News

«Петербург-концерт» от всего сердца поздравляет с Новым годом своих чутких, искренних и преданных зрителей!

Пусть в наступающем году в вашей жизни будет как можно больше добрых и светлых событий, в сердце царит любовь и исполняются заветные желания!

В последний день уходящего года мы подготовили для вас праздничный музыкальный подарок — зажигательную программу «Играем джаз, поем на французском». В Екатерининском собрании выступят музыкальные «хулиганы» из Северной столицы — Вера Егорова & THE BIG BUDDY BAND. Каждое выступление группы дарит море драйва и ураган положительных эмоций. 31 декабря прозвучат авторские композиции, классика джаза и хиты французской эстрады. Фронтвумен коллектива — поющая актриса, танцующий клоун Вера Егорова.

На один вечер Большой зал трансформируется в элегантное клубное пространство. Гости смогут слушать музыку, танцевать, приносить в зал напитки, приобретенные в театральном буфете, и поздравлять друг друга с наступающим Новым годом, удобно устроившись за столиком.

Всегда с вами ваш «Петербург-концерт».

5 января в Мальтийской капелле Воронцовского дворца камерный оркестр «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа играет на бис программу «Тоже «Времена года». Таким образом блистательные музыканты «Петербург-концерта» представят публике альбом Re:SEASONS, выпущенный вместе с лейблом Fancy Music, и напомнят о двух «неформатных» гениях современной музыки — Сергее Курёхине и Филипе Глассе.

В альбом Re:SEASONS, вышедший в декабре 2022 года на крупнейших российских и зарубежных цифровых платформах, вошли авторские версии четырех композиций легенды ленинградской джаз- и рок-тусовки 1980-х Сергея Курёхина, объединенных в цикл «Времена года» в альбоме «Воробьиная оратория».

В музыке, написанной несколько десятилетий назад, виртуозно смешаны дискотечные ритмы, мелодика танго и городского романса, классические и джазовые гармонии. Ее бешеная и фантастическая по силе воздействия энергетика покорит любую публику. Универсальность и моментальная узнаваемость этих мелодий превратили их в культовые сразу после выхода в свет «Воробьиной оратории». И вот «Зима», «Весна», «Лето» и «Осень» Сергея Курёхина возвращаются к современной публике в оркестровке, созданной Ильёй Иоффом специально для альбома Re:SEASONS и исполненной звездами академической, джазовой и барочной музыки.

«Много лет назад я вместе со всем народом («там, где мой народ, к несчастью, был») угорал над концепцией «Ленин — гриб», — рассказывает Илья Иофф. — Затем я внимательно изучал все доступные на тот момент видео- и аудиоматериалы курёхинской «Поп-механики» и до сих пор считаю, что равного по таланту и значению культурного явления на границе академической и поп-музыки нет и вряд ли оно появится в обозримом будущем. Затем я выучил «Воробьиную ораторию» наизусть и иногда фантазировал, представляя себя самого среди тех небожителей, которые творят это. Затем были годы самопознания. Затем — месяцы пандемии и работы на компьютере с нотным редактором. А теперь мы представляем альбом «Времена года» Сергея Курёхина из «Воробьиной оратории» в оркестровке, сделанной мной лично и сыгранной и спетой абсолютно гениальной командой».

В этот вечер также прозвучит одно из ключевых произведений музыкальной культуры последних десятилетий — Концерт для скрипки Филипа Гласса: так называемые «Американские времена года». Признанный мастер минимализма написал это произведение для скрипача Роберта Макдаффи, который собирался исполнять его в паре с «Временами года» Антонио Вивальди. При этом Гласс отказался присваивать частям скрипичного концерта названия времен года, когда выяснилось, что он и солист по-разному представляют себе звучание сезонов. Так что у слушателей есть потрясающая возможность самим решать, когда «звучит» весна, а когда лето. Аналогом вивальдиевского клавесина у Гласса выступает синтезатор.

Объединение в одном концерте сочинений Курёхина и Гласса не случайно. Людей, равнодушных к их творчеству, не бывает. Одни называют музыкантов гениями, другие — модными импресарио от музыки, не переставая при этом следить за творчеством музыкантов. Их сочинения внешне просты, минималистичны по композиции, изысканно ироничны по наполнению. Гласс, как и Курёхин, восхищался андеграундной субкультурой. Он вывел ее на академическую концертную сцену, сделав неотъемлемой частью современного культурного кода.

Представляет альбом Re: SEASONS и исполняет концертную программу «Тоже «Времена года» команда блистательных профи: камерный оркестр «Дивертисмент» под управлением Ильи Иоффа, Лидия Коваленко (скрипка, альт), Вера Чеканова (вокал), Алиса Тен (вокал), Владимир Волков (контрабас), Михаил Блехер (клавишные).

С 6 по 14 января в Санкт-Петербурге при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и «Петербург-концерта» состоится III Рождественский фестиваль «Вифлеемская звезда». Изысканный концертный проект в светлые праздничные дни с 2020 года проводят в Северной столице Симфонический оркестр Санкт-Петербурга и его художественный руководитель и главный дирижер, народный артист России, виртуозный скрипач Сергей Стадлер. В этом году главная героиня фестиваля — русская музыка.

Фестиваль посвящен двум знаменательным линиям мирового музыкального календаря: заключительным событиям празднования 150-летия со дня рождения Александра Скрябина, которое проходило в 2022 году, и открытию торжественных мероприятий, приуроченных к 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова в 2023 году. Шедевры Рахманинова и Скрябина, а также редко исполняемые сочинения отечественных композиторов XIX—XX веков прозвучат в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением народного артиста России Сергея Стадлера. В фестивале также примут участие дирижер Павел Петренко и пианистка Юлия Стадлер.

В фестивальную программу вошли четыре концерта. Три из них состоятся на основной площадке «Петербург-концерта» — в Екатерининском собрании, и один — в Мальтийской капелле Воронцовского дворца.

Фестиваль откроется программой «Рождество для детей», которая 6 январябудет представлена в Гербовом зале Эрмитажа, а 7 января — в Большом зале Екатерининского собрания. Для юных слушателей, а также для их родителей музыканты исполнят прелестные симфонические миниатюры, фрагменты из самых известных опер и балетов признанных мэтров мирового музыкального искусства, которые нередко обращались в своем творчестве к образам мифических зверей и птиц, сказочным сюжетам и волшебным превращениям.

«Концерт похож на новогоднюю елку, украшенную игрушками: Кот в сапогах, Серый волк и Красная Шапочка, Синяя птица и маленькие лебеди, колыбельные для кота, летящий шмель, а также кофе, чай и шоколад из «Щелкунчика» на десерт», — комментирует программу Сергей Стадлер.

Короткие, длящиеся не более трех минут, разнообразные сочинения Глинки, Чайковского, Римского-Корсакова, Лядова, Аренского, Ребикова станут ярким и увлекательным музыкальным рождественским подарком.

Продолжит фестиваль концерт «Русская музыка для скрипки и струнного оркестра», который состоится 8 января в Мальтийской капелле. Его программа объединяет известные и редко исполняемые сочинения, представленные как в оригинальном виде, так и в транскрипции для струнного оркестра. Симфонический оркестр Санкт-Петербурга, его художественный руководитель и главный дирижер начнут вечер с исполнения Полонеза Н. Римского-Корсакова, Сарабанды А. Лядова, Скерцо А. Скрябина, Andante cantabile для скрипки П. Чайковского и Русской песни С. Прокофьева. Завершит первое отделение редкий гость петербургской концертной сцены — трагическая часть из Второго неоконченного квартета С. Рахманинова.

Доминанта второго отделения — музыка балета «Аполлон Мусагет» И. Стравинского. В этой партитуре мелодические тенденции классических балетов П. Чайковского и французского балетного искусства органично дополнены и освежены стилистическими находками неоклассицизма.

Финальный аккорд программы — драматичное Скерцо для струнного октета Д. Шостаковича. Это раннее сочинение композитора по силе эмоционального воздействии на слушателя ни в чем не уступает его поздним произведениям.

Третий концерт Рождественского фестиваля «Вифлеемская звезда» будет полностью посвящен творчеству Сергея Рахманинова, подлинного музыкального гения, чей исключительный дар включает три полноценные ипостаси – композитор, пианист, дирижер. В мощную по звучанию программу, которая будет исполнена 13 января в Большом зале Екатерининского собрания, вошли созданный в молодые годы Второй неоконченный квартет в переложении для струнного оркестра и одна из самых значительных партитур отечественной и мировой музыкальной истории — Вторая симфония. Эта симфония, написанная Сергеем Рахманиновым в период наивысшего творческого расцвета, вобрала все основные темы, образы, эмоциональный строй и музыкальный язык зрелого рахманиновского стиля.Исполнители: Симфонический оркестр Санкт-Петербурга, художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Сергей Стадлер.

Концерт-закрытие III Рождественского фестиваля «Вифлеемская звезда» состоится 14 января в Большом зале Екатерининского собрания. В заключительной программе музыкального форума представлены концерты для фортепиано с оркестром двух композиторов-современников, чьи мировоззренческие и творческие позиции диаметрально отличались.

В первом отделении прозвучит Концерт для фортепиано с оркестром фа-диез минор, работу над которым Александр Скрябин завершил в 1896 году, и это единственное сочинение композитора в данном жанре. Черты поэмности и отголоски скрябинских изысканных фортепианных миниатюр в полной мере проявляются в партитуре, отражающей стремление к внутренней свободе и возвышенной мечте.

Завершит вечер и фестиваль подлинный шедевр мирового музыкального искусства — Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова. Впервые это сочинение прозвучало в 1901 году в Москве в исполнении автора и симфонического оркестра под управлением Александра Зилоти. Лирико-драматическую партитуру открывают колокольные аккорды солиста и широкая распевная мелодия оркестра, основанная на интонациях церковного знаменного пения. А всё произведение служит воплощением силы человеческого духа и высоких стремлений.

14 января за дирижерский пульт встанет Павел Петренко, солист — Юлия Стадлер (фортепиано).

19 декабря 2022 года Дому книги исполняется 103 года. Посетителей легендарного книжного магазина в этот день ждет насыщенная и разнообразная праздничная программа.

«Петербург-концерт» не остался в стороне от торжеств, подготовив изысканное поздравление «Дом книги и его обитатели». Перед петербуржцами выступит заслуженный артист России, лауреат всероссийских конкурсов и международных фестивалей ораторского искусства, лауреат Царскосельской художественной премии – 2020 «За верность чтецким традициям классического русского стиха» Алексей Емельянов. Мастер художественного слова прочтет стихи Николая Заболоцкого, рассказы Самуила Маршака и Евгения Шварца. Художественная декламация пройдет под музыку Сергея Прокофьева, Георга Фридриха Генделя и других знаменитых композиторов. За фортепиано — заслуженный артист России, участник международных фестивалей Сергей Форостяный (пианино, аккомпанемент).

Концерт в Зале искусств начнется в 18:00.

Фото — из официальной группы Дома книги в vk.com

Международный форум-фест Jazz Across Borders — первая и единственная в России профессиональная площадка для встречи представителей отечественного и мирового джазового сообщества. В год празднования 100-летия российского джаза это яркое событие музыкального мира пройдет с 16 по 18 декабря, и точкой притяжения лидеров джазовой индустрии вновь станет Санкт-Петербург.

Деловая часть форума, основанного народным артистом России Игорем Бутманом в 2017 году, пройдет на основной площадке «Петербург-концерта» в Екатерининском собрании. В программе JAB Conference – круглые столы и панельные дискуссии по продвижению джазовых проектов, работе с аудиторией, онлайн-образованию, грантовой поддержке и финансированию и иным актуальным вопросам.

Ярким акцентом деловой повестки станет международная панельная дискуссия «Новые имена как драйвер развития фестивалей». Почему важно мониторить профессиональное поле и вовремя замечать набирающих популярность артистов? Как находить их и превращать в новых звезд? Как соблюсти баланс между громкими именами и восходящими талантами, чтобы получилась программа, на которую пойдет зритель? Эти и другие вопросы обсудят гуру музыкальной индустрии — основатели и руководители знаковых джазовых фестивалей из ряда стран.

Интерес к джазу в России растет с каждым годом, и это значит, что сегодня практически в каждой региональной филармонии работает свой джазовый коллектив, регулярно проходят джазовые концерты, возникают и развиваются джаз-фестивали. В ходе панельной дискуссии «Место джазовой музыки на филармонической карте России: перспективы и пути развития» представители ведущих филармоний России поделятся опытом и обменяются компетентными мнениями о том, какие артисты и программы привлекают филармоническую публику и как площадки сохраняют и расширяют свою аудиторию за счет джазовых концертов.

Участников также ждут мастер-классы топовых музыкантов и профессиональные тет-а-тет-встречи, конкурс студенческих коллективов, шоу-кейс-фестиваль российских джазовых исполнителей, публичные прослушивания лучших треков из альбомов последних лет и многое другое.

На протяжении двух дней — 16 и 17 декабря — Екатерининское собрание будет принимать самых ярких профессионалов джазовой индустрии. 

VI Международный форум-фест Jazz Across Borders проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Президентского фонда культурных инициатив и Санкт-Петербургского международного культурного форума.

14 декабря в легендарном книжном магазине, который является партнером и другом «Петербург-концерта», разыграют билеты на Королевский бал в Екатерининском собрании.

Королевский бал — увлекательное современное интерактивное театрализованное представление, наполненное приятными сюрпризами, оригинальными развлечениями, великой музыкой и, разумеется, галантными танцами вечер напролет. Опытные танцмейстеры проведут мастер-классы и научат новичков в мире бальных танцев основным па вальса, мазурки, кадрили и полонеза.

В этот вечер перед гостями Дома книги выступят лауреат международных конкурсов Ирина Мулярчик (сопрано) и солисты Государственного ансамбля танца «Барыня».

Концертная программа с розыгрышем билетов на Королевский бал начнется в 17:30.

NB. Приобрести билеты на Королевский бал возможно только в кассах Екатерининского собрания.

9 декабря в музее современного искусства Эрарта прошла торжественная церемония награждения победителей масштабного профессионального и народного конкурса в сфере недвижимости в Санкт-Петербурге и Ленинградской области — премии «Град Петра Awards».

Глубоко символично то, что партнеры и друзья «Петербург-концерта» — медиагруппа «Комсомольская правда в Санкт-Петербурге» — запустили новый проект в год 350-летия со дня рождения Петра Первого. Возведение столицы новой мировой державы стало делом жизни первого императора России. Санкт-Петербург — воплощение судьбы и великих деяний Петра, и надо ли объяснять, что для города на Неве значила и по сей день значит профессия строителя... Конечно же речь идет о созидании и творчестве. В градостроительстве творчества и искусства гораздо больше, чем в любом другом ремесле. Так что будем надеяться, что, получив такой громкий старт, «Град Петра Awards» будет успешно развиваться и ежегодно объявлять имена виртуозов строительного дела по результатам народного выбора и профессионального конкурса.

«Петербург-концерт» не мог остаться в стороне и поздравил «Комсомольскую правду в Петербурге» с этим значимым начинанием: среди гостей церемонии были разыграны приглашения на зимние Королевские балы в Екатерининском собрании. В предновогодние и рождественские дни на главной площадке «Петербург-концерта» в интерьерах роскошного дворца эпохи петербургского модерна будет много живой музыки, изысканных концертных номеров, ярких сюрпризов и, конечно, танцев — с мастер-классами от настоящих танцмейстеров. В финале вечера перед гостями выступили музыканты Струнного квартета имени Н. А. Римского-Корсакова.

Легендарные псковские фрески, созданные более полутысячи лет назад, хранят в себе память о давних временах, вечные размышления о сути бытия. О псковских фресках написаны научные работы и искусствоведческие статьи, сняты фильмы и телепрограммы – их изучают, ими любуются, ими восторгаются. Что же касается авторов проекта «Симфонии Псковских фресок. Музыкальный триптих», премьера которого прошла 9 и 10 декабря Большом зале Псковской областной филармонии, то они попытались услышать, как звучат фрески.

560 лет исполняется в этом году церкви Успения Богоматери в селе Мелётово Псковской области и 110 лет – со дня основания во Пскове Анастасиевской часовни. Из пяти тысяч памятников богатейшей истории Псковской земли ансамбли монументальной фресковой живописи, находящиеся в этих православных храмах, равно как в Спасо-Преображенском соборе Мирожского монастыря и в соборе Рождества Богородицы Снетогорского монастыря, занимают особое место, грандиозное по художественному значению, мировоззренческой и культурно-исторической ценности. «Симфония Псковских фресок» создана именно для того, чтобы рассказать каждому, явить современности неизбывную красоту и величие русской средневековой культуры в сюжетах древних росписей.

Представленный зрителям Псковской областной филармонии экспериментальный аудиовизуальный проект соединяет вековое художественное наследие и современное искусство. Видеоряд к музыкальному триптиху рассказывает о духовной истории России, которая начинается здесь, на Псковской земле, и показывает фресковую живопись так, как если бы ее созерцала настроенная на молитву душа, не скованная законами земного притяжения.

Петербургские композиторы Евгений Петров и Екатерина Иванова-Блинова создали эксклюзивную музыкальную партитуру, предложив слушателям собственную версию звучания времени, памяти и сакрального смысла духовного искусства. Центральную часть музыкального видеотриптиха, посвященную собственно фрескам, Евгений Петров превратил в пронзительное, эмоционально насыщенное изложение евангельской истории – в диалоге души с вечностью, воплощенном в ярких образах, невероятно глубокой музыке и фрагментах духовных песнопений.

Открывающую и заключительную часть музыкальной симфонии написала  петербургский композитор и искусствовед, преподаватель Санкт-Петербургской консерватории Екатерина Иванова-Блинова. Создав невероятно яркие эпичные музыкальные образы, созвучные широте русской природы и души, кинематографичные сюжеты буквально под каждый кадр, она подарила проекту живое звучание исторической памяти и современности, мостики от времени создания древних росписей до наших дней. «Надо просто смотреть и слушать, быть достойным соавтором, – прокомментировала Екатерина свое участие в проекте, – а фрески всё расскажут сами».

Симфония ожила благодаря виртуозному исполнительскому мастерству музыкантов Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (дирижер проекта — заслуженный деятель искусств России Андрей Петренко) и легендарного коллектива Петербургского камерного хора. Жители Пскова, зрители премьерных показов проекта аплодировали стоя и долго не отпускали артистов со сцены. 

Режиссер проекта — Александр Платов, оператор-постановщик – Дмитрий Федулов, научный консультант — кандидат исторических наук Тамара Шулакова, доцент кафедры дизайна и технологии обработки материалов ПсковГУ, кандидат искусствоведения. 

Проект реализован Фондом развития Псковской области Святой равноапостольной княгини Ольги и Проектным офисом «Команда 2018» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Псковской епархии и правительства Псковской области, при участии СПб ГБУК «Петербург-концерт».

Со 2 по 5 декабря в Хошимине (Социалистическая Республика Вьетнам) проходил форум «Диалог дружбы». Его участники — делегации одиннадцати городов-партнеров — обсудили перспективы сотрудничества, основные направления дальнейшего развития и укрепления экономических связей после пандемии. Петербургскую делегацию возглавил вице-губернатор Станислав Казарин.

Санкт-Петербург и Хошимин более двух десятилетий успешно сотрудничают в самых разных сферах, имеющих ключевое значение в жизни двух городов, в том числе и по линии культурного обмена. В дни форума в дипломатической столице Вьетнама состоялся фестиваль «Хошимин — наш общий дом». Санкт-Петербург и Россию представил лауреат международных конкурсов, обладатель звания «Посол русской культуры» ансамбль «БИС-КВИТ». 3 декабря признанные лидеры стиля crossover представили публике зажигательную программу, составленную из шедевров классической музыки, русских народных мелодий и авторских аранжировок хитов популярной музыки. В виртуозном исполнении музыкантов «Петербург-концерта» прозвучали задорные русские народные песни «Камаринская» и «Валенки» (в эстрадно-джазовой обработке), стремительный «Полёт шмеля» Н. Римского-Корсакова, «Танец феи Драже» из балета П. Чайковского «Щелкунчик», интригующая композиция на тему произведений М. Мусоргского и И. Стравинского «Баба-яга в Кощеевом царстве», а также два авторских произведения художественного руководителя ансамбля А. Антипова — «Музыкальный Бисквит» (попурри) и «МегаМикс».

Публика очень тепло приняла петербургских артистов. Восхищенные зрители долго аплодировали музыкантам. Организаторы выразили заинтересованность в участии ансамбля «БИС-КВИТ» в международном музыкальном фестивале в следующем году.

9 и 10 декабря в исполнении музыкантов и артистов «Петербург-концерта» в Большом зале Псковской областной филармонии состоится премьера уникальной художественно-музыкальной постановки «Симфония Псковских фресок. Высокий русский стиль».

Название проекта говорит само за себя: в центре внимания — духовное наследие русского средневековья, национальный культурный код, составляющий подлинную ценность, чудо и славу Земли Псковской. Среди пяти тысяч памятников ее богатейшей истории ансамбли монументальной фресковой живописи Спасо-Преображенского собора Мирожского монастыря,  собора Рождества Богородицы Снетогорского монастыря, церкви Успения Богоматери в селе Мелетово и Анастасиевской часовни занимают особое место, грандиозное по художественному значению, мировоззренческой и культурно-исторической ценности.

Бессмертные образы духовной истории России оживают в сюжетах псковских фресок — и они не только услаждают взор. Древние росписи, хранящие сакральный смысл русского православия, настраивающие душу на молитву и созерцание, конечно же, звучат. Одну из возможных версий этой великой и вечной симфонии предложили петербургские композиторы Евгений Петров и Екатерина Иванова-Блинова. Созданный ими эксклюзивный музыкальный материал лег в основу экспериментального аудиовизуального проекта, в котором соединятся вековое художественное наследие и современное искусство.

Симфония Псковских фресок оживет благодаря виртуозному исполнительскому мастерству Симфонического оркестра Санкт-Петербурга (дирижер проекта — Павел Петренко) и легендарного коллектива Петербургского камерного хора. Музыкальную партитуру дополнит показ художественного фильма, посвященного сюжетам псковских фресок. Режиссер проекта — Александр Платов, оператор-постановщик – Дмитрий Федулов, научный консультант — кандидат исторических наук Тамара Шулакова, доцент кафедры дизайна и технологии обработки материалов ПсковГУ, кандидат искусствоведения.

«Мне всегда интересно рассматривать фрески различных соборов, — комментирует свое участие в проекте композитор и искусствовед, автор музыки к фильму, преподаватель Санкт-Петербургской консерватории Екатерина Иванова-Блинова. — Особая атмосфера храма, часто в полумраке, высота купола, запах воска, иногда еще и звучание церковного хора — всё это как будто переносит в другое время. А в некоторых соборах фрески еще и не сразу открываются. Вот забежишь туда на пару минут дежурно поставить свечку — и ничего-то не увидишь. Фрески требуют достойного взгляда. А в местах, где они утрачены, — воображения. Это как книгу читать с некоторыми недостающими страницами — надо быть немного соавтором этих фресок.

Во Пскове мне совершенно отчетливо стало понятно, что ковровая роспись фресок подчиняется некому ритму. И если до того я совершенно не знала, с какой стороны приниматься за сочинение музыки, то после посещения соборов мне стало ясно, что надо просто смотреть и слушать, быть достойным соавтором, а фрески всё расскажут сами.

И хотя мне достались части фильма без, собственно, фресок, я считаю, что его создатели сделали такие «живые» фрески, которые называются «Время» и «Память». В самих названиях можно почувствовать мостики от времени написания фресок до наших дней. И мне это очень нравится».

Проект реализуется Фондом развития Псковской области Святой равноапостольной княгини Ольги и Проектным офисом «Команда 2018» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Псковской епархии и правительства Псковской области, при участии СПб ГБУК «Петербург-концерт».

Сегодня на площадке «Петербург-концерта», в исторических  залах Екатерининского собрания, проходит PR-Ёлка, одна из самых масштабных профессиональных конференций, которую вот уже седьмой год проводит
команда «Делового Петербурга».

По традиции на PR-ёлку съезжаются ведущие эксперты Петербурга и Москвы в области маркетинга, SMM, PR и рекламы, собственники бизнеса и топ-менеджеры крупнейших компаний Северо-Запада России, чтобы подвести итоги года и, главное, обсудить новейшие эффективные тренды в Digital и PR. В этом году в конференции, главной темой которой станут, конечно же, изменения в сфере коммуникаций, примут участие более 100 специалистов отрасли.

Что сейчас движет рынком? Как перестраивать PR-стратегию? Как развиваться профессионально, учитывая бесконечные сложности на рынке? Все эти вопросы будут обсуждаться в режиме профессиональных дискуссий, посвященных трендам, методикам, оценке эффективности PR, анализу кризисных кейсов и триггеров профессии.

Со 2 по 5 декабря в Хошимине  (Социалистическая Республика Вьетнам) состоится форум «Диалог дружбы», в ходе которого города-партнеры планируют обсудить стратегию быстрого восстановления сотрудничества после пандемии и основные направления дальнейшего устойчивого развития и укрепления экономических связей.

Санкт-Петербург и Хошимин успешно сотрудничают в самых разных сферах, играющих ключевое значение в жизни двух городов, в том числе и по линии культурного обмена. В дни форума в дипломатической столице Вьетнама пройдет фестиваль «Хошимин — наш общий дом»: Санкт-Петербург и Россию представит лауреат международных конкурсов, обладатель звания «Посол русской культуры» ансамбль «БИС-КВИТ». В исполнении музыкантов «Петербург-концерта» 3 декабря прозвучат шедевры отечественной классической музыки, русские народные мотивы, а также известные хиты в уникальных авторских аранжировках.

Конец декабря и начало января — волшебное время, когда и дети и взрослые находятся в предвкушении праздника, мечты о котором волнуют едва ли не больше, чем долгожданное торжество. А еще это время, когда принято всей семьей выбираться в театр или на новогоднее представление. «Петербург-концерт» предлагает забыть о схематичных новогодних елках, собранных по сценариям-близнецам, поставив в афишу лучшие репертуарные спектакли для семейной аудитории.

Пора предновогодних чудес в «Петербург-концерте» открывается волшебным семейным предложением: вслед за Алисой и говорящим кроликом отправиться в новое путешествие по стране, которая, благодаря выдумщику и фантазеру Льюису Кэрроллу, вот уже более ста пятидесяти лет будоражит воображение детей и взрослых на планете Земля. Новая «Алиса в стране чудес» в постановке заслуженного артиста России, главного режиссера «Петербург-концерта», художественного руководителя Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Александра Исакова — впечатляющий игровой спектакль с живыми мультимедийными декорациями. Невероятно красочное действо включает в себя элементы мюзикла, кукольного театра, театра теней и даже театра пластики рук! Можем поспорить, что из этого путешествия герои и зрители вернутся другими: более счастливыми, отчаянно любящими и открытыми навстречу добрым чудесам. Музыкальный репертуарный спектакль-фантазию «Алиса в стране чудес» играют в Екатерининском собрании 3 и 10 декабря, а также в дни новогодних и рождественских каникул: 31 декабря, 3, 4 и 6 января. В декабре спектакли начинаются в 12:00, в январе — в 12:00 и 14:30.

11 декабря в 12:00 в Екатерининском собрании юных зрителей ждет «Карнавал животных, или Сказка о львёнке Томе». Красочный спектакль придумала и положила на чарующую музыку Сен-Санса режиссер, музыковед и музыкальный психолог, руководитель академии «Пикколо» Ольга Пикколо. С помощью стихов, прозы и песочной анимации слушателей погружают в празднование дня рождения львенка, который в одну необыкновенную лунную ночь отмечают звери, обитающие в волшебном зоопарке.

Разумеется, не обошлось в праздничной программе и без, пожалуй, самой новогодней истории — «Щелкунчика». «Щелкунчиков» в Екатерининском собрании будет два!

Красочный музыкальный спектакль «Щелкунчик и Мышиный король» в постановке Бориса Войцеховского играют в Екатерининском собрании 25 декабря в 12:00 и 7 января в 12:00 и в 14:30. В новогодней фантазии по увлекательной сказке Гофмана на завораживающую музыку Чайковского юная Мари Штальбаум поможет превращенному в Щелкунчика принцу Федерику избавиться от злых чар и спасти от злой королевы Мышильды королевский замок и его обитателей.

Спектакль-сказку «Щелкунчик» в постановке директора детской музыкальной академии «Пикколо» Ольги Пикколо дают в Екатерининском собрании 14 января в 12:00 и в 14:00. Рождественскую историю о юной Мари, которой на Рождество крестный дарит деревянного Щелкунчика, оказавшегося зачарованным принцем, «расскажут» скрипка, фортепиано, песочная анимация и вечные мелодии Чайковского из балета «Щелкунчик».

Еще одну сказку театра «АРТ» — «Золушку» по мотивам одноименной пьесы Евгения Шварца — играют в Екатерининском собрании 4 декабря в 12:00, а также 2 января в 12:00 и в 14:00. В изящном музыкальном спектакле цирковая эксцентрика легко совмещается с мелодрамой, реальность уступает место магии, а драматические актеры внезапно превращаются в героев захватывающих приключений. Красочные проекции, стремительные превращения и искрометный юмор погрузят гостей представления в волшебный мир, где добро побеждает зло, а любовь всегда сильнее коварства.

Уморительно-музыкальную, сногсшибательно-цирковую, детективно-юмористическую фантазию по мотивам сказки Братьев Гримм «Бременские музыканты» театр «АРТ» играет в Екатерининском собрании 5 января в 12:00 и в 14:30. В сказочном королевстве все встало с ног на голову. Принцесса сбежала с уроков. Король все время что-то теряет. Гениальный сыщик и его помощник ищут пропажу, используя оригинальные средства. Шут, зная ответы на все вопросы, молчит и ни во что не вмешивается. Бременские музыканты голодают, собираются бросить музыку и стать разбойниками с большой дороги. Спасать любимых героев придется зрителям.

17 декабря дважды — в 12:00 и в 14:00, в Доме Кочневой можно совершить новогоднее путешествие-квест по залам особняка Кочневой «Рождественские предания Дома Кочневой». Юные участники познакомятся с орга́ном, мандолиной, трубой, барабаном, а также с такими редкими инструментами, как контрфагот, там-там и коробочка. Завершит представление трогательная история о добре и зле, о вечных ценностях и о любви. Главная героиня сказки — хозяйка старинного особняка на Фонтанке — Нина Павловна Кочнева. Она очень любила музыку и сказки и даже сочиняла их сама. Да вот незадача, однажды хозяйка пропала. Разыскать хозяйку поможет веселый Домовой, который в ходе поисков проведет ребят по залам большого дома.

31 декабря в 12:00 в уютных интерьерах Дома Кочневой юным зрителям расскажут причудливую историю Шарля Перро о спящей красавице и ее королевской семье. Фея Музыки проведет маленьких театралов по залам старинного особняка. В Зеркальной гостиной волшебница предложит ребятам ответить на непростые вопросы, а в Камерном зале под аккомпанемент флейты, мандолины, органа, клавесина и фортепиано они познакомятся с широким кругом произведений, охватывающим четыре столетия истории музыки и демонстрирующим разные стилистические направления — от барокко до авангарда, от Иоганна Себастьяна Баха до Оливье Мессиана.

6 января в 13:00 в Доме Кочневой детей и их родителей пригласят в новогоднее путешествие «Паровоз и Дед Мороз». Трогательную современную историю о маленьком паровозике придумала режиссер-мультипликатор Екатерина Филиппова в 2020 году. По сюжету у доброго волшебника Деда Мороза накануне Нового года простудились олени, и врач запретил им везти сани… Как же теперь успеть всех поздравить? А что, если совершить волшебное путешествие поможет… паровоз? Для спектакля создана оригинальная декорация — движущийся стол, на котором расположена действующая железная дорога с домиками, фонариками и вокзалом.

21 января в 12:00 и в 14:00 в Доме Кочневой играют поучительную сказку Ганса Христиана Андерсена «Свинопас» о вздорной и капризной принцессе. В этой простой истории есть всё: королевская семья, волшебные подарки — роза и соловей, маленький горшочек с бубенцами и сто поцелуев принцессы. Под музыку Боккерини, Люлли и Чайковского артисты вовлекут зрителей в увлекательное действо, сопровождая их в путешествии из одного сказочного зала в другой. Актеры, чтецы, вокалисты, инструменталисты и танцоры расскажут о творчестве великих писателей и фольклоре, а также познакомят с такими музыкальными инструментами, как флейта, мандолина, домра, клавесин, орган, окарина, гусли.

«Петербург-концерт» продолжает радовать ценителей музыкальных экспериментов на стыке жанров и 21 декабря представляет уникальный проект «Царица песня» при участии блистательных эстрадных вокалистов и виртуозных музыкантов — исполнителей народной музыки. 

Единственный концерт «Царица песня» в Большом зале Екатерининского собрания состоится в рамках беспрецедентного просветительского цикла «Национальная коллекция», знакомящего петербуржцев с лучшими образцами национальной музыкальной культуры народов России.

Слово «песня» звучит в повседневной речи едва ли не так же часто, как слово «жизнь». Из песни выросли искусство духовное и искусство светское, заключающие в себе мир музыкального театра. Увы, сегодня прародительница множества жанров в искусстве – песня ассоциируется, скорее, с поп-культурой, развлечением непритязательным и скоротечным.

Музыкальный проект, который представляет Центр национальной культуры «Петербург-концерта» – это повод напомнить, что песня – древнейшая и самая востребованная человечеством вокально-поэтическая форма коммуникации, она не просто царица, а живой источник, по-прежнему питающий и обогащающий мировую культуру. Идея объединить народную песню в современной аранжировке и проверенные временем эстрадные шлягеры не дает усомниться, что вечер пройдет на частоте, одинаково волнующей сердца представителей самых разных поколений. 

Русские народные песни и шедевры советской песенной классики: произведения Арно Бабаджаняна, Александры Пахмутовой, Александра Лобановского; бессмертные хиты Виктора Цоя, братьев Сергея и Владимира Кристовских и даже мелодии легендарной Консуэло Веласкес – прозвучат в исполнении петербургских артистов. Среди них – лауреат международных конкурсов, харизматичный вокалист Пётр Захаров, феноменальное сопрано Анастасия Симанская, золотая труба Петербурга Олег Гречнёв, обладательница редкой красоты народного голоса Юлия Черняновская, гитарист-виртуоз Александр Вулла и заслуженный артист России, единственный в своем роде сольный исполнитель на контрабас-балалайке Михаил Дзюдзе.

Настоящим подарком слушателям станет участие в проекте Молодежного оркестра национальных инструментов «ТеремА» под руководством Андрея Долгова. Особый колорит народной музыке придаст современное звучание в обработке композитора Александра Цыганкова.

4 декабря «Петербург-концерт» и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России, виртуозного скрипача и дирижера Сергея Стадлера вновь представляют Симфонический марафон.

В музыкальном мире этот беспрецедентный академический цикл не имеет аналогов ни по масштабу исполнения, ни по продолжительности концертов. Идея культурно-просветительского проекта состоит в том, что один оркестр, без солистов, под управлением одного дирижера на одной сцене дает многочасовой гала, посвященный творчеству одного композитора или одной культурфилософской линии, нашедшей отражение в истории музыки. И это исключительное событие происходит только один раз в году, в декабре, и только в Санкт-Петербурге!
Концепция симфонического марафона воплощается Сергеем Стадлером с 2014 года, и сегодня это уже уникальная петербургская традиция, впечатляющая музыкантов всего мира. Симфоническим оркестром Санкт-Петербурга исполнены все симфонии Брамса, Моцарта, Чайковского, Шуберта, Шумана, 12 симфонических поэм Листа, 12 лондонских симфоний Гайдна, а восьмичасовой концерт, посвященный наследию Бетховена, официально признан рекордом России как «самый продолжительный симфонический концерт из произведений одного автора в исполнении одного оркестра под управлением одного дирижера».
Девятый по счету марафон называется «Симфонии мистики и просветления» и — согласно логике названия — посвящен исследованию феномена музыки как самого нематериального из искусств. Где и как рождается симфония? В голове композитора, в его нотной тетради, в гармонии разрозненных звуков в момент исполнения партитуры оркестром? Или все-таки за пределами материального мира — в опыте, принятом считаться мистическим, в момент единения гения с высшей силой, которая определила место и роль человека на Земле?
Концепцию марафона объединяет интерес к наследию целой плеяды композиторов XIX – начала XX века: 4 декабря в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга прозвучат симфонические произведения Александра Скрябина, Густава Малера, Рихарда Вагнера, Сезара Франка, Рихарда Штрауса. В их творчестве четко прослеживается влияние философии позднего романтизма с его глубинными настройками на отчаянный поиск истины, жажду духовного совершенства и обретение гармонии в религиозно-мистическом опыте души — через искусство.

Оставаясь верным концепции симфонического марафона, Сергей Стадлер выделяет главного героя: в этом году музыкальный мир отмечает 150-летие со дня рождения выдающегося русского композитора Александра Скрябина. Его творчество, с одной стороны, — это подлинное национальное достояние России, к сожалению, во многом недооцененное, но оказавшее огромное влияние на развитие отечественной композиторской школы. С другой стороны, наследие Скрябина — это свидетельство мировоззрения того времени. Индивидуальный опыт проживания средствами музыки мощнейших человеческих состояний: любви, смерти, свободы, катарсиса, единения с божественным началом — имеет гуманистическое значение и не привязан к географии.

И детей, и взрослых предвкушение праздника и мечты о нем волнуют едва ли не больше, чем долгожданное торжество. Ведь сколько всего прекрасного может случиться до того, как часы отсчитают начало Нового года: сколько  добрых надежд возлагается на это время, а сколько добрых дел можно успеть переделать до Рождества!

Пора предновогодних чудес в «Петербург-концерте» открывается волшебным семейным предложением: вслед за Алисой и говорящим кроликом отправиться в новое путешествие по стране, которая, благодаря выдумщику и фантазеру Льюису Кэрроллу, вот уже более 150 лет будоражит воображение детей на планете Земля. Папу, маму, бабушек и дедушек, а также старших сестер и братьев, кузин и кузенов — брать с собой обязательно! Ведь известно, что в душе каждого счастливого взрослого поет и танцует ребенок, и, когда это случается, мир становится светлее. Кстати, помним ли мы о том, что кролик в наступающем году — не просто кролик, а символ года? Так вот, чтобы поскорее погрузиться в новогоднее настроение, надо непременно проследовать за ним в его кроличью нору. И тогда самое долгожданное волшебство вам гарантировано.

Недавнюю яркую премьеру «Петербург-концерта» — музыкальный репертуарный спектакль-фантазию  «Алиса в стране чудес» — покажут в Екатерининском собрании 3 и 10 декабря, а также в дни новогодних и рождественских каникул: 31 декабря, 3, 4 и 6 января.

Новая «Алиса» в постановке заслуженного артиста России, главного режиссера «Петербург-концерта», художественного руководителя Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Александра Исакова напомнит о том, что мир, в том числе и внутри нас, гораздо больше, чем мы о нем знаем, и открывать его вновь и вновь – великий дар и великое чудо.

Зрителей ждет  не только невероятное красочное действо, но и погружение в самые разные по жанру театральные миры. Впечатляющий игровой спектакль с живыми  мультимедийными декорациями включает в себя элементы мюзикла, кукольного театра, театра теней и даже театра пластики рук! Можем поспорить, что из этого путешествия  герои и зрители вернутся другими: более счастливыми, отчаянно любящими и открытыми навстречу добрых чудес.

В дни новогодних и рождественских каникул «Петербург-концерт» ждет юных зрителей и их родителей на показах  музыкального спектакля-фантазии«Алиса в стране чудес»в исполнении артистов Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ».

«Петербург-концерт» вошел в команду соорганизаторов Второго фестиваля искусств «Время Стравинского». Яркое музыкальное событие, посвященное 140-летию со дня рождения великого мастера, открывается сегодня, 21 ноября, выступлением Камерного оркестра «Дивертисмент» под управлением заслуженного артиста России Ильи Иоффа. В Государственной академической капелле в исполнении виртуозных музыкантов «Петербург-концерта» прозвучит музыка из балета «Аполлон Мусагет» Игоря Стравинского. Также в программе концерта — «Twilight» для двух скрипок и камерного оркестра Гии Канчели, «Баланс белого» для струнных Анатолия Королёва, «Книга печали и радости» для струнных Настасьи Хрущёвой.

В ходе фестиваля ряд ключевых событий пройдет на главной площадке «Петербург-концерта» — в Екатерининском собрании.

Афиша 3 декабря особенно заинтересует тех, кто является поклонником позднего периода творчества композитора. Илья Иофф проведет мастер-класс по исполнению музыки Игоря Стравинского, музыкальный критик Сергей Железнов прочтет лекцию «“Заупокойные песнопения” Стравинского и новая сакральность». Также состоится открытие двух видеоинсталляций: «Стравинский и фольклор» и выставки современного искусства. В живописи, графике, скульптуре и театральном костюме молодые художники предложат зрителю собственную визуальную интерпретацию «Русских сезонов» Дягилева. В вечерней программе — Петербургский МолОт-ансамбль совместно с Камерным хором «Festino» (художественный руководитель — Александра Макарова, дирижер — Фёдор Леднёв) исполнят «Requiem canticles» Игоря Стравинского.

Фестиваль завершится 4 декабря в Екатерининском собрании событиями, посвященными исследованию и представляющими собой оммаж раннему, русскому, периоду творчества композитора. Публику ждут мастер-класс Динары Антоновой «Русский обрядовый фольклор», презентация книги «Игорь Стравинский: мэтр из Ораниенбаума», мультимедийная программа «Солнцеворот» в исполнении фольклорного ансамбля «НовинА» и кларнетиста Александра Захаренко. Закроет фестиваль большой концерт петербургского МолОт-ансамбля «Русский карнавал»: в программу, выстроенную вокруг сюиты из «Истории солдата» Стравинского, включены расшифровки фольклорных наигрышей, русские плясовые — от Чайковского до современных молодых российских композиторов, включая премьеру написанного в рамках проекта «Ноты и квоты» сочинения Ярослава Судзиловского «Мем».

Музыканты «Петербург-концерта» представят Санкт-Петербург на Ташкентской международной туристической ярмарке «Туризм на Шёлковом пути — 2022». В столице Узбекистана выступят артисты высшей категории, ведущие мастера сцены, солисты камерного оркестра «Дивертисмент» под руководством заслуженного артиста России Ильи Иоффа: Елена Раскова (скрипка), Анна Василевская (скрипка), Вячеслав Агабеков (альт), Филипп Гулидов (виолончель). Центральное место в творческом фокусе музыкантов «Дивертисмента» занимает русская музыка — как классика, так и произведения современных композиторов. Но одновременно с этим в репертуаре камерного оркестра — сложнейшие партитуры всех эпох: от барокко до ХХI века и экстраординарных опытов с электроникой и перформансом. В Ташкенте музыканты исполнят программу, в которую войдут популярные произведения Моцарта, Вивальди, Гайдна, Штрауса, Чайковского, Рахманинова, Бородина и других величайших мастеров музыки.

Ташкентская международная туристическая ярмарка «Туризм на Шёлковом пути» — одно из самых ярких и масштабных событий в туристcкой индустрии Узбекистана и всего Центрально-Азиатского региона — пройдет в Ташкенте с 30 ноября по 2 декабря 2022 года. В «УзЭкспоЦентре» Комитет по развитию туризма Санкт-Петербурга, Конгрессно-выставочное бюро и организации туриндустрии представят туристские программы и услуги индустрии гостеприимства Северной столицы.

Человеческое сердце — неиссякаемый источник чудес, а когда оно согрето солнцем и музыкой, чудеса случаются чаще. 9 ноября на сцене Центра Молодёжи в Самарканде выступили заслуженные артисты России Зара и Сергей Рогожин, Эдуард Хиль младший, а также звездные исполнители «Петербург-концерта»: солист мюзиклов Антон Авдеев, поэт и композитор Андрей Косинский, вокалистка Яна Леонтьева. В сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством маэстро Андрея Медведева, а также при участии музыкантов ведущих оркестров Ташкента в концерте прозвучали золотые хиты советской эстрады, русские романсы, инструментальные мелодии из популярных кинофильмов, песни современных петербургских композиторов. В роли ведущего музыкального вечера выступил петербургский актер и ведущий Юрий Балтачев. Узнаваемые с первых нот музыкальные символы поколений нашли отклик в сердцах зрителей, и артисты были вознаграждены искренними и продолжительными овациями.

Концерт «С любовью из Петербурга», организованный Комитетом по культуре Санкт-Петербурга совместно с СПб ГБУК «Петербург-концерт», состоялся в рамках визита официальной делегации Санкт-Петербурга под руководством Губернатора Санкт-Петербурга А. Д. Беглова в Республику Укзбекистан.

Легендарные эстрадные и джазовые звезды России, а также молодые петербургские вокалисты с аншлагом выступили перед ташкентскими зрителями. Концерт «С любовью из Петербурга», подготовленный СПб ГБУК «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга, стал ярким музыкальным акцентом первого дня визита официальной делегации Санкт-Петербурга во главе с Губернатором Санкт-Петербурга А.Д. Бегловым в Республику Узбекистан 

Со сцены Дворца искусств «Туркистон» в подарок гостеприимному, щедрому и солнечному Узбекистану прозвучали самые любимые и проникновенные песни – те, которые живут в памяти людей двух государств, связанных общей историей, и по сей день объединяют поколения. 

В сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством маэстро Андрея Медведева, а также при участии музыкантов ведущих оркестров Ташкента, золотые хиты советской эстрады, мелодии из популярных кинофильмов и песни современных петербургских композиторов исполнили: заслуженный артист России Сергей Рогожин, Эдуард Хиль-младший, лауреат международных конкурсов, солист аншлаговых мюзиклов Антон Авдеев, поэт и композитор Андрей Косинский, лауреат конкурса «Весна романса» Яна Леонтьева. Концерт вел харизматичный петербургский ведущий Юрий Балтачев.

Особым подарком ташкентским зрителям стало выступление народной артистки России Ларисы Долиной, а также завораживающий концертный сет от народного артиста России Игоря Бутмана и его джазового ансамбля, посвященный 100-летию джаза в России.

Важным итогом дня также явилось подписание дорожных карт по дальнейшей реализации соглашения между Ташкентом и Санкт-Петербургом о сотрудничестве на 2022-2026 годы, которое охватывает торгово-экономическую, научно-техническую, жилищно-коммунальную, культурно-гуманитарную, транспортную, туристическую сферы, здравоохранение, занятость и многие другие области. В рамках состоявшегося Межрегионального форума «Ташкент – Санкт-Петербург: новые горизонты сотрудничества» среди прочих стратегически важных документов соглашение о сотрудничестве было подписано между СПб ГБУК «Петербург-концерт» в лице генерального директора Екатерины Анатольевны Артюшкиной и государственной филармонией Узбекистана.

Уже завтра, 9 ноября, музыкальный подарок Санкт-Петербурга — торжественный концерт российских мастеров сцены — ждет зрителей Самарканда.

1-2 ноября Городское туристско-информационное бюро Санкт-Петербурга представило туристские программы и услуги индустрии гостеприимства Санкт-Петербурга в Джидде и Эр-Рияде.

Презентации состоялись в формате роуд-шоу «Добро пожаловать в Санкт-Петербург!» и открылись выступлениями артистов «Петербург-концерта». Высочайшие традиции петербургского исполнительского мастерства продемонстрировали музыканты Квартета им. Н. А. Римского-Корсакова Екатерина Белисова (скрипка), Алексей Попов (альт) и Варвара Захарова (флейта). Единство академической школы позволяет этому уникальному камерному коллективу создавать убедительные и цельные, изысканные и виртуозные интерпретации классических произведений, востребованные ценителями музыкального искусства по всему миру.

Помимо камерно-инструментальной музыки русских композиторов — Бородина, Чайковского, Глазунова, Танеева, Стравинского, — которая занимает особое место в богатом репертуаре ансамбля, музыканты блистательно играют редко исполняемые квартеты Глинки, Алябьева, Римского-Корсакова, Гречанинова, Мясковского, Мосолова. Самые разные грани музыкального искусства оказываются в сфере творческих интересов ансамбля: от мировых шедевров, представляющих западноевропейскую музыкальную культуру, до камерных сочинений современных композиторов. С 1989 года коллектив регулярно выступает на ведущих площадках и участвует в знаковых событиях музыкальной жизни в России и за рубежом.

Целью туристской миссии, прошедшей в городах Саудовской Аравии при участии представителей учреждений культуры, гостиничного бизнеса и ведущих туроператоров Санкт-Петербурга, явилось развитие партнерских отношений в сфере туристской индустрии на уровне двух государств. 

На фото: артисты «Петербург-концерта» и генеральный консул Российской Федерации в Джидде (Королевство Саудовская Аравия) Абакаров Юсуп Мурадбекович

12 и 13 ноября для петербургских читателей вновь откроет свои двери легендарный Дом книги. Посетителей ждет насыщенная программа: интерьерное светомузыкальное 3D-мэппинг шоу, выступления музыкантов и артистов петербургских театров, встречи с популярными писателями.

12 ноября в 20.00 в ходе торжественной программы в Доме Зингера с возвращением любимого книжного магазина петербуржцев поздравит уникальный музыкальный коллектив «Петербург-концерта», герой «Джазовых сред» в Екатерининском собрании — квартет «Невский джаз»!

А уже сегодня подписчики Дома книги и «Петербург-концерта» в социальной сети ВКонтакте смогут принять участие в нашем совместном online-конкурсе и выиграть призы.

1 ноября в 18.00 в Ротонде Мариинского дворца состоится концерт Молодежного оркестра национальных инструментов "ТеремА".
Вход зрителей на концерт возможен только по предварительной регистрации. Регистрация осуществляется в официальной группе «Петербург-концерта» (https://vk.com/petroconcert)
Количество мест ограничено.

Дорогие зрители, зарегистрировавшиеся на концерт и получившие пригласительный! Пожалуйста, не забудьте взять с собой удостоверения личности, чтобы подтвердить регистрацию при входе в Мариинский дворец.

С 7 по 9 ноября в Екатерининском собрании «Петербург-концерт» представляет I фестиваль современного цифрового искусства Art & Tech, популяризирующий интеграцию различных форм и жанров искусства и современных технологий. В программе фестиваля посетителей ждут аудиовизуальные перформансы и VR-выставка NFT искусства.

«Мы представляем различные формы искусства нового времени, которые балансируют между классикой и современными технологиями, сложной концептуальностью и минимализмом, экспериментальным андерграундом и популярной массовой культурой, — комментирует Илья Домнинс, основатель и художественный руководитель фестиваля. — Сегодня молодые медиа-художники, композиторы, саунд-продюсеры и режиссёры активно развивают индустрию инновационного искусства. Своей задачей они видят — поиск доступного языка коммуникации между человеком и миром при помощи искусства и новых технологий. Расшифровывая произведения, которые созданы в синтезе с современными технологиями, человек открывает себя и учится по-новому понимать окружающий мир».

В день открытия I фестиваля Art & Tech — 7 ноября — в Екатерининском собрании гостям будет предложена насыщенная эксклюзивная программа, которая начнется с аудиовизуального перформанса MINIM VR-художницы Надежды Бей и фортепианного дуэта Владислава Федорова и Ярослава Коваленко. Музыкальная основа представления — Canto Ostinato, написанное Симеоном тен Хольтом в стиле минимализм. Особенностью произведения является свобода, которую композитор предоставляет исполнителям этого сочинения. Тен Хольт создал 106 паттернов, записал к ним варианты исполнения и предложил популяризаторам своего искусства самостоятельно выбирать версии, интонации и расставлять эмоциональные акценты.

Поскольку основа музыкального перформанса повторяется и имеет одинаковый «генетический код», действо, происходящее в зале, погрузит слушателей в состояние близкое к медитативному, позволит углубиться в вибрации тонких материй и прислушаться к ощущениям внутреннего и внешнего мира.  Под дуэт двух электронных фортепианино в режиме реального времени Надежда Бей будет визуализировать музыкальное искусство — рисовать при помощи VR-шлема и контроллеров. Каждое движение её руки оставит след виртуальной кисти в пространстве, а на экране возникнут сменяющие друг друга объёмные картины.

Эффект погружения в новую реальность усилит выступление джазового коллектива Imaginary Friends (труба, саксофон, синтезаторы, контрабас/семплеры), играющее музыку в стиле дарк-джаз с элементами трип-хопа. На протяжении 45 минут исполнители будут выступать под специально созданную генеративную графику — впечатляющее интерактивное проекционное шоу с элементами AR.

Ещё одни яркие участники вечера — музыканты ансамбля Low Kick Collective, исполняющие экспериментальный микс джаза, электронной музыки, авангарда и минимализма, а также live-электронщица Мария Шостакович, известная как диджей mogga ocean. В ее исполнении прозвучит техно-сет.

И все же подлинной интригой вечера станет аудио-визуальный перформанс «Священный огонь». Его создатели — Илья Symphocat, российский исполнитель и композитор, работающий на стыке электронной музыки, современной классической музыки и минимализма, авангардная поэтесса Alin McGrame и художник Uliana Pucheglazova посвятили свое произведение «сознательному и интуитивному». На языке современной поэзии, эмбиент музыки и художественного видео-арта они расскажут о своих снах, отразившихся в творчестве каждого исполнителя.

8 и 9 ноября в Екатерининском собрании будет работать VR-выставка NFT-произведений. Вход на выставку свободный.

Фестиваль проходит при поддержке «Фонда Культурных Инициатив», а также «Петербург-концерта».

15 декабря «Петербург-концерт» представляет в Екатерининском собрании Национальный ансамбль песни и танца Карелии «Кантеле» с программой «Руны «Калевалы».

Национальный ансамбль песни танца Карелии «Кантеле» основан в 1936 году и назван в честь традиционного карельского и финского музыкального инструмента. Исполнители сохраняют и популяризируют материальное и нематериальное культурное наследие коренных народов Республики Карелии — карелов, вепсов, финнов, северорусских.

Коллектив состоит из оркестра, ансамбля кантелистов, танцевальной группы и вокальной группы «Айно». Артисты каждого «цеха» — профессиональные музыканты и танцоры, многие из них отмечены республиканскими и российскими званиями и наградами в области культуры. На базе «Кантеле» также существуют мастерская народного костюма, мастерская национальных инструментов и студия звукозаписи.

В программу «Руны «Калевалы» вошли уникальные произведения, составляющие сокровищницу «вечных шедевров» мирового культурного наследия. Зрители услышат нежные, певучие звуки карело-финского инструмента кантеле, звонкие голоса артистов в сопровождении богатого звучанием оркестра ансамбля «Кантеле». Самобытные номера с карельским колоритом познакомят с музыкальной традицией Севера.

Привлекает внимание афиша концерта, созданная на основе графики легендарной карельской художницы Тамары Юфа. Воздушное кружево ее графики безошибочно узнает каждый, кто живет в Карелии. Мир художественных образов пронизан ритмичными движениями множества линий и тесно переплетается с пластикой танцоров. Плавная, певучая линия узора воплощается в мелодические линии карельских песен. Именно так создается ощущение, что они созданы из одного материала и вплетены в один контекст.

11 ноября «Петербург-концерт» приглашает в Большой зал Екатерининского собрания на гастроли Ульяновского государственного оркестра русских народных инструментов.

Ульяновский государственный оркестр русских народных инструментов под управлением Артёма Белова — один из ведущих коллективов России. Музыканты возрождают традиции высокого исполнительского мастерства на народных инструментах, бережно сохраняя и популяризируя национальную музыкальную культуру.

За десятилетия активной творческой деятельности коллектив, созданный в 1984 году, неоднократно становился лауреатом всероссийских и международных конкурсов и фестивалей и выступал на значимых концертных площадках, среди которых Государственный Кремлёвский дворец.

В репертуаре ульяновского коллектива собраны блистательные аранжировки русских народных песен, оригинальные сочинения, созданные российскими композиторами для народного оркестра, а также транскрипции известных мелодий отечественной и зарубежной классики, фрагменты из популярных мюзиклов и кинофильмов.

Программа концерта, проходящего в историческом центре Северной столицы, посвящена композитору Николаю Римскому-Корсакову и поэту Сергею Есенину, судьбы которых неразрывно связаны с Петербургом.

В первом отделении прозвучит симфоническая сюита Николая Римского-Корсакова «Шехеразада» в транскрипции художественного руководителя и главного дирижера оркестра Артёма Белова. Сольную партию исполнит лауреат всероссийских и международных конкурсов Татьяна Пермякова (домра).

Шедевр симфонической музыки, вдохновленный арабскими сказками из сборника «Тысяча и одна ночь», вот уже более ста лет восхищает красотой пленительных восточных мелодий и оркестровых созвучий профессионалов и любителей музыкального искусства.

Второе отделение концерта представляет собой музыкальный оммаж Сергею Есенину. Проникновенная есенинская лирика, отражающая тонкое мироощущение и глубину сердца поэта, неоднократно находила претворение в музыке.

Лауреат международных конкурсов актёр и певец Антон Авдеев и Ульяновский государственный оркестр русских народных инструментов исполнят вокальные композиции, созданные на стихи Есенина Григорием Пономаренко — автором известной песни «Оренбургский пуховый платок» и Геннадием Подэльским, песенные хиты которого звучали в интерпретации Клавдии Шульженко, Георга Отса, Муслима Магомаева, Валентины Толкуновой и других популярных певцов отечественной эстрады. Ярким завершением музыкального вечера станет фантазия на тему известной русской народной песни «Коробейники» Владимира Дителя. Она прозвучит в исполнении Концертного ансамбля Ульяновского государственного оркестра народных инструментов.

Гастроли Ульяновского государственного оркестра народных инструментов являются частью фестиваля-открытия «Национальная коллекция» памяти Сергея Есенина.

27 и 30 октября Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России Сергея Стадлера и солисты «Петербург-концерта» впервые исполнят «Аиду» Джузеппе Верди в Египетском зале Эрмитажа. Этот глубоко символичный уникальный концерт – единственное в своем роде исполнение фрагментов знаменитой оперы среди сакральных артефактов одной из древнейших цивилизаций мира – приурочен к открытию выставки «Египтомания. К 200-летию дешифровки египетских иероглифов Ж.-Ф. Шампольоном». Посетить новую экспозицию Эрмитажа, посвященную египетскому стилю в искусстве, можно будет с 28 октября 2022 года до 9 апреля 2023 года. 

Страстное увлечение мифологией и культурой Древнего Египта, захлестнувшее Европу и Россию после Египетского похода Наполеона, нашло отражение в архитектуре, скульптуре, живописи, литературе, в прикладном и ювелирном искусстве, и, конечно, в музыке. Опера «Аида» Джузеппе Верди стала самым ярким и известным сочинением, связанным с историей Древнего Египта.

Премьера оперы, написанной по заказу правительства Египта для торжественного открытия каирского театра по случаю появления Суэцкого канала, состоялась накануне Рождества 1871 года. Новое оперное творение итальянского маэстро ожидал оглушительный успех! Опера «Аида» была провозглашена шедевром музыкального искусства и триумфально начала завоевание лучших оперных сцен мира.

В основу либретто легла легенда времен противостояния Древнего Египта и Нубии (Эфиопии), изложенная в папирусе, расшифрованном именитым французским египтологом Огюстом Мариеттом. В разработке сюжета принимал активное участие сам Джузеппе Верди: он лично уточнял интригующие детали и повороты и даже сочинил некоторые стихотворные строки. История любви эфиопской принцессы Аиды, волею судеб оказавшейся рабыней при дворе фараона Рамсеса и возлюбленной полководца египетского войска Радамеса, – центральная общепринятая линия повествования. Однако, на большей глубине высвечивается другая фабула: история вечного противостояния сил судьбы в образах двух женщин – Аиды и Амнерис: солнца и луны, света и тьмы, свободы и долженствования, любви и рабства, милосердия и справедливости. 

Помимо того, что опера «Аида» – безусловный художественный шедевр, в технологическом смысле это одно из самых трудно исполняемых произведений, требующих и от оркестра, и от солистов высочайшего уровня мастерства. В одном из своих интервью знаменитый скрипач и дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер отметил, что есть в мире отличные от оперных театров пространства, где академическая музыка не только звучит иначе, – ее иначе исполняют и иначе слушают. Египетский зал Эрмитажа – именно такое, особенное место. Маэстро выразил надежду, что «Аида», исполненная среди статуй древних богов, саркофагов и предметов божественного культа, подарит слушателям новые впечатления и откроет новые смыслы.

В музыкальном событии, приуроченном к открытию выставки, прозвучат арии, дуэты и монументальные оркестровые сцены из бессмертного произведения.

Главным подарком для юных ценителей всемирно известных сказок станет премьера театра «АРТ» — «Алиса в стране чудес» 4, 5 и 6 ноября в Малом зале Екатерининского собрания. В истории мирового кинематографа существует не меньше полутора десятка версий кэрролловского сюжета. Театральная судьба знаменитой книги и вовсе заслуживает отдельной многотомной энциклопедии: «Алису» толкуют как справочник неврозов, гид по истории Англии, сборник каламбуров, учебник Евклидовой геометрии и автобиография Чарльза Лютвиджа Доджсона…

Заслуженный артист России, главный режиссер «Петербург-концерта», художественный руководитель театра «АРТ» Александр Исаков, напротив, избегает намеренного утяжеления смыслов. История новой Алисы в стране чудес — это сказка о прощении, ответственности и диалоге с другим, даже если он страшно заблуждается. Потому что каждый обиженный ребенок со временем превращается в злого взрослого, а допустить это совершенно невозможно.

Действие спектакля разворачивается во сне, куда главная героиня попадает сразу после ссоры со старшей сестрой. А во сне, как известно, работают совсем другие правила. Например, в Алисиной фантазии текут кисельные реки, ссорятся кисейные барышни, Чеширский кот превращается в серую тень, а Герцогиня и Королева — во враждующих близнецов. И самое интересное, что вся эта выдумка оказывается правдой чистой воды. Новая постановка Александра Исакова продолжает традиции игрового театра для всей семьи, в котором царят музыка и жанровое разнообразие, актеры беседуют со зрителями о том, как не бояться перемен, мириться с близкими, быть вежливыми и при этом не превратиться в жутких зануд. Спектакли начинаются в 12:00.

Еще одну сказку театра «АРТ» — «Золушку» по мотивам одноименной пьесы Евгения Шварца — играют в Малом зале Екатерининского собрания 1 ноября в 12:00. В изящном музыкальном спектакле цирковая эксцентрика легко совмещается с мелодрамой, реальность уступает место магии, а драматические актеры внезапно превращаются в героев захватывающих приключений. Красочные проекции, стремительные превращения и искрометный юмор погрузят гостей представления в волшебный мир, где добро побеждает зло, а любовь всегда сильнее коварства.

28 октября в 19:00 в Малом зале Екатерининского собрания состоится музыкально-литературная феерия «Петербургские сказки», посвященная 350-летию Петра Первого. Основой оригинального литературного концерта стали увлекательные сказки Бориса Сергуненкова: «Как Пётр место для новой столицы искал», «Арка Новой Голландии», «Пушка и Королева» и многие другие. Главный герой и рассказчик в этих выразительных историях — Санкт-Петербург. Заговорить и зазвучать городу помогают мастер художественного слова Анна Яковлева и ансамбль «Бис-квит». А визуальный ряд постановки рождается из видеоиллюстраций легендарных петербургских художников.

В Большом зале Екатерининского собрания 6 ноября в 16:00 Детский театр мюзикла «Образ» играет оперу-мюзикл Сергея Плешака «Разыскивается принцесса!» по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена «Принцесса на горошине». Настоящих принцесс встретить трудно не только простому человеку, но и титулованному принцу. Вот один такой принц и будет разыскивать принцессу, настоящую и единственную, достойную стать его женой! Лаконичные и запоминающиеся мелодии в сочетании с простыми и добрыми стихами Евгения Пальцева делают спектакль доступным и понятным даже для самых маленьких меломанов. Спектакль является частью программы ежегодного Международного музыкального фестиваля «Земля детей».

В уютных интерьерах Дома Кочневой дети познакомятся с причудливой историей Шарля Перро о «Спящей красавице» и ее королевской семье. 30 октября в 12:00 фея Музыки проведет маленьких театралов по залам старинного особняка. В Зеркальной гостиной волшебница предложит ребятам ответить на непростые вопросы, а в Камерном зале под аккомпанемент флейты, мандолины, органа, клавесина и фортепиано они познакомятся с широким кругом произведений, охватывающим четыре столетия истории музыки и демонстрирующим разные стилистические направления — от барокко до авангарда, от Иоганна Себастьяна Баха до Оливье Мессиана.

Продолжит свою работу полюбившийся многим абонемент «Атлас искусств» — авторская программа концертов с музыкантами и рассказчиком для самых маленьких. 6 ноября в 13:00 в Доме Кочневой создатели этого удивительного проекта представят сказку датского писателя Ханса Кристиана Андерсена «Соловей» и вдохновленную этим сюжетом музыкальную сюиту для скрипки, гитары и аккордеона чешского композитора Вацлава Трояна.

В этот же день 6 ноября в 15:00 в Доме Кочневой юные читатели смогут посетить традиционный абонемент «Читаем вместе»: содержательные встречи профессиональных актеров и школьников, увлеченных художественной литературой или готовых с ней познакомиться  в необычном формате. Тема нового путешествия по страницам детской классики — сказка Самуила Маршака «Горя бояться — счастья не видать», знакомая многим родителям благодаря одноименному кинофильму Виктора Турова.

В дни осенних каникул 4, 5 и 6 ноября в Екатерининском собрании состоится премьера спектакля, поставленного по одной из самых загадочных и волшебных сказок, когда-либо придуманных на планете. «Алиса в стране чудес» Льюиса Кэрролла по цитируемости уступает, пожалуй, лишь Библии и пьесам Шекспира. Ее сюжеты будоражат поколения творцов, и в этом, возможно, заключено главное волшебство.

В истории мирового кинематографа можно обнаружить не менее полутора десятка версий кэрролловского сюжета, вошедших в хрестоматию искусства: от знаменитого немого фильма Нормана МакЛеода до «самой страшной» экзистенциальной «Алисы» Яна Шванкмайера и голливудского хита Тима Бёртона. Театральная судьба знаменитого произведения и вовсе заслуживает отдельной многотомной энциклопедии: «Алиса» толкуется как справочник неврозов, гид по истории Англии, сборник каламбуров, учебник Евклидовой геометрии и автобиография Чарльза Лютвиджа Доджсона…

Какими бы ни были художественные приемы и средства, язык, форма, жанр и направление искусства, каждая новая «Алиса» рассказывает нам о том, что мир, в том числе и внутри нас, гораздо больше, чем мы о нем знаем, и открывать его вновь и вновь – великий дар и великое чудо.

Прежде чем завершатся каникулы, и петербургские дети снова пойдут в школу, заслуженный артист России, главный режиссер «Петербург-концерта», художественный руководитель театра «АРТ» Александр Исаков приглашает всех в семейное путешествие в страну чудес. Из нее главные герои и зрители вернутся чуточку другими: более счастливыми, радостными и точно уверенными в том, что добро и любовь обязательно восторжествуют. Ведь известно, что каждый обиженный ребенок со временем превращается в злого взрослого, а допустить это совершенно невозможно.

Ждем всех друзей на премьерных показах яркого музыкального спектакля-фантазии «Алиса в стране чудес» в исполнении артистов театра «АРТ».

С 22 октября по 7 ноября в Санкт-Петербурге в 32-й раз пройдет Международный музыкальный фестиваль «Земля детей». Его организатором традиционно стал Союз композиторов Санкт-Петербурга при поддержке Музыкального фонда Санкт-Петербурга и Творческой мастерской Алексея Тимофеева.

Главные герои «Земли детей» — юные музыканты, солисты и ансамбли, детские и юношеские хоровые, оркестровые и театральные коллективы. Оригинальные концертные программы включают в себя произведения мировой классики, музыку петербургских композиторов, адресованную детям, а также сочинения юных авторов.

Несколько ярких событий фестиваля пройдут на основной площадке «Петербург-концерта» — в Екатерининском собрании.

23 октября в 14:30 состоится торжественное открытие выставки картин юных художников «Земля детей-2022». На открытии можно будет познакомиться с создателями картин и их педагогами, а посетить этот трогательный вернисаж, посвящённый природе, красоте, музыке и волшебству, можно будет до 7 ноября.

В этот же день, в 16:30, в Большом зале Екатерининского собрания начнётся музыкальное состязание европейских и русских народных струнных инструментов. На традиционном концерте «Семь струн» солисты, дуэты и ансамбли исполнят лирическую и зажигательную музыку петербургских композиторов во всём многообразии тембровых красок.

6 ноября в Большом зале Екатерининского собрания состоится премьера новой оперы-мюзикла Сергея Плешака «Разыскивается принцесса» по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена «Принцесса на горошине». Поиски принцессы организовал и воплотил в жизнь театр «Образ».

Другие яркие события фестивальной программы состоятся на известных и любимых юными петербуржцами концертных и творческих площадках города.

22 октября в Лицее искусств «Санкт-Петербург» Детский музыкальный театр «Серпантин» Санкт-Петербургской детской музыкальной школы им. Г. А. Портнова представит мюзикл Якова Дубравина «Истории кота Филофея», а Детский музыкальный театр «Chorus» — оперу-мюзикл Сергея Плешака и Николая Голя «Людвиг и Тутта».

24 октября в Концертном зале Детской школы искусств №4 в программе «Мифы Древней Греции» прозвучат произведения юных учеников известных петербургских композиторов.

27 октября в Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна детский концертный хор «Перезвоны» Детской школы искусств им. М. И. Глинки исполнит духовные и светские сочинения, а также концертные обработки русских народных песен петербургских композиторов XX—XXI веков.

28 октября в Камерном зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга выступят лауреаты детских и юношеских международных конкурсов, обладатели специального приза «Petersburg Composers Prize».

31 октября Дворец творчества юных приглашает публику в Белоколонный зал на концерт «Мир, в котором мы живём», в котором примут участие петербургские музыканты и юные поэты из литературного клуба «Дерзание».

2 ноября в Камерном зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга на концерте «Птицы небесные» представят работы и наградят победителей III Международного фотоконкурса «СМЕНА-8М».

Завершится фестиваль 7 ноября грандиозным «Хоровым парадом» детских и юношеских хоровых коллективов в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга. 

Наиболее полная информация о фестивале находится в группе ВКонтакте

«ЗЕМЛЯ ДЕТЕЙ»: www.vk.com/zemlyadetey (в разделе «Сообщения» можно получить ответы на вопросы)

20 октября в 19.00 в Екатерининском собрании состоится вечер премьер от Театра современного танца «Каннон Данс». Публика увидит эксклюзивную программу, созданную в тесном сотрудничестве с хореографами из Северной Македонии.

Театр современного танца «Каннон Данс» – широко известный в России и за ее пределами коллектив, отмечающий в нынешнем году 25-летие. За эти годы Театр взрастил несколько поколений самобытных хореографов и артистов, провел свыше 600 мастер-классов и творческих лабораторий с участием российских и зарубежных педагогов. В 2022 году «Каннон Данс» получил государственный статус и вступил в новый этап своей творческой деятельности. 

20 октября Театр представит премьерные спектакли «Куб невыразимый» в постановке Игора Кирова и «Вкл/Выкл» в постановке Иваны Балабановой (оба хореографа – Северная Македония). С помощью экспериментальной авторской хореографии, обогащенной яркой индивидуальной лексикой молодых танцовщиков, создатели работ поделятся размышлениями о самом важном – о человеке, взаимодействии друг с другом и противоречиях современного мира. 

Вадим Каспаров, директор Театра современного танца «Каннон Данс»: «С самых первых дней существования «Каннон Данс» мы руководствуемся принципом открытости – открытости новым идеям, взглядам, хореографам, творческому сотрудничеству. Мы оставались верны этому принципу всегда и даже в самые сложные времена находили возможности для налаживания культурных связей. Поэтому нам хочется для работы с «Каннон Данс» приглашать разных хореографов. Одни из них – талантливые и известные хореографы из Македонии Игор Киров и Ивана Балабанова». 

С 18 по 24 октября в нашем городе при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и «Петербург-концерта» состоится II Санкт-Петербургский международный фестиваль скрипки «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург», который стал ярким событием петербургской музыкальной жизни и российской скрипичной культуры. Автор проекта – виртуозный скрипач и дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга народный артист России Сергей Стадлер. 

В этом году фестиваль посвящен 240-летию со дня рождения Никколо Паганини, чье имя в буквальном смысле стало символом и синонимом скрипичного искусства. Гениальный музыкант – скрипач и композитор, он довел невероятные художественные и технические возможности своего инструмента до высшей степени совершенства. Однако говорить о судьбе и творчестве маэстро невозможно вне контекста, поэтому авторы фестиваля предложат слушателям концертов эмоциональное погружение в итальянскую музыкальную классическую культуру.

В программе  – шесть событий, среди которых четыре концерта на знаковых академических сценах города: в Екатерининском собрании, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича и в Эрмитажном театре. 

Фестиваль стартует 18 октября в Большом зале Екатерининского собрания концертом, состоящим из музыки итальянских авторов разных поколений, среди которых Никколо Паганини, Джоаккино Россини, Джузеппе Верди и Отторино Респиги. Программа продолжится 19 октября грандиозным концертом «Посвящение Паганини», который пройдет в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича. В изысканную программу «a Paganini», которая будет исполнена 21 октября на сцене Эрмитажного театра, войдут сочинения как Никколо Паганини, так и других итальянских композиторов XIX-XX веков. Фестивальный вечер «Опера Италии», который пройдет 23 октября на сцене Эрмитажного театра, будет посвящен одному из величайших феноменов итальянской музыкальной культуры. 

Дискуссионная часть программы будет представлена 22 октября в галерее «Artefice»: public talk «Скрипка и немножко нервно», повторивший название одного из самых знаменитых лирических стихотворений Владимира Маяковского, соберет профессиональных музыкантов, педагогов, деятелей культуры вокруг разговора о любви к музыке и преемственности в скрипичном искусстве. Завершится фестиваль 24 октября по уже сложившейся традиции в Меншиковском дворце музыкальным вечером «Паганини и российские скрипичные виртуозы» совместно со Всемирным клубом петербуржцев.

Санкт-Петербургский международный фестиваль скрипки Сергея Стадлера не имеет аналогов в музыкальном мире, и у истории этому есть объяснение.В свое время именно Петербург сыграл решающую роль в становлении и развитии прославленной русской скрипичной школы: в открывшейся в 1862 году консерватории начал преподавать блистательный скрипач Генрик Венявский – первый профессор по классу скрипки; затем, с 1868 года, Леопольд Ауэр – легендарный педагог, воспитавший плеяду великолепных музыкантов. К XX веку русская скрипичная школа, утвердившая высочайшие каноны мастерства, обрела статус лидера и во многом определила развитие мирового скрипичного искусства. И сегодня в артистических родословных едва ли не каждого именитого скрипача прослеживается влияние российских академических традиций. И в этом смысле проект «Скрипка. Фестиваль. Санкт-Петербург» призван их сохранять и продолжать. 

 «Петербург-концерт» и Государственный комплекс «Дворец конгрессов» приглашают всех, кто любит живое камерное звучание академической музыки, редкие интерьерные экскурсии и познавательные прогулки, провести октябрьские выходные с пользой и эстетическим удовольствием.

Музыкально-экскурсионный проект «Константиновский дворец. Новое звучание» дарит возможность петербуржцам и гостям города не только совершить обзорную экскурсию по парадным залам и гостиным бывшей великокняжеской резиденции, но и в продолжение бытовавших здесь музыкальных традиций стать гостями изысканного концерта. Покровительство Императорскому русскому музыкальному обществу в семье владельцев Стрельнинского дворцово-паркового ансамбля в XIX веке было переходящей почетной обязанностью, и неудивительно, что «Русская Версалия» славилась своими светскими салонами, балами и вечерами, а ее музыкальная история была связана с такими именами, как Антон Рубинштейн, Милий Балакирев, Николай Римский-Корсаков.

И сегодня великая музыка продолжает звучать здесь для всех, кто готов ее услышать.

2 октября зрители смогут посетить экскурсию «Возрожденный замысел великого Петра»  и концерт  струнного  квартета им. Н. А. Римского-Корсакова, который исполнит сочинения отечественных и зарубежных композиторов ХIХ века:  Йозефа Гайдна,  Николая Римского-Корсакова, Иоганна Штрауса, Хуго Вольфа и многих других, специально созданные для квартета в переложениях.

9 октября музыкальной кодой прогулки по Константиновскому дворцу станет «Эссе-квинтет» - музыкальный коллектив, знаменитый своим виртуозным исполнением академической музыки на народных инструментах. В концерте прозвучат аранжировки произведений  от  классики музыкального барокко до кроссовер-мелодий академической и поп-музыки: «The Piano Guys», «Тангедия» и «Забвение» Астора Пьяццолла, «Танец с саблями» Арама Хачатуряна.

16 октября в финальной части экскурсии зрителей ждет встреча с заслуженной артисткой России Галиной Сидоренко, лауреатом международных конкурсов Александром Вуллой и заслуженным артистом России Геннадием Спириденковым. В программе вокального концерта прозвучат музыкальные шедевры барокко и классицизма: сонаты Доменико Скарлатти, фрагменты опер Кристофа Виллибальда фон Глюка, Вольфганга Амадея Моцарта, Георга Фридриха Генделя.

22 октября очередной вечер в Константиновском дворце будет посвящен музыке и поэзии Петербурга. Зрители услышат образцы духовных и светских произведений XVIII-ХIХ веков и хоровые каноны ХХ века, положенные на стихи великих русских поэтов. В музыкальной части вечера примут участие лауреат международных конкурсов: ансамбль солистов «Рождество» и мастер художественного слова Анна Яковлева.

29 октября знаменитый петербургский коллектив «Невский джаз» пригласит посетителей Константиновского дворца на теплый вечер, в котором будет звучать джаз от Кола Портера до Дюка Эллингтона.

С 19 по 25 сентября 2022 года в городах Республики Карелии и Мурманской области АНО КиСМ «Восхождение» и СПБ ГБУК «Петербург-концерт» представили показы музыкального проекта «Богатыри Руси» в исполнении казачьего ансамбля «Атаман» имени Александра Михайловича Красноперца.

Гастрольная программа объединила зрителей шести городов. Яркое, мощное музыкальное представление, поражающее красотой и широтой старинных песенных традиций, самобытностью народной русской и казачьей культуры, посмотрели в Петрозаводске, Кондопоге, Беломорске, Апатитах, Мурманске и в городе Полярные Зори.

Свыше двух с половиной тысяч зрителей Северо-Запада России тепло приветствовали артистов уникальной духовно-патриотической концертной программы, посвященной русскому воинству от Александра Невского до наших дней.  С лучших сцен Республики Карелии и Мурманской области прозвучали старинные казачьи и русские народные песни, духовные вокальные произведения, авторские и современные патриотические песни в исполнении солистов-вокалистов и в сопровождении оркестра народных инструментов ансамбля «Атаман». Вдохновляющие стихи прочла мастер художественного слова Анна Фомичёва. Танцевальной группой ансамбля были исполнены захватывающие дух хореографические номера по мотивам казачьих танцев с трюковыми элементами при участии каскадерской группы.

Особое внимание гостей привлекли мини-выставки, которые были развернуты в каждом из фойе учреждений культуры перед началом концерта: люди охотно фотографировались с колоритными артистами ансамбля «Атаман», облаченными в костюмы воинов средневековой Руси; с интересом изучали материалы выставки, рассказывающие о житии и подвигах святого благоверного князя.

Проект реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив автономной некоммерческой организацией культурных и спортивных мероприятий «Восхождение» совместно с Санкт-Петербургским государственным бюджетным учреждением культуры «Петербург-концерт». 

#Фондкультурныхинициатив, #Грантдлякреативныхкоманд

10 октября в Большом зале Екатерининского собрания «Петербург-концерт» представит единственный вечер хоровой музыки в исполнении одного из лучших певческих коллективов России.  

Симфонический хор Свердловской филармонии под руководством заслуженного деятеля искусств России Андрея Петренко – это более шестидесяти универсальных музыкантов, чей репертуар поражает масштабом и многообразием. Уникальный коллектив одинаково филигранно исполняет духовную музыку и народные песни, русские романсы и сложнейшие сочинения отечественных и зарубежных композиторов от XVIII века до наших дней – Баха, Генделя, Перголези, Гайдна, Моцарта, Бетховена, Берлиоза, Верди, Орфа, Чайковского, Гречанинова, Рахманинова, Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Свиридова, Щедрина, Гаврилина и многих других.

Хор принимал участие в Симфоническом форуме России и Московском Пасхальном фестивале, представлял нашу страну на международных фестивалях, таких как Beethovenfest в Бонне; «Via Aeterna», «Le Rivage des Voix», «La Folle Journee» в Нанте и Токио. Артисты выступали в концертном зале им. П. И. Чайковского и в Мариинском театре, в храме Христа Спасителя и Исаакиевском соборе, в парижском зале «Плейель» и в Эльбской филармонии в Гамбурге, в Бетховен-халле в Бонне и в Харбинской филармонии… Их концертные исполнения транслировались в прямом эфире телеканала «Arte».

Единственный концерт, с которым знаменитый коллектив из Екатеринбурга выступит в Большом зале Екатерининского собрания, будет состоять из двух контрастных частей, включающих оригинальные и аранжированные для хора а капелла произведения. В первом отделении Симфонический хор Свердловской филармонии познакомит слушателей с австро-немецкими хоровыми традициями. Величественный мотет Иоганна Себастьяна Баха «Иисусе, моя радость», полный драматизма и возвышенной патетики, прозвучит в сочетании с лирическими сочинениями композиторов-романтиков: Франца Шуберта, Феликса Мендельсона, Роберта Шумана и Иоганнеса Брамса.

Мелодии известных романсов и песен отечественных композиторов, среди которых Александр Варламов, Милий Балакирев, Антон Аренский, Василий Соловьёв-Седой; задушевные русские народные песни, специально переложенные для симфонического хора, а также фрагмент из цикла «Петербургские серенады» Александра Даргомыжского составят программу второго отделения концерта.

Искусное мастерство, выразительное и предельно осмысленное исполнение, тончайшая палитра вокальных тембровых красок и чарующая звукопись, свойственные Симфоническому хору Свердловской филармонии, создадут в этот вечер многоголосное звуковое полотно, наполненное красотой и гармонией.

В осенней театрально-концертной афише сезона 2022-2023 «Петербург-концерт» предлагает театралам новый оригинальный абонемент, приобрести который в том числе можно и по «Пушкинской карте». Проект «Чтение с листа» может быть интересен ценителям литературы и музыки, и особенно молодежи и студентам, ведь это живой творческий эксперимент.  Музыканты камерного оркестра «Дивертисмент» под управлением Ильи Иоффа и мастер художественного слова Василий Соловьёв-Седой (младший) приглашают зрителей вместе почитать Довлатова под музыку Моцарта, Бальзака – под Шуберта, Зюскинда – под Бартока и Хрущёву, а Улицкую – под Шнитке…

16 октября в Большом зале Екатерининского собрания в афише литературно-музыкального абонемента прозвучат рассказы из программного сборника Василия Аксёнова «Жаль, что вас не было с нами».  Его герои – представители поколения шестидесятых, получившие прозвище «стиляги», страстно и чутко понимающие музыку, особенно джаз. Возможно, именно поэтому выбор музыкального «собеседника» для прозы Василия Аксёнова пал на  сочинения  Александра Цфасмана: мэтра советского авангарда, родоначальника отечественного джаза, руководителя нескольких джазовых коллективов, в том числе художественного руководителя джаз-оркестра Всесоюзного радио.

Второй вечер авторского абонемента «Чтение с листа»  будет посвящен современной классике: 20 ноября в центре внимания окажется роман Людмилы Улицкой «Даниэль Штайн, переводчик», по праву считающийся сенсацией начала XXI века, одним из выдающихся литературных образцов эпистолярного жанра. Огромные тиражи, громкие споры, наконец премия «Большая книга» – лишь малая часть мировой славы русского бестселлера Улицкой. В основу пронзительного сюжета знаменитой книги легла документальная биография  монаха Освальда Руфайзена, с которым писательница познакомилась в начале 1990-х годов в Москве. Перестроив на свой страх и риск эту «быль», Людмила Улицкая сконструировала уникальный беллетристический роман  в письмах, дневниках и записях разговоров. В литературно-музыкальную композицию вечера войдут фрагменты яркого эмоционального текста. Музыкальную партию исполнят полистилистические музыкальные сюжеты гуру советского авангарда Альфреда Шнитке.

Третьим героем литературно-музыкального абонемента «Чтение с листа» 15 января станет дуэт знаменитого француза, автора «Человеческой комедии», летописца куртуазного быта и одного из лучших прозаиков ХIХ века Оноре де Бальзака и  австрийского романтика, бога камерных и сольных фортепианных сонат Франца Шуберта. Рассказ «Невольный грех» позволит насладиться захватывающим сюжетом и блистательным литературным языком под полную самых противоречивых эмоциональных оттенков живую и прекрасную музыку.

Любопытным сближением и интригой очередного вечера – 19 февраля – станет чтение повести Сергея Довлатова «Иностранка» под музыку Вольфганга Амадея Моцарта. «Иностранка» – первое произведение мастера, посвященное жизни в Америке, каждый раз звучащее по-новому – с богатейшей палитрой чувств и настроений, с нотами любви, ностальгии, скорби и надежды. Интересно, что подобно музыке венского классика компактный литературный текст вмещает в себя целую человеческую жизнь, точнее, ее непостижимо памятные моменты – свадьбу, реквием и маленькую серенаду в ночи.

19 марта зрители «Петербург-концерта» встретятся с текстом, написанным литературным гением и безумцем одновременно: его герой – одержимый жаждой красоты монстр, оживающее сквозь тактильные описания запахов воплощение абсолютного зла на Земле. Несложно догадаться, что речь – о романе Патрика Зюскинда «Парфюмер». Леденящий душу постмодернистский детектив прозвучит в сопровождении «Дивертисмента» под музыку румынского композитора ХХ века Белы Бартока и молодого петербургского автора Настасьи Хрущёвой.

Заключительным аккордом литературно-музыкального цикла «Чтение с листа»  станет проза знаменитого израильского писателя Меира Шалева «Голубь и мальчик», прочитанная под музыку  современного композитора Сергея Ахунова. 16 апреля артисты обещают слушателям обжигающее и пронзительное, глубоко человеческое и способное «перепрошить матрицу» исследование феномена любви.     

Напомним, что со старта проекта Министерства культуры Российской Федерации «Пушкинская карта» «Петербург-концерт» предложил молодежи свыше 100 культурных событий самых разных жанров – симфонических, эстрадных и джазовых концертов, драматических спектаклей, театрализованных экскурсий, литературно-музыкальных вечеров и др.

С 28 сентября «Петербург-концерт» возобновляет «Джазовые среды» и приглашает всех молодых поклонников этого музыкального жанра в Екатерининское собрание. Приобрести билеты на камерные джазовые вечера можно по «Пушкинской карте».

28 сентября состоится первая в этом музыкальном цикле долгожданная встреча с искусными мастерами импровизации — участниками квартета «Невский джаз». Этот коллектив появился в стенах «Петербург-концерта» в прошлом сезоне, и именно он дал старт новой музыкальной традиции в Екатерининском собрании. Теперь среда стала не только днем встречи, но и своеобразной средой обитания, в которой музыканты сосуществуют, творят и экспериментируют, а зрители отдыхают и восполняют сердечное тепло.

В новом сезоне слушателей ждет много сюрпризов. Небольшой спойлер: 28 сентября «Невский джаз» не только сыграет наполненную жизнью, вдохновляющую музыку, но и запоет. Профессиональная джазовая вокалистка Тоня Плетцер подчинит в этот вечер звучание и ритм ансамбля мелодиям и песням о любви.

В программе композиции Коула Портера, Хоги Кармайкла, Александра Цфасмана и других выдающихся джазовых авторов.

10 ноября в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича Фонд содействия развитию музыкальной культуры «Орнамент» и «Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляют премьерное гала-выступление Всероссийского молодежного оркестра национальных инструментов.

Идея создания нового музыкального коллектива, не имеющего аналогов в России, воплощена Фондом содействия развитию музыкальной культуры «Орнамент» в соавторстве «Петербург-концертом». Отбор в уникальную музыкальную команду длился на протяжении всего лета: сотни молодых соискателей из самых отдаленных уголков страны прислали в Петербург свои музыкальные видеопрезентации.

По результатам профессиональных прослушиваний и отборочных туров в состав оркестра вошли 80 музыкантов в возрасте от 17 до 27 лет из 25 регионов России, а также из Беларуси и Монголии. Несмотря на то, что многие из них – еще студенты музыкальных училищ и институтов страны, каждый – сложившийся артист с индивидуальным почерком и неповторимой манерой игры.

Руководство уникальным музыкальным коллективом принял на себя лауреат III Всероссийского музыкального конкурса в номинации «Дирижирование оркестром русских народных инструментов» (2021), руководитель инструментального направления Народной смены форума «Таврида» (2019), педагог департамента народных инструментов международной музыкальной академии Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи (2019), главный дирижер и худрук Оркестра национальных инструментов «Терема» Андрей Долгов. Харизматичный петербургский виртуоз, музыкант отчаянной смелости, он включает в репертуар своего оркестра сложнейший для исполнения на народных инструментах материал, который звучит в самых эмоционально и технически контрастных ракурсах: джаз, фьюжн, хард-рок, электро-поп, минимализм…

В этот вечер в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии в ансамбле с домрой, балалайкой, баяном, а также органом, флейтой и скрипкой, прозвучат башкирские курай и кыл-кубыз, карельские кантеле, белорусские цимбалы, осетинская гармоника, монгольский морин-хуур. В исполнении молодежного оркестра зрители услышат как мировую классику (в программе – музыка Мориса Равеля, Петра Чайковского, Сергея Слонимского, Георгия Шендерёва), так и произведения современных авторов – Александра Чайковского, Евгения Петрова, Александра Цыганкова, Антона Танонова, Алексея Гольского, представителей крупнейших национальных композиторских школ России и СНГ – Кара Караева и Мурада Ахметова.

К участию в гала-концерте приглашены известные дирижеры: заслуженный работник культуры РФ, главный дирижер оркестра русских народных инструментов Белгородской государственной филармонии Евгений Алешников; заслуженный артист Республики Башкортостан, главный дирижер Национального оркестра народных инструментов Республики Башкортостан Линар Давлетбаев; лауреат международных конкурсов, художественный руководитель и главный дирижер Калининградского областного оркестра русских народных инструментов Антон Жуков.

Специальный гость музыкального вечера – заслуженный артист Российской Федерации Андрей Мерзликин.

В программу гала-концерта войдут не просто большие премьеры, но рискованные эксперименты – позволить себе такое могут только мастера, чей исполнительский уровень доведен до совершенства.

В концерте примут участие солисты:

Тимур Халиуллин, обладатель титула «органист года», солист Белгородской государственной филармонии, входящий в пятерку лучших органистов России

Михаил Дзюдзе, заслуженный артист России, единственный в мире солист-контрабас-балалаечник

Артем Чирков, лауреат международных конкурсов, концертмейстер группы контрабасов Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии

Олеся Петрова, прима мировой оперы, лауреат всероссийских и международных конкурсов,  солистка Михайловского театра

Константин Захарато, мастер виртуозной игры на балалайке, лауреат всероссийских и международных конкурсов, стипендиат Международного благотворительного фонда В. Спивакова, солист Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова

Вероника Прадед, солистка Белорусской государственной филармонии, своим мастерством игры на цимбалах она подняла этот национальный инструмент на уровень концертного – академического – исполнения (Минск, Республика Беларусь).

Арслан Умурзаков, кураист, лауреат всероссийских и международных конкурсов (Уфа, Республика Башкортостан)

Мөнхбаяр Эрдэнэбаатар, заслуженный деятель культуры Монголии, главный дирижер и солист Монгольского национального филармонического оркестра «Морин хуур» (Улан-Батор, Монголия)

Дебютом осенней детской театральной афиши в Доме Кочневой станет новый абонемент «Музыкальные инструменты в сказочной стране «Пикколо». Интерактивные сказочные концерты-занятия и авторские музыкальные спектакли Ольги Пикколо основаны на педагогических принципах Януша Корчака, Карла Орфа, Жака Далькроза и Марии Монтессори.

В ходе этого образовательного цикла юные зрители, окруженные героями известных сказок, отправятся в путешествие по миру музыки: для них прозвучат фрагменты произведений мировой классики, они узнают об истории рождения музыкальных инструментов.

1 октября сказка «Царица скрипка в музыке Чайковского» перенесет самых маленьких гостей  Дома Кочневой (от трех до шести лет) в воображаемый театр, познакомит с фрагментами сказочных балетов «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и раскроет секреты одного из самых тонких музыкальных инструментов в оркестре – с ее величества Скрипки. 8 октября зрителей ждет «Сказка про флейту и кузнечика Чирпа»: они узнают, как с помощью этого удивительного инструмента и доброго сердца можно совершать настоящие чудеса.

Дальнейшие события цикла музыкальных сказок расскажут, как сквозь глубину веков услышать кельтскую арфу? Чем ксилофон отличается от колокольчиков? Что такое резонаторы и чем музыкант ударяет по пластинкам обоих инструментов? Почему виолончель называют «бабушкой скрипки»? Что общего между миндальным орешком и мандолиной, что такое медиатор, гриф и зачем струнным инструментам нужны ушки? Можно задать еще тысячу вопросов, на которые получат ответы любознательные зрители, путешествуя по странам и городам в музыкальном мире сказок Ольги Пикколо.

Ярким акцентом музыкальной осени с «Петербург-концертом» станет премьерное гала-выступление Всероссийского молодежного оркестра национальных инструментов: знакомство с этим самобытным, многослойным, юным, энергетичным коллективом состоится в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича 10 ноября. Идея создания уникального оркестра воплощена «Петербург-концертом» в соавторстве с Молодежным оркестром национальных инструментов «Терема» и Фондом содействия развитию музыкальной культуры «Орнамент» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. 

Для того чтобы стать частью музыкальной команды, не имеющей аналогов в России, сотни молодых соискателей из самых отдаленных уголков страны отправили в Петербург свои музыкальные видеопрезентации. По результатам профессиональных прослушиваний и отборочных туров к середине сентября состав оркестра будет окончательно сформирован: в него войдут 80 музыкантов в возрасте от  13 до 25 лет из 25 городов России. Несмотря на то что все они – еще студенты и учащиеся музыкальных школ и институтов страны, каждый – сложившийся артист с индивидуальным почерком и неповторимой манерой игры. Художественное руководство оркестром принял на себя победитель Всероссийского конкурса дирижеров оркестров народных инструментов и оркестров духовых инструментов Андрей Долгов.

 В исполнении уникального коллектива, где наряду со скрипкой, органом, флейтой и клавесином звучат курай, кантеле, цимбалы, кавказская гармошка, баян, кыл-кубыз, домра, кавказские барабаны и балалайка, зрители услышат как мировую классику (в программе – музыка Петра Чайковского, Сергея Слонимского, Мориса Равеля), так и произведения современных представителей крупнейших национальных композиторских школ России и СНГ.

Гала-концерт Всероссийского молодежного оркестра национальных инструментов станет премьерным проектом «Центра национальной культуры» под руководством Инги Кутянской, созданного при «Петербург-концерте», чтобы у зрителей появилось как можно больше креативных поводов для знакомства с богатейшей музыкальной культурой народов России. 

Единственный премьерный концерт оркестра состоится 10 ноября в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича.

Одной из самых перспективных творческих коллабораций этого сезона станет сотрудничество «Петербург-концерта» и вошедшей в его состав труппы Театра современного танца «Каннон Данс».

В планах — креативная интеграция в рамках XXV фестиваля современного танца «OPEN LOOK». А из ближайших событий уже 25 сентября в Большом зале Екатерининского собрания — «Спектакль номер один» Валерии Каспаровой и Ольги Бараньяи.

О чем хочется танцевать, слушая музыку The Beatles? О любви к жизни и к тем, кто далеко и близко; об эмпатии, нежности, уязвимости и внутренней силе; о пути, по которому идешь… От погружения в музыкальную ткань спектакля стоит ждать откровений: ведь стандартного набора хитов здесь нет. Но в этом-то вся соль и феномен The Beatles. Иные зрители, поверхностно знакомые с творчеством ливерпульской четверки, не сразу узнают в звучащей музыке своих кумиров, а между тем она с нами везде: в моменты счастья и расставания, рядом с любимыми и наедине с собой, в осеннем парке и на берегу океана... Гостей вечера ждет эксклюзивный аудиотур по музыкальной дорожке The Beatles, ушедших от подражания и каверов к себе настоящим.

К себе настоящим ведет зрителей и сам танцевальный спектакль: он дарит каждому возможность увидеть и прочесть что-то свое, возможно, даже совершенно противоположное замыслу создателей. Эта метафоричность и многовариантность трактовок и есть главный эффект языка танца.

 планах и премьерах предстоящего сезона, концертной и фестивальной программе расскажут генеральный директор "Петербург-концерта" Екатерина Артюшкина, руководитель Театра современного танца "Каннон Данс" Вадим Каспаров и художественный руководитель Камерного оркестра "Дивертисмент" Илья Иофф.

Пресс-конференция пройдет в онлайн-формате. Представители СМИ могут принять участие в мероприятии дистанционно, заполнив ФОРМУ АККРЕДИТАЦИИ на странице анонса в разделе Пресс-центр ТАСС. При регистрации необходимо указать номер личного мобильного телефона, к которому привязано приложение WhatsApp.

Трансляция будет доступна на сайте ТАСС на странице анонса, а также в группе Пресс-центра ТАСС в ВКонтакте.

Справки и аккредитация:

+7 (981) 820-02-13

tass_spb@tass.ru

Сезон театральных премьер «Петербург-концерт» открывает 21 сентября захватывающей с первой фразы первой героини, не похожей ни на один репертуарный спектакль постановкой заслуженного артиста России, режиссера и художественного руководителя «Нашего театра» Льва Стукалова. Источником вдохновения мастера и тонкой исследовательской работы артистов труппы на территории, пожалуй, самой зыбкой, драматичной и ускользающей — в пространстве человеческой души, — послужила пьеса современного драматурга Аллы Коровкиной с пронзительным и странным, режущим слух названием: «Металлолом». Он бывает не только снаружи, но и внутри — вот в чем штука. Избавляться ли от него или копить, провоцируя жизнь неподдающейся надежде тяжестью, каждый из нас решает сам.

«Металлолом» — история в монологах, где смех и слезы, радость и горечь, иронию и откровения, казалось бы, переплетает сама жизнь. Под беспощадным исследовательским светом рампы — судьбы трех женщин, далеких друг другу и между тем невыразимо близких. Глубоко экзистенциальные, наполненные живыми человеческими переживаниями, во многом терапевтические монологи о жизни и счастье, о ценности любви и фатальности одиночества, о поиске места в мире, придуманном тобой, но тебе не принадлежащем, прозвучат в исполнении ведущих актрис театра: Марианны Семёновой, Юлии Молчановой, Ольги Кожевниковой / Дарьи Чернявской.

Навык подробного разбора и «медленного чтения» текста, разложенного по частям, — хорошо известная друзьям и поклонникам «Нашего театра» стратегия режиссера. Поиск нового сценического языка, работа с «рисковым» материалом: мощным, экспрессивным, многозначным, но не прошедшим вековую проверку временем, — фирменный стиль Льва Стукалова.

Премьера спектакля состоится  21 сентября в Большом зале Екатерининского собрания.

1 октября зрителей и друзей «Петербург-концерта» ждет яркое музыкальное событие: гала-концерт «Рождение сверхновой» — презентация таланта и мастерства самых ярких молодых звезд эстрады Санкт-Петербурга, финалистов шоу «Голос», лауреатов премии «Золотой граммофон», победителей всероссийских вокальных и театральных конкурсов. 

Идея проекта принадлежит художественному руководителю и главному дирижеру Эстрадно-симфонического оркестра  им. А. С. Бадхена маэстро Андрею Медведеву. На сцене Большого зала Екатерининского собрания только в этот вечер состоится уникальное выступление созвездия лучших молодых голосов России.

В проекте примут участие: победительница всероссийского вокального конкурса «Новая звезда» Екатерина Лазукова; солист кавер-группы Truepartyband Павел Степанов; участница шоу «Голос», обладательница премии «Золотой граммофон» Анастасия Мартынова; солистка музыкального театра «Карамболь», обладательница высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», двукратная дипломантка высшей национальной театральной премии России «Золотая маска»  Лина Нова и другие.

В креативном альянсе с музыкантами оркестра и ведущими солистами «Петербург-концерта»: заслуженным артистом России Сергеем Рогожиным и композитором, певцом, автором многих популярных мелодий Андреем Косинскиим — дебютанты предложат собственный взгляд на эстрадную классику: наполнят ее новыми эмоциями, расставят свежие неожиданные акценты в исполнении знаменитых рок- и фолк-композиций, нестареющих шлягеров мировой и советской эстрады.

О том, как вокалисты готовятся к концерту, вы можете узнать из наших социальных сетей:

«Петербург-концерт» в соцсетях:

vk.com/petroconcert

t.me/petroconcert

С 19 по 25 сентября АНО КиСМ «Восхождение» совместно с творческим коллективом «Петербург-концерта» казачьим ансамблем «Атаман» им. А.М. Красноперца представят концертные программы «Богатыри Руси» в 6 городах Республики Карелия и Мурманской области.

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и предусматривает проведение цикла концертов духовно-патриотической направленности в исполнении казачьего ансамбля «Атаман».

В рамках концертов в художественной и музыкальной формах будет рассказано о значимых вехах жития Александра Невского, о русском воинстве и казачьих традициях. Во время выступления прозвучат авторские произведения прошлых столетий и современности, русские народные, казачьи и боевые песни, которые демонстрируют силу и удаль русских воинов. Каскадерская группа ансамбля «Атаман» совместно с артистами воссоздадут на сцене картины народных гуляний и забав, сражений и соревнований, основанные на традициях и технике русского кулачного боя. Также в рамках проекта представят выставку, рассказывающую о жизни и деяниях князя Александра Невского, зрителей встретят артисты ансамбля в костюмах воинов средневековой Руси и можно сделать  с героями памятное фото.

В преддверии нового театрально-концертного сезона «Петербург-концерт» дарит идеи для подарков ценителям театрального и музыкального искусства. Мы запускаем Подарочный сертификат номиналом от 1000 рублей. Чтобы приобрести и активировать такой сертификат, никуда ехать не нужно – достаточно зайти на сайт «Петербург-концерта». Здесь все можно оформить в несколько кликов: выбрать номинал, оплатить – и подарок готов: можно отправлять его другу или сохранять себе.

Теперь останется только перейти в афишу и выбрать спектакли и концерты, которые хочется посетить. Расплатиться сертификатом можно только на сайте. Если стоимость покупки превысит указанный номинал,  доплатить разницу можно по банковской карте.

Каждому сертификату присваивается уникальный код, заданный при покупке билета.

Отмена сертификата возможна через службу поддержки при предъявлении номера заказа.

Телефон службы поддержки: 8-800-505-67-91

Часы работы службы поддержки: Пн-Пт 10:00-19:00

support@afisha.ru

«Эссе-квинтет» - яркий, виртуозный и самый титулованный молодой ансамбль народных инструментов России
примет участие в международной неделе балалайки «Русское чудо».(15-22 августа).

Санкт-Петербург  -  родина концертной балалайки и первого оркестра русских народных инструментов. Более 130 лет назад началась новая жизнь старого народного инструмента, ставшего самым узнаваемым символом русской национальной культуры.

В рамках Петербургской международной недели балалайки состоится  знакомство с уникальным русским народным инструментом, будут продемонстрированы лучшие образцы и формы исполнительского искусства. Участниками мероприятия станут музыкальные коллективы и исполнители, работающие в жанре русского народного творчества из Санкт-Петербурга, России и зарубежных стран. Планируются совместные выступления музыкантов, а также их участие в концертных номерах  ведущих санкт-петербургских коллективов. Неделя балалайки  включает в себя просветительскую и культурную программу (фестиваль «Русское чудо»).

В рамках просветительской программы пройдут мастер-классы по игре на балалайке, экскурсии, творческие встречи и совместные репетиции с ведущими санкт-петербургскими коллективами, круглый стол для специалистов. Центральным событием проекта станет Фестиваль «Русское чудо», который состоится 21 августа 2022 года в Александровском парке.

С 1 АВГУСТА — кассы закрыты до открытия 1 сентября.

С 1 СЕНТЯБРЯ режим прежний: с 11-00 до 20-00, перерыв с 15-00 до 16-00.

22 июня по всему миру зажигаются свечи в ночной тишине в память о всех, кто отдал жизнь во имя победы в Великой Отечественной войне. 

Вы можете присоединиться к акции и зажечь свою свечу памяти на платформе https://www.деньпамяти.рф, а также узнать больше о событиях Великой Отечественной войне из воспоминаний участников и очевидцев. 

3 июня в Информационном агентстве «Интерфакс» состоялась большая пресс-конференция с участием председателя Комитета по культуре Санкт-Петербурга Федора Болтина и представителей культурных организаций города. На пресс-конференции была объявлена программа городских учреждений культуры к 350-летию со дня рождения Петра I.

О мероприятиях СПбГБУК «Петербург-концерт», посвященных этой знаменательной дате, рассказала генеральный директор Екатерина Артюшкина.

9 июня в 20.00 на площади Островского в Санкт-Петербурге пройдет «Петровский бал в летнюю ночь» — театрально-концертная программа в честь 350-летия основателя города Петра I. Бал проводит Санкт-Петербургская общественная организация поддержки социально-значимых проектов «Альтернатива» при участии СПбГБУК «Петербург-концерт» и при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Зрителям напомнят о ратных, градостроительных и культурных преобразованиях Петра Великого. В сценическом пространстве с помощью современных мультимедийных технологий будет воплощен образ огромного корабля, несущегося сквозь время. В программе примут участие ведущие танцевальные, музыкальные коллективы и солисты нашего города.

А в Доме Кочневой в этот день в 19.00, пройдет костюмированная программа «Петровские ассамблеи». Прозвучат редко исполняемые вокальные и инструментальные произведения конца XVII–начала XVIII века: петровские канты, музыка западноевропейских композиторов, старинные русские народные песни. Зрители узнают интересные факты из жизни великого преобразователя России, отраженные в «Истории Петра» А. С. Пушкина. Прозвучат и поэтические произведения Пушкина, Державина, Сумарокова.

В этот же день, 9 июня в 19.00, Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под руководством народного артиста Сергея Стадлера приглашает слушателей в Эрмитажный театр, где начнется концерт «Петр I в музыке». Будут исполнены сочинения Бибера и Баха, современников Петра, а также произведения, посвященные первому российскому императору и его детищу – Санкт-Петербургу. Вместе они составят музыкальный портрет Петра I и его эпохи.

Запись пресс-конференции можно посмотреть по ссылке: https://youtu.be/Eqm5UFRl09Y

С 24 по 26 июня 2022 года АНО «Восхождение» совместно с творческими коллективами «Петербург-концерта» в трех городах Псковской области представят театрализовано-музыкальный проект «Петровская ассамблея на земле Псковской», который будет реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры» в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура».                           

Театральное действо посвящено 350-летию со Дня рождения императора Петра I, а сюжет разворачивается на Петровской ассамблее-«увеселительном собрании» петровской эпохи, где появится сам царь Петр I, царица Екатерина, Ибрагим Ганнибал, чья жизнь была тесно связана с Псковской землей, и другие представители двора.  В постановке много юмора, «живой» музыки и пения, танцев и интерактивных моментов взаимодействия артистов с публикой. Перед началом представлений зрители, гости Ассамблеи, будут вовлечены   танцмейстером в процесс разучивания танцев петровской эпохи: полонеза, менуэта, англеза. В красочной костюмированной постановке заняты драматические артисты, известные петербургские творческие коллективы: ансамбль солистов «Рождество», виртуозы игры на народных инструментов- ансамбль «Эссе-квинтет», государственный ансамбль танца «Барыня». Режиссер Светлана Николаева.

Вход свободный. Продолжительность мероприятия 1,5 часа (вместе с танцевальным мастер-классом перед началом программы)

24 июня в 17.00: р. п. Пушкинские Горы – ФГБУК Государственный мемориальный историко-литературный и природно-ландшафтный музей-заповедник А.С. Пушкина Михайловское (Пушкинский Заповедник)

25 июня в 16.00: г. Великие Луки – Муниципальное бюджетное учреждение культуры "Дом культуры Ленинского комсомола"

26 июня в 18.00: г. Псков – Псковская областная филармония

#Российскийфондкультуры, #нацпроекты, #творческиелюди, #нацпроекткультура, #Министерствокультуры

31 мая СПбГБУК «Петербург-концерт» провел в Ростове-на-Дону благотворительную акцию.

На сцене Ростовской государственной филармонии перед вынужденными переселенцами из Украины, ЛНР, ДНР выступили артисты «Петербург-концерта». Казачий ансамбль «Атаман» им. А. М. Красноперца представил концертную программу «Я лечу над Россией».

Перед началом концерта с приветственным словом к участникам и зрителям обратилась заместитель министра культуры Ростовской области Полина Юрьевна Конышева, отметив важность гуманитарной миссии ансамбля, а также активно развивающиеся культурные связи Санкт-Петербурга и Ростовской области.

«Атаман» исполнил народные и казачьи песни, а также авторские произведения о России, написанные участниками коллектива. Солисты и музыканты ансамбля представили ростовской аудитории оригинальные сценические номера, в которых вокал сочетается с характерными казачьими танцами и трюками. Выступление коллектива было принято публикой с большой теплотой.

В тот же день ансамблем «Атаман» был дан еще один благотворительный концерт: артисты посетили ростовский военный госпиталь, поддержав силой искусства российских военнослужащих.

Казачий ансамбль «Атаман» им. А. М. Красноперца создан в Санкт-Петербурге в 2003 году и достойно продолжает богатую песенную культуру казачьего народа. Коллектив имеет успешный опыт социально-благотворительной деятельности. Артисты побывали с концертами во многих российских регионах, трижды выезжали с благотворительными акциями на Донбасс, а также представляли Санкт-Петербург на «Днях России в Сирии», проходивших в городе Латакия.

Солисты Казачьего ансамбля «Атаман» им. А. М. Красноперца стали победителями XXXI Межрегионального фестиваля-конкурса казачьей культуры в Республике Адыгея. Юлия Белоусова и Владимир Новиков разделили первое место в номинации «Вокал. Солисты-вокалисты», а Сергей Годовалов стал лучшим в номинации «Гармонисты-баянисты». Всего в фестивале-конкурсе приняли участие около 100 коллективов и солистов из 27 регионов России.

Межрегиональный фестиваль казачьей культуры проводится с 1992 года и направлен на поддержку, сохранение и продвижение традиционной казачьей культуры и казачьего самодеятельного творчества. В течение двух конкурсных дней участники соревнуются за первенство в вокальном, танцевальном, прикладном и исполнительском искусстве. В 2021 году выступление Казачьего ансамбля «Атаман» на фестивале в Майкопе было удостоено главной награды – Гран-при.

31 мая СПбГБУК «Петербург-концерт» проведет в Ростове благотворительную акцию: казачий ансамбль «Атаман» им. А. М. Красноперца выступит перед беженцами из Украины, ЛНР, ДНР с концертной программой «Я лечу над Россией». Концерт состоится на сцене Ростовской государственной филармонии.

Во все времена культура и искусство помогали сохранить душевное равновесие. В сегодняшний непростой период «Петербург-концерт» считает своим долгом поддержать людей, оказавшихся в сложной жизненной ситуации.

В репертуаре «Атамана» — духовные песнопения, народные и старинные казачьи мотивы, а также военные и авторские песни. Коллектив имеет успешный опыт социально-благотворительной деятельности. Артисты побывали с концертами во многих российских регионах, трижды выезжали с благотворительными акциями на Донбасс, выступали в Сирии для воинов-миротворцев, а также представляли Санкт-Петербург на «Днях России в Сирии», проходивших в городе Латакия.

Поздравляем Андрея Косинского с победой во Всероссийском песенном конкурсе в номинации «Не забывайте наши имена» за песню «Гармошка фронтовая» (музыка Андрея Косинского, стихи Ольги Куланиной)! 

К 115-летию со дня рождения Василия Соловьёва-Седова мы подготовили акцию, приуроченную к предстоящему концерту «Слушай, Ленинград!», который состоится в Государственной академической капелле.

25 апреля — с 0:00 до 23:59 — вы можете приобрести билеты на это мероприятие по специальной цене: 500 рублей!

Билеты доступны в кассах и на нашем официальном сайте: https://vk.cc/ccudCO

Количество билетов по акции ограничено!

Дорогие друзья!

Приглашаем вас на выставку «Северный полюс и Антарктида в произведениях российских художников», открытие которой состоится завтра в Екатерининском собрании. Начало в 15:00, аудитория № 200.

Вы сможете увидеть замечательные работы В.В. Бахерта, Р.А. Полозова и А.Ф. Полозова.

Посетить выставку можно будет с 22 по 28 апреля перед началом наших концертов. Посещение входит в стоимость приобретённого билета.

«Петербург-концерт» запускает новый музыкальный проект «Рождение сверхновой» и приглашает к участию вокалистов, работающих в эстрадных жанрах. Автор идеи —художественный руководитель и главный дирижер Эстрадно-симфонического оркестра им. А. С. Бадхена Андрей Медведев.

Проект состоит из нескольких этапов:

1. Заочный (резюме, аудио и видеоматериалы). Сроки подачи заявок – с 20 апреля по 1 июня 2022 года;

2. Репетиция-прослушивание в очном формате (при наличии партитуры для эстрадно-симфонического оркестра). Сроки – по результатам рассмотрения заявок, с 1 июня по 1 августа 2022 года;

3. Финальный гала-концерт «Рождение сверхновой», который пройдет 1 октября, в день рождения Эстрадно-симфонического оркестра им. А. С. Бадхена.

Следить за ходом проекта, включая отбор участников, можно будет в социальных сетях «Петербург-концерта» и на сайте в разделе «Новости». 

Хедлайнеров гала-концерта определит зрительское онлайн-голосование в официальной группе «Петербург-концерта» ВКонтакте и Телеграме.

Заявки на участие в проекте направлять на casting@petroconcert.spb.ru с пометкой «Заявка на участие в проекте “Рождение сверхновой”».

Что такое карта друга «Петербург-концерта»?

Карта друга «Петербург-концерта» - 50 % скидка на все события нашего репертуара на всех площадках города, а также специальные льготы и преференции от партнеров организации.

Условия для получения карту друга «Петербург-концерта»?

- Активное участие в конкурсах, которые проводятся в наших социальных сетях

- Предоставление единомоментно в кассу театра бланков 5 билетов, свидетельствующих о посещении мероприятий «Петербург-концерта»

- Будьте нашим активным зрителем: постоянным зрителям карта выдается бесплатно

Карта гарантирует скидки у наших партнеров. Список партнёров может меняться.

Подробнее о предоставляемых возможностях можно узнать здесь https://clck.ru/epimo

Наши партнеры:

- Сеть ЭспрессоБаров Кофе Бон

- Автобусное экскурсионное агентство CitySightseeing

- Музей теней

- Студия коррекции фигуры и лазерной эпиляции Alex Slim

Будьте нашим активным зрителем. Следите за новостями на сайте. 

Приходите в «Петербург-концерт»!

«Петербург-концерт» стал участником проекта Autism Friendly благотворительного фонда «Антон тут рядом». Сотрудники Екатерининского собрания и Дома Кочневой прошли специальные тренинги, организованные фондом, и готовы принимать на своих мероприятиях аутичных детей и взрослых.  

Посетить концерты, спектакли и другие проекты «Петербург-концерта» людям с РАС поможет специальный путеводитель «Социальная история», размещенный на сайте petroconcert.spb.ru/files/free_data/soc_ekateriniskoe-small.pdf. Воспользоваться им могут не только студенты фонда, но и зрители, испытывающие потребность в адаптации в незнакомом месте. Путеводитель может быть полезен и родителям, планирующим первый поход в театрально-концертные залы «Петербург-концерта». 

Проект Autism Friendly направлен на создание в Санкт-Петербурге дружелюбной среды для аутичных детей и взрослых, расширяет социальные и культурные границы, делая город доступнее не только для людей с аутизмом, но для всех жителей. 

Благотворительный фонд «Антон тут рядом» — фонд системной поддержки людей с аутизмом, основанный в 2013 году в Санкт-Петербурге. Фонд реализует программы, направленные на создание жизненного маршрута для человека с аутизмом в России: от ранней диагностики и дошкольного инклюзивного образования до сопровождаемого трудоустройства и самостоятельной жизни в обществе. 

По статистике ВОЗ, каждый 160-й ребенок в мире рождается с аутизмом, но в России система поддержки отсутствует: семья и ребенок не получают качественную диагностику и помощь, доступ к инклюзивному образованию закрыт, а взрослые с аутизмом попадают в психоневрологические интернаты. Вместе мы можем этом изменить. 

В рамках Плана мероприятий «дорожная карта» по предотвращению совершения актов вандализма в отношении фасадов зданий и иных элементов благоустройства от 18.03.2022 размещаем видеоролик, адресованный всем неравнодушным жителям Санкт-Петербурга. 

С содержанием видеоролика можно ознакомиться, пройдя по ссылке https://youtu.be/midAg96532o

К Дню театра «Петербург-концерт» подготовил подарок для петербуржцев и гостей города. 

С 21 марта во всех кассах «Петербург-концерта», на нашем сайте и на bileter.ru можно будет приобрести билеты на репертуар с 21 марта по 31 мая - по специальной цене! 

Акция продлится с 21 по 27 марта. 

В кассе необходимо будет назвать словосочетание "ДЕНЬ ТЕАТРА". На электронных ресурсах используйте промокод ВТЕАТР50

Приходите к нам!

Мы обрушим на вас яркие эмоции среди зимы и растопим сугробы жаркими скидками! 

Делим цены пополам в честь дорогих нашему сердцу половинок и Дня всех влюбленных! 

Три счастливых дня – 12, 13 и 14 февраля – действует праздничная акция на всю афишу февраля и марта «Петербург-концерта»: мы дарим возможность купить билеты по специальной цене, применив промокод –BONUS50.

Уникальный повод пригласить любимых в музыкально-танцевально-театральное приключение не только 14 февраля, но и 23 февраля и 8 марта. 

Не упустите свой шанс интересно и познавательно провести последний зимний и первый весенний месяцы! 

Внимание! Специальная цена действует также и для обладателей «Пушкинской карты»!

Приобрести билеты по промокоду BONUS50 можно на всех ресурсах «Петербург-концерта»:

- на сайте

- в билетной кассе

- на сайте билетного оператора, применив специальный промокод.

В феврале Дворец конгрессов совместно с «Петербург-Концертом» представляют программу «Константиновский дворец. Новое Звучание». Мероприятие включает обзорную экскурсию по парадным залам и гостиным бывшей великокняжеской резиденции, а также концерт классической музыки. 

Подробная информация и билеты на сайте Константиновского дворца Государственный комплекс «Дворец Конгрессов» (konstantinpalace.ru).

Константиновский дворец имеет богатые музыкальные традиции. В семье владельцев Стрельнинского дворцово-паркового ансамбля в XIX веке покровительство императорскому Русскому музыкальному обществу было переходящей почетной обязанностью. Константиновский дворец славился своими салонами и музыкальными вечерами. Здесь бывали и А. Г. Рубинштейн, и М. А. Балакирев, и Н. А. Римский-Корсаков. С открытием Государственного комплекса в стенах бывшей великокняжеской резиденции вновь зазвучала музыка. В наши дни здесь выступают знаменитые отечественные и зарубежные исполнители.

Программы в феврале:

5 февраля в 13:20
Экскурсия «Возрожденный замысел Великого Петра» + Концерт
Исполнители: Струнный квартет им. Н. А. Римского-Корсакова

12 февраля в 13:20
Экскурсия «Возрожденный замысел Великого Петра» + Концерт
Исполнители: Лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта), Михаил Радюкевич (гитара), Владимир Водянников (мандолина) и Анатолий Ломунов (тенор)

19 февраля в 13:20
Экскурсия «Коллекция Константиновского дворца. Дар Алишера Усманова» + Концерт «Жемчужины вокальной классики». Исполнители: лауреаты международных конкурсов Александр Рубинов (фортепиано), Нэля Гафиятуллина (сопрано) и Егор Чубаков (баритон)

26 февраля в 13:20
Экскурсия «Коллекция Константиновского дворца. Дар Алишера Усманова» + Концерт 
Исполнители: двойной дуэт «Ма.Гр.Иг.Ал»

1 февраля десять танцовщиков театра современного танца «Каннон Данс» вошли в состав «Петербург-концерта». Перед получением нового статуса коллектив обновили, устроив масштабный конкурс. На кастинг подали заявки более 50 танцовщиков со всей страны. 

«В Санкт-Петербурге традиционно уделяют особое внимание развитию современного танца. Это направление стало брендом Северной столицы, и особый вклад в его развитие внес «Каннон Данс». При поддержке Комитета по культуре театр ежегодно проводит старейший в России Международный фестиваль современного танца OPEN LOOK. Команда активно сотрудничает с крупнейшими государственными театральными и танцевальными организациями, в том числе с Театром балета Бориса Эйфмана. Логичным шагом в развитии «Каннон Данса» стало его включение в состав «Петербург-концерта», - отметил председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Федор Болтин. 

Танцевальная компания «Каннон Данс» была основана Натальей и Вадимом Каспаровыми в 1997 году и за эти годы воспитала несколько поколений хореографов и артистов. В мастер-классах и творческих лабораториях «Каннон Данса» приняли участие более 600 российских и зарубежных педагогов. Богатый репертуар коллектива включает29 постановок ведущих российских и зарубежных хореографов, среди которых Наталья Каспарова (Россия), Сари Ливонен (Финляндия), Рик Одумс (Франция), Ренана Раз (Израиль), Марика Хайдемир (Швеция), Дженис Бреннер (США) и др. Компания шесть раз была номинирована на Национальную театральную премию «Золотая Маска».

«Наш приоритет — создание профессиональной платформы для творческой реализации начинающих танцовщиков и хореографов. Мы хотим поддержать талантливых молодых людей и помочь их творческому росту», – подчеркнул директор «Каннон Данс» Вадим Каспаров. 

В составе «Петербург-концерта» у танцевального коллектива появятся новые возможности для развития, организации и проведения мероприятий и фестивалей.

«Театр современного танца “Каннон Данс” — наши давние друзья и партнеры, близкие нам по духу и профессиональным устремлениям. Теперь, когда этот коллектив становится частью “Петербург-концерта”, перед нами открываются замечательные перспективы для дальнейшего творческого сотрудничества: мы выходим за рамки наших привычных классических форматов на территорию современного искусства. Это, безусловно, новая веха в истории не только театра “Каннон Данс”, но и “Петербург-концерта”», - призналась генеральный директор «Петербург-концерта» Екатерина Артюшкина.

Первым проектом «Каннон Данса» в составе «Петербург-концерта» станет танцевальный спектакль Stage on хореографа Валерии Каспаровой. Его премьера запланирована на 30 марта.

Администрация Губернатора Санкт-Петербурга проводит комплексный опрос бизнес-сообщества в целях оценки условий ведения бизнеса в Санкт-Петербурге и определения направлений совершенствования работы исполнительных органов государственной власти.

Предлагаем вам принять участие в опросе и оценить состояние инвестиционного климата в городе.

Ваше мнение важно для нас! 

Опрос возможно пройти, перейдя по ссылке https://ru.surveymonkey.com/r/7KFS9DT  

«Театр современного танца “Каннон Данс” — наши давние друзья и партнеры, близкие нам по духу и профессиональным устремлениям. Теперь, когда этот коллектив стал частью “Петербург-концерта”, перед нами открылись замечательные перспективы для дальнейшего творческого сотрудничества: мы выходим за рамки наших привычных классических форматов на территорию современного искусства. Это, безусловно, новая веха в истории не только театра “Каннон Данс”, но и “Петербург-концерта”», - отмечает генеральный директор «Петербург-концерта» Екатерина Артюшкина.

«Приоритетная цель нашей деятельности — создание профессиональной платформы для творческой реализации начинающих танцовщиков и хореографов. Мы хотим поддержать талантливых молодых людей и открыть перед ними новые возможности для творческого роста», – говорит директор коллектива Вадим Каспаров.

Танцевальная компания «Каннон Данс» была основана Натальей и Вадимом Каспаровыми в 1997 году. Из «Каннон Данс» вышло несколько поколений хореографов и артистов, получивших здесь первую серьезную поддержку и профессиональное признание. Коллективом реализовано свыше 300 разнообразных танцевальных проектов и фестивалей, включая старейший в России Международный фестиваль современного танца OPEN LOOK. «Каннон Данс» стоит у истоков появления жанра кинотанца в России, многие годы проводит одноименный фестиваль. Богатый репертуар коллектива включает 29 постановок ведущих российских и зарубежных хореографов, среди которых Наталья Каспарова (Россия), Сари Ливонен (Финляндия), Рик Одумс (Франция), Ренана Раз (Израиль), Марика Хайдемир (Швеция), Дженис Бреннер (США) и др. Компания шесть раз была номинирована на Национальную театральную премию «Золотая Маска».

Cолисты «Петербург-концерта» представляют музыкальное искусство Северной столицы на ежегодной международной туристической выставке «FITUR — 2022», которая проходит с 19 по 23 января в выставочном центре «Ifema» в Мадриде (Испания). Это одна из крупнейших в мире туристических ярмарок, глобальная коммуникационная платформа для разработки стратегий продвижения туристического бизнеса с учетом изменений потребительского спроса в новых реалиях.

В музыкальной программе в рамках работы стенда Санкт-Петербурга, организованного СПб ГБУ «Конгрессно-выставочное бюро», прозвучит отечественная и зарубежная классика, мелодии эпохи барокко, а также сочинения петербургских композиторов.

Показ «Опера A La Russe» состоится 25 января, в 19:00 в Большом зале Екатерининского собрания (наб. канала Грибоедова, 88-90). Государственное бюджетное учреждение культуры «Петербург-концерт» выступает генеральным партнером проекта «Опера A La Russe». Площадка проведения показа была выбрана неслучайно — в начале ХХ века особняк был одним из центров культурной жизни Петербурга, где бывали Сергей Дягилев, Анна Павлова, Самуил Самосуд и другие деятели культуры и искусства. В 1909 году в Екатерининском собрании начались репетиции «Русских сезонов». Именно здесь Михаил Фокин создал свой известный номер «Видение розы».

Автором проекта выступает ансамбль «БИС-КВИТ» — лауреат международных конкурсов, обладатель почетного звания Правительства Санкт-Петербурга «Посол русской культуры», артисты которого виртуозы современного музыкального искусства, выступающие в популярном стиле «crossover». За 20 лет музыкальной деятельности ансамбль «БИС-КВИТ» завоевал множество музыкальных наград и премий. Коллектив дал свыше 3500 успешных концертов на лучших площадках России и более 65 стран мира. В основу проекта «Опера A La Russe» легли русские классические шедевры П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, И. Стравинского, М. Мусоргского, А. Бородина, С. Рахманинова и ярчайшая зарубежная классика В. Моцарта, Дж. Верди, Ж. Бизе, Г. Доницетти, Ш. Гуно. Все произведения программы прозвучат в совершенно новом, современном формате благодаря авторским аранжировкам художественного руководителя проекта Андрея Антипова, виртуозной игре участников коллектива «БИС-КВИТ», а также бесподобному бельканто прославленных оперных солистов Мариинского и Михайловского театров.

Проект «Опера A La Russe» осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Концертные показы успешно проходят в офлайн- и онлайн-форматах с ноября 2021 года. 

Премьера программы состоялась 2 декабря 2021 года в Концертном зале «Колизей-арена» и была с восторгом оценена зрителями и представителями СМИ.

Впереди еще три показа «Опера A La Russe», которые состоятся на известных концертных площадках Санкт-Петербурга, среди которых:

25 января — Екатерининское собрание («Петербург-концерт»)

26 февраля — Петербургский планетарий

27 марта в Международный день театра и в канун 150-летия С. Дягилева — Большой концертный зал Государственной академической капеллы

Вход на мероприятия для зрителей свободный, при предварительной регистрации  https://bisquit.timepad.ru/event/1903404/

Дорогие зрители, спешим сообщить вам отличные новости: «Петербург-концерт» проводит акцию! 

Вы сможете приобрести билеты на лучшие спектакли и концерты по специальной цене: минус 50 процентов на все мероприятия «Петербург-концерта», проходящие в Доме Кочневой и Екатерининском собрании до конца января. 

Промокод – BONUS50.

Не упустите свой шанс интересно и познавательно провести вторую половину января. 

Внимание! Специальная цена действует также и для обладателей «Пушкинской карты»!

Приобрести билеты по промокоду "BONUS50" можно на всех ресурсах «Петербург-концерта»:

- сайте

- в билетной кассе

- на сайте организации, применив специальный промокод.

Ждем вас в «Петербург-концерте»!

конца января у нас действует акция:
при покупке билетов на сайте на весь репертуар января в театрально-концертных залах Дом Кочневой и Ек собрание действует скидка 50% по промокоду BONUS50
 

В Республике Адыгея подведены итоги отборочного (дистанционного) тура фестиваля XXXI Межрегионального фестиваля казачьей культуры. В числе победителей и призеров – солисты Казачьего ансамбля «Атаман» им. А. М. Красноперца.

По итогам рассмотрения заявок члены жюри присудили победу Юлии Белоусовой в номинации «Вокал (солисты)». Владимир Новиков и Сергей Годовалов заняли второе место в номинациях «Вокал. Взрослые ансамбли» и «Гармонисты-баянисты» соответственно.

 Лауреаты и дипломанты отборочного тура приглашены на очный этап фестиваля, который состоится в Республике Адыгея с 27 по 30 мая 2022 года.

Казачий ансамбль «Атаман», наряду с солистами коллектива, также примет участие в мероприятии в качестве почетного гостя на правах обладателя Гран-при фестиваля 2021 года.