проходит весной. 

Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» — первая государственная институция Петербурга, работа которой направлена на развитие современного танца, поддержку петербургских танцовщиков и хореографов, — был создан по инициативе Комитета по культуре Санкт-Петербурга в 2022 году, когда негосударственная компания Дом танца «Каннон Данс» Вадима и Натальи Каспаровых вошла в состав «Петербург-концерта». 

Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга. 

3 мая в 19:00 фестиваль откроется на камерной площадке BlackBoxTheatre показом экспериментальной работы «Звуки футуризма» Таи Савиной. 4 мая в 19 часов в Белом зале Центра свою премьерную работу «SESSION 108/ Сеанс 108» представит Светлана Леничко, хореограф, танцовщица, перформер, создатель компании tanzlabór. 

5 мая в 19:00 на Новой сцене им. Вс. Мейерхольда Александринского театра программу вечера современного танца составят исключительно премьеры хореографов Валерии Каспаровой, Егора Фомина, Дарьи Пластун и Богдана Кочурова, Айсылу Мирхафизхан и Тимура Ганеева, Ксаны Ковалёвой. 

6 мая в 19:00 в Большом зале Екатерининского собрания будут представлены работы как уже известных деятелей современного танца, так и начинающих хореографов: Ивана Белозерцева, Ивана Сачкова, Александры Чуркиной, Софьи Бондаренко, Олеси Ядыкиной, Рустама Нерустама, Бориса Шипулина. 

7 мая в 19:00 в Большом зале Екатерининского собрания фестиваль завершится программой, в которую войдут постановки резидентов и артистов Центра: студентов программы «Искусство современного танца» Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, а также хореографов Богдана Кочурова, Вана Цзе Фу, Марии Павловой и Ирины Поздеевой, Кристины Васильчиковой, Марии Кочуровой и Кирилла Назарова. 

8 мая в преддверии празднования Дня Победы «Петербург-концерт» предлагает вспомнить о самоотверженности и профессиональном подвиге артистов, певцов, музыкантов, которые в годы Великой Отечественной войны в составе фронтовых бригад ежедневно выступали перед бойцами советской армии в воинских частях, госпиталях, на вокзалах, в партизанских отрядах. Концерты проходили в землянках, блиндажах, на крышах и чердаках, даже на огневых позициях. Артисты выступали в любое время дня и ночи, в любую погоду, с гримом, в сценических костюмах и без них. Программы выступлений строились по принципу сборного концерта: стихи, отрывки из прозы, популярные песни, музыкальные номера.

Так же выстраивает концерт «По дорогам артистических фронтовых бригад» его создатель — народный артист России Сергей Новожилов. Биография этого человека удивительна. Он вышел на сцену в семь лет, во время Великой Отечественной войны читал стихи перед солдатами 194-го стрелкового полка на передовой и в госпиталях, и до сих пор остается одним из самых востребованных артистов.

В Малом зале Екатерининского собрания в исполнении солистов «Петербург-концерта» — народного артиста России Сергея Новожилова, заслуженной артистки Санкт-Петербурга Надежды Фадеевой, лауреата международных конкурсов Наталии Кривёнок, Анатолия Ломунова (тенор), Дениса Асташина (баян), Игоря Ступишина (фортепиано) – прозвучат стихи и песни из репертуара звезд фронтовых бригад — Клавдии Шульженко, Лидии Руслановой, Леонида Утёсова, Вадима Козина, а также произведения о войне и Победе, написанные как участниками Великой Отечественной войны так и современными композиторами. 

Возрастная категория 6+

Верите ли вы в существование связи между строительной механикой и музыкой?  3 мая в 15:00 в Доме Кочневой в ходе заключительного концерта цикла «Ученые и музыка» все ваши сомнения будут развеяны. История о том, как струны и смычок помогли молодому русскому инженеру Дмитрию Журавскому решить сложнейшую проблему в мостостроении, перевернет ваши представления о прикладной роли музыки!

Правда, смычки и скрипки на этот раз будут в руках участников неоклассического скрипичного дуэта — Игоря Заливалова и Софии Бридж. Их оригинальную программу «Игры&Сны» называют новым словом на отечественной музыкальной сцене. С помощью всего двух инструментов — классической скрипки и пятиструнной электроскрипки — музыканты создают фантастические звуковые картины, которые меняют представления публики о скрипичной музыке.

«Ученые и музыка» — уникальный проект «Петербург-концерта», где наука и искусство переплетаются в удивительный диалог. Проект, созданный лауреатом междуанродных конкурсов, музыкантом Натальей Варламовой, раскрывает не очевидные связи между открытиями великих умов и музыкальными шедеврами, доказывая, что вдохновение рождается на стыке науки и искусства.

Заключительный вечер абонемента станет ещё одним ярким финалом сезона, объединив точность научной мысли и эмоциональную глубину музыки, где каждая нота становится частью большого интеллектуального эксперимента. 

Возрастная категория 12+

4 мая в Большом зале Екатерининского собрания самые известные произведения Соловьёва-Седого исполнят ведущие музыканты и вокалисты «Петербург-концерта»: заслуженный артист России Иван Беседин; звезда российских мюзиклов, лауреат и обладатель Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов Антон Авдеев; лауреат международных и всероссийских конкурсов Эдуард Хиль (младший); лауреат Международного конкурса «Новая волна», финалист телевизионного проекта «Главная сцена» на канале «Россия-1» Анна Малышева; один из сильнейших в нашей стране струнных коллективов Камерный оркестр «Дивертисмент» под управлением заслуженного артиста России Ильи Иоффа; Петербургский Камерный Хор под управлением дирижера Елены Курносенко.

Название программе дала строка из неофициального гимна Северной столицы — «Вечерней песни» Соловьёва-Седого на стихи Александра Чуркина («Город над вольной Невой»). Ее элегическая, пронизанная нежной грустью мелодия завораживает и раскрывает огромную любовь авторов к прекрасному городу и его жителям.

Один из самых значимых отечественных композиторов прошлого века Василий Павлович Соловьёв-Седой родился 25 апреля 1907 года в Санкт-Петербурге. Для многих его произведения стали музыкальным олицетворением истории нашей страны в XX столетии: мелодичные, искренние, наполненные душевным теплом, они покоряют сердца слушателей любого возраста и запоминаются раз и навсегда.

Особое место в творчестве композитора занимают песни, написанные о войне: «Соловьи», «Тальяночка», «Пора в путь-дорогу», «Где же вы теперь, друзья-однополчане?». И это отнюдь не случайно. Почти всю войну Соловьёв-Седой вместе с фронтовой бригадой выступал перед бойцами Советской армии на разных фронтах.

Ведущий вечера — артист «Петербург-концерта», мастер художественного слова, тёзка и внук знаменитого композитора Василий Соловьёв-Седой (младший). Он поделится со зрителями увлекательными сюжетами из семейной истории и расскажет о том, каким человеком был его дед — один из самых ленинградских композиторов, а также о том, как рождались на свет культовые мелодии. 

Возрастная категория 6+

Только представьте: придя в Екатерининское собрание теплым весенним вечером 2 мая, вы вдруг оказываетесь на легендарной киностудии в самом сердце Голливуда! Блестящая игра музыкантов Духового оркестра «Невские фанфары» и духовой и ударной группы Симфонического оркестра Санкт-Петербурга стирает границы между реальностью и киношным миром. Готовы к музыкальному сёрфингу через океан? Вас ждёт адреналиновый заряд из хитов, которые знает каждый — от эпичной сюиты «Бонд. Джеймс Бонд» до эпичных композиций «Звёздных войн»!

Перед слушателями предстанет музыкальная панорама, включающая самые известные саундтреки, написанные к шедеврам кинематографа и мультипликационным фильмам.

Зачастую огромная роль магического притяжения киноискусства обусловлена талантом композитора. Неслучайно музыкальные номера партитуры, перешагнув рамки конкретного фильма, стали хитами и разошлись платиновым тиражом, минуя временные и географические границы. Мелодии, созданные недавно и несколько десятилетий назад, по-прежнему узнаваемы и любимы, а новые аранжировки, предназначенные для разных оркестровых и ансамблевых составов, являются еще одним свидетельством их высокого рейтинга.

Мелодии Голливуда — это не просто концерт: это ваш билет в кино без экрана, где каждая нота оживляет в памяти кадры любимых фильмов. В виртуозном исполнении музыкантов «Петербург-концерта» знакомые мелодии, словно старые друзья, обретут новое звучание: мощь меди духовых, перкуссия, от которой дрожит земля, и те самые знаковые кульминации, что вызывают гром аплодисментов. Никаких спецэффектов, только высокое мастерство и талант музыкантов.

Дирижер — Юрий Фокин. Режиссер — Ирина Фокина. 

Возрастная категория 6+

В преддверии празднования 80-летия Великой Победы, 6 и 7 мая, артисты «Петербург-концерта», продолжатели традиций высочайшего исполнительского мастерства, заложенных в эпоху «Ленгосэстрады», примут участие в торжественных акциях, организуемых Петербургским метрополитеном у станций метро со знаковыми символическими названиями, навсегда вписанными в героическую блокадную и победную историю нашего города.

6 мая в 15 часов в праздничной акции у станции метро «Ладожская» выступит заслуженный артист России, выдающийся солист «Петербург-концерта» Иван Беседин. Со сцены летней эстрады, установленной напротив вестибюля метро, в его исполнении прозвучат классические произведения, а также стихи и песни военных лет.

7 мая в 15.30 у станции метро «Парк Победы» в большой праздничной программе примет участие артист «Петербург-концерта», харизматичный певец, талантливый аранжировщик, самобытный композитор и автор множества популярных эстрадных хитов Андрей Косинский. Музыкант исполнит особенно дорогие его сердцу песни Победы – «Гармошку фронтовую» и «А над Волгой-рекой», написанные им на слова российской поэтессы Ольги Куланиной.

На основной площадке «Петербург-концерта» в Екатерининском собрании сегодня с утра стартовал масштабный форум «Креативное гостеприимство», организованный РАНХиГС Санкт-Петербург в партнерстве с АНО «Центр компетенции в сфере туризма и гостеприимства», что подчеркивает значимость диалога между бизнесом и наукой.

В течение дня здесь развернутся оживлённые дискуссии и деловые сессии, направленные на укрепление межрегиональных связей, обмен инновационными практиками и разработку прорывных решений для креативных индустрий. Ключевой фокус форума — использование цифровых и креативных технологий для повышения конкурентоспособности территорий, создания уникальных туристических продуктов и продвижения культурного наследия. Особый акцент сделан на проектах, стратегиях и инициативах, призванных совершить инновационный рывок в сфере гостеприимства.

Среди спикеров форума – генеральный директор «Петербург-концерта» Екатерина Артюшкина: она выступит на креативной пленарной сессии, посвящённой управлению индустриями в контексте устойчивого развития мегаполисов.

Форум завершится ярким аккордом: танцевальная компания «Каннон Данс» под руководством Вадима и Натальи Каспаровых представит фрагменты аншлаговых репертуарных спектаклей. 

Мероприятие обещает стать платформой для формирования новых партнёрств и проектов, способных перезагрузить подходы к туризму и гостеприимству. Подробности программы и онлайн-трансляция доступны на сайтах организаторов.

А знаете ли вы, друзья, что музыкальные проекты «Петербург-концерта» проходят не только в самых знаковых/статусных/исторических академических залах нашего города? Постоянно тестируя модные контрастные площадки, современные синтетические форматы и необычные творческие интеграции, мы продолжаем вас удивлять!
Один из таких сюрпризов – музыкальный сет Камерного оркестра «Дивертисмент», который состоялся 23 апреля в мультимедийном иммерсивном арт-пространстве Lumion (Культурный квартал «Брусницын»).
В зале, где магия света и близость моря соединяют вымысел и реальность, в исполнении заслуженного артиста России Ильи Иоффа и его музыкантов прозвучала история на языке страсти, имя которой — Танго. Этот танец на четыре счета, контрастный, как сама жизнь, сплетающий руки и судьбы, потрясающий и пронзительный, способен заворожить и испепелить, вознести и низвергнуть пылающее любовью сердце.
В творческом эксперименте по музыкальному исследованию сильных и настоящих эмоций прозвучали произведения Астора Пьяццоллы, Херардо Родригеса, Карлоса Гарделя и других композиторов.

26 апреля в 14:00 в Екатерининском собрании состоится уникальное торжественное событие, посвященное сохранению памяти о Великой Победе: праздничная встреча координаторов и участников Бессмертного полка, представителей и лидеров общественных организаций, деятелей культуры, науки и искусства — выдающихся современников, благодаря которым идея объединения на основе всенародной памяти, увековечения героических семейных историй и чествования героев Войны и Победы стала великой традицией и настоящим достоянием современной России.

Для гостей и участников встречи ведущие артисты «Петербург-концерта» — заслуженные артисты России Марина Цхай, Иван Беседин и Виталий Псарёв — исполнят знакомые каждому сердцу «Катюшу», «День Победы», «Тёмную ночь» и другие легендарные и любимые поколениями песни Победы. Их голоса, словно эхо времени, перенесут зрителей через десятилетия, оживив героические страницы прошлого.

Особой глубиной наполнит вечер выступление лауреата международных конкурсов Натальи Сорокиной. В её исполнении прозвучат «Увела солдат война», «Бессмертный полк идёт по площади» и трогательная «Молитва», которую в свое время так проникновенно и блистательно пела актриса Людмила Гурченко. Харизматичная театральная актриса Любовь Коняева исполнит пронзительные поэтические произведения о войне и мире. Казачий ансамбль «Атаман» им. А. М. Красноперца в сопровождении оркестра народных инструментов своим выступлением подарит гостям былинную мощь и казачью лирику, в которой то колокольным звоном, то струнным перебором отзывается вся великая история Русской земли.

Этот вечер станет не просто концертом, но диалогом поколений — данью уважения и земным поклоном тем, чьи имена навсегда вписаны в летопись Победы. 

Возрастная категория 6+

При поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга 

29 апреля, в Международный день танца, в 12:00 часов в Медиацентре «Культура Петербурга» состоится пресс-конференция, посвященная открытию Фестиваля современного танца Санкт-Петербурга «Пятилетка».

Участники пресс-конференции:

- Вадим Каспаров, организатор фестиваля и директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт»;

- Саша Кукин, основатель первой в России профессиональной труппы «Театр танца Саши Кукина» (1990), легендарный российский хореограф, осуществивший постановки своих оригинальных композиций в американских профессиональных труппах, таких как Kim Robards Dance и Dance constructions;

- Тая Савина, танцовщица, хореограф, номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» 2020 года;

- Богдан Кочуров, перформер, пластический актер, хореограф, танцовщик театральной компании современного танца INNER COMPANY Константина Кейхеля;

- Айсылу Мирхафизхан, хореограф, танцовщица, лауреат всероссийских конкурсов артистов балета и хореографов, артистка труппы MusicAeterna Dance, номинант «Золотой Маски» 2020 и 2023 годов.

Учрежденный Центром развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» фестиваль «Пятилетка» пройдет в Петербурге с 3 по 7 мая. Вот уже в седьмой раз фестиваль представит достижения хореографов в области пластического эксперимента на разных площадках Северной столицы. 

Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга. 

Вадим Каспаров, организатор фестиваля и директор Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт»: «Системно оказывать поддержку самой молодой сфере культуры: современному танцу, петербургским танцовщикам, хореографам, перформерам, студентам, давать возможность заявить о себе с профессиональной сцены начинающим постановщикам — вот главная миссия фестиваля. Специальная экспертная комиссия составляет такую программу, чтобы представить публике творчество как опытных петербургских хореографов, так и начинающих. К тому же в этом году будет целая плеяда имен — резидентов нашего Центра. Тая Савина, Светлана Леничко, Богдан Кочуров, Кристина Васильчикова, Цзе Фу Ван, Мария Павлова — это хореографы, чьи постановки, вошедшие в программу, были созданы при поддержке «Каннон Данс». Для нас это прекрасная возможность наглядно показать, результаты нашей работы и, может быть, даже немного похвастаться».

Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» — первая государственная институция Петербурга, работа которой направлена на развитие современного танца, поддержку петербургских танцовщиков и хореографов, — был создан по инициативе Комитета по культуре Санкт-Петербурга в 2022 году, когда негосударственная компания Дом танца «Каннон Данс» вошла в состав «Петербург-концерта». 

3 мая в 19:00 фестиваль откроется на камерной площадке BlackBoxTheatre показом экспериментальной работы «Звуки футуризма»» Таи Савиной. Постановки хореографа ранее были отмечены профессиональным сообществом: в 2020 году Тая Савина была номинирована на Российскую национальную театральную премию «Золотая маска», а в 2025 году ее работа, поставленная на труппу «Каннон Данс», вошла в программу ежегодного фестиваля «Ломоносов Фест. Искусство. Наука. Технологии» в Архангельске. 

4 мая в 19:00 в Белом зале Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» свою премьерную работу «SESSION 108/ Сеанс 108» представит Светлана Леничко, хореограф, танцовщица, перформер, создатель компании tanzlabór. 

5 мая в 19:00 на Новой сцене им. Вс. Мейерхольда Александринского театра программу вечера современного танца составят исключительно премьеры:

- работа Театра танца Саши Кукина и Just Ensemble «Алеаторика. Музыка и Танец»;

- спектакль «Словарь необъяснимых печалей» Валерии Каспаровой, поставленный на молодежную труппу театра танца «Каннон Данс»;

- «Поляриссима» в хореографии Егора Фомина;

- дуэт «Колючая сущность чертополоха» молодых хореографов Дарьи Пластун и Богдана Кочурова;

- дуэт «нәрсәдер» Айсылу Мирхафизхан и Тимура Ганеева;

- спектакль «Катастрофа» хореографа Ксаны Ковалёвой в исполнении Pink Dance Company. 

6 мая в 19:00 сцена Екатерининского собрания примет работы как уже известных деятелей современного танца, так и начинающих хореографов:

- миниатюра «Офигенно» перформера, хореографа и режиссера Ивана Белозерцева;

- ироничный дуэт «Сто способов прилечь на диван» опытного хореографа Ивана Сачкова и студентки Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Александры Чуркиной;

- спектакль A place to be в хореографии Софьи Бондаренко, студентки Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова;

- постановка «Голос» студентки Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Олеси Ядыкиной;

- постановка «Подозрения» — выпускная работа Рустама Нерустама для Академии нового танца;

- «Хорошие люди» в постановке руководителя International Dance Center, известного режиссера и хореографа Бориса Шипулина. 

7 мая в 19:00 в программу заключительного вечера фестиваля на сцене Екатерининского собрания войдут постановки резидентов и артистов Центра развития современного танца «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт»:

- «Без красителей и консервантов» студентов программы «Искусство современного танца» Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова;

- Octopus № 2 — премьерная работа Богдана Кочурова;

- «Дàо» — хореография Вана Цзе Фу;

- «На излёте сезона» — хореография Марии Павловой и Ирины Поздеевой;

- «Постамент» — хореография Кристины Васильчиковой;

- «Оловянные люди в деревянном доме» — хореография Марии Кочуровой и Кирилла Назарова. 

История фестиваля

«Пятилетка» — фестиваль с уникальной историей, прочно связанной с петербургским современным танцем. Название фестиваля символично для петербургской танцевальной сцены, оно связано с памятью места — ДК Первой Пятилетки, где в 1997 году свой творческий дом основал «Каннон Данс». В 2000 году на Малой сцене ДК была создана «Альтернативная сцена С’Танцiя» — первая в стране площадка, где современный танец был представлен на постоянной основе. 

Впервые фестиваль «Пятилетка» состоялся в 2011 году и был посвящен петербургскому contemporary dance, новейшая история которого восходит к 1990 году, когда был создан Театр танца Саши Кукина — первая в городе профессиональная компания современного танца. Фестиваль проводился один раз в пять лет. Однако в последние десятилетия современный танец стал неотъемлемой частью культурной жизни Петербурга, увеличилось количество танцевальных коллективов, независимых проектов и площадок. Разного рода события (премьеры, фестивали, лаборатории, вечера современной хореографии) происходят еженедельно. По этой причине с 2022 года «Пятилетка» стала ежегодным смотром петербургского современного танца, который традиционно проходит весной. 

Аккредитация на пресс-конференцию и фестиваль:

Ирина Кружилина +7 921 375 3546

Завтра в 12 часов в Медиацентре «Культура Петербурга» по адресу ул. Некрасова, д. 60 состоится пресс-встреча, посвящённая новому проекту «Петербург-концерта», спектаклю-перформансу «Наводнение. 1824», премьера которого состоится уже в это воскресенье в Большом зале Екатерининского собрания. 

Гости и участники пресс-встречи первыми увидят эксклюзивные фрагменты премьерной постановки и станут зрителями атмосферного хореографического перформанса в исполнении артистов «Петербург-концерта», мастеров современного танца «Каннон Данс». 

В пресс-встрече примут участие создатели спектакля-перформанса, которые раскроют подробности проекта – от идеи и до воплощения, а также ответят на ваши вопросы: 

- продюсер спектакля-перформанса «Наводнение. 1824», генеральный директор СПб ГБУК «Петербург-концерт» Екатерина АРТЮШКИНА

- автор идеи и куратор проекта Варвара СТРИЖАК

- автор сценария и режиссер проекта Марина СЕНЬ

- руководитель Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» — Вадим КАСПАРОВ

Ожидается что к беседе присоединятся представители Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Напомним, что «Наводнение. 1824» — креативный проект синтетического жанра с элементами пластического и музыкального перформанса, иммерсивного театра и светопроекционного шоу. Погружение в атмосферу эпохи произойдет благодаря сплетению фрагментов великой литературы и документальных свидетельств современников и очевидцев – писем, воспоминаний, страниц дневников и газетных статей; виртуозному исполнению музыки Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке, Беата Фуррера, Дэвида Лэнга, Сэмюэла Барбера, Бернарда Херрмана, Петра Чайковского, Антонио Вивальди и других композиторов; образам визуального искусства; пластическим миниатюрам в исполнении артистов современного танца.

В проекте примут участие звездные коллективы «Петербург-концерта»: Камерный оркестр «Дивертисмент» под управлением заслуженного артиста России Ильи Иоффа, Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс», солисты филармонической группы «Петербург-концерта», артисты Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ», а также Камерный хор Festino под управлением Александры Макаровой.

13 апреля 2025 года один из лучших хоровых коллективов России,  Петербургский Камерный Хор под управлением Елены Курносенко, приглашает в храм иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» на общедоступный концерт духовной музыки Максима Созонтовича Березовского (1774—1777), приуроченный к 280-летию со дня рождения композитора. Короткая жизнь Березовского — он прожил всего 31 год — полна тайн и загадок. Неизвестны ни точное место рождения композитора, ни причина его раннего ухода. Большая часть сочинений Березовского утеряна, хотя при жизни автора все они с успехом исполнялись и в России, и в Европе. Но даже то немногое, что сохранилось, свидетельствует о высочайшем художественном мастерстве этого композитора, стоявшего на одном уровне с ведущими европейскими классиками того времени. Недаром он, вслед за Моцартом,  был удостоен звания почетного члена Болонский филармонической академии — одного из самых престижных музыкальных заведений XVIII века.

В храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» прозвучат редко исполняемый цикл М. Березовского «10 причастных стихов» и духовный концерт для хора «Не отвержи мене во время старости». Концерт считается вершиной творчества композитора в области духовной музыки. Березовский написал его в Санкт-Петербурге в последние годы жизни.

Солисты: Ольга Ширяева, Станислава Сорокина, Валерия Куприянова, Дарья Филиппова, Максим Мостовой, Юлиан Даньшин, Алексей Смирнов, Пётр Самойлин.

Общедоступные концерты в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» проходят в рамках реализации проекта Н. Н. Корнева «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

Программа включает одно произведение по выбору участника.

Список документов для участия в конкурсе:

Анкета (см.вложения)

Автобиография

Фотография (для документов)

Даты прослушиваний обговариваются индивидуально.

Подать документы можно по электронной почте spbsorchestra@gmail.com

Справки по телефонам:

+7911-258-24-94 Александра

+7921-757-33-72 Елизавета

Что такое система управления талантами и как она работает в учреждениях культуры? Где искать, чем привлечь, как беречь и развивать таланты, и возможно ли совместить свободу творчества с системным развитием персонала? Как влияет стиль и личный пример руководства на раскрытие творческого потенциала команды? Какие качества делают специалиста востребованным для сотрудничества с партнерами на международном рынке труда?

Эти и другие вопросы, связанные с обсуждением флагманских кадровых стратегий в сфере культуры, эксперты отрасли обсудят 3 апреля в рамках расширенного трека #Культура и туризм на Санкт-Петербургском Международном Форуме Труда.

В программу Санкт-Петербургского Международного Форума Труда трек #Культура впервые был интегрирован по инициативе «Петербург-концерта», при участии Комитета по труду и занятости населения и поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга в 2023 году. За три деловых сезона секции трека, к участию в которых присоединились ведущие эксперты знаковых учреждений культуры, высшего профессионального образования, бизнеса и туризма Санкт-Петербурга, России и стран СНГ, превратились в драйвер кадрового сегмента отрасли, в ключевую площадку для важнейших профессиональных дискуссий, касающихся самых разных тем: актуализации стандартов творческих профессий, выработки креативных подходов к профориентации и переобучению, проблем сохранения человеческого капитала, влияния на креативный кластер цифровых технологий и последствий внедрения в искусственного интеллекта для отрасли в целом.

В новом деловом сезоне ключевые дискуссии трека будут посвящены управлению талантами и подготовке специалистов для работы на международных направлениях.

3 апреля в рамках расширенного трека #Культура и туризм центральной площадкой для поиска нестандартных решений в управлении талантами станет зал B3-B5 КВЦ «Экспофорум». В 12:00 здесь откроется дискуссия на тему «Творческий потенциал как основа человеческого капитала: как раскрыть и удержать таланты в учреждениях культуры?». Модератором профессионального обсуждения выступит генеральный директор «Петербург-концерта», председатель Комиссии по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга Екатерина АРТЮШКИНА.

«Учреждения культуры — не фабрики, – подчеркивает руководитель ведущей государственной концертной организации северо-запада России. – Здесь нельзя просто внедрить KPI из учебника по менеджменту. Нам нужны гибридные модели, где Excel и DeepSeek соседствуют с живым вдохновением, интеллектом и критическим мышлением. Разговор о том, как превратить культурные институции в «магниты» для талантов, — это не просто разговор о теориях. Мы ждем от спикеров актуальных рабочих инструментов и практик, которые можно будет применить уже завтра», — отмечает модератор сессии. 

В ходе дискуссии ведущие эксперты и лидеры в сфере культуры обсудят вопросы профессиональной преемственности — особенности взаимодействия с высококвалифицированным персоналом и молодыми специалистами в одном коллективе, роль наставничества и лидерства, подходы к обучению и развитию профессиональных навыков. 

В обмене экспертными мнениями примут участие представители руководства Комитета по культуре Санкт-Петербурга, министр по культуре и туризму Калининградской области Андрей ЕРМАК; заместитель председателя Комитета Мурманской областной думы по культуре, молодежной политике, туризму и спорту Анна ГРИШКО; директор центра международных научных исследований
и проектов Санкт-Петербургского государственного экономического университета Елена ВАСИЛЬЕВА; ректор Высшего художественно-технического института Татьяна ЛЯШЕНКО; директор Санкт-Петербургского государственного музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина Юлия СТРИЖАК; генеральный директор Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга Ольга ХОМОВА; профессор кафедры балетоведения Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой Мария ПОТОЛОКОВА.

Обсуждение актуальной специфики труда в сфере культуры продолжит дискуссия «Глобализация и локальная культура: как подготовить кадры для работы в международной среде?». Она откроется в зале B3-B5 в 14:30. Профессиональный разговор, модератором которого выступит директор центра международных научных исследований и проектов Санкт-Петербургского государственного экономического университета Елена ВАСИЛЬЕВА, будет посвящен оценке имеющегося опыта подготовки кадров для творческих индустрий в странах СНГ, в том числе теме внедрения микроквалификаций и возможностей дуального обучения.

Среди прочих уважаемых спикеров в дискуссии примет участие генеральный директор «Петербург-концерта», председатель Комиссии по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга Екатерина Артюшкина.

Друзья, сегодня, в этот весенний день мы поздравляем с днем рождения генерального директора «Петербург-концерта» Екатерину Анатольевну Артюшкину!

Руководить крупнейшей государственной концертной организацией северо-запада страны — задача не из легких: она требует высочайшего профессионализма, колоссальной работоспособности, духовной концентрации, сил, труда, вдохновения, мудрости и, конечно, любви, которая давно уже превратила работу в призвание.

Мы не перестаем восхищаться Екатериной Анатольевной, тем, как ей удается совмещать руководство огромным коллективом в несколько сотен человек и активную общественную и преподавательскую деятельность. Ей хватает сил на всё: и на творческие проекты в «Петербург-концерте», и на студентов РГИСИ, и на ответственнейшую работу в Общественной палате Санкт-Петербурга, где она возглавляет Комиссию по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма. Она всё везде успевает: вникает во все процессы, внимательна к каждой детали, следит за новейшими трендами культурной жизни города и страны и вдохновляет нас бесконечно расти и развиваться.

Каждый день Екатерина Анатольевна подает такой мощный, позитивный человеческий пример отношения к труду, к жизни, к людям, что быть с ней в одной команде, работать под ее руководством — по-настоящему большая жизненная удача. Для нас генеральный директор — не только руководитель: это наставник, коллега и друг. Это человек, чьи самоотдача в труде, талант, мастерство и высочайший профессионализм достойны самого глубокого уважения, а чуткость, искренность, сердечность, подлинно петербургская интеллигентность и индивидуальный подход к каждому — особой благодарности за неповторимую атмосферу творческой свободы и взаимоуважения, которую Екатерина Анатольевна создала и поддерживает в команде.

От души искренне поздравляем нашего генерального директора и желаем только успехов и процветания, смелых и прекрасных креативных проектов и ресурсов для их воплощения. Пусть каждое событие, созданное под Вашим руководством и при Вашем, Екатерина Анатольевна, участии дарит зрителю радость и желание обращаться к искусству во всех его проявлениях и жанрах вновь и вновь. А мы всей командой поддержим и воплотим все Ваши идеи! С днем рождения!

За предоставленное фото благодарим Святослава Акимова («Российская газета»).

В честь праздника мы дарим вам возможность посетить наши события* по специальной цене минус 50%!

Воспользоваться промокодом ТЕАТР50 можно с 00:00 27 марта до 23:59 30 марта 2025 года. Промокод действует при покупке билетов на официальном сайте «Петербург-концерта» и в кассах Дома Кочневой и Екатерининского собрания.

Обратите, пожалуйста, внимание, что билеты, купленные по специальной цене, не подлежат возврату.

Наличие билетов уточняйте на сайте или по телефону: +7(812) 779 10 92. 

*Промокод не действует на: абонементы, 

25 марта в Смольном на торжественном приеме в честь Дня работника культуры губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов назвал новых обладателей званий заслуженного артиста, работника культуры и художника Санкт-Петербурга. Среди награжденных почетным званием «Заслуженная артистка Санкт-Петербурга» — замечательная актриса, мастер-художественного слова и режиссер «Петербург-концерта» Наталья Оржевская.

Весь коллектив «Петербург-концерта» во главе с генеральным директором Екатериной Анатольевной Артюшкиной сердечно поздравляет Наталью Сергеевну Оржевскую с присвоением почетного звания «Заслуженная артистка Санкт-Петербурга». Эта награда — закономерное признание ее выдающегося таланта, безграничной преданности искусству и многолетнего вклада в культурную жизнь нашего города. Высочайший уровень профессионального мастерства актрисы и глубина перевоплощения неизменно восхищают зрителей и вдохновляют коллег. Каждая работа Оржевской — виртуозное сочетание психологической точности, художественной выразительности и теплого человеческого обаяния.

Дорогая Наталья Сергеевна! Крепкого Вам здоровья, неиссякаемого вдохновения, новых творческих вершин и радости в каждом дне! Пусть Ваш талант и дальше дарит людям свет и красоту, а впереди ждут только яркие роли и громкие овации!

25 марта в честь Дня работника культуры и в преддверии Дня театра губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов наградил петербургских деятелей культуры. Семь из них были признаны заслуженными артистами Санкт-Петербурга, четверо — заслуженными деятелями искусств Санкт-Петербурга и 15 — заслуженными работниками культуры Санкт-Петербурга.

Коллектив «Петербург-концерта» и его генеральный директор Екатерина Артюшкина сердечно поздравляют бессменного директора Государственного ансамбля танца «Барыня» Евгения Николаевича Тимохина с присвоением ему почетного звания «Заслуженный работник культуры Санкт-Петербурга».

Уважаемый Евгений Николаевич, Ваша безграничная преданность выбранному пути, мощный управленческий талант и человеческая мудрость превращают каждый проект коллектива в яркое городское событие. А Ваша способность находить творческие решения даже в самых сложных ситуациях вызывает искреннее восхищение. Вы не просто руководитель — Вы настоящий наставник, чья энергия и любовь к танцу заряжают каждого вокруг. Желаем Вам ярких идей, нескончаемого вдохновения и покорения новых творческих вершин! Пусть почетный статус заслуженного работника культуры Санкт-Петербурга станет очередной ступенью к ещё большим достижениям!

30 января 2025 года исполнилось 125 лет со дня рождения Исаака Дунаевского, мелодии которого можно смело назвать манифестом радости и саундтреком советской эпохи. 15 января 2025 года свой 80-летний юбилей отметил его сын, Максим Дунаевский. Всеобъемлющему творческому наследию этих двух выдающихся композиторов, отразившему историю нашей страны, и посвящена новая программа «Петербург-концерта», которая будет представлена в Екатерининском собрании 28 марта.

В первом отделении прозвучат сочинения признанного классика киномузыки Исаака Осиповича Дунаевского, снискавшего славу гениального мелодиста и мастера органично соединять легкий жанр с симфонической музыкой. Всесоюзная слава пришла к Дунаевскому-старшему в 1934 году, когда на экраны страны вышел фильм Григория Александрова «Весёлые ребята». Эта картина стала точкой отсчета в долгом и плодотворном сотрудничестве режиссера и композитора и способствовала появлению на свет жанра музыкальной комедии. Любовь Орлова отмечала: «С ним песни рождались в соавторстве». Яркие, наполняющие жизнеутверждающей энергией песни из кинофильмов «Цирк», «Волга-Волга», «Весна», «Кубанские казаки», которые 28 марта прозвучат в Екатерининском собрании, были и несомненно всегда будут в топе любимых мелодий отечественного кино.

Второе отделение концерта представляет творчество Максима Дунаевского, достойного наследника своего великого отца. Песни Максима Дунаевского исполняли: Андрей Давидян, Ирина Понаровская, Николай Караченцов, Жанна Рождественская, Дмитрий Харатьян, Маша Распутина, Михаил Боярский, Татьяна Буланова, Дима Билан, Александр Панайотов и другие известные артисты. Как дирижер он работал со многими известными оркестрами. Дунаевский-младший написал музыку к семидесяти фильмам и десяткам музыкальных спектаклей, мюзиклов и мультфильмов, среди которых музыкальные хиты к фильмам: «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Ах, водевиль, водевиль…», «Карнавал», «Мэри Поппинс, до свидания!». Именно они завершат вечер.

В концерте примут участие: Заслуженный артист России Иван Беседин, солисты «Петербург-концерта» Наталья Сорокина, Сергей Зыков, Анастасия Симанская, Игорь Ступишин (фортепиано), Денис Асташин (баян), Государственный ансамбль танца «Барыня», Ансамбль солистов «Рождество».

Ведущие — заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Светлана Спириденкова.

Режиссер — Светлана Николаева

Возрастная категория 6+

28, 29 и 30 марта в 12 часов «Петербург-концерт» и Санкт-Петербургский государственный драматический театр «АРТ» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга приглашают в Екатерининское собрание маленьких и взрослых петербуржцев на недавнюю премьеру — волшебную музыкальную сказку «Ледяное сердце» в постановке художественного руководителя театра, заслуженного артиста России Александра Исакова.

Вместе с главной героиней спектакля, принцессой Анной, юные зрители отправятся на поиски её сестры Элизы, которая скрылась от людей, боясь причинить им вред своим даром, который она считает проклятием. Конечно, в одиночку в таком опасном приключении не справиться. Поэтому в пути к нашим храбрым путешественникам присоединятся закадычные приятели Крис и Олень, понимающие друг друга без слов; милый Снеговик, большой любитель жарких объятий, а также целое семейство лесных троллей.

Друзьям предстоит убедиться в том, что настоящая искренняя дружба, любовь и родственные чувства способны не просто сотворить самое сильное волшебство, но и растопить лед самого холодного сердца.

В ожидании чудес герои сказки ждут юных зрителей и их мам, пап, сестер, братьев, бабушек и дедушек в Большом зале Екатерининского собрания, который, конечно же, превратится в ледяной замок. Благодаря сложным видеопроекционным и световым декорациям гости попадут в настоящую зимнюю сказку, в которой их ждут невероятная музыка, зажигательные танцы, живой вокал, волшебные герои, чьи красочные костюмы и образы непременно вызовут восторг, и, конечно, талантливая актерская игра.

Художественный руководитель постановки — заслуженный артист РФ Александр Исаков, художник-постановщик — Олег Молчанов, режиссеры — Вера Егорова и Антон Красиков, музыкальное оформление — Евгения Глотова, балетмейстеры — Вера Егорова и Евгения Большакова.

Премьера спектакля с большим успехом впервые состоялась 21 декабря 2024 года. 

Возрастная категория 6+

В Едином общественном пространстве «СреДА!» творческие заслуги петербургских артистов и коллективов, работающих для новых регионов России и, в частности, города-побратима Мариуполя, отметили в рамках федерального партийного проекта «Единой России» «Культура малой Родины».

Благодарственное письмо за подписью координатора проекта, председателя Комитета Государственной Думы Федерального Собрания Российской Федерации по культуре Ольги Казаковой художественному руководителю Казачьего ансамбля «Атаман» Вере Красноперец и директору коллектива Дарье Куц вручили депутаты фракции «Единой России» в петербургском парламенте, заслуженная артистка России Анастасия Мельникова и шестикратная олимпийская чемпионка, Герой России Любовь Егорова. Они поблагодарили наших талантливых харизматичных ребят за большой вклад в развитие культуры, плодотворную творческую работу и поздравили с Днем работника культуры.

Напомним, артисты «Петербург-концерта» с честью выполняют миссию культурного фронта, выступая в воинских частях и на прифронтовых территориях, в мобилизационных пунктах, в госпиталях, в домах культуры и школах городов и сел новых регионов России. Количество концертов исчисляется сотнями.

С концертами в Донецкой и Луганской народных республиках Казачий ансамбль «Атаман» выступает с 2015 года, а с 2022 года – с начала СВО и мобилизации – к творческим командировкам на юг страны добавились и регулярные выступления перед военнослужащими, проходящими лечение в госпиталях и клиниках Петербурга и Москвы, а также перед детьми из новых регионов, которые приезжают к нам на каникулы. В частности, в июле 2022-го в детском оздоровительном комплексе (ДОК) «ДРУЖНЫХ» Казачий ансамбль «Атаман» впервые представил проект «От сердца к сердцу — от Санкт-Петербурга Мариуполю». Концертная программа нашла сердечный отклик у детей, и на следующий сезон петербургские казаки вновь были приглашены в гости к юным мариупольцам, проводящим лето среди красот северной природы, в одном из лучших детских оздоровительных комплексов Петербурга. 

За прошедшие  полтора года с большими концертными выступлениями при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга коллектив «Петербург-концерта» трижды побывал в Мариуполе:

16 сентября 2023-го артисты поздравили город-побратим с  245-летием; в октябре 2024-го выступили перед студентами в Арт-центре Приазовского Государственного Технического Университета, а в декабре прошлого года дали большой новогодний концерт на главной городской площади. За особую — душевную — подачу и аутентичность исполнения народных песен, за невероятный заряд позитива, за патриотизм, за любовь к Родине и к жизни артистов «Атамана» любят и каждый раз тепло встречают не только в Мариуполе, но и в самых разных уголках страны.

Сердечно поздравляем наших коллег, артистов Казачьего ансамбля «Атаман»! Друзья, мы гордимся вами и желаем новых ярких, добрых и благородных проектов, только успехов и только движения вперед!

25 марта 2025 года в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича состоится без преувеличения знаковое для всех любителей хоровой музыки событие. Один из лучших хоровых коллективов России Петербургский Камерный Хор под управлением дирижера Елены Курносенко и солист Мариинского театра Егор Семенков (тенор) представят премьеру концерта Александра Александрова «Помилуй мя, Боже».

Сегодня мало кто вспоминает, что этот выдающийся советский композитор, лауреат Сталинских премий и автор музыки Государственного гимна СССР получил звание регента по окончании Придворной певческой капеллы, служил регентом в семинариях и храмах, включая храм Христа Спасителя (1918—1922 гг.), и написал немало духовных сочинений. Вышеупомянутый концерт появился на свет в 1926 году и до настоящего времени ни разу не исполнялся.

Эксклюзивная премьера сочинения Александрова — лишь малая часть общедоступного концерта духовной и светской музыки композиторов — лауреатов Сталинской премии, воплощающего в жизнь одну из многочисленных идей основателя Петербургского Камерного Хора Николая Корнева. В этот вечер также прозвучат: Всенощные, литургические песнопения, песнопения Страстной седмицы и семь русских народных песен для смешанного хора Александра Александрова; литургические песнопения, песнопения Страстной седмицы, «Радуйтеся Богу, помощнику нашему», фрагменты хоровых циклов «Свирели напевныя» и «Кадило цевниц златоструйных» Николая Голованова.

Сольные партии исполнят артисты Мариинского театра, лауреаты международных конкурсов Юрий Власов (бас) и Элина Рихтер (меццо-сопрано), а также солистка Петербургского Камерного Хора Ольга Ширяева.

Настоятель храма иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» на Шпалерной улице протоиерей Вячеслав Харинов произнесет вступительное слово и даст комментарии к программе. Напомним, с благословения и при активном участии отца Вячеслава с 2024 года в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» регулярно проходят общедоступные концерты в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

В дни школьных каникул в «Петербург-концерте» «растопят» «Ледяное сердце», познакомят с «Бременскими музыкантами», расскажут о не по годам мудрой девочке Поллианне, исполнят диснеевские музыкальные хиты и даже отпразднуют день рождения Баха.

Открывает театрально-музыкальную программу весенних каникул 22 марта в 12:00 в Малом зале Екатерининского собрания Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» изящной музыкальной сказкой «Золушка». В спектакле цирковая эксцентрика легко соединяется с мелодрамой, реальность уступает место магии, а драматические актеры по мановению волшебной палочки внезапно становятся героями захватывающего приключения, в которое приглашают и зрителей. Красочные проекции, стремительные превращения и искрометный юмор совершенно точно заставят маленьких и взрослых зрителей забыть о повседневной суете и помогут им переместиться в дивный мир детской сказки, где добро побеждает зло, а коварство всегда оказывается повержено любовью.

23 марта в 12:00 в Малом зале Екатерининского собрания театр «АРТ» разыграет уморительно-музыкальную, сногсшибательно-цирковую, детективно-юмористическую фантазию по мотивам сказки братьев Гримм «Бременские музыканты». В одном волшебном королевстве жуткий переполох: король теряет и корону, и дочь; гениальный сыщик и его помощник не столько ищут принцессу, сколько путают следы; бременские музыканты так голодны, что готовы сменить гитары на… разбойничьи дубинки; шут же знает ответы на все вопросы, но хранит молчание. Спасение королевства — в руках зрителей! Именно им предстоит успокоить короля, подсказать Трубадуру, где искать принцессу, разбудить аплодисментами шута и спеть вместе с бременским бэндом знаменитые песни Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина: «Луч солнца золотого», «Мы к вам заехали на час» и другие. Билеты на спектакль «Бременские музыканты» доступны по Пушкинской карте. Возрастное ограничение: 6+.

26 марта в Большом зале Екатерининского собрания дважды — в 12:00 и в 19:00 — состоится музыкальное шоу «Disney. Волшебные сказки». Молодые солисты музыкальных театров Санкт-Петербурга — Дарья Кожина, Максим Казаков, Николай Сысак, Артём Мисаженков, Дана Кара, Елена Каяджи, Софья Крылова, Алексей Осипов, Кирилл Корсаков, Софья Репницкая, Артём Целовальников — в сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга (художественный руководитель — Андрей Медведев) исполнят удостоенные многочисленных премий «Оскар» и «Грэмми» песни и инструментальные композиции из таких хитов диснеевской анимации, как «Аладдин», «Русалочка», «Красавица и чудовище», «Король Лев»... За дирижерским пультом — Егор Прокопьев. Высочайший профессионализм и мощная энергетика исполнителей вкупе с эффектным видеорядом добавят драйва композициям Ханса Циммера, Алана Мэнкена, Элтона Джона и других звездных композиторов, обеспечив слушателям полное погружение в мир любимых волшебных историй. «Петербург-концерт» проведет прямую онлайн-трансляцию музыкального шоу. Возрастное ограничение: 6+.

Главное событие каникулярной программы — возобновление показов музыкального аншлагового спектакля «Ледяное сердце», премьера которого состоялась в декабре 2024 года. Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» трижды — 28, 29 и 30 марта — играет в Большом зале Екатерининского собрания спектакль о любви, доброте и преданности, которые способны победить древнюю магию, расколдовать и наполнить светом, теплом и надеждой даже самую отчаявшуюся душу. Главная героиня спектакля, принцесса Анна, вместе с присоединившимися к ней позднее парнем Крисом, его другом оленем и дружелюбным снеговиком, отправится на поиски своей сестры Элизы: ведь та скрылась от людей, боясь причинить им вред своим даром, который считает проклятием. Благодаря сложным видеопроекционным и световым декорациям, Большой зал Екатерининского собрания превратится в ледяной замок, а зрители попадут в настоящую зимнюю сказку, в которой их ждут невероятная музыка, зажигательные танцы, живой вокал, костюмы, достойные королевского двора, и, конечно, талантливая актерская игра. Все спектакли начинаются в 12:00. Билеты на «Ледяное сердце» доступны по Пушкинской карте. «Петербург-концерт» проведет прямую онлайн-трансляцию спектакля. Возрастное ограничение: 6+.

27 марта в 12:00 в Малом зале Екатерининского собрания играют невероятно добрый и оптимистичный спектакль для всей семьи «Поллианна», главная героиня которого научила жителей угрюмого городка верить в лучшее и радоваться жизни. После смерти родителей 11-летняя Поллианна попадает в дом к строгой тете, и привычную ей атмосферу родительской любви сменяет необходимость соблюдать набор строгих правил и запретов. И тут девочка вспомнила простую и забавную игру, унаследованную от отца, — уметь радоваться жизни при любых обстоятельствах. Ее оптимистичный взгляд на мир и умение «найти повод для счастья» меняют жизнь окружающих в лучшую сторону. Билеты на «Поллианну» доступны по Пушкинской карте. «Петербург-концерт» проведет прямую онлайн-трансляцию спектакля. Возрастное ограничение: 6+.

29 марта органистка Ольга Котлярова приглашает в Дом Кочневой на концерт-повествование «Жил-был Бах». Юным слушателям расскажут немало интересного о жизни и творчестве Иоганна Себастьяна Баха, который родился 340 лет назад 21 марта (по новому стилю 31 марта), услышат его сочинения. У каждого пришедшего на концерт появится возможность поздравить Иоганна Себастьяна Баха с днем рождения и получить в подарок от великого композитора музыку, в которой есть ответы на все вопросы, — нужно только внимательно к ней прислушаться. Оригинальный формат, сочетающий увлекательный рассказ, интерактив и живое исполнение, идеален для первого знакомства с классикой. Начало в 12:00. Возрастное ограничение: 6+.

«Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляет V фестиваль «Вифлеемская звезда», концерты которого пройдут 20, 23, 27 марта, а также 4 и 10 апреля в разных залах Государственного Эрмитажа и в Екатерининском собрании.

В фокусе внимания фестивальной программы — высшая красота, стройность и гармония мироустройства, все те великие и вдохновенные идеи, которые с древних времен заключены в греческом слове «космос» и веками претворяются в музыке.

20 марта в программе концерта-открытия в Екатерининском собрании и 23 марта в Атриуме Главного штаба Государственного Эрмитажа в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга прозвучат «космические» сочинения: культовые «Планеты» английского композитора Густава Холста, которые стали невероятно популярны в мире, а также фрагменты музыки к кинофильму «Звёздные войны» Джона Уильямса.

23 марта в одном из самых современных и в то же время исторических музейно-концертных пространств мира также прозвучит сюита «Абделазер, или Месть мавра» одного из крупнейших композиторов барокко Генри Пёрселла, названного историками музыки британским Орфеем. По преданию это произведение связано с космосом, знаками зодиака. В концертах примет участие Ансамбль солистов «Рождество».

27 марта в Большом итальянском просвете Государственного Эрмитажа прозвучат симфония «Гармония мира» Пауля Хиндемита, вдохновившегося одноименным философским трактатом астронома Иоганна Кеплера, и Симфония № 41, вышедшая из-под пера Вольфганга Амадея Моцарта летом 1788 года. Чайковский называл эту партитуру «одним из чудес симфонической музыки», а в исполнительской практике за ней закрепилось название «Юпитер». Обоим сочинениям свойственны величавость и грандиозность замысла.

4 апреля события фестиваля продолжит программа «Луна и Солнце»: она состоится в Эрмитажном театре, и помимо Симфонического оркестра Санкт-Петербурга в ней примут участие солисты «Петербург-концерта», Ансамбль солистов «Рождество» и Государственный ансамбль танца «Барыня».

В первом отделении концерта прозвучат сочинения «лунной» тематики: фрагменты из опер «Лунный мир» Гайдна, «Турандот» Пуччини, «Каприччио» Р. Штрауса, «Питер Граймс» Бриттена; песня Шуберта «Лунная ночь», миниатюра «Лунный свет» Дебюсси (в оркестровке Капле), а также «Лунная» соната Бетховена в версии для струнного оркестра.
Во втором отделении в «солнечную» коллекцию войдут фрагменты опер «Садко», «Золотой петушок», «Млада» Римского-Корсакова; «Хованщина» Мусоргского, «Князь Игорь» Бородина, «Алеко» Рахманинова; а также фрагменты музыки Чайковского к драме Островского «Снегурочка», музыки балета «Жар-птица» Стравинского, Скифской сюиты «Ала и Лоллий» Прокофьева.

Завершит фестивальный проект опера «Летучий голландец» Рихарда Вагнера. Старинное предание о капитане, заложившем душу дьяволу, и его корабле-фантоме, который скитался по морям и океанам и только раз в семь лет имел возможность пристать к берегу, многие годы не давало композитору покоя. Слава к «Летучему голландцу» пришла поздно, и сегодня эта опера — признанный мировой шедевр, а ее присутствие в репертуаре большинства мировых сцен — свидетельство высочайшего исполнительского мастерства оркестра и певцов.

10 апреля в Эрмитажном театре «Летучий голландец» будет представлен в трактовке режиссера Ирины Фокиной и исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга, при участии Ансамбля солистов «Рождество» и Государственного ансамбля танца «Барыня».

Возрастная категория 6+

23—28 марта 2025 года в Санкт-Петербурге состоится ХII Международный фестиваль современного танца для детей «Dance4kids / Танец будущего». Уникальный проект, в котором ежегодно принимают участие детские танцевальные коллективы и педагоги со всей России, представляет Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» СПб ГБУК «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Новой сцены имени Вс. Мейерхольда Александринского театра.

«Dance4kids / Танец будущего» — первый детский фестиваль современного танца в России, где юные танцоры получают новый профессиональный опыт: они не соревнуются, а творят под руководством профессионалов. За годы существования фестиваля в нем приняли участие свыше 1600 детей, более 90 педагогов, состоялось около 150 мастер-классов и было создано 60 оригинальных постановок.

«Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» предлагает детям и подросткам работать в сотворчестве, исследовать собственное внутреннее состояние, свое тело и проявлять все это в танце, — комментируют инициаторы и руководители проекта, основатели «Каннон Данс» Вадим и Наталья Каспаровы. — С первых лет особенностью Dance4kids является горизонтальный — безоценочный формат взаимодействия профессиональных хореографов и юных танцоров на всех этапах фестиваля. Это позволяет создать необычайно продуктивную, творческую атмосферу на фестивале, атмосферу взаимоуважительного диалога, эмпатии и принятия, без чего невозможно представить современный танец. Dance4kids — это долгосрочная инициатива, устремленная в будущее. Мы создаем условия для раскрытия творческого потенциала и профессионального роста. Опираясь на отличный от академического подхода к образованию опыт, фестиваль предлагает молодым танцовщикам начать поиск собственного пути уже в юном возрасте».

190 юных артистов из разных городов России соберутся на шесть дней в Северной столице, чтобы погрузиться в удивительный мир современного танца, познакомиться с его техниками, направлениями и раскрыть свой творческий потенциал. В фестивале примут участие: театр современного танца «Своими ногами» (Уфа), хореографический коллектив «ТанцПространство» (Киров), образцовый ансамбль эстрадного и современного танца «Талочка» (Иваново), Connect Studio (Воронеж), хореографический коллектив «ТАНЦ-КЛАСС» (Краснодар), хореографический ансамбль «Хорошка» (Санкт-Петербург), Школа Юного балетмейстера (Когалым), коллектив современного танца TOFFEE (Кемерово), АРТ-СОЮЗ «Б13К» (Киров) и Детский театр танца «Каннон Данс» (Санкт-Петербург).

События фестиваля развернутся на главной площадке «Петербург-концерта» — в Екатерининском собрании, в пространстве Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс», на Новой сцене имени Вс. Мейерхольда Александринского театра и в концертном зале «Эпицентр».

Насыщенная программа фестиваля делится на образовательную и культурную составляющие. Образовательный блок включает 12 часов мастер-классов по contemporary, модерн- и джаз-танцу, пластической выразительности и репертуару от опытных российских педагогов и хореографов, среди которых: Валерия Каспарова (Ереван, Армения), Елизавета Ротачева (Санкт-Петербург), Сергей Бобров (Калининград), Ирина Широкая (Минск, Беларусь), Евгения Турушкина (Екатеринбург) и др. Образовательная часть также включает 12 часов работы над созданием новых постановок, которые будут представлены на гала-концерте фестиваля в концертном зале «Эпицентр» 28 марта 2025 года. Концерт начнется в 18:00.

В культурную программу фестиваля вошли разнообразные просветительские мероприятия для детей и подростков: экскурсии, кинотанец, специальные вечера с участием Театра танца Саши Кукина, педагогов фестиваля, хореографические миниатюры участников фестиваля и многое другое.

Церемония открытия фестиваля пройдет 23 марта 2025 года на основной площадке «Петербург-концерта» — в Большом зале Екатерининского собрания. В программу «Знакомьтесь — это мы» вошли спектакль «Парадоксы», поставленныйкорейским хореографом Суджон Ким специально для труппы «Каннон Данс», и миниатюры-визитки от коллективов-участников фестиваля. Начало концерта: 19:00.

16 марта один из лучших хоровых коллективов России  Петербургский Камерный Хор под управлением дирижера Елены Курносенко даст первый в 2025 году общедоступный концерт духовной музыки в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость». Коллектив представит редко звучащие духовные сочинения Сергея Танеева (1856—1915) из Всенощного бдения и Литургии, а также избранные фрагменты из Литургии Виктора Калинникова (1870—1927).

Основатель Петебургского Камерного Хора Николай Корнев отмечал: «Имя Сергея Ивановича Танеева для обучающихся хоровому дирижированию входит в хрестоматийный список русских композиторов. Однако духовные хоры Танеева практически не звучат в концертах, таким образом, широкой публике эта область творчества Сергея Ивановича сегодня мало известна. Погружаясь в музыку композитора, испытываешь восторг и гордость, хочется ещё и ещё делиться с публикой красотой и композиторским мастерством великого автора».

Столь же высокой оценки творчества удостоился и Виктор Калинников. «О музыке Виктора Калинникова для хора можно сказать в двух словах: душа народа, — говорил Николай Корнев. — Именно поэтому она изучаема, исполняема и всеми любима. 35 лет назад мы впервые столкнулись с духовными сочинениями этого автора. Удивления не было, был восторг. Несколькими годами позднее, на приеме в Ватикане у папы римского Иоанна Павла II прозвучала “Богородице, Дево, радуйся” из Всенощной. Понтифик подошел к хору, всех благословил и спросил, можем ли мы еще? И мы пели еще 45 минут русскую духовную музыку в громадном зале приемов при шеститысячной аудитории со всего мира».

Напомним, с 2024 года в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» регулярно проходят общедоступные концерты в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

Начало концерта в 19:00. Вход свободный.

Возрастное ограничение: 6+.

«Петербург-концерт», Институт исследования стрит-арта совместно с международной галереей Inloco открыли в Екатерининском собрании выставку современного петербургского фотографа-документалиста Антона Селезнёва (творческий псевдоним Selone) «Спасибо за ничего». Элегантные интерьеры исторического особняка превратились в импровизированные двери-порталы в дополненную реальность, распахнутые экспрессивными черно-белыми фотографиями уличного искусства.

Экспозиция — открытое исследование художественного взаимодействия человека и городского пространства. Сегодня граффити не просто «захватили» петербургские улицы — от центральных фасадов Санкт-Петербурга до удаленных дворов и старых гаражей. Они стали новой визуальной доминантой городского ландшафта. Последние 15 лет Антон Селезнёв с документальной точностью фиксирует весь процесс рождения граффити-истории: от выбора художником стены до многолетней смены тэгов на одних и тех же местах. Его аналоговые и цифровые фотографии — документальные хроники, запечатлевшие деяния главных действующих лиц петербургской граффити-сцены, среди которых Andie, Super, Максим Има, Осколки и ещё около пятидесяти райтеров и команд.

Выставочный проект приурочен к выходу одноименной фотоантологии о петербургском граффити. Презентация издания «Спасибо за ничего» (возрастное ограничение: 18+) состоится 29 марта в 15:00.

Выставка работает с 14 марта 2025 года до 13 апреля 2025 года.

Возрастное ограничение: 6+.

18 марта «Петербург-концерт» приглашает в концертный зал «Колизей Арена», где звезда российских мюзиклов, лауреат и обладатель Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов Антон Авдеев и Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева представят петербуржцам новую программу. Блистательный музыкальный тандем уникального по красоте и тембру голоса — тенора альтино — и виртуозных инструменталистов без видимых усилий находит ключ к сердцу каждого слушателя. Каждое произведение, вошедшее в программу, не просто продемонстрирует многогранный артистический талант Антона Авдеева, но и в полную силу раскроет редкий тембр его голоса: певец с легкостью справляется и с мужскими, и с женскими ариями-хитами в оригинальных тональностях, а также мастерски исполняет дуэты.

В этот вечер вместе с Антоном Авдеевым на сцену «Колизей Арены» выйдут его друзья — ведущие солисты петербургских музыкальных театров, исполнители главных ролей в популярных мюзиклах: лауреат Высшей национальной театральной премии «Золотая маска», прославленный тенор Иван Ожогин; неоднократный призер и победитель всероссийских и международных конкурсов по эстрадному вокалу, лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области художественного творчества, дважды лауреат Премии Президента Российской Федерации за творческие достижения Анастасия Вишневская; актёр музыкального театра, кино и мюзиклов, певец, лауреат российских и международных вокальных конкурсов, номинант на Высшую театральную премию «Золотая маска», лауреат театральной премии «Музыкальное сердце театра» Ростислав Колпаков. 

Возрастная категория 6+

Сегодня государство уделяет большое внимание людям с нарушениями слуха и предпринимает все меры, имеющиеся в арсенале современной медицины, чтобы в кратчайшие сроки оказать необходимую помощь. Важным этапом лечения глухоты служит операция кохлеарной имплантации: после ее проведения человек обретает возможность слышать мир.

Лидером в области проведения подобных высокотехнологичных операций является Санкт-Петербургский НИИ ЛОР (ФГБУ СПб НИИ ЛОР), знаменитый своей богатой и славной историей. Флагманское учреждение Министерства здравоохранения России оказывает помощь не только взрослым, но и детям, а это особая категория пациентов: чтобы достичь максимального эффекта в восстановлении слуха, после хирургического вмешательства ребенку необходима серьезная слухоречевая реабилитация. Только тогда он сможет слышать, говорить и наравне со своими сверстниками комфортно посещать детский садик или учиться в школе. 

Вот уже 17 лет общественная организация «Я слышу мир!» помогает российским семьям в реабилитации детей с ограниченными возможностями по слуху.

Специалисты определили, что весьма эффективным и с творческой точки зрения ресурсным направлением работы с маленькими пациентами является развитие восприятия мира посредством музыки. Наработан богатый опыт — организационный, реабилитационный, педагогический, – чтобы проводить масштабные музыкальные конкурсы и фестивали с участием детей, имеющих нарушение слуха.

«Если смог я, сможешь и ты»: стратегию выздоровления, нацеленную на победу и подкрепленную примером сотен прошедших реабилитацию детей, формирует новый перспективный проект «Мелодия успеха».

В этом году партнером проекта социокультурной реабилитации выступила команда «Петербург-концерта», предоставив юным артистам свою самую креативную историческую сцену. В минувший понедельник в Большом зале Екатерининского собрания состоялся праздничный концерт, посвященный Дню слуха. Выпускники и подопечные общественной организации «Я слышу мир!» выступили в разных номинациях: песня, декламация, танец, акробатический номер и игра на музыкальных инструментах. При поддержке опытных специалистов юные пациенты с удовольствием продемонстрировали свои таланты и первые настоящие победы — победы человеческого духа, упорства и мужества над сложными жизненными обстоятельствами, над болезнью.

Желаем только успехов и крепкого здоровья маленьким артистам, а проекту «Мелодия успеха» — достойного яркого продолжения!

14 марта в изысканном современном арт-пространстве ZARENKOVGALLERYв исполнении Камерного оркестра Симфонического оркестра Санкт-Петербурга и его концертмейстера и солистки Анны Ореховой прозвучат двенадцать разнохарактерных танго, которые представляют собой своего рода новеллы о любви, страсти, разлуке, отчаянии и надежде.

Половина из них принадлежит перу знаменитого Астора Пьяццоллы: благодаря его таланту танго вошло в репертуар многих классических музыкантов и стало звучать в лучших концертных залах. Другие шесть танго написаны предшественниками композитора, аргентинскими и европейскими авторами первой половины XX века. Имена многих из них «не на слуху», однако мелодии вряд ли покажутся неизвестными: это и танго, мелодия которого легла в основу песни «Первая встреча» в исполнении блистательной Клавдии Шульженко; и даже танго, которое танцует Аль Пачино в кинофильме «Запах женщины».

Артисты «Петербург-концерта» приглашают совершить незабываемое путешествие в империю танго, прикоснуться к тайне мировой популярности этого жанра и, конечно же, насладиться прекрасной музыкой. Этот вечер — часть серии регулярных выступлений ведущих музыкантов «Петербург-концерта» в модном арт-пространстве ZARENKOV GALLERY. Одновременно оно является и современной творческой площадкой, и уникальной лаундж-зоной, и многофункциональной платформой для проведения светских и культурных событий разного формата. Галерея объединяет разные формы и направления искусства: живопись, скульптуру, фотографию и современные (VR) технологии, благодаря чему посетители имеют возможность получить незабываемый опыт погружения в искусство сразу на нескольких пластах: в реальном и в виртуальном пространствах.  

Возрастная категория 6+

К первому весеннему празднику — Международному женскому дню 8 Марта — ведущие солисты и инструменталисты «Петербург-концерта» подготовили немало ярких праздничных программ.

В преддверии Международного женского дня — 7 марта — ведущие солисты и коллективы «Петербург-концерта» примут участие в нескольких концертах.

В Большом зале Екатерининского собрания поющая актриса Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Вера Егорова вместе со своим музыкальным коллективом THE BIG BUDDY BAND представит зрителям эффектную, чувственную программу «Цветочный JAZZ»: композиции из мировой классики и джаза, сокровища французской эстрады и взрывные танцевальные хиты. «Петербург-концерт» проведет прямую онлайн-трансляцию концерта.

Любимцы псковитян — лауреаты международных конкурсов Леонтий Сальенский (тенор) и Анастасия Симанская (сопрано) — выйдут на сцену Псковской областной филармонии, чтобы вместе с Губернаторским симфоническим оркестром Псковской области под управлением Александра Антонова порадовать публику вечной классикой. Концерт «Мелодии любви» — часть цикла «От романса до оперы».

В праздничном концерте «О любви немало песен сложено…» в Библиотеке Маяковского примут участие лауреаты российских и международных конкурсов Анатолий Ломунов (тенор), Владимир Водянников (мандолина), Наталья Капустина (флейта), Михаил Бузин (фортепиано). Прозвучат популярные романсы, шлягеры знаменитых композиторов, стихотворения прославленных поэтов, яркие концертные пьесы для фортепиано и мандолины. Программу ведет заслуженный работник культуры Российской Федерации Лариса Воронцовская.

Гостей Администрации Петроградского района порадуют своим мастерством блистательные танцоры Государственного ансамбля танца «Барыня» и лауреат международных конкурсов Андрей Свяцкий (баритон).

В Военной академии связи выступят ведущие солисты «Петербург-концерта»: композитор, автор-исполнитель, обладательница Гран-при фестиваля «Баллады специальной военной операции “Время выбрало нас”» Маргарита Адясова, лауреат эстрадных конкурсов, вокалистка Екатерина Родина, вокалист Юрий Бородин. В программе такие шлягеры, как «Наш сосед», «Желаю», «Не подаренный день», «Выше только любовь», «Зеркало», «За всё тебе спасибо».

Яркий, креативный мультиформатный ансамбль, объединивший звучание русских и эстрадно-джазовых инструментов, «БИС-КВИТ» исполнит в Таврическом дворце праздничную программу, в которую вошли: вариации на тему «В лесу родилась ёлочка», «Моцарт vs Бонда», «Если бы Стинг родился в России», «Танец феи драже» Чайковского — Антипова из балета «Щелкунчик», «Полёт шмеля» Римского-Корсакова — Антипова, «Праздничный бисквит» и другие авторские аранжировки художественного руководителя ансамбля Андрея Антипова.

8 марта состоится три ярких концерта. Центральная программа Международного женского дня — «Романтические хиты» в Большом зале Екатерининского собрания. В нее вошли песни и инструментальные пьесы, пронизанные сильными эмоциями: страстью, нежностью и, разумеется, искренней любовью к женщине. Участвуют: Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева, лауреат российских и международных конкурсов Сергей Зыков, лауреат международных конкурсов Андрей Свяцкий, лауреат фестивалей «Песня года» и «Золотой граммофон», талантливый композитор и певец Андрей Косинский, заслуженный артист России Сергей Рогожин, лауреат всероссийских и международных конкурсов Ана Агрба. «Петербург-концерт» проведет прямую онлайн-трансляцию концерта.

Заслуженный артист России Иван Беседин приглашает в Большой зал культурно-досугового цента «Московский» на свой сольный концерт «Весенняя рапсодия». Новая программа неслучайно названа «Весенняя рапсодия». Рапсодия из прекрасных мелодий в исполнении не менее прекрасного вокалиста — это всегда праздник для души. В концерте также принимают участие друзья вокалиста: Александр Юдин (фортепиано), Олег Максимов (гитара), Владимир Бессонов (скрипка), Юрий Хоменко (гитара).

Неповторимая «хендмейд»-команда разных, но абсолютно сыгранных музыкантов — камерный оркестр «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России скрипача Ильи Иоффа — исполнит в Таврическом дворце программу «Времена года». В нее вошли сочинения и фрагменты циклов, посвященных временам года: «Весна» и «Лето» А. Пьяццоллы, «Весна» С. Ахунова, «Лето» М. Рихтера, «Осенняя песня» П. Чайковского и «Зима» А. Вивальди.

8 марта «Петербург-концерт» приглашает в Большой зал Екатерининского собрания на праздничный концерт! Специально к празднику весны и красоты ведущие солисты и инструменталисты «Петербург-концерта»приготовили феерическую программу, в которую вошли мелодии и песни о любви из самых разных эпох, культур, традиций и уголков мира.

В этот праздничный вечер Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева исполнит инструментальные пьесы Андрея Петрова, Ахмада Захара, Нино Роты, Фредерика Рикетса, и другие выразительные аранжировки известных авторов.

Настоящим сюрпризом станут сольные номера виртуозных солистов оркестра: Олега Гречнёва (труба), Дмитрия Крылова (тромбон), Александра Богачёва (фортепьяно).

В исполнении лауреата российских и международных конкурсов Сергея Зыкова прозвучат незабываемые и всегда топовые шлягеры советской эпохи: «Что так сердце растревожено», «Королева красоты», «Сердце на снегу».

Лауреат международных конкурсов, обладатель проникновенного баритона Андрей Свяцкий порадует публику ностальгическими хитами из репертуара Ива Монтана и Джо Дассена.

Лауреат фестивалей «Песня года» и «Золотой граммофон», талантливый композитор и певец Андрей Косинский споет свои лучшие авторские песни, известные и любимые многими.

Особым подарком для гостей станет выступление заслуженного артиста России Сергея Рогожина. Знаменитый вокалист подарит слушательницам не выходящую из моды «Летнюю зиму» и не только.

К харизматичной мужской компании присоединится зажигательная эстрадная вокалистка «Петербург-концерта»,лауреат всероссийских и международных конкурсов Ана Агрба: в ее исполнении прозвучат хиты российской и мировой эстрады в оригинальных аранжировках. 

Возрастная категория 6+

7 марта, в преддверии праздника весны, «Петербург-концерт» приглашает на концерт музыкального коллектива актрисы и певицы Веры Егоровой — THE BIG BUDDY BAND.

Как известно, все самые красивые песни поются о любви и из любви! Музыканты представят зрителям особенную, яркую, насыщенную эмоциями программу «Цветочный JAZZ», в которой прозвучат трогательные баллады – композиции из мировой классики джаза и редкие сокровища французской эстрады, а также взрывные танцевальные топ-хиты, лидеры чартов и соцсетей, известные и многими любимые песни в неожиданной джазовой обработке.

THE BIG BUDDY BAND — джаз-панк-драмеди-шоу, театр, цирк, балет и дискотека. Каждое выступление группы — море драйва и ураган положительных эмоций.

Фронтвумен и муза коллектива Вера Егорова, исполнительница главных ролей Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ», поющая актриса, танцующий клоун, искала вдохновение в разных уголках мира, а нашла его на театральных подмостках Санкт-Петербурга.

Мощная энергетика коллектива, живой звук, неожиданные импровизации и особенная, романтическая атмосфера Большого зала Екатерининского собрания – что ещё нужно для идеального вечера в компании любимого человека? 

Возрастная категория 16+

Выдающиеся творения чешского композитора-романтика Антонина Дворжака прозвучат 5 марта в Екатерининском собрании в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (за дирижерским пультом – Павел Петренко). В программе концерта будут исполнены Симфония № 9 «Из Нового света» и Славянские танцы — произведения, которые пленяют красотой мелодизма, нежной лирикой и жизнерадостным мироощущением.

Славянские танцы, первоначально созданные для фортепиано в четыре руки и позже оркестрованные композитором, являются своего рода зарисовками природы и быта Чехии. Калейдоскоп пластических рисунков, построенный по принципу контраста, создает великолепную панораму многовековой чешской национальной культуры в преломлении одного из самых талантливых ее представителей.

Девятая симфония, получившая название «Из Нового света», была создана в Соединенных Штатах Америки, куда композитор прибыл по приглашению, чтобы возглавить Национальную консерваторию в Нью-Йорке. Работая над произведением, Дворжак обретал вдохновение в негритянских и индейских напевах, а также в спиричуэл — духовных песнях афроамериканцев. И все же, будучи погруженным в столь неповторимый национальный колорит, автор писал: «Где бы я ни творил — в Америке или Англии, — я всегда писал истинно чешскую музыку. 

Возрастная категория 6+

2 марта в Большом зале Екатерининского собрания зрителям будет предложено погрузиться в удивительный мир сочетаний визуальных и звуковых образов. Солисты «Петербург-концерта»: Соколов Павел (гобой), Лютиков Никита (кларнет), Ани Агаджанян (скрипка), Анна Кучерова (альт), Анна Башарина (флейта), Мария Полищук (флейта) и Камерный оркестр Chamberries под руководством Анны Башариной раскроют магию синестезии для всех слушателей!

Синестезия — редкий феномен, при котором один тип восприятия человека сливается с другим и создает уникальное чувственное сочетание. Около 4% людей могут видеть цвет музыки или ощущать вкус слов. Среди них много творческих людей — например, Набоков, Римский-Корсаков и Кандинский.

Публику ожидает вдохновляющее сочетание музыки и цвета, многообразие красочных тембров струнных и духовых инструментов, масштабная многогранная программа, объединившая разные эпохи и стили в музыке. Гости услышат произведения Отторино Респиги, Яна Сибелиуса, Николая Римского-Корсакова, Сергея Танеева, Михаила Глинки, Астора Пьяццоллы, Мануэля де Фальи, Курта Аттерберга, Малкольма Арнольда. 

Возрастная категория 12+

«Петербург-концерт» совместно с кураторским проектом «Обманка» открыл на своей основной площадке — в Екатерининском собрании — две новые выставки. Каждая из них — интеллектуальное и философское размышление о современном мире посредством современного искусства.

Выставочный проект молодых петербургских художников Льва Казака, Вани Зинзака, Егора Невзорова, Анатолия Алексеева и Александра Очковского Sensus (лат. «восприятие») — художественное размышление о том, что происходит, когда восприятие внешнего мира превращается в поле битвы за человеческое сознание. Авторы, вдохновлявшиеся идеями Оливера Сакса и Дональда Хоффмана, исследуют когнитивные искажения, формируемые цифровым пространством, и призывают к осознанному восприятию любой информации.16+.

Выставочный проект «Хрупкое», созданный художницами Верой Петровской, Викторией Глинкиной, Викторией Соболь, Ирен Мусиной и Надеждой Косинской, исследует момент надлома, когда старое рушится, а новое только начинает формироваться. Здесь боль трансформации предстает не как преграда, а как движение вперед, позволяющее человеку глубже понять себя. 16+.

Выставки открыты до 8 марта 2025 года. Бесплатное посещение по регистрации. Sensus: https://sensus.timepad.ru/event/3239643/. «Хрупкое: https://afisha.timepad.ru/event/3243689.

В Северной столице Масленицу всегда отмечали с большим размахом. Этот древний славянский праздник проводов зимы и зазывания весны всегда любят и ждут все горожане, ласково называя её «Госпожой честной Масленицей».

На протяжении недели люди гуляют, веселятся и едят блины. При этом каждый день масленичной недели имеет свое название, глубокий сакральный и житейский смысл, а также множество веселых обрядовых действий, помогающих не только проститься с морозом и холодом, но и достойно подготовиться к весеннему обновлению.

1 марта «Петербург-концерт» и его ведущие артисты приглашают петербуржцев и гостей города за один вечер освоить все масленичные премудрости на весёлых посиделках «У тёщи на блинах». А помогут им в этом главные герои масленичной недели — Тёща (харизматичная театральная актриса Любовь Коняева) и Зять (мастер импровизации, актер Антон Денисов). В роли их активных помощников выступят ведущие коллективы и солисты «Петербург-концерта»: Государственный ансамбль танца «Барыня», ансамбль солистов «Рождество», Ансамбль «Эссе-квинтет», заслуженная артистка Санкт-Петербурга Надежда Фадеева, лауреат международных конкурсов Сергей Зыков.

Интерактивная программа с шутками, прибаутками, анекдотами и юмористическими репризами вовлечет зрителей в масленичные гадания, потешный чемпионат по переворачиванию блинов, соревнование по метанию валенка в цель, в петушиные бои и поиск подходящей пары прямо в концертном зале.

В этот вечер Большой зал Екатерининского собрания трансформируется в уютное домашнее пространство. Гости смогут комфортно расположиться за столиками, украшенными изящными скатертями и настоящими самоварами, заказать в театральном буфете напитки и закуски, слушать музыку и активно участвовать в масленичных развлечениях. Ведь никто не отменял поверье: кто весело проведет масленичную неделю — будет удачлив в течение всего года.
Художник-оформитель — Татьяна Малкова. Режиссер — Марина Сень 

Каждому гостю — блин в подарок! 

Возрастная категория 6+

1 марта в 15:00 артисты «Петербург-концерта» приглашают на концертно-тематическую программу «Стивен Хокинг: вселенная и музыка». Мария Шалгина (скрипка), Наталья Варламова (фортепиано), Артём Мелихов (тенор) и Струнный квартет им. Н. А. Римского-Корсакова исполнят фрагменты литературных сочинений легендарного физика и расскажут о его научных достижениях. А музыкальные иллюстрации помогут представить масштаб личности ученого максимально объемно: ведь музыка – идеальный инструмент для постижения характера и души человека.

Гениальный ученый Стивен Уильям Хокинг родился через 300 лет после смерти Галилея, причем, именно в тот день, о чем регулярно любил упоминать. С именем Хокинга прочно связаны такие понятия, как сингулярность, черная дыра, излучение Хокинга. Но немногие знают, что знаменитый астрофизик и космолог обладал широким и разносторонним музыкальным кругозором и что именно музыка служила для него одним из главных источников вдохновения. В плейлисте Стивена Хокинга нашлось место и классике, и року, и поп-музыке — от сочинений Людвига ван Бетховена и Генрика Венявского до композиций группы Pink Floyd. Хокинг снискал славу не только выдающегося ученого современности, но и неутомимого популяризатора науки. Он искренне считал, что наука должна стать такой же популярной, как музыка.

Ведущие: Наталья Варламова, профессор Игорь Дмитриев 

Возрастная категория 12+

25 марта один из лучших хоровых коллективов России  Петербургский Камерный Хор под управлением дирижера Елены Курносенко воплотит в жизнь одну из многочисленных идей основателя хора Николая Корнева. В Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича прославленный коллектив исполнит духовные и светские сочинения двух советских композиторов — лауреатов Сталинской премии. В этот вечер прозвучат: Всенощные, литургические песнопения, Песнопения Страстной седмицы и семь русских народных песен для смешанного хора Александра Александрова; литургические песнопения, Песнопения Страстной седмицы, «Радуйтеся Богу, помощнику нашему», фрагменты хоровых циклов «Свирели напевныя» и «Кадило цевниц златоструйных» Николая Голованова.

Эксклюзивная часть программы — премьерное исполнение Петербургским Камерным Хором и солистом Мариинского театра Егором Семенковым (тенор) концерта Александра Александрова «Помилуй мя, Боже».

Сольные партии исполнят артисты Мариинского театра, лауреаты международных конкурсов Юрий Власов (бас) и Элина Рихтер (меццо-сопрано), а также солистка Петербургского Камерного Хора Ольга Ширяева.

Настоятель храма иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» на Шпалерной улице протоиерей Вячеслав Харинов произнесет вступительное слово и даст комментарии к программе. Напомним, с благословения и при активном участии отца Вячеслава с 2024 года в храме иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость» регулярно проходят общедоступные концерты в рамках реализации проекта «Антология русской хоровой музыки» (монументальная аудиобиблиотека русской хоровой музыки за период с XVII до XXI века).

Проект «Антология русской хоровой музыки» реализуется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и при участии Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств.

23 февраля, в один из самых важных праздников для нашей страны, ведущие солисты и коллективы «Петербург-концерта» приняли участие в праздничных программах, посвященных Дню защитника Отечества, поделились со зрителями своим искусством и теплом своих сердец.

На разных площадках города зрителей радовали своими выступлениями певица, композитор, актриса театра и кино Ольга Фаворская, одна из самых стильных вокальных групп Северной столицы «Филармония», ансамбль «Невский джаз» с молодой и яркой вокалисткой Верой Ландарь.

Композитор, автор-исполнитель, обладательница Гран-при фестиваля «Баллады специальной военной операции “Время выбрало нас”» Маргарита Адясова представила петербуржцам сольную программу «Семья, Отечество, Победа!». Любимые авторские песни этой сильной, красивой и очень искренней исполнительницы отозвались в сердцах зрителей глубоким и пронзительным чувством единения, тепла и заботы друг о друге, преданности и любви к Родине... Зал аплодировал Маргарите стоя.

С колоритной и захватывающей дух концертной программой подхватили эстафету праздничных событий Казачий ансамбль «Атаман», а также певец Сергей Зыков и Государственный ансамбль танца «Барыня» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Татьяна Тимохина).
Для нас большая честь и искренняя радость разделять столь важные дни с родным городом и вами, дорогие друзья!

23 февраля поздравления с 80-летним юбилеем принимает заслуженный артист России, многократный лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит», выдающийся режиссер и артист «Петербург-концерта», художественный руководитель театра «Наш театр» Лев Стукалов.

Лев Яковлевич родился в год Великой Победы в Ленинграде. Выпускник Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии, ученик Георгия Товстоногова, он внес колоссальный вклад в развитие отечественного театра и актерской школы, работал во многих городах России (от Ленинграда до Красноярска) и за рубежом. В Российском государственном институте сценических искусств воспитал не одно поколение замечательных талантливых актеров театра и кино. На основе выпускного курса 2000 года мастер создал свой собственный «Наш театр», определив его творческое кредо как «Театр для простых людей»: с одной стороны, вполне демократичный, а с другой — требующий от публики серьезного сопереживания и эмоционального труда. Со своей театральной труппой Лев Яковлевич поставил многие неординарные спектакли: «Пушкин. Борис Годунов», «Halpern&Jonson» Лионеля Гольштейна, «Стриптиз» Славомира Мрожека, «Лягушки» Аристофана, «Женщина в песках» Кобо Абэ, «Металлолом» Аллы Коровкиной, «Скамейка» и «Альмар. Красавица и чудовище» Александра Гельмана и многие другие.

Глубокую философскую притчу о великой вечной любви, актуальной в разных декорациях и в разные времена, Лев Яковлевич раскрывает и трактует в самых разных сюжетах: от незамысловатого бытового до масштабного исторического, поражая зрителей разных поколений и возрастов глубиной смыслов и оттенков правды.

26 февраля «Петербург-концерт» приглашает на бенефис заслуженного артиста России Льва Стукалова в честь 80-летия со дня его рождения: на сцене Малого зала Екатерининского собрания гости увидят спектакль «Альмар. Красавица и чудовище», созданный им по пьесе Александра Гельмана. Премьера состоялась в сентябре 2023 года на сцене Екатерининского собрания, после постановка была показана в Москве и стала долгожданным подарком драматургу к его 90-летию.

Замысловатое название сложено из первых слогов имен «Альберт» и «Маргарита». Всё действие укладывается в один день жизни Альберта Эйнштейна в августе 1945 года: в день (точнее сказать, в ночь), когда любимая женщина навсегда прощается с великим ученым, оставляя его в одиночестве — мучиться видениями грядущих мировых катастроф и проживать личную ответственность за трагедию Хиросимы и Нагасаки. В пронзительной «не-комедии» о любви и совести Лев Стукалов отводит себе главную роль, и аншлаговый спектакль превращается еще и в полноценный актерский дебют харизматичного мастера сцены.

Сложная, многослойная, временами почти детективная история любви творца, на склоне лет перечеркнувшего ценность своего «творения», и его Музы разворачивается на фоне мировой трагедии: парадоксальным образом она выступает в роли фатума, без которого герои никогда не узнали бы друг друга.

26 февраля выдающийся театральный режиссер и большой драматический артист Лев Яковлевич Стукалов вновь выйдет на сцену Екатерининского собрания в роли ученого, навсегда изменившего ход мировой истории, чтобы в который раз доказать главное: единственная по-настоящему ценная вещь на Земле – это любовь.

Спешим поделиться замечательной новостью: к большой артистической семье «Петербург-концерта» присоединился молодой талантливый артист, продолжатель знаменитой петербургской творческой династии, внук легенды «Ленконцерта», звезды советской эстрады и любимца ленинградской публики Эдуарда Хиля – Эдуард Хиль (младший). Звучит как формула успеха и начало новой музыкальной истории, в основе которой уже заложена мощная энергия поколений.

Творческий преемник «Ленконцерта» – «Петербург-концерт» – много и плодотворно сотрудничает со знаменитыми артистическими семьями, и это одна из отличительных черт уникальной концертной организации с почти 100-летней историей. В свое время неоценимый вклад в имя и судьбу «Ленконцерта» внес Эдуард Анатольевич Хиль, а теперь Эдуард Хиль (младший) принял музыкальную эстафету, и это значит, что звездный союз будет продолжен, только уже на новом витке времени, на новой яркой музыкальной странице.

С тезкой и внуком народного артиста РСФСР, эстрадного певца и выдающегося педагога Эдуарда Хиля «Петербург-концерт» дружит и сотрудничает давно. Выпускник Хорового училища им. М. И. Глинки и Санкт-Петербургского государственного института культуры, молодой петербургский артист – лауреат престижных международных и всероссийских конкурсов. Эдуард Хиль (младший), хоть и остается верен эстрадному жанру, с неменьшим мастерством и виртуозностью исполняет и оперные арии, и романсы, а в его аристократическом баритоне явно угадывается особенный, ни на кого не похожий творческий почерк деда, частица переданного по наследству сердца, подлинно ленинградский-петербургский стиль.

С февраля 2025 года Эдуард Хиль (младший) официально вошел в состав нашей большой дружной команды. От всей души желаем ему успехов, вдохновения, счастливой творческой самореализации в «Петербург-концерте» и, конечно, новых гостеприимных залов, больших ярких гастролей, аншлаговых концертов и зрительской любви!

 А наша пресс-служба все-таки не удержалась и задала Эдуарду несколько личных вопросов. 

- Эдуард, мы знаем, что как вокалист Вы свободно работаете в разных жанрах, но что больше всего любите сами? Какую музыку слушаете?

- Мне нравится самая разная музыка, от классической до современной.  Я учился в Санкт-Петербургском хоровом училище имени Глинки, во время обучения много слушал и изучал классическую музыку, произведения великих русских и зарубежных композиторов. От папы мне перешла любовь к джазовой музыке: он с детства давал мне слушать разную интересную музыку в этом жанре.

Ну и, конечно, эстрада — жанр, в котором я живу с детства и работаю сейчас.

- Почему Вы приняли решение связать свою дальнейшую профессиональную судьбу с «Петербург-концертом» – теперь уже официально? Что это – зов души, принцип преемственности, или, может быть, в этом партнерстве находит отражение одновременно Ваше отношение и к профессии, и к родному городу, и к семье? Ведь «Ленконцерт» – это легенда, в создании которой колоссальный вклад Вашего дедушки.

-  Дедушка стоял у истоков создания «Петербург-концерта» и проработал здесь всю свою жизнь. Помню, ещё когда я был маленьким, дедушка брал меня в здание «Петербург-концерта» на Фонтанке на концерты, которые давали его хорошие друзья, работавшие с ним.

Я решил попробовать себя в качестве солиста «Петербург-концерта», потому что это интересный опыт работы в прекрасной концертной организации, в таком сплоченном творческом коллективе. И очень здорово, что здесь ещё работают артисты, с которыми работал мой дедушка. Очень приятно встречаться с ними и вспоминать истории из прошлого, а особенно приятно, что можно выйти на одну сцену и повторить то, что было вроде бы недавно и что было так давно… 

- Есть ли какой-то завет, совет, пожелание, напутствие Вам от дедушки, с которым Вы живете, чему следуете, к чему в жизни стремитесь?

 Заветов и наставлений дедушка давать не любил. 

Но с самого детства он был моим примером настоящего человека, был, можно сказать, моим героем. Я видел, как его любили люди, как ждали его и всегда улыбались при встрече с ним.

Мне очень нравилось проводить время с дедушкой, и сейчас я понимаю, какое счастье было выходить на одну сцену с великим артистом. 

Имя Эдуарда Хиля помнят и любят в Санкт-Петербурге. Память жива! И это самое главное для нашей семьи. Буду продолжать путь, который завещал мне дедушка.

23 февраля — День защитника Отечества — один из самых важных праздников нашей страны. Президент Российской Федерации Владимир Путин объявил 2025 год — Годом защитника Отечества, отдавая дань уважения ратному подвигу всех, кто сражался за Родину в разные исторические эпохи, а также нынешним героям — участникам специальной военной операции. Не останется в стороне и «Петербург-концерт»: его ведущие солисты и коллективы примут участие в праздничных программах, посвященных Дню защитника Отечества.

20 февраля перед гостями торжественного приема Законодательного Собрания Санкт-Петербурга, посвященного Дню защитника Отечества, выступят певица, композитор, актриса театра и кино Ольга Фаворская, одна из самых стильных вокальных групп Северной столицы «Филармония», ансамбль «Невский джаз» с джазовой вокалисткой Верой Ландарь. Ведущий — Юрий Балтачев. Также в Мариинском дворце выступят звезды российской оперной сцены: Дмитрий Подражанец (баритон) и Цветана Омельчук (меццо-сопрано).

Композитор, автор-исполнитель, обладательница Гран-при фестиваля «Баллады специальной военной операции “Время выбрало нас”» Маргарита Адясова дважды представит петербуржцам сольную программу «Семья, Отечество, Победа!»: 20 февраля в Доме офицеров Западного военного округа и 21 февраля в концертном зале «У Финляндского». Каждая песня Маргариты Адясовой неразрывно связана с жизнью нашей страны, защищающих свое Отечество воинов и их семей. За каждой песней стоит живая история. Песни «Небесная рать», «Возвращайтесь» облетели всю страну и, благодаря телеграм-каналам военных корреспондентов и социальным сетям, звучат на телеканалах, радиостанциях и патриотических мероприятиях, в том числе и в зоне СВО. Оба концерта ведет Юрий Бородин.

21 февраля артисты «Петербург-концерта» выступят еще на двух площадках. Заслуженный артист России Иван Беседин, артистки Екатерина Родина и Ольга Фаворская исполнят песни военных лет в библиотеке № 1 им. Н. К. Крупской «Переплёт». Ведущая — Светлана Спириденкова. Казачий ансамбль «Атаман» представит праздничную концертную программу в Военной академии связи. Ведущий — Антон Денисов.

«Петербург-концерт» и ZARENKOVGALLERY заключили соглашение о регулярных выступлениях артистов и коллективов крупнейшего на северо-западе России государственного концертного агентства в этом модном арт-пространстве. В программе -- великая музыка: от классики до джаза.

Арт-пространство ZARENKOVGALLERY открыл в историческом центре Северной столицы, на 10-м этаже апарт-отеля YE’S, глава фонда «Созидающий мир» Вячеслав Заренков. Галерея является одновременно современной творческой площадкой, уникальной лаундж-зоной и многофункциональной платформой для проведения светских и культурных мероприятий разного формата. Уникальная галерея объединяет разные формы и направления искусства: живопись, скульптуру, фото и современные (VR) технологии. Посетители арт-пространства имеют возможность получить незабываемый опыт погружения в искусство на нескольких уровнях: собственно галерея и виртуальное пространство, где также расположены арт-объекты. Еще одна «достопримечательность» галереи — открытая терраса, с которой открывается восхитительный вид на Санкт-Петербург.

Первые концерты совместного проекта состоятся в марте и апреле 2025 года. 14 марта Камерный оркестр Симфонического оркестра Санкт-Петербурга и его концертмейстер и солистка Анна Орехова (скрипка) представят программу «Империя танго». В неё вошли двенадцать разнохарактерных танго знаменитого Астора Пьяццоллы и его предшественников: аргентинских и европейских композиторов первой половины XX века.

19 апреля поклонников хорошей музыки в виртуозном исполнении ждёт встреча с «Временами года» Антонио Вивальди и Астора Пьяццоллы. За пультом Камерного оркестра Симфонического оркестра Санкт-Петербурга — Павел Петренко. Cолистка — лауреат международных конкурсов Анна Орехова (скрипка).

23 февраля, в День защитника Отечества, гостей Екатерининского собрания ждет насыщенная праздничная программа, подготовленная заслуженными коллективами «Петербург-концерта».

Государственный ансамбль танца «Барыня» под управлением заслуженной артистки России Татьяны Тимохиной и оркестр духовых инструментов «Невские фанфары» — духовая и ударная группы Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (дирижер — Юрий Фокин) подарят зрителям яркое, многогранное, заряжающее позитивным настроением музыкальное путешествие вокруг света!

В исполнении музыкантов оркестра прозвучат известные и полюбившиеся поколениям слушателей шедевры мировой музыки, включая сочинения Альфреда Рида, Эннио Морриконе, Леонарда Бернстайна, Астора Пьяццоллы.

В колоритных номерах, мастерски представленных артистами Государственного ансамбля танца «Барыня», зрители разгадают образы танцевальной культуры самых разных стран и народов: от узнаваемого с первых движений и аккордов демократичного уличного танго до зажигательных африканских и восточных ритмов.

Самобытность, высокий профессионализм и искренность исполнения принесли виртуозным танцорам одного из лучших творческих коллективов России заслуженную популярность в самых разных уголках нашей Родины, и в этот важный для страны государственный праздник они вновь подарят гостям «Петербург-концерта» встречу с вдохновляющим искусством и поделятся теплом своих сердец. 

Возрастная категория 6+

В преддверии Дня защитника Отечества, 18 февраля солисты «Петербург-концерта» Виктория Ребенко (сопрано), Артём Мелихов (тенор), Денис Прокопьев (тенор), Денис Колесников (баритон) и Михаил Бузин (фортепиано) приглашают любителей русского романса в Дом Кочневой. Почему именно романса?

Сегодня не многие знают, что некоторые всемирно известные шедевры русской музыки рождались под грохот пушек и шум кавалерийских атак, во время героических военных походов и славных побед русской армии. В центре внимания праздничной программы «Храброе сердце – нежное сердце» окажется невероятное по искренности и силе чувств творчество шести русских офицеров-композиторов: автора первого российского гимна-полонеза «Гром победы, раздавайся» по случаю взятия Суворовым крепости Измаил Осипа Козловского; героя войны 1812 года, добровольца, дошедшего до Парижа, автора знаменитого романса «Соловей» и еще четырехсот пятидесяти музыкальных сочинений Александра Алябьева;правнука контр-адмирала, русского офицера и моряка, великого русского композитора Николая Римского-Корсакова; военного инженера, крупного теоретика и практика фортификации, сочинившего более четырехсот романсов, Цезаря Кюи; подпрапорщика Преображенского полка, гениального композитора, оставившего военную службу ради музыки, Модеста Мусоргского; автора романса «Утро туманное» на слова Тургенева, русского офицера, сражавшегося на Крымской войне и смертельно ранненого в боях за Севастополь Эраста Абазы…

В отечественной литературе, поэзии, музыке сложилась целая плеяда талантливых имен офицеров, которые сочинили вдохновенные произведения, предвосхитив наступление золотого века русского романса, который и по сей день волнует сердца миллионов людей.

Концерт ведет Екатерина Сергеева. Режиссер — Марина Сень. 

Возрастная категория 6+

Машины времени, как известно, не существует, но музыка не знает границ и расстояний. 17 февраля концерт «Ритмы двух столетий» перенесет слушателей Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга в XIX и XX века и представит ярчайшие образцы музыкальной культуры, созданные в танцевальных жанрах. В концерте в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга, которым в этот вечер будет дирижировать Михаил Леонтьев, прозвучат Чайковский и Лядов, Дворжак и Штраус, Хачатурян и Глинка, Пьяццолла и Монти, Родригес и Оффенбах.

Зажигательная, волнующая, искрометная академическая программа, адресованная самой широкой аудитории, познакомит гостей с популярными танцами прошлых эпох, погрузит в танцевальные ритмы Венгрии, Польши, России и Аргентины, а также продемонстрирует жизнь танца в балете, опере и оперетте.

«Наслаждение танцем — верный шаг к умению любить», — считала английская писательницаДжейн Остин. Проверить, так ли это, поможет программа«Ритмы двух столетий», которая закружит гостей концерта в музыкально-танцевальном вихре и настроит на романтический лад.

Возрастная категория 6+

Поэзия и проза в романе Бориса Пастернака «Доктор Живаго» образуют живое, неразложимое диалектическое единство, являющее собой, по сути дела, новую жанровую форму. Литературоведы считают этот прием жанровым новаторством Пастернака. «Тетрадь Юрьевых писаний» — поэтический цикл, являющийся семнадцатой, заключительной (следующей непосредственно за эпилогом) частью его.

15 февраля в Доме Кочневой — фрагменты прозы и стихи из романа «Доктор Живаго» исполнит народный артист России, признанный мастер художественного слова Сергей Новожилов. Также зритель услышит прекрасную музыку Фредерика Шопена и Александра Скрябина в виртуозном исполнении известного петербургского пианиста, заслуженного артиста России Сергея Форостяного.

Ведет концерт Ольга Ворсина.  

Возрастная категория 12+

Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Андрея Медведева приглашает 14 февраля битломанов и не только на главную площадку «Петербург-концерта» в Екатерининское собрание, где состоится встреча с наполненной драйвом, абсолютной свободой и фантастической энергетикой музыкой «ливерпульской четверки». Прославленный оркестр и его дирижер представят эксклюзивный, не имеющий аналогов концерт «Симфония The Beatles».

Может показаться, что это название давно на слуху... Действительно, время от времени появляются похожие афиши. Также существует немало партитур, «кочующих» из оркестра в оркестр по всему миру. Принципиальное отличие «Симфонии The Beatles» «Петербург-концерта» заключается в том, что в этой программе нет ни одной партитуры «со стороны». Все они написаны либо самим маэстро Медведевым, либо его помощниками — талантливыми аранжировщиками Дмитрием Ковзелем и Александрой Лукиной, с учетом индивидуальности каждого инструменталиста и певца. Важная роль в программе отведена новым трактовкам культовых мелодий для воплощения их в женском вокале.

«Я начал работать над программой месяцев восемь назад, — говорит Андрей Медведев. — Отчасти благодаря подаренному мне оркестром на день рождения полному собранию сочинений Beatles в клавирах, дирекционах и маленьких партитурах. Но главным образом — из любви к этим прекрасным мелодиям. Я хочу быть причастным к музыке, которую знаю и люблю с ранних лет. К музыке, которая заставила меня взять в руки гитару, к музыке, которая казалась такой простой, что повторить её не составит никакого труда. Четверо мальчишек без образования, не обремененных знанием гармонии, полифонии и пр., покорили весь мир. В своем творчестве они достигли абсолютной свободы и раскрепощения. Они буквально творили что хотели…»

Вместе с музыкантами оркестра свое вокальное мастерство продемонстрируют:  лауреат международных конкурсов Георгий Новицкий; лауреат всероссийских и международных конкурсов, одна из самых ярких участниц десятого сезона шоу «Голос» Ана Агрба; лауреат международного конкурса вокалистов и конкурса «Весна романса», композитор, пианист, аранжировщик, певец и дирижер Дмитрий Ковзель; победительница конкурса «Утренняя звезда» (Юрмала), лауреат Международного конкурса «Новая волна», финалист телевизионного проекта «Главная сцена» на канале «Россия-1» Анна Малышева; лауреат конкурса «Весна романса», победитель Всероссийского конкурса «Звезда, рождённая в Петербурге», участница телевизионного проекта «Звезда-2023» на телеканале «Звезда» Милана Урбанович. 

Возрастная категория 6+

Кто из нас, однажды услышав чарующие мелодии в исполнении Анны Герман, не хотел бы вновь пережить чувства, настроения и памятные моменты прошлого, в которые возвращает творчество этой невероятной певицы! Песни Анны Герман прошли испытание временем, многие вокалисты сегодня мечтают исполнить их, а меломаны – услышать.

12 февраля в память об одной из самых ярких звезд мировой эстрады XX века в Большом зале Екатерининского собрания состоится ностальгическая музыкально-просветительская программа «Город влюблённых людей».  Творческий коллектив «Петербург-концерта» джазовый квартет «Невский джаз» и молодая, стремительно набирающая популярность профессиональная джазовая вокалистка Вера Ландарь исполнят бессмертные песни и романсы, откликающиеся в человеческой душе каждой нотой и каждым словом. Ведущий вечера — артист «Петербург-концерта» Евгений Дядюк — раскроет малоизвестные факты биографии уникальной польской певицы и расскажет занимательные истории появления на свет исполняемых песен.

Прославленная эстрадная певица Анна Герман родилась 14 февраля — в День всех влюблённых. Возможно, поэтому самые запоминающиеся песни в ее исполнении — пронзительные истории любви. Проникновенное «хрустальное» сопрано Анны Герман покорило сердца меломанов по всему миру, а в нашей стране песни «белого ангела» просто боготворили. Каждое ее выступление сопровождалось неизменным аншлагом и шквалом аплодисментов, на телевидении и радио выходили многочисленные интервью артистки, именитые композиторы и поэты специально для нее создавали песни... Некоторые из них в этот памятный вечер вновь прозвучат в Екатерининском собрании. 

Возрастная категория 6+

8 февраля в 19 часов, на сцене Black Box Theatre — неизменно аншлаговый спектакль-балет «Вкл/Выкл». Спектакль-маркер, остро реагирующий на окружающую реальность, спектакль-высказывание о современном человеке и обществе, о нашем сложноустроенном, противоречивом, высокоскоростном, непредсказуемом мире. Автор хореографии — Ивана Балабанова (Северная Македония), танцовщица, хореограф и художник из Скопье, который смело исследует возможности работы с командой, пространством и формами искусства, создавая запоминающиеся визуальные образы с помощью пластики и тел танцоров или с помощью высоких медиатехнологий.

Воплотят и исполнят задуманное автором артисты «Петербург-концерта», молодая амбициозная труппа исполнителей современного танца, одни из первопроходцев в области пластического эксперимента в России «Каннон Данс» – Ван Цзе Фу, Ника Калинина, Алексей Мороз, Ольга Огородникова, Ирина Поздеева, Екатерина Афанасьева, Анна Чиркина, Ольга Перминова. Художник по костюмам — Дарья Бочкарева. Художник по свету: Ксения Котенева. Композитор — Alessandro Olla (Италия — Испания).

Для тех, кто не сможет стать зрителем этого спектакля 8 февраля, «Петербург-концерт» предлагает посмотреть его в Большом зале Екатерининского собрания 24 февраля. В программе этого вечера также будет представлена постановка «Парадоксы» — недавняя премьера, работа корейского хореографа Суджон Ким, созданная специально для танцевальной компании «Каннон Данс». Премьера «Парадоксов» состоялась в августе 2024 года, в рамках XXVI Международного фестиваля современного танца OPEN LOOK. «Парадоксы» — неординарная хореографическая иллюстрация сложной и многогранной природы человеческой жизни и художественного творчества. В спектакле звучит музыка П.И. Чайковского (Россия), Ника Кейва (Австралия), Маарьи Нуут (Эстония), Данхейма (Дания) и др.

9 февраля в 14 часов в Black Box Theatre на Казанской, поклонники современной хореографии в исполнении артистов Танцевальной компании «Каннон Данс» увидят спектакль-балет «Бессердечность» работы хореографа Лилит Акопян (Армения — Германия).

Вдохновение для постановки Лилит черпала в философских трудах Ханны Арендт. С помощью экспериментальной авторской хореографии, обогащенной яркой индивидуальной лексикой молодых танцовщиков, хореограф размышляет над тем, что есть правда, а что — обман, почему ложь столь соблазнительна и нередко выглядит убедительнее правды. 25 февраля в 19 часов «Бессердечность» Лилит Акопян и «Парадоксы» Суджон Ким можно будет увидеть на сцене Большого зала Екатерининского собрания. 

Возрастная категория 12+

9 февраля в 19 часов в Малом зале Екатерининского собрания при организационной поддержке «Петербург-концерта» состоится показ спектакля «Блокадные дневники», созданного проектом «Дом на полдороги» благотворительной организации помощи бездомным «Ночлежка».

«Ночлежка» помогает людям, оказавшимся в трудной жизненной ситуации, и одно из эффективных реабилитационных направлений проекта — «терапия искусством» — осуществляется под руководством и режиссурой Вячеслава и Ирины Мининых в театре-студии «Мы», основанной в 2022 году.

«Блокадные дневники» — спектакль-реквием, в котором разговор пойдет о духовности, смелости, мужестве и доброте людей, которые жили в блокадном Ленинграде. В основе постановки лежит дневник блокадного врача Фаины Прусовой, один из центральных экспонатов первого в России Музея блокадной медицины. Эпиграфом выбрана цитата Дмитрия Сергеевича Лихачёва: «Я думаю, что подлинная жизнь — это голод, всё остальное мираж. В голод люди показали себя, обнажились, освободились от всяческой мишуры: одни оказались замечательные, беспримерные герои, другие — злодеи, мерзавцы, убийцы, людоеды. Середины не было. Всё было настоящее. Разверзлись небеса, и в небесах был виден Бог. Его ясно видели хорошие. Совершались чудеса».

Темы нравственности и чести раскроют актеры с трагичной судьбой, подопечные «Дома на полдороги», находящиеся в процессе становления и обретения себя. Проект театра-студии «Мы» предоставляет им уникальную возможность посмотреть на мир другими глазами, попробовать найти себя в творчестве, вновь научиться радоваться жизни, поверить в себя и в людей вокруг и начать работать в команде.

Цель проекта — помочь людям «выбраться с улицы» путем социализации через тренинги, мероприятия, выступления, общение внутри коллектива и со зрителем. Миссия проекта — разрушить стигматизацию бездомных, поменять отношение общества к людям, которые попали в беду; прививать духовные ценности, рассказывать о любви, красоте и добре, которых на самом деле много в жизни.

На показ спектакля «Блокадные дневники» приглашены специалисты помогающих профессий из госучреждений и НКО, партнеры, благодаря которым разрабатываются дорожные карты, расширяются системы помощи, создаются профессиональные сообщества, привлекаются волонтеры. Искусство дает возможность объединить неравнодушных людей и учит проявлять человечность и милосердие.

В спектакле задействованы: Ксения Пореш, Камила Веласкес, Андрей Эстис, Алексей Науменко, Иван Сумич, Людмила Мольдон, Таисия Кузнецова

Режиссер — Ирина Минина

Длительность спектакля: 1 час 20 минут 

Возрастная категория 16+

Новый год по-китайски называется Чуньцзе и переводится как Праздник весны. Это самый главный и продолжительный праздник Поднебесной – на протяжении двух недель к этому событию приурочено множество торжеств.

Концертная программа, посвященная празднованию Китайского Нового года, хозяйкой которого на этот раз является Зеленая Деревянная Змея, состоится 6 февраля в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга.

Жителям и гостям Северной столицы предоставляется уникальная возможность соприкоснуться с одной из древнейших цивилизаций человечества и познакомиться с музыкальным академическим искусством Китая в сочетании с русской и итальянской музыкой.

Многогранную программу составят шедевры классики, арии из известных опер, среди которых «Евгений Онегин» Петра Чайковского, «Снегурочка» и «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова, «Дон Карлос» Джузеппе Верди, песни отечественных и китайских композиторов.

В программе принимают участие: Симфонический оркестр Санкт-Петербурга (дирижер – Алексей Ньяга), «Эссе-квинтет», солисты «Петербург-концерта», а также исполнители из Китая.

Концерт украсит эффектный видеоконтент, включающий иллюстрации в стиле Палех, видеопроекции художественных полотен Виктора Васнецова и Ивана Билибина, китайских новогодних открыток и изображений украшенных улиц Пекина и Шанхая.

Встреча с оперой — это всегда нечто особенное! 8 февраля в Екатерининском собрании музыканты Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (дирижер вечера — Алексей Ньяга) и солисты «Петербург-концерта» подарят своим гостям возможность за один вечер погрузиться в атмосферу сразу нескольких всемирно известных музыкально-драматических спектаклей, послушав фрагменты опер «Руслан и Людмила» Михаила Глинки, «Богема» Джакомо Пуччини, «Любовный напиток» Гаэтано Доницетти, «Дон Карлос» Джузеппе Верди, «Евгений Онегин» Петра Чайковского, а также «Снегурочка» и «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова.

В программе концерта прозвучат арии — бриллианты русской и зарубежной оперной классики, а также знаменитые произведения Жака Оффенбаха, Иоганна Штрауса и Франца фон Зуппе.

Режиссер вечера — Ирина Фокина.   

Возрастная категория 6+

Серию февральских музыкальных встреч в Доме Кочневой 6 февраля продолжит концертная программа, посвященная титану оперной музыки, композитору в пятом поколении — Джакомо Пуччини.

В исполнении солистов «Петербург-концерта», лауреатов международных конкурсов Виктории Ребенко (сопрано), Елены Заставной (сопрано), Кирилла Жаровина (баритон), Анатолия Ломунова (тенор), Александра Рубинова (фортепиано) на сцене развернутся бури страстей и эмоций, драмы, коллизии и вместе с тем нежные и трепетные признания, сокровенная лирика и всепобеждающая любовь — неотъемлемая часть опер великого итальянца, к наследию которого каждый из нас, к счастью, может прикоснуться.
Пуччини, как и его предки, родился в маленьком итальянском городке Лукке, что расположен в живописной Тоскане. С детства он обучался музыке, пел в церковном хоре и играл на местном органе. Настоящим потрясением для Пуччини, перевернувшим его жизнь, стала опера «Аида» Джузеппе Верди, на премьеру которой он отправился в соседний город Пизу пешком, проделав путь в двадцать три километра. Как после упоминания этого факта не вспомнить известное высказывание композитора, ставшее его творческим кредо?! «Бог дотронулся до меня мизинцем и сказал: “Пиши для театра и только для театра”».

Первые оперы Пуччини «Виллисы» и «Эдгар» были встречены прохладно, но уже третья — «Манон Леско» — принесла композитору славу и почет. Пуччини стремился создать музыкальную драму, которая произвела бы неизгладимое впечатление на слушателей и побудила их сопереживать героям. «Дайте мне что-нибудь, — обращался он к либреттистам, — что заставит всех плакать!» И такие сюжеты были найдены: оперы «Богема», «Тоска», «Мадам Баттерфляй», «Турандот» не сходят со сцен ведущих театров мира, а поклонники оперного искусства продолжают восхищаться талантом Пуччини — превосходного мелодиста, — чья музыка попадает в самое сердце.
Концерт ведет заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская.

Возрастная категория 6+

По поручению Президента Российской Федерации Владимира Владимировича Путина Губернатор Санкт-Петербурга Александр Дмитриевич Беглов вручил петербургским ветеранам юбилейные медали «80 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.».

Памятные медали как знак всеобщего безграничного уважения и благодарности получили пятьдесят человек: жители и защитники Ленинграда, дети блокадного города, герои-освободители страны и Европы, партизаны, узники фашистских лагерей и труженики тыла. Для нас сегодняшних их жизненный подвиг — это величайший пример и урок подлинного патриотизма, гуманизма, любви и преданности родному городу и родной стране.

Среди награжденных — человек невероятной творческой судьбы, народный артист Российской Федерации, фронтовик, легенда «Петербург-концерта» Сергей Новожилов. Выдающийся мастер художественного слова год за годом радует петербуржцев литературными вечерами, которые проходят с неизменным аншлагом. В особые, священные для нашего города дни голос Сергея Анатольевича звучит в памятных концертных программах и торжественных церемониях возложения венков и цветов на мемориалах героическим защитникам Ленинграда.

Блистательный драматический артист, в разное время он был и остается занят в репертуарных спектаклях «Петербург-концерта». Сегодня — это постановка для подростков и взрослых «Поллианна»: вот уже не первый сезон она с аншлагами идет в Екатерининском собрании. Если в двух словах попытаться ответить, о чем спектакль, то он — о силе человеческого духа и всепобеждающей любви к жизни. Это мощнейший сеанс душевной терапии, в ходе просмотра вызывающий стойкое желание жить — вопреки любым, даже самым тяжелым обстоятельствам; острое осознание ценности жизни, а точнее — ее бесценности. Символично, что Сергей Анатольевич играет в этом спектакле одну из ключевых ролей. Если вы еще не видели «Поллианну», обязательно посмотрите ее и покажите своим детям.

Весь коллектив «Петербург-концерта» во главе с генеральным директором Екатериной Анатольевной Артюшкиной сердечно поздравляет Сергея Анатольевича Новожилова с этой знаковой медалью: она важна не только для него, но и для всех нас, она важна для каждого его зрителя и для нашего города в целом.

Многая лета, глубокоуважаемый коллега, товарищ и друг! Крепкого здоровья, бодрости, оптимизма, и пусть на всё всегда хватает сил! Пусть работа вдохновляет, заряжает энергией и приносит радость, а жизнь дарит как можно больше поводов для отличного настроения!

31 января при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга «Петербург-концерт» и Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» приглашают в Дом Кочневой на премьерный спектакль «Три сапога пара. Чехов».

Сюжет новой работы в театре «АРТ» формулируют весьма элегантно: «Две чеховские шутки с одним антрактом. Три актера. Шесть персонажей. Один конь. Нескончаемая череда состояний, приспособлений и образов. Камерно, театрально, атмосферно. Чехов, что сказать!»

«Почему именно Чехов, и почему именно сейчас? — комментирует заслуженный артист России, режиссер Александр Исаков. — Во-первых, это Чехов, а он актуален всегда. Во-вторых, мы повзрослели, доросли до драматургии великого классика и наконец-то почувствовали в себе силы, чтобы раскрыть и ясно донести суть и смыслы чеховских текстов».

При визуализации гротескных водевилей "Предложение" и "Медведь" у театра «АРТ» получилась очень чеховская по духу постановка: она приглашает зрителя посмеяться от души, восхититься идеально прописанными психотипами, а также несколько пессимистичным и одновременно очень тонким взглядом драматурга на человеческие взаимоотношения.

Когда-то Антон Павлович шутливо критиковал себя: «А у меня всегда так серьезное чередуется с пошлым». Однако, когда обращаешься к его пьесам, понимаешь, что классик слегка лукавил. За «пошлой» (она же — шуточная) упаковкой Чехов всегда прячет глубокие экзистенциальные интонации. Ведь в шутке от самой шутки всегда только часть…

Читатель Чехова и зритель Исакова вовлечены в комичный бытовой сюжет, от которого безумно смешно, но при этом ощущение, что они имеют дело с чем-то совсем другим, не покидает. И это «другое» – возможно, то самое, подлинное, пространство души, в котором она мечется в поисках смысла и своего места, ищет себя, обретая опыт, и… не всегда находит. 

Возрастная категория 12+

29 января в 13.00 «Петербург-концерт» и Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» совместно с новым масштабным проектом «Поляна Арт Фест» приглашают всех заинтересованных руководителей творческих коллективов Санкт-Петербурга, хореографов и педагогов современного танца обсудить актуальные темы танцевальной индустрии в рамках форума «Открытый Взгляд», который пройдет в Екатерининском собрании. В ходе встречи организаторы форума представят центральные события, которые ждут любителей и профессионалов современного танца в текущем году. 

Современный танец в России прошел путь от энтузиастов-любителей до создания профессиональных государственных и негосударственных танцевальных компаний и организаций, которые успешно и системно развивают современный танец в различных регионах нашей страны, и Санкт-Петербург в этой сфере обладает флагманским опытом.

Комитетом по культуре Санкт-Петербурга учрежден первый в России государственный Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс». Он осуществляет свою деятельность в структуре «Петербург-концерта» и задачи выходят далеко за рамки просто существования «театра современного танца». Это и развитие фестивального движения, и масштабные социальные истории с вовлечением юношеской и молодежной аудитории, и подготовка новой артистической смены, и просветительская работа со зрителями.

Руководитель Центра развития современной хореографии «Каннон Данс» Вадим Каспаров уточняет: «В 2025 году планируется проведение как ежегодных проектов, так и реализация новых инициатив. В марте 2025 года нас ждет встреча на фестивале современного танца для детей “Dance4Kids/Танец будущего”. В мае Санкт-Петербургские хореографы и компании соберет уже традиционный фестиваль “ПЯТИЛЕТКА”. В августе 2025 года в Санкт-Петербурге в двадцать седьмой раз состоится фестиваль OPEN LOOK. Нас ждут российские танцевальные премьеры и международная программа с участием коллективов из Кубы, Бразилии, Армении, Белоруссии и Казахстана. В данный момент мы также реализуем новый проект “Реальный шанс”, запущенный “Петербург-концертом” на платформе ВКонтакте при поддержке гранта. Проект предоставляет всем желающим возможность изучить фрагменты из репертуара “Каннон Данс” и быть приглашенным на мастер-классы с театром, а в будущем даже пройти профессиональный отбор для участия в новых проектах и спектаклях».

С 20 по 26 июня 2025 года при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Краснодарского края впервые состоится Международный танцевальный форум «Поляна Арт Фест». «Проект объединит в себе более 5-ти конкурсов, 5-ти танцевальных лагерей, конференцию для педагогов и хореографов, а также вечер поэзии и танца, йогу в горах, тренинги с психологом, развлекательную программу. Важной международной составляющей форума станет летняя школа OPEN LOOK SUMMER CAMP, которая впервые будет проведена в таком формате. В программе Форума “Поляна Арт Фест” принимают участие ведущие хореографы и педагоги Санкт-Петербурга — Ксения Михеева, Константин Кейхель, Сергей Медведев, Елена Кузьмина, что подчеркивает значимую роль петербургской школы современной хореографии для всей танцевальной индустрии России» — отмечает Наталья Маслова, организатор форума. 

Подробные презентации проектов состоятся в рамках форума. 

Регистрация по ссылке: https://dancetheatre.taplink.ws/p/form/ 

Место проведения: Екатерининское собрание, наб. канала Грибоедова, 88-90

Время проведения: 29 января 2025, начало в 13:00

Дорогие петербуржцы, ленинградцы!
Жители блокадного Ленинграда, дети блокадного Ленинграда, ветераны и участники Великой Отечественной войны!
Товарищи офицеры, бойцы, защищающие Россию сегодня, и их семьи!
Коллеги, партнеры, единомышленники и друзья!

От всего сердца поздравляю каждого из вас с Днем Ленинградской Победы — с 81-ой годовщиной со дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады!
Этот памятный, священный, пронзительный день мы всегда будем встречать с любовью и проживать с благодарностью – сколько бы десятилетий ни прошло и сколько бы поколений ни сменилось. Подвиг Ленинграда и Ленинградцев — величайший урок миру и каждому из нас: урок мужества, стойкости, веры, преданности друг другу, родному городу и стране. Сколько бесценных слов о Ленинграде сказано в прозе и великих стихах, сколько снято гениальных фильмов, сколько музыки написано и исполнено, — а сердце просит еще, и ему всегда будет мало: ведь на примерах подлинного героизма и подлинной человечности, на негромких историях, казалось бы, обычных судеб по-настоящему великих людей мы обретаем собственное достоинство, учимся великодушию, силе, милосердию и любви.

Сегодня наша Родина переживает непростые времена, и новое поколение героев — наших соотечественников, земляков — вновь ценой собственной жизни встало на ее защиту, как когда-то это сделали герои Бессмертного полка, наши деды и прадеды. Низкий поклон всем, кто отстоял Ленинград, нашу страну тогда, и всем, кто защищает Петербург и Россию сегодня.

От всего сердца поздравляю всех с великим праздником и хочу пожелать каждому: памяти павших будем достойны. Будем жить и работать на благо любимого Петербурга и нашей прекрасной Родины – России, и пусть будущие поколения россиян больше никогда не узнают ужасов войны.

Дорогие друзья, 28 января приглашаю вас к нам, в «Петербург-концерт»: в Доме Кочневой в исполнении прославленного Камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга» и народного артиста России Михаила Гантварга для вас прозвучат шедевры мировой классики – известные и редко исполняемые. Это будет концерт-посвящение. В страшное блокадное время классическая музыка имела колоссальное значение для ленинградцев. Для жителей осажденного города она была одой жизни, олицетворением Победы, силой и надеждой непокоренного духа. И сегодня она столь же мощно и целительно продолжает звучать для всех нас, а, значит, Победа, как и тогда, непременно будет за нами.
С праздником, дорогие друзья, с Днём Ленинградской Победы!

Генеральный директор СПбГБУК "Петербург-концерт", председатель Комиссии по культуре, сохранению историко-культурного наследия и развитию туризма Общественной палаты Санкт-Петербурга  Е.А. Артюшкина

«Петербург-концерт» приглашает петербуржцев и гостей города 29 января в Дом Кочневой на программу «Невидимые миру слёзы», приуроченную к 165-летию со дня рождения Антона Павловича Чехова.

Классика потому и не устаревает, социальные и психологические аспекты человеческой жизни остаются, увы, неизменными. В полной мере это раскрыто в юмористических рассказах А. П. Чехова, созданных им в разные годы.

В 2012 году для фондов петербургского радио цикл рассказов Антона Павловича был записан артистом Алексеем Емельяновым. Музыкальные миниатюры к этой радиопостановке были созданы талантливым петербургским композитором Антониной Ростовской. Для перенесения на эстраду Антонина Ростовская переложила свои музыкальные композиции для фортепиано и скрипки. Так появился литературно-музыкальный моноспектакль «Невидимые миру слёзы», получивший свое название по одному из рассказов, звучащих в данной программе.

  Вместе с Антоном Павловичем и артистами «Петербург-концерта», лауреатом всероссийских конкурсов и Царскосельской художественной премии, заслуженным артистом России Алексеем Емельяновым; заслуженными артистами России Александром Ямпольским (скрипка) и Валерием Кролем (фортепиано) посмеемся, а возможно, и погрустим над своими слабостями и простыми человеческими недостатками на музыкально-литературном спектакле, созданном на основе рассказов великого Чехова. 

Возрастная категория 12+

Трудно переоценить спасительную роль, гуманистическое, культурное и историческое значение музыки для блокадного Ленинграда. Вдохновляющую концертную программу, посвященную Дню снятия блокады Ленинграда, состоящую из известных и редко исполняемых шедевров мировой академической музыки, представят 28 января в Доме Кочневой артисты «Петербург-концерта», прославленный коллектив Камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга» и его бессменный художественный руководитель и солист Михаил Гантварг.

Богатейший репертуар, созданный для скрипки, насчитывает тысячи разнообразных по стилю и жанру сочинений, многие из которых демонстрируют богатейшие выразительные возможности этого инструмента и его созвучность певучему человеческому голосу.

Концерт ведет музыковед Ольга Ворсина. 

Возрастная категория 6+

26 января в преддверии священной памятной даты – 81-летия со дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады – «Петербург-концерт» и Петербургский камерный хор приглашают жителей и гостей города стать слушателями и зрителями литературно-музыкальной композиции «Ленинградская тетрадь» в Екатерининском собрании.

В память о ленинградцах, выстоявших в то страшное время, Петербургский камерный хор под управлением дирижера Елены Курносенко исполнит «Господи, Спаси Благочестивыя» и «Святый Боже» Константина Шведова, «К Богородице прилежно ныне притецем…» Павла Чеснокова и циклы хоров на стихи поэтов-блокадников — лирический цикл «Ленинградская тетрадь» Александра Флярковского, «Летний сад» и «Земным поклоном» Евгения Иршаи.

Заслуженный артист России, мастер художественного слова Алексей Емельянов и актриса Наталья Оржевская прочтут стихи Ольги Берггольц, Анны Ахматовой, Александра Межирова, Даниэла Арутюняна, Даниила Аля, Николая Брауна, Натальи Крандиевской-Толстой. 

Возрастная категория 6+

В день студента 25 января «Петербург-концерт» и Ансамбль «БИС-КВИТ» приглашают петербуржцев и гостей города на концертную программу, в которой прозвучат авторские аранжировки от популярной классики до легендарных саундтреков в современной обработке.

Став участниками «Кругосветного путешествия», гости насладятся очаровательными мелодиями, привезенными коллективом из многочисленных гастрольных туров и отражающими самобытную музыкальную культуру Италии, Бразилии, Китая, Франции, Коста-Рики, Англии, Аргентины, Польши, Венгрии, Израиля, Кубы и, разумеется, России.

Креативный мультиформатный проект современной музыкальной культуры «БИС-КВИТ» объединяет звучание русских и эстрадно-джазовых инструментов. В творческом багаже музыкантов – более пятидесяти мультимедийных шоу и концертных программ, свыше пятисот авторских аранжировок произведений разных направлений и жанров – от оперной классики до рока и поп-музыки.

Ансамбль обладает запоминающимся, оригинальным стилем исполнения, сочетающим музыкальный юмор и виртуозную импровизацию. За вклад в развитие и активную популяризацию русской культуры в мире в 2011 году правительством Санкт-Петербурга коллективу было присвоено звание «Посол русской культуры». В творческом портфолио коллектива свыше трех с половиной тысяч успешных выступлений в шестидесяти пяти странах мира и в сорока городах России!

Художественный руководитель и автор аранжировок — Андрей Антипов. 

Возрастная категория 6+

В этом году в январе наш город отмечает сразу две священные памятные даты: 82 года с момента прорыва блокады Ленинграда и 81 год — со дня ее полного снятия. В память о бессмертном подвиге Ленинграда и Ленинградцев, обо всех героях Ленинградской Победы, взрослых и детях, военных и гражданских, в городе на Неве состоятся десятки культурных событий: концертов, спектаклей, кинопоказов, выставочных проектов. В знаковых концертных залах Петербурга, в современных киноконцертных комплексах, в скромных домах культуры и районных библиотеках – везде будет звучать великая музыка, которая и тогда, и теперь исцеляла и исцеляет душу, вселяет надежду и дает силы жить. Артисты «Петербург-концерта» по неизменной традиции примут участие в масштабной культурной программе.

Уже сегодня на сцене киноконцертного комплекса «Курортный» в Сестрорецке в сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением Андрея Медведева (напомним, этот музыкальный коллектив «Петербург-концерта» является творческим преемником Ленинградского концертного оркестра А.С. Бадхена) выступят ведущие солисты «Петербург-концерта» Антон Авдеев, Сергей Зыков, Наталья Сорокина, Вера Чеканова, заслуженный артист России Иван Беседин. Ведущая музыкальной концертной программы – Анна Фомичева.

Музыканты и вокалисты ведущей концертной организации северо-запада России примут участие в торжественном концерте для жителей Невского района, который пройдет 19 января в библиотеке «Переплет»: перед зрителями выступят заслуженный артист России Геннадий Спириденков, Наталья Сорокина, Андрей Свяцкий, Денис Асташин (баян) Игорь Ступишин (фортепиано).

23 января в рамках концерта «Салют Победы» для жителей Петроградского района состоится выступление Государственного ансамбля танца «Барыня», а вести мероприятие будет мастер конферанса Дмитрий Дмитриев.

26 января «Петербург-концерт» и Петербургский Камерный Хор приглашают жителей и гостей города стать слушателями и зрителями литературно-музыкальной композиции «Ленинградская тетрадь» в Екатерининском собрании. Для гостей памятного вечера будут исполнены: «Господи, Спаси Благочестивыя» и «Святый Боже» Константина Шведова, «К Богородице прилежно ныне притецем…» Павла Чеснокова и циклы хоров на стихи поэтов-блокадников — лирический цикл «Ленинградская тетрадь» Александра Флярковского, «Летний сад» и «Земным поклоном» Евгения Иршаи. Заслуженный артист России, мастер художественного слова Алексей Емельянов и актриса Наталья Оржевская прочтут стихи Ольги Берггольц, Анны Ахматовой, Александра Межирова, Даниэла Арутюняна, Даниила Аля, Николая Брауна, Натальи Крандиевской-Толстой.

Гуманистическое, культурное, историческое значение музыки для Ленинграда в годы блокады было колоссально. Вдохновляющую концертную программу, посвященную подвигу великого города-героя, состоящую из известных и редко исполняемых шедевров мировой академической классики, представят 28 января в Доме Кочневой артисты «Петербург-концерта», прославленный коллектив Камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга» и народный артист России, бессменный художественный руководитель и солист ансамбля Михаил Гантварг. Концерт будет вести Ольга Ворсина.

Уважаемые зрители, по объективным причинам «Петербург-концерт» переносит концерты V Рождественского фестиваля «Вифлеемская звезда» со второй половины января 2025 года на конец марта — начало апреля 2025 года.

Концерт-открытие фестиваля перенесен с 15 января на 20 марта. Начало в 19:00: Екатерининское собрание, наб. канала Грибоедова, 88-90.

Программа «Планеты», состоящая из разностилевых сочинений Холста, Пёрселла, Уильямса, переносится с 16 января на 23 марта. Начало в 19:00: Атриум Главного штаба Государственного Эрмитажа, Дворцовая площадь, 6/8.

Опера Рихарда Вагнера «Летучий голландец» прозвучит 10 апреля вместо 19 января. Начало в 19:00: Эрмитажный театр, Дворцовая наб., 34.

27 марта прозвучит программа, составленная из симфонических партитур Пауля Хиндемита и Вольфганга Амадея Моцарта, в названиях которых прослеживается влияние космического начала (перенос концерта 22 января). Начало в 20:00: Большой Итальянский просвет Эрмитажа: Дворцовая наб., 34.

Программа «Луна и Солнце» перенесена с 24 января на 4 апреля. Начало в 19:00: Эрмитажный театр, Дворцовая наб., 34.

Ранее приобретенные билеты действительны. Если зрителю не подходит новая дата, билеты подлежат возврату.

Билеты, приобретенные по «Пушкинской карте» или по скидке, также подлежат возврату в полном объеме.

Приносим извинения за доставленные неудобства.

N. B.

15 января 2025 года в Екатерининском собрании состоится концерт «Популярная классическая музыка». За дирижерским пультом — Алексей Ньяга. Билеты на этот концерт приобретаются отдельно. Следите за информацией в афише сайта.

Старый Новый год — народный праздник, в котором старинные традиции переплетаются с современными обычаями и добрыми приметами. Для многих это прекрасный повод отметить любимый праздник во второй раз.

«Петербург-концерт» и заслуженный артист России Виктор Дукальтетенко приглашают друзей и любимых зрителей 12 января в уютный зал Дома Кочневой на душевный вокально-инструментальный концерт «Старый Новый год в кругу друзей». В этот вечер известный петербургский баянист-виртуоз играет сам и музицирует с друзьями-музыкантами, которые выполняют его заявки, в чарующей атмосфере старинного петербургского особняка.

 Возрастная категория 6+

Старый Новый год — прекрасный повод еще раз собраться всем вместе, погрузиться в уютную атмосферу зимних праздников и еще раз поздравить друг друга! Этим добрым настроением наполнен концерт «Добрый старый Новый год», который состоится 14 января в Большом зале Екатерининского собрания.

В исполнении заслуженного артиста России Ивана Беседина, лауреатов международных конкурсов Натальи Сорокиной и Сергея Зыкова прозвучат песни о зиме, о дружбе, о новогодних праздниках, а также шлягеры из любимых разными поколениями россиян новогодних фильмов: «Иван Васильевич меняет профессию», «Бриллиантовая рука», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!». Яркие харизматичные танцоры Государственного ансамбля танца «Барыня» порадуют гостей красочными хореографическими номерами. Этот концерт — настоящая новогодняя встреча близких друзей, когда зрители с удовольствием подпевают артистам. Присоединяйтесь к дружной творческой компании!

Ведут концерт заслуженный артист России Геннадий Спириденков и Светлана Спириденкова.

Возрастная категория 6+

12 января в 12:00 артисты и музыканты «Петербург-концерта» —  Ансамбль солистов «Рождество», Ансамбль танца «Барыня», Наталья Капустина (флейта, окарина, шаманский бубен, хлыст, шум моря), Андрей Долгов (балалайка-контрабас, колокольчики, трещотка, виброслеп, ханг, тамбурин) и Ольга Котлярова (музыкальное оформление, автор транскрипций) —  приглашают маленьких зрителей и их родителей в Екатерининское собрание на литературно-художественную постановку «Старинный русский сказ о Финисте-Ясном соколе».

Трудно представить человека, которому в детстве не читали бы сказок. Сказки — это наш первый нравственный и духовный опыт, определяющий многое во всей дальнейшей жизни.

Текст сказки, который услышат гости «Петербург-концерта», оригинален, близок к первоисточникам и составлен специально для сценического прочтения (именно прочтения, а не разыгрывания «по ролям», как это обычно делается в сказочных спектаклях). За литературную основу сценария принимались сказки в пересказе Александра Афанасьева, Ирины Карнауховой, Ивана Бунина, Алексея Толстого.

Воображение слушателей пробудят яркие видеоиллюстрации, созданные петербургским художником Фёдором Поповым, а также псковскими художниками Евгенией и Николаем Арсеньевыми, и, конечно, русская народная музыка и фрагменты произведений русских композиторов в исполнении музыкантов «Петербург-концерта».

Мастер художественного слова — Анна Яковлева. 

Возрастная категория 6+

Накануне старого Нового года многократный лауреат фестивалей «Песня года» и «Золотой граммофон», талантливый композитор, аранжировщик, инструменталист и певец Андрей Косинский дарит петербуржцам пронизанную предвкушением чуда, новогодним настроением и позитивной энергией «Ночь исполнения желаний». Яркая праздничная программа получила своё название в честь одноименной песни Андрея Косинского, наполненной трогательными и искренними пожеланиями добра, счастья и удачи в новом году.

12 января в Большом зале Екатерининского собрания прозвучат любимые многими позитивные зимние «косинские» песни в авторском исполнении. Каждая из них — это законченная и самобытная зарисовка разной стилистической направленности.
Весь вечер на сцене рядом с Андреем Косинским группа «косинский Оркестр» — блистательные российские музыканты, которых роднит давняя дружба, высочайший профессионализм и любовь к искусству. Виртуозные инструменталисты, объединенные неуемной энергией харизматичного певца, умело создают и поддерживают особую позитивную атмосферу, превращая любую мелодию в завораживающее действо, где с вами танцует, играет и поет сама жизнь.

Праздничную атмосферу поддерживает и трансформация Большого зала Екатерининского собрания в элегантное клубное пространство, в котором таинственно мерцают и переливаются огоньки гирлянд и софитов. А гости смогут приносить в зал напитки и закуски, приобретенные в театральном буфете, и не только слушать музыку, удобно устроившись за столиком, но и танцевать под зажигательные композиции. 

Возрастная категория 12+

9 января «Петербург-концерт» приглашает ценителей мирового мюзикла в Екатерининское собрание на концертную программу «Мелодии Бродвея». 

Стоит только произнести эти слова, как перед мысленным взором сразу возникает яркий театральный мир, а в душе звучит музыка, способная с первого такта покорить сердце.

Музыканты духового оркестра «Невские фанфары» (духовая и ударная группы Симфонического оркестра Санкт-Петербурга) предложат зрителям окунуться в атмосферу легендарных шоу и в этот вечер исполнят фрагменты и арии из самых любимых и популярных постановок на музыку Джорджа Гершвина, Эндрю Ллойда Уэббера, Леонарда Бернстайна, Элтона Джона, Клода-Мишеля Шёнберга, Алана Менкена, Риккардо Коччанте.

Один из самых востребованных артистов музыкального театра, ведущий солист «Петербург-концерта» Антон Авдеев (тенор) и приглашенная солистка «Петербург-концерта», лауреат международных конкурсов Анна Кочетова (сопрано) подарят свои голоса героям мюзиклов, а слушателям – виртуозное вокальное мастерство.

Необычный формат, эксклюзивные аранжировки, незабываемые истории, харизматичные герои и невероятная энергетика — всё это в программе «Мелодии Бродвея». 

Возрастная категория 6+

Рождественской песне «Тихая ночь» чуть более двух сотен лет. Созданная школьным учителем и органистом Францем Грубером на стихи католического священника Йозефа Мора, она получила широкое распространение и вне зависимости от конфессий передает состояние умиротворения и нежной радости.

Музыка, которая будет звучать 7 января в Мальтийской капелле в исполнении камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством Ильи Иоффа, тоже тихая и сокровенная.

Сочинение Владимира Мартынова Comein!, что означает «Войдите!», написано для двух скрипок, челесты и струнных в 1985 году и впервые исполнено в Ленинграде спустя три года. Композитор предпослал ему фрагмент из текста Иоанна Лествичника со своим комментарием: «Один древний подвижник сказал своему ученику: “Постарайся войти во внутреннюю клеть твоего «я» и узришь клеть небесную. И первая, и вторая — одно. Одним входом входишь в обе. Лестница в Небесное Царство находится внутри тебя. Оно существует таинственно в душе твоей. Поднимаясь по этой лестнице, начинающейся в сердце, человек достигает того, что воспевается как прекрасное и красота, как любовь и как предмет любви. Это царство истинной красоты”».

В концерте также прозвучат Twilight («Сумерки») Гии Канчели и Jesus Blood Never Failed Me Yet («Кровь Иисуса никогда не подводила меня») современного британского композитора Гэвина Брайерса. 

Возрастная категория 6+

7 января в Малом зале Екатерининского собрания юные зрители увидят музыкальную сказку «Золушка» — невероятно зрелищный спектакль, где цирковая эксцентрика легко соединяется с мелодрамой, реальность уступает место магии, а драматические актеры по мановению волшебной палочки внезапно становятся героями захватывающего приключения.

Старинный народный сюжет о доброй и трудолюбивой девушке, которая верила в чудо и покорила своей добротой весь мир, вдохновил на творчество многих писателей и драматургов. А самый известный литературный вариант родился во Франции. Именно сказка Шарля Перро с успехом путешествует по всей планете с XVII века!

«Золушка» Санкт-Петербургского государственного драматического театра «АРТ» – яркий, изящный, увлекательный музыкальный спектакль. Красочные проекции, стремительные превращения и искрометный юмор перенесут гостей представления в дивный мир детской сказки, где добро побеждает зло, а коварство всегда оказывается повержено любовью.

Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр Исаков, музыкальный руководитель — Елена Буланова, балетмейстер — Вера Егорова.

Возрастная категория 6+

Популярные рождественские гимны, песнопения, колядки, веселые рассказы, игры и гадания прозвучат в преддверии Рождества 5 января в Доме Кочневой в исполнении артистов «Петербург-концерта»: солистов Анастасии Ивановой (сопрано), Дарьи Смирновой (сопрано), Екатерины Шикуновой (меццо-сопрано), Сергея Русанова (тенор), Григория Арсеньева (баритон), Сергея Кочетова (бас-профундо), лауреатов международных конкурсов Ольги Котляровой (орган, клавесин) и Натальи Капустиной (флейта).

В концертной программе «Рождество, встречайте!» также примут участие мастер художественного слова Анна Яковлева и один из самых ярких творческих коллективов «Петербург-концерта», лауреат международных конкурсов Ансамбль солистов «Рождество» под руководством заслуженной артистки России Ольги Ступневой.

Концерт ведет Екатерина Сергеева. 

Возрастная категория 6+

Артисты и музыканты «Петербург-концерта» — заслуженная артистка Россия Галина Сидоренко (меццо-сопрано), лауреаты международных конкурсов Елена Заставная (сопрано), Кирилл Жаровин (баритон), Александра Савина (скрипка), Анна Корзун (фортепиано) и Струнный квартет им. Римского-Корсакова — приглашают ценителей музыки 5 января в Екатерининское собрание  на уникальную программу, главными героями которой станут самые известные однофамильцы в мире музыки: Иоганн Штраус-сын и Рихард Штраус. Они никогда не встречались; их творческий почерк различен, но наследие каждого — одна из ярчайших страниц музыкального искусства.

Излюбленные жанры Рихарда Штрауса — симфоническая поэма, опера и камерно-вокальные произведения. Гости услышат Квартет для скрипки, альта, виолончели и фортепиано, написанный композитором в самом начале его творческой карьеры. Также в концерте будут исполнены песни для голоса и фортепиано (из опуса 27), одухотворенные и вдохновляющие, отличающиеся высочайшим эстетизмом и необыкновенной органикой переплетения вокальной и фортепианной партий.

«Королю вальсов» Иоганну Штраусу-сыну успех сопутствовал везде: и в родной Австрии, и в странах Европы, и в Соединенных Штатах Америки, но особенно восторженно композитора принимали в России. Наследие И. Штрауса-сына огромно и включает множество вальсов, полек, галопов, а также оперетты. Что еще так может согреть зимним вечером, как не упоительные мелодии, которые рождались у композитора легко и непринужденно?! 

Возрастная категория 6+