Танцевальная компания «Каннон Данс»Фестиваль «Пятилетка»

В восьмой раз фестиваль представит работы хореографов на разных площадках северной столицы. Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга.

19:00. Буфет «Особенности приготовления» 

На протяжении нескольких лет я пишу заметки: размышления о моей профессии, о профессии танцовщика. Из этих отрывков у меня сложилось текстовое полотно, из него я и драматург решили создать танцевальный перформанс.

В данной работе я обращаюсь к себе и к зрителям с разными вопросами. Иногда я нахожу ответ. А иногда нет.

Чего хочет тело? Отдыха?

Можно то же самое, но без боли?

Автор идеи и хореограф: Адэлина Алчинова;

«Посттравматический театр» 

режиссер, драматург: Соня Дымщиц

художник по костюмам: Анастасия Цветкова

музыка: Raime 

18:30

Фрейя. Парадигма любви

Театр танца «Каннон Данс» 

Новая постановка Лилит Акопян, обращающаяся к теме любви как фундаментальной ценности человеческой жизни. Любовь — это живой организм, постоянно преобразующийся внутри нас: порой нежный, порой жестокий.

Любить сегодня — это политический акт: в мире разрушительной силы, страха и отчуждения выбор близости и желания уже является формой сопротивления. 

Это произведение рассматривает любовь как одновременно поле битвы и спасение: силу, которая ранит, исцеляет, разрушает и заново созидает. Как сказал Параджанов: «Я отомщу этому миру любовью» — эта работа задаёт вопрос: как любовь, со всеми своими противоречиями, может стать нашим самым радикальным оружием?

Хореография: Лилит Акопян (Германия / Армения)

Художник по свету: Алиса Устинова

Художник по костюмам: Лилит Акопян

Музыка: The Thinner The Air By Cocteau Twins, Falsa Opera By Conteiras, H2o By Bfrnd, Purple Phase By Kangding Ray 

«Умай»

Пластическое  исследование женской аутентичности через обращение  к корням и мифологии. Поиск своего лица в современном мире. 

Хореограф, режиссер:  Айсылу Мирхафизхан

Исполнитель, соавтор: Айгуля Бузаева

Композитор: Кирилл Архипов

Художник по свету: Наталья Тузова

Художник-бутафор: Павел Фролов

Музыка: Кирилл Архипов

«Дом»

Дом — это ощущение. Это память, внимание и суть людей, живущих в нем. Чувство комфорта, но беспокойства за будущее, любви, но одиночества, тепла и заботы, но страха потери близости. Дома люди предстают такими какие они есть и погружаются в мир, который сами же и создают — в свои боли, мечты и фантазии, остатки пережитого и несбывшегося. Воображение выходит за пределы одного человека и начинает действовать повсеместно: искажать, достраивать и создавать новые реальности.

Хореография: Дарья Тагильцева, Тимур Ганеев

Исполнители: Степан Серебряков и Марина Скопинцева

Композитор и саунд-дизайнер: Андрей Воробьев 

«Кто поднимет?» 

Спектакль создан на основе осмысления поэм В. В. Маяковского «Облако в штанах» и «Человек». Цитаты из поэм стали постановочной позицией, развивающей действие в неразрывной связи с евангельскими образами и церковнославянской письменностью. 

Поэт у Маяковского — «искупительная жертва на алтаре во имя подлинного будущего воскрешения». Когда автора спросили о том, почему одна из его пьес (трагедия «Владимир Маяковский») названа его именем, он ответил: «Так будет называть себя тот поэт в пьесе, который обречён страдать за всех». Это определение поэта переносится на общее понимание деятельности Автора произведений искусства. 

Идея спектакля исходит из убеждения: подлинное искусство – не в том, что вознесено на постамент как видимый и созерцаемый объект, а в том, что оно несёт в себе живую человеческую мысль. Это обращает к высказыванию В. Г. Белинского: «Искусство без мысли, что человек без души – труп». При этом Автор может поставить «nihil» над всем, что было создано до него, но даже это отрицание рождается не в пустоте, а из глубинного знания: что важнее любого творения есть «мельчайшая пылинка живого». 

Главный вопрос спектакля – «Кто поднимет?» – утверждает ответственность следующего за сохранение и развитие живой мысли в искусстве, потому как Автор есть предтеча грядущим, что «на каждой капле слезовой течи распинает себя на кресте». Преемственность становится ключевой ценностью: искусство не есть застывшая созерцаемость, но связь с прошлым через преобразование.

Хореограф: Софья Бондаренко 

Танцовщики: Иван Альберт, Ульяна Ветлицкая, Софья Вдовина, Матвей Нечаев, Мария Русинова, Василиса Рожкина, Дина Стрелкова, Николай Тимофеев 

Музыка: The Wasteland, The slow ascent из цикла Raison D'être, The Trans-Mountain locomotive и Airplane Crush Александра Деспла, Organum Макса Рихтера, Circular translation Кристофа Цурфлюха

При поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Организатор фестиваля: Центр развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт» — первая государственная институция Петербурга, работа которой направлена на развитие современного танца, поддержку петербургских танцовщиков и хореографов, — был создан по инициативе Комитета по культуре Санкт-Петербурга в 2022 году, когда негосударственная компания Дом танца «Каннон Данс» вошла в состав ГБУК «Петербург-концерт».